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日本買房大哉問：在地專家為你解答投資者最關心的50個疑問

為了解決特殊含義網名的問題，作者TiN 這樣論述：

　　2013年，安倍經濟學射出了三支箭，再加上同年申奧成功，引爆了台灣人對日本房地產的爆買潮。當時，在台灣專營日本不動產買賣的業者如雨後春筍般冒出，其中也不乏老牌房仲企業加入戰局。時至2022年，日圓大幅度貶值至20年來新低價位，再度引爆了外資瘋搶日本不動產的狂潮。同時，因為疫情封控等因素而急欲出逃的中國富裕階層，不，甚至連中產階級，都眼見機不可失，趁機入市搶日本房。另一方面，因為後疫情時代的通膨以及供需失衡，東京精華區的房價早已突破了90年代泡沫時期的新高點。在這樣的環境之下，究竟日本的不動產還能不能買？應該要怎麼選？投資難度更甚以往！ 　　本書的作者TiN長期居住在東

京，是資深房產投資家，也是位擁有日本不動產經紀人「宅建士」證照的日本房市專家。曾於台灣出版過三本東京不動產投資的相關書籍，這些書籍當時還被機構投資家以及專做日本線的房仲人員視為是入行的基礎教科書。此外，這三本書也幫助了許多當時赴日買房的投資者深入了解市場、閃避掉了許多風險。 　　後疫情時代，作者再次以尖銳的觀點、在地的視角、並結合最新趨勢，撰寫了《日本買房關鍵字》與《日本買房大哉問》兩書。本書《日本買房大哉問》內容詳細分析在日本購買房屋時，會有哪些稅金需要支付；選屋時，要注意到物件的哪些細節；東京的大輪廓長得怎樣；從泡沫時代至今，日本房市經歷了怎樣的循環...等。同時，本書也詳細介紹買房時，

一定要有的正確心態。 　　本書總共七大篇，50個問與答。這些都是在日本買房時，非常重要的基本觀念與知識。內容不浮誇、不勸敗、不唱衰、不高談闊論教你如何炒房賺大錢，但告訴你，日本買房不能不懂的知識與不可不知的風險。在你花上千萬日圓赴日買房前，不妨先花個幾百塊台幣購買這兩本書，就當作是日本買房前的「重要事項說明書」。相信這兩本書一定能幫助讀者更加了解日本不動產市場的整體輪廓，買屋決策時，能夠掌握全局、趨吉避凶。也期望各位讀者讀完本書後，能夠買到心中理想屋、投資順利賺大錢！ 　　一、啟蒙篇　～你以為簡單，但其實不簡單的日本買房Q&A 　　日圓打七折，就等於房價打七折？什麼時間才是最佳買點

？ 　　日本房子只會折舊？本篇為你破解各種似是而非的迷思！ 　　二、現況篇　～了解日本房市趨勢，鑑古知今 　　泡沫時期，日本房市跌得多慘？新一波的房市循環又如何上漲？ 　　疫情對日本房市帶來了怎麼樣的衝擊？本篇以時間序列，帶你遨遊時光！ 　　三、觀念篇　～買房技巧與投資策略 　　買房，日本人跟你想得不一樣。把台北那招搬到東京，不一定就適用。 　　房價會漲會跌？賣屋如何定價？建立正確觀念，才能贏在致勝起跑點！ 　　四、東京篇　～用在地眼光，帶你探索大街小巷 　　外國人想買的地方，日本人可能避之唯恐不及。買在哪裡才是上上之選？ 　　作者長居東京超過十年，走遍大街小巷，為你揭開各地區的神秘面紗

！ 　　五、選屋篇　～這樣條件的房子，就是好屋 　　怎麼樣的房屋，才是好屋？怎麼樣的物件，盡量少碰？ 　　本篇告訴你挑選個別產品以及觀察社區時的各種訣竅！ 　　六、稅金篇　～日本買房會碰到的稅金問題，算給你看 　　日本萬稅萬萬稅，各種持有成本也比你想像中的高出許多。 　　搞懂複雜的稅金、善用節稅技巧，才是賺錢致富的關鍵！ 　　七、精算篇　～教你用數字，算出房子值不值得買 　　真實投報率是多少？量價之間有何關係？投資移民是否可行？ 　　一間房屋是否物超所值？全部舉實際的例子，算給你看！ 本書特色 　　◎華人圈最專業、詳細的日本置產工具書 　　◎稅制・地段・市場趨勢，精準分析！ 　　◎專

家帶路，教你避開地雷與誤區。 　　出版過多本東京買房暢銷書籍，且擁有台日多年房地產投資經驗的房市專家TiN，教你錢進日本時，該怎麼趨吉避凶！ 專文推薦 　　官柏志｜株式会社LANDHILLS董事長 　　黃逸群｜東京都心不動產董事 　　廖惠萍｜東京房東網集團會長 　　顏博志｜海內外房產專欄作家 　　（依姓氏筆畫排序）

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雙重實踐─臺灣集合住宅經驗的藝術形構與再現

為了解決特殊含義網名的問題，作者林玉婷 這樣論述：

本論文以臺灣集合住宅居住者身份出發，藉由創作者身份將居住經驗中的感受，透由作品轉化為共通共感的常情。並在研究者身份中以住宅研究為參照，回溯臺灣戰後住宅發展路徑，回看身旁住宅景觀從何而來。透過「居住者/創作者/研究者」身份交錯，從而擴大個人創作感知與實踐範圍，展開對於臺灣集合住宅經驗的形構與再現。不僅僅將集合住宅視為批次建造、結構相連的「建築結構」，也是由整體社會共有的集體居住經驗所匯聚而成的「感覺結構」。它是實體建築空間，也是位在在歷史脈絡與社會發展之中、個人經驗感知與想像感受之間的聯通管道。而其「標準化」空間特質，更是一種衡量差異的「標準」，從中我們可以知道彼此如何類似，但又保有自己的不同

。而為了能描述這種動態的、特殊的空間關係，在論文中將集合住宅區分為「家、（home）、房子（house）、住宅體系（housing）」三層複合含義。並藉由藝術實踐觀點下的「重新安置（rehousing)」提供出一個靈活的框架，形成多方討論，從中提出特殊的問句結構向現實探問。因此在論文中從「販厝透天」、「眷村」、「公寓」三種臺灣集合住宅切入，展開相對應的個人創作實踐案例討論。包含2009年迄今的「蛋糕房子」系列作品、2016年「柔軟而塌陷的記憶＿蛋糕房子工作坊」、2017年《無名小路，落成誌喜》個展，以及2019年的《理想房屋》創作計畫，提供臺灣戰後住宅研的不同觀察視角。

織色入史箋：中國顏色的理性與感性(二版)

為了解決特殊含義網名的問題，作者陳魯南 這樣論述：

黃、青、白、赤、黑， 是古代中國五種最重要的顏色， 隨著時代演變產生更細微的區分。 本書從歷史文化的角度詳盡考究，帶你走進五彩繽紛的古代色彩世界。 　　同樣是紅色，原來還有朱、絳、赤、丹、茜、彤、赭、緋、赬、縓……等區別 　　為什麼美麗的女子叫「紅」顏？為什麼香豔的故事叫「緋」聞？ 　　為什麼古人形容四季是「春綠」、「夏碧」、「秋青」、「冬黑」？ 　　為什麼青色帶有幾分仙氣？為什麼黃色被皇家獨佔？ 　　為什麼黑色讓人反感？為什麼白色引人哀思？ 　　超過200張精緻彩圖，清新可喜的小品美文， 　　重返古代中國的色彩盛世！ 　　在古代中國，最重要的顏色只有五種：黃、青、白、赤、黑。 　　五

色系統大約形成於春秋時期，與古時盛行的五行理論互為表裡， 　　滲透到政治、文化、社會生活、藝術審美、男女情感等諸多方面。 　　本書從人文歷史的角度闡釋色彩，描述色彩與中國古代文化千絲萬縷的聯繫， 　　包括政治、歷史、文學、民俗、藝術、生活等等。 　　內容上分五篇，體例上先從色彩的字形切入，追本溯源； 　　再分門別類講述由此生發出的典故，闡述色彩滲透古代文化方方面面的影響。 　　本書不拘泥於傳統的考據分析類文章，而是每一篇皆為獨立別致的小品文， 　　文字清新雋永，亦古亦今。 　　「本書不僅文化內涵豐厚深邃，色彩搖曳多姿，文字亦是輕盈漂亮，充滿詩情畫意。不僅能讀到源遠流長的歷史、生動優美的詩詞

，美輪美奐的書畫，還能瞭解到豐富斑斕的戲曲、民俗、宗教、風尚等種種故事典故……精彩紛呈，美輪美奐。」── 《羊城晚報》書評 　　女兒之色 　　女兒施朱脂，著紅裙，點絳唇，幾乎與紅色融為了一體。女兒傷心時，滾過腮邊的淚珠兒染了胭脂，也變作赤色，才有了「心緒淒迷，紅淚偷垂，滿眼春風百事非」。 　　青青子衿 　　「青衿」是「學子之所服」，即讀書人穿的衣服。曹操在他的《短歌行》裡，寫下「青青子衿，悠悠我心，但為君故，沉吟至今」，把人盡皆知的情詩，翻作了政治號召。 　　巧妝額黃 　　愛美的女子們採集花朵的黃色花粉做成顏料，再用其將薄紙片、乾花片、雲母片、蟬翼、魚鱗、蜻蜓翅膀等物染成金黃色，剪成各種

花、鳥、魚的形狀，粘貼於額頭、鬢邊等處。 　　嚴厲正大 　　包公黑臉的清官形象，表達了人們對於法的多重理解：黑臉無情說明法的公正，不徇私情；黑色顯示憤怒，表現著國家對犯罪行為的譴責和制裁；黑色還象徵著刑罰的嚴酷和不祥。 　　白花之殤 　　白色的花朵由於跟白色相聯繫，這些花也被視為不祥之兆。東晉咸康七年，江浙一帶傳說天帝身邊的織女去世了，女子們為了表示哀悼，都在頭上插上白色的茉莉花。 繽紛推薦 　　宋怡慧（丹鳳高中圖書館主任、作家） 　　汪栢年（蘭陽女中歷史老師） 　　林明進（建中國文老師） 　　陳美儒（親子教育家．建中資深名師） 　　黃月銀（中山女高國文老師） 　　曾肅良（國立臺灣師範

大學藝術史研究所教授） 　　駱芬美（銘傳大學通識教育中心副教授） 　　（按姓氏筆畫排序）  

光現象：感官知覺建構下的光體驗

為了解決特殊含義網名的問題，作者吳思思 這樣論述：

研究背景與動機：人的大腦在自身處於某些特定情形下會在感官所感受到的氛圍和看到的環境影響下進入不同的狀態， 藝術家通過營造特定環境對觀眾感官進行刺激以達到沉浸式體驗。這些藝術創作經常使用以風、光、水、冰、霧、鏡子等飄渺現象和物體為藝術材料，去探索事物與空間的無限可能。從中世紀開始，光在宗教和藝術上有了特殊含義：中世紀的哥特式教堂都運用了光的宗教象徵。藝術家步入大自然尋找、探索和觀察光，由此而生的印象派改變了藝術相關問題的走向。電力的應用推動了人類社會的第二次工業革命， 電燈也在這個時期被發明。至此人造光的廣泛應用使得藝術家對以光元素為核心的創作產生了全新的思考。二十世紀三十年代，拉茲洛·莫霍利

·納吉（Laszlo Moholy·Nagy）開創的“動態雕塑”推動了以燈光進行藝術創作的第一次浪潮。莫霍利.納吉的作品匯集了科技、創新材料及光元素並藉此變革人類的感知， 從而使社會能更好理解技術化的現代世界。二十世紀後半葉，隨著人類科技的進步，人造光有了更多形式的發展。在此基礎上光藝術開始和極簡主義、迷幻風格結合，形成新的藝術形式。光藝術領域在此時期得到飛速發展，開始成為一種新媒體藝術形式走向主流。藝術家通過燈光進行的藝術創作引導觀眾產生意想不到的體驗， 研究人類的感官在其中如何運用。 藉此探究觀者身處特定場域中的直接感知和個體知覺的獨特性、現代現代技術在光藝術的運用中及提高知覺的影響和重要

性。呈現作品說明：本設計作品結合自身經歷和視覺表達， 通過分鏡頭腳本創作出敘事型動態影像，再結合充盈著光的二三維空間影像轉換、 視覺錯覺及虛幻相生等表現手法按步驟進行拆解製作， 同時借助場域中的環形幕布， 從視覺上帶給觀者對感覺的真實與理智上的真實的二者關係的思考。在畫面創作上，結合不同明度的顏色拉開層次同時增加畫面的豐富感，分析 與實驗所研究的藝術作品中光與顏色相互依存的特點， 期望可加以運用到畢業 創作中去。光線是創作的材料，感知是創作的媒介，同時感知也是充滿創造力， 不被科學結果所限制的。不停變化的光和強烈的色相可引發人精神上的反射或在某一瞬間對自己所處空間的真實進行存疑。對於這

類畫面表達，將研究更多的創作報告和影像表達，包括但不侷限於電影、展覽、文獻等途徑。在後期的創作中， 將重點研究如何利用光線把色彩與幻覺和觀者緊密結合在一起，使觀者有沉浸式體驗感，提升知覺和營造無垠空間。