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大文豪的異次元劇場——恐怖、靈異、幻想、怪談……夏目漱石、谷崎潤一郞、芥川龍之介、太宰治等14位日本教科書、讀書會必收必讀、討論度最高的短篇小說集

為了解決玄幻女強完結的問題，作者夏目漱石（一八六七～一九一六）,谷崎潤一郎（一八八六～一九六五）,芥川龍之介（一八九二～一九二七）,葉山嘉樹（一八九四～一九四五 這樣論述：

日本教科書、讀書會必收必讀；討論度最高的短篇小說 恐怖，靈異，幻想，怪談…… 夏目漱石、谷崎潤一郎、芥川龍之介、太宰治等14位日本大文豪 最具獨特風格的「異次元」小說集結 茂呂美耶精心編選＋忠於原著韻味的獨特譯筆＋每篇文章詳細的註解＋作品精闢有趣的賞析 ●為何挑選這十四位作家的這十五篇作品？ 基於個人喜好。我自小學起，就很喜歡閱讀科幻、奇幻、魔幻、恐怖、驚悚之類的小說。這次挑選的短篇小說，除了〈口罩〉那篇是例外，均是幻想兼恐怖小說，都是描寫異次元世界的故事。再者，這些作品的爭議點不少，在讀書會中較易引起熱烈討論。 ——茂呂美耶 ●為何採取「不更動原文的標點符號」的直譯方式？ 為了

保留各位大師的筆調與風格、文章節奏和語感，我的譯法是「不更動原文的標點符號」。 我為何要執著於標點符號呢？因為我想讓讀者感覺出，每一位大師的不同筆調與寫作風格。我認為，倘若不忠實還原出原文中的標點符號，讀者很可能無法區分出誰是誰。無論夏目漱石或谷崎潤一郎或芥川龍之介甚或是江戶川亂步，若不忠實地還原出原文中的標點符號，也就是作者的修辭技巧、斷句習慣、文章節奏等，譯文很可能會成為同一旋律、同一曲調，分不清孰是藍調孰是爵士，孰是搖滾孰是鄉村了。 ——茂呂美耶 ／／／ 本書由茂呂美耶精選、翻譯、賞析，14位日本大文豪的作品，包括夏目漱石、谷崎潤一郎、芥川龍之介、葉山嘉樹、泉鏡花、梶井基次郎、佐藤春

夫、坂口安吾、宮澤賢治、小川未明、太宰治、上田秋成、江戶川亂步、菊池寬。這些作品除了基於茂呂美耶個人的喜好，擁有幻想、恐怖氛圍的「異次元世界」獨特故事外，也因為它們都受到日本讀者或專門研究者的大量討論，因此值得被挑選出來，與台灣讀者分享。 這些作品各自具備鮮明特質，以及令人料想未及的元素，完美融合在作品中。透過茂呂美耶精心翻譯解析，我們得以享受閱讀日本文豪上乘作品的愉悅，更重要的是重讀每一篇作品時的深刻心靈觸動。 ●各篇內容特色 ．夏目漱石〈夢十夜〉 日本的初高中國語教科書，經常會出現夏目漱石的作品，而〈夢十夜〉出現的概率最高，因為〈夢十夜〉可以讓學生展開十人十色的論點。 夏目漱石是

橫跨日本明治、大正時代的文豪。他之所以被冠以「國民作家」美譽，因為他以小說這種工具，奠定了現代日本口語文（標準語，白話文）的基礎，確立了言文一體的日本口語文文體，並為日本現代文學開出嶄新的一條路。 夏目漱石的大部分作品，在歷經一百年、一百五十年甚或兩百年之後，依舊能讓後代人的初高中生在課堂中大聲朗讀，而且讀起來不但很順口，更不時會出現讓人想打起拍子的節奏。現代日本小說家所寫的小說文體，都是模仿夏目漱石的文體而成。 國民大作家夏目漱石的〈夢十夜〉，夢的情節像一則則謎語，卻又如偈一般，讓人在閱讀中參透生命之道理。從第一夜，死去的女子要男子等她一百年，男子可能盼得百年好合？到第十夜，賣水果的庄太

郎幫一名女子提送水果，結果一去無返，第七天他卻出現了，他到底經歷了什麼？ 夏目漱石的文章大都淺顯易懂，但「讀得懂文字」並不表示同時也能理解其內容，最顯著的例子正是〈夢十夜〉。夏目漱石於一九○八年七月、八月在《東京朝日新聞》及《大阪朝日新聞》刊載了〈夢十夜〉，此時的夏目漱石四十一歲。〈夢十夜〉是夏目漱石所有作品中最獨具一格的作品，詭異唯美的氛圍，如夢似幻的描寫，令後世的眾多研究者不斷以不同切入點去進行解析，陸續發表了無以數計的論文，卻仍無法得到可以讓所有讀者心服口服的答案。〈夢十夜〉揉合生命各種光怪陸離與寓言的現象，它沒有正確答案，每一篇都是開放式結局，讀者可以基於自己的人生經驗，得出各式各樣

的結論。 ．谷崎潤一郎〈刺青〉 〈刺青〉中的年輕刺青師傅清吉，走火入魔地為他迷戀的女孩，在她的背上刺青一隻蜘蛛，全心全意使她成為絕世美女…… 曾被諾貝爾文學獎提名、日本文學界推崇為經典的唯美派大師谷崎潤一郎，筆下的人物設定經常是怪誕與荒謬，作品常帶有因肉體上的恐懼所滋生的神祕幽玄；因肉體上的殘忍所感受到的那種反作用性的痛切快感，卻如此迷人的小說獨特性。 谷崎潤一郎於明治四十一年（一九○八）二十四歲時，進入東京帝國大學就讀文學。明治四十三年（一九一○）十一月在同人誌《新思潮》發表了成名作〈刺青〉。 他早期的短篇小說，可以說幾乎毫無迴響，但永井荷風於一九一一年十一月，在自己主辦的雜誌《

三田文學》中，發表了一篇評論文章〈谷崎潤一郎氏的作品〉，文章中極力讚賞谷崎潤一郎的作品，稱他是「當代稀有的作家」。正是這篇評論文章讓谷崎潤一郎於一夜之間馳名於藝文界，並奠定了其作家地位。永井荷風在評論文章中詳細解說了谷崎潤一郎所發表的五篇短篇小說，並強調〈刺青〉是其中最優秀的藝術傑作。 在〈刺青〉中，最著名的選詞用字是「女孩」和「女人」的用法。讀者在閱讀時，不妨注意一下，谷崎潤一郎到底如何用「女孩」和「女人」這兩個詞，來暗喻從一個純潔「女孩」，變身為君臨男人世界的「女人」之過程。 ．芥川龍之介〈沼澤〉 「有一根細長莖桿，從我的屍骸口中，滑溜地伸長出來」，此為芥川龍之介〈沼澤〉中所描繪自

殺者的小說之奇幻意象。 芥川龍之介的這篇〈沼澤〉，很短，僅有一千多字。當讀者讀完後，會不會萌生一種似曾相識的感覺？是的，它正是夏目漱石的〈夢十夜〉中的第一夜。事實上，〈夢十夜〉影響了眾多夏目漱石的門生，而芥川龍之介正是經常出入夏目漱石的晚年住居「漱石山房」的門生之一。不過，這篇〈沼澤〉除了有〈夢十夜〉的影子之外，還隱含著更多對另一位詩人的崇拜感情——法國十九世紀最著名的象徵派詩歌先驅波德萊爾。 波德萊爾和夏目漱石的共通點是文章都有韻腳，也都喜愛用疊句。芥川龍之介的這篇〈沼澤〉，融合了波德萊爾和夏目漱石雙方的文字風格，寫得很成功。 ．葉山嘉樹〈水泥桶中的一封信〉 葉山嘉樹的〈水泥桶中的

一封信〉，一九七三年被正式收錄進日本高中國語教科書中。小說道出工人的辛酸與不幸，描寫殞命於水泥中的工人，如此寫實而令人不忍直視，彷如典型的現代恐怖小說。 一九一七年蘇俄革命成功，共產主義文學湧入了日本，普羅文學也隨之崛起。無奈浪漫的大正時代僅維持了十五年，一九二六年步入了恐怖的昭和戰前時代，當局嚴厲彈壓社會主義者與無政府主義者，進而扼殺文人為被壓榨的社會底層體力工人階級所寫的普羅文學，導致日本的普羅文學於一九三○年代一蹶不振。雖然日本的普羅文學壽命很短，卻留下了不少傑作，〈水泥桶中的一封信〉正是初期的代表傑作之一。 葉山嘉樹本人，曾在一九二○年任職名古屋水泥公司，任職期間，遭遇了同事工人在

清掃旋窯時，跌入了集塵機，因全身重度灼傷而身亡的事故。作者為了向公司要求給遺屬更多的慰問金，打算組成工會時，結果被公司解僱。這篇作品正是作者個人生活體驗的反映。 小說發表後，據說當時幾位文藝評論家給予了酷評，奚落作者寫的是「大眾小說」。但這篇「大眾小說」竟然流傳了百年之久，不但成為日本的普羅文學代表作之一，甚至被收錄進國語教科書，讓後代的初高中生，在課堂中各抒己見地進行熱烈討論。 ．泉鏡花〈紫陽花〉 倘若你想在小說中享受一種幽玄意境，那麼，你就去閱讀泉鏡花的作品吧。倘若你想理解何謂日本美學的「物哀」，那麼，你還是去閱讀泉鏡花的作品吧。 只是，泉鏡花的作品都用古文体寫成，外語譯者手中若

沒有已經翻譯成現代日文的版本，很容易因為誤讀而導致誤譯。此外，泉鏡花的文筆風格著重於「陰翳之美」，故事中的真相都隱藏在濛濛細雨或茫茫霧靄中，讓讀者在閱讀後，明明有一種怪異、神祕、飄渺的感覺，卻又說不清何處怪異，哪裡神祕，什麼地方飄渺，只會留下一切都很美的記憶。 日本文豪之一的谷崎潤一郎曾說（泉鏡花作品）：「在這個獨一無二的世界，我們稱之爲『鏡花世界』的世界中，儘管經常涉及到一些異常的東西和事物，但其中卻沒有任何病態的感覺。雖然它有時呈現出神祕、怪異、縹緲的氛圍，但本質上，卻是開朗、絢麗、優美、天真爛漫的。 而且最值得令人稱道的是，那個世界是一個純粹的『日本式』的世界。」 除非你經常接觸傳奇

、怪談、幻想、奇幻之類的影片或讀物，否則很難理解泉鏡花的世界。 泉鏡花的作品都用古文體，但朗誦起來有一種獨特的節奏，習慣了他的文筆之後，會覺得那種節奏很舒服。此外，泉鏡花很喜歡用擬聲詞，這麼短的一篇小說，他竟然用了八個擬聲詞。古色古香的古文體，配上眾多的擬聲詞，確實很獨特。 ．梶井基次郎〈櫻花樹下〉 是什麼光景，讓主角體味到，一種如同愛好挖墓盜屍的變態者那般殘忍的喜悅？是蟻蛉還是人的屍體？梶井基次郎所作的〈櫻花樹下〉，櫻花的絢爛與各種腐敗的屍體對照，並存著感性與知性的敘述，一切源頭卻皆憂鬱使然。 梶井基次郎於三十一歲時便因肺結核而早逝，因此作品不多。生前也沒有受到文壇正眼相看，可以說

是懷才不遇的作家。他在二十五歲那年年底，前往靜岡縣伊豆半島天城山的湯之島溫泉鄉長居。表面上的理由是去進行溫泉療法，實際上是想獲得年長兩歲的川端康成的賞識。這篇〈櫻花樹下〉的背景，正是梶井基次郎在湯之島逗留期間，所觀察到的大自然風景以及當時的感受，日後昇華為創作靈感。 敏銳的感受性、精練的文字、如詩般的句子、無處可修改的高完成度等，都是梶井基次郎的優勢特徵，卻也是他的弱點。生前的梶井基次郎很討厭自己的作品被人當作散文詩，他一直強調自己寫的是小說，他自己是小說家，不是詩人。但當時的文人大多認為他寫的是詩，大力支持並不吝讚賞的粉絲團，更幾乎都是詩人。就連三島由紀夫也評價說：「這人不是能成為小說家的

低劣人種。」 對後代的讀者來說，梶井基次郎到底是小說家，還是詩人，這完全不成問題。總之，他是位很獨特的作家，不但櫻花樹下可以埋有屍體，蟻蛉可以宛如阿芙蘿黛蒂那般地誕生，蟻蛉的翅膀甚至可以幻化為在空中飛翔的剃刀刀，隨時都有可能奪去作者的性命。難怪後代某些文藝評論家，會給梶井基次郎冠上「幻視者」的稱呼。 ．佐藤春夫〈紫陽花〉 有一個女人和一個男人訴說，她不明白突然死去丈夫的心意，究竟是否同意她與他的關係。小說最終，男女兩人在佛壇房間講話，她的兒子卻直愣愣盯著空曠房間角落…… 佐藤春夫的〈紫陽花〉，是一篇僅有一千四百餘字的小說，卻堪稱靈異小說中的翹楚，令人回味無窮。之所以冠上「靈異小說中的

翹楚」，正因為文中完全沒有出現任何詭異的描述，也沒有出現任何與幽靈有關的字詞，但它就是一篇百分之百的靈異小說。一讀再讀之後，你會發現，不知何時，你的手臂已經起了一層雞皮疙瘩。 ．坂口安吾〈盛開的櫻花林下〉 為什麼櫻花樹下沒有人影時很恐怖？為什麼連山賊都會害怕盛開的櫻花樹？盛開的櫻花林下到底藏著什麼祕密？ 這篇〈盛開的櫻花林下〉中的「櫻花林」，原風景是曾經火化並埋葬了多數戰爭犧牲者遺體的東京上野公園。在櫻花盛開的季節，櫻林中若沒有鋪在地面的緋紅地氈，沒有可讓遊客休息解渴的茶棚，甚至連一名賞花者的人影都沒有，周遭只有呼呼作響的寒風，與無以數計的燒焦屍體，以及深沉透徹的靜寂……那種光景，確實

極為駭人。 文中提及的「三月十日的第一次大空襲」，指的是第二次世界大戰中，自一九四四年十一月二十四日起，至翌年八月十五日為止，美國陸軍航空軍對日本東京所進行的一系列大規模空襲作戰，轟炸次數總計一○六次。規模最大的是一九四五年三月十日和五月二十五日的大量燒夷彈轟炸行動。前者的死亡人數高達十萬餘，負傷十一萬餘，上百萬戶人家流離失所﹔後者的死亡人數約七千。坂口安吾目睹的是三月十日那次，那一年，他三十八歲。兩年後，他發表了〈盛開的櫻花林下〉。 假如坂口安吾沒有在晚年寫了〈櫻花盛開的季節〉，一般讀者大概會將〈盛開的櫻花林下〉視為單純的幻想小說，主題是美醜與孤獨的本質。但是，當讀者於事後得知，原來上野

公園曾經成為戰爭犧牲者遺體的臨時火葬場，並前後埋葬了八千四百多具遺體（日後有改葬），然後大約一個月後，自江戶時代起便是賞櫻名所的那片櫻花林，竟然一如既往地盛開著櫻花，只是那時候沒有人去賞櫻，櫻林中只有孤寂的櫻花，與沉默不語的死者靈魂這事後，讀者到底會以何種視點去重新解讀這篇小說呢？ ．宮澤賢治〈水仙月四日〉 水仙月四日這天，雪婆婆的大雪瘋狂吹襲，吹倒了雪地中一個小男孩。雪童子見狀，與雪狼們欲救他，小男孩後來如何了呢？兒童文學巨匠宮澤賢治的〈水仙月四日〉，將雪地中的風暴、白色壯麗、人性等，栩栩如生地描繪，講述一則救與被救的動人故事。 宮澤賢治在日本被歸類為童話作家，但一般兒童恐怕無法理解

他的作品，即便是受過高等教育的成人，也不見得讀得懂他的作品。這篇〈水仙月四日〉難度相當高，可能因為難度太高，據說在數種英譯版中，有些出版社或譯者乾脆刪掉原文中主角用來呼喚星系的歌詞，將故事重點放在白色雪景與紅色毯子上，徹底刪去了與宇宙星系以及希臘神話有關的所有句子，讓故事變成單純只在人間進行並完結的童話。 這篇〈水仙月的四日〉，撇開星系和神話隱喻，光是色彩描寫，以及動與靜的畫面，就堪稱一流了。白色雪景、紅色毯子、金黃色的球狀槲寄生、群青色的天空、啤酒顏色的陽光、褐色的扁柏、黃玫瑰般的亮光、金黃色的火焰、桃色陽光、雪狼口中的藍色火焰……這次第，怎一個美字了得！ ．小川未明〈紅蠟燭與人魚〉

人類的世界真的如海中人魚所幻想的那麼美好嗎？她爬到岸上生下的女兒，即使被一對原本好心的賣蠟燭老夫婦領養，但人心善變，人魚被送走後的日子，小川未明所描繪的海象令人心生恐懼，充滿了不可預測的詭譎氛圍。 擁有「童話之神」、「日本的安徒生」等美譽日本兒童文學之父小川未明，留下一千兩百多篇作品，大部分是童話作品，而其中最著名的作品正是〈紅蠟燭與人魚〉。只要是在二戰後的日本，上過小學或初中的人，大抵都曾在國語教科書中讀過他的作品。 小川未明曾經受到歡迎敬重，但也曾經遭到批判而落莫。二戰後的日本現代兒童文學，傾向敘述正面性的積極行動故事，小川未明的作品他的文章詞句，類似一種咒術或咒文，而且故事中的草木

不但會枯萎，城鎮也會毀滅，甚至連人物都會死去……，在當時遭受到許多的批判，以致於晚年過得並不好。然而二○一○年之後，時代似乎又看上了小川未明，各式各樣的小川未明作品選集，陸續出現在書店門市的推薦平擺桌上。文章風格類似咒術及咒文的兒童文學復活了，陰鬱、寂寞、孤獨的「小川未明世界觀」重生了。 ．太宰治〈魚服記〉＆關於〈魚服記〉 昭和八年（一九三三）三月，二十四歲的太宰治在同人雜誌《海豹》三月號上發表了〈魚服記〉。根據太宰治本人所說，這是「在東京首次發表的作品」，也是「成為作家生涯的出發點」。雖是一篇僅有十八張兩百字稿紙的作品，但具有濃厚的民俗色彩和寓言性、神話性，會讓人讀完一次後滿腦子都是問

號，於是情不自禁一讀再讀，試圖對故事中的每個情節作出合理解釋。 〈魚服記〉在同人界受到好評，成為熱門話題，以此為契機，太宰治獲得了在日本文壇出道的立足點。這一年，也是太宰治開始使用「太宰治」這個筆名的第一年。可以說，是「作家太宰治」誕生之年，而〈魚服記〉正是「作家太宰治」的催生劑。 這篇小說將近親亂倫這種悲慘故事，以象徵主義手法重新組成為一篇童話風格的變身故事。太宰治以自己的故鄉青森縣津輕的大自然景色，以及傳說為故事背景，再以寓言形式，描寫出野生少女素娃的天真無邪、純淨的憧憬、女人的覺醒、內心的孤獨、深濃的絕望，以及最後的變身。 太宰治用他獨特的構思與寫作風格，精彩地將民間故事昇華為現代

文學，難怪會在同人界中成為熱門話題。簡單說來，〈魚服記〉除了描繪出少女素娃的覺醒和絕望，也刻畫出某些被村落共同體所排除，生活在正常社會秩序圈外的孤立場所，與嚴苛大自然環境搏鬥的少數族群的悲劇。 ．上田秋成〈夢應鯉魚〉 怪談小說大師上田秋成的〈夢應鯉魚〉，故事述及擅長畫魚的畫家興義，有一天在作畫時睡意襲來，夢到自己進入湖中，和大大小小的魚兒一起玩耍，他醒來後立即畫出夢中景象並貼在牆上，題款為「夢應鯉魚」。興義後來生了大病往生，但三日後卻死而復生，而他復活的過程暨不可思議且讓人稱奇…… 〈夢應鯉魚〉是上田秋成《雨月物語》九篇志怪小說中的一篇。江戶文學志怪小說代表中以《雨月物語》最負盛名，一

般日本私立高中入學考試時，最常出現的江戶時代作家及其作品，頂多只有七八位，上田秋成的《雨月物語》正是其中之一。 《雨月物語》故事多改編自中國的白話小說，一般認為〈夢應鯉魚〉的原型，是中國明末清初作家馮夢龍的白話小說集《醒世恆言》中的〈薛錄事魚服證仙〉，以及明代文言筆記小說《古今說海》中的〈魚服記〉。上田秋成在改編故事時，加上了兩種原型中沒有的故事結構；一是放生功德所帶來的異類報恩結構，另一是出鬼入神之技所帶來的重生現象結構。 《雨月物語》之所以能成為日本的不朽文學經典，主要原因是上田秋成既優美又幽玄的文筆。據說芥川龍之介寫小說時，參考了《雨月物語》中的故事開場寫法。而二戰期間三島由紀夫更隨

身攜帶著收錄了《雨月物語》的上田秋成全集。他在日記中記載，不僅將其當作「座右書」，也當作「步右書」，尤其特別喜歡《雨月物語》中的〈白峰〉和〈夢應鯉魚〉。 ．江戶川亂步〈帶著貼畫旅行的男人〉 彷彿如夢令般，主角在海邊看過海市蜃樓後，在唯二人搭乘的火車上，遇見一個白皙卻布滿皺紋臉龐的布貼畫畫家，乍看似四十歲，但再仔細看又如六十歲，像個西洋魔術師教人不可思議。而畫家隨身攜帶的布貼畫，究竟藏有什麼魅惑的驚人祕密？   江戶川亂步的這篇〈帶著貼畫旅行的男人〉可以說是神作。這篇小說的核心是視覺。海市蜃樓、畫框中的畫面、雙筒望遠鏡、紅磚塔淺草十二階塔頂的眺望、拉洋片攤子的鏡頭、車廂車窗……每一樣小道具

，都是會讓我們的視覺產生錯覺的裝置。 小說中所描寫的淺草景致，是明治、大正時代的淺草全盛期的繁華景象。關東大地震時，江戶川亂步不在東京，三年後他回到東京時，淺草十二階已經沒有了。這或許也是促使江戶川亂步寫這篇小說的動機之一。 ．菊池寬〈口罩〉 「不懼怕疾病，不懼怕傳染的危險，其實是一種野蠻人的勇氣。而懼怕疾病並絕對防止傳染的危險，才是文明人的勇氣。當沒有人再戴口罩時，唯獨自己戴著口罩，確實很怪。不過，我認為此舉並非基於膽怯，而是基於文明人的勇氣。」   菊池寬的〈口罩〉發表於一九二○年七月，距今已有百餘年。當時的日本，正處於死亡率相當高的俗稱「西班牙流感」疫情之下。 因為是菊池寬的親

身體驗，文中詳細記載了當時日本人對疫情的防疫態度和看法。對照百年後的二○二二年的當下，現代日本人針對新型冠狀病毒肺炎（COVID-19）所做的防疫措施，以及疫情之下的世態民情，可以說幾乎一成不變，非常有趣。 〈口罩〉寫於1920年的西班牙流感時，作者菊池寬害怕心臟衰弱的自己得流感死亡，於是寫出戴口罩這個故事。對照2022年大疫之年，〈口罩〉讀來令人心有戚戚焉。 ／／／ 茂呂美耶猶如文學的解剖者，縝密挑揀出文豪作品情節中的細節特色，於每篇末的「作品解說」歸納梳理該篇的創作背景、核心要點，讓我們有如推理般再深入重讀一遍經典精隨，超展開的延伸閱讀，有別於一般的經典文學譯本，值得收藏。  

玄幻女強完結進入發燒排行的影片

網路時代的文字烏托邦――二次創作同人文的發展與創作特質

為了解決玄幻女強完結的問題，作者留鈺盈 這樣論述：

自網路小說網逐漸從臺灣撤離並移轉至中國開始，由出版社經營的小說網不再是網路寫手發表唯一的選擇，個人網站、網路論壇、社群網站等等皆成了發表渠道之一。除了管道的多元化外，創作類型也不侷限於原創，同人文化乘著偶像、ACGN等等迷文化的聲量強勢進入網路寫手們的視野，促使二次創作同人文成為作品數量最多的創作手法。以二次創作為大宗的華文同人文是以影藝、ACGN文化等等流行趨勢為原文本進行自我詮釋，為原文本中的人物角色重新譜寫感情故事。藉由網路高速傳播之下，同人群體已驚人的速度擴大，參與同人創作者更年年遞增，因此同人文的創作題材與風格也逐步衝擊著日漸萎靡的大眾小說的主流市場，其中又以女性閱讀者居多的耽美愛

情題材最具代表性。來自次文化對主流文化的逆襲是衝擊究竟是如何辦到的？網路同人文化對於現今青年群體而言具有怎樣的閱讀體驗與目的，即本論研究之動機與探討。 到底何謂同人？二次創作又該如何界定？網路科技對於作者、讀者、作品三者間的關係是否有影響？以日本ACGN作品為原文本的二次創作同人文為大多數，而同人文寫手在創作手法上是否有借鑒日本ACGN作品之處？耽美向作品到底為何興盛於同人文化圈中，又是如何影響言情小說市場的？本論將依照網路、日本ACGN文化，兩個方向做說明，並以耽美情愛描寫的三個文本進行故事體裁、劇情安排、原作角色的呈現，以及網路平臺對作者、讀者與作品間的互動影響，討論同人文禁忌與封閉

性的部分，期望能藉由本論為二次創作同人文在華文網路通俗文學進行創作手法的探討。

詭軼紀事‧零至肆套書(共五冊)

為了解決玄幻女強完結的問題，作者Div（另一種聲音）,笭菁,星子,龍雲,尾巴Misa 這樣論述：

台式恐怖‧詭軼來襲！《詭軼紀事‧零至肆套書（共五冊）》記錄詭譎散軼的靈異故事之書完全台灣作家原創恐怖靈異小說，獨有的台式恐怖，將21篇台灣獨特鬼故事，透過劇情反轉、觸犯禁忌、民俗信仰、日常詭異事件，打造出詭譎氛圍，感受離奇的令人發寒、毛骨悚然的恐怖情境，將真正台式恐怖讓人毛到骨子裡，涼到心坎裡！ Div（另一種聲音）╳笭菁╳星子╳龍雲╳尾巴Misa╳御我╳路邊攤七大華文天王天后作者聯名短篇集結最強台灣暢銷作者聯盟攜手獵奇經典！ --------------------------------------------------------------------------

------------------------------------- 《詭軼紀事‧零：眾鬼閑遊》 【百鬼夜行番外篇：她，回來了】　笭菁一群朋友在黑暗的大橋上歡暢回憶，落水聲卻突然傳至，手電筒一開，兩個同學就此消失，河面下漣漪陣陣！「別煩我！」闕擎厭惡的低語，要是全世界的鬼都來找他還得了！他瞧見了身邊的那雙腳，正拼命的滴著水…… 【返家】　龍雲阿坤發現所有房間都布滿了灰塵，接著來到廚房停下了腳步。在廚房的地板上，留著一大灘看來怵目驚心的痕跡，像是有人打翻了一大桶醬汁，並且放置長時間都沒有清理後，殘留下來的黑色痕跡，像是血跡……【碟仙請降壇】　　尾巴Misa「是誰在動？」沒有人在動，瓶蓋自己

在移動了。「那碟仙，你怎麼死的呢？」其中一個學長忽然問話，場上七人倒抽一口氣，瓶蓋緩緩移動到「ㄗ」、「ˋ」，再移動著……拼湊出了「自殺」。 【糖，或者，南瓜燈】　　御我那一年的萬聖節，瘦高的男孩興高采烈的帶著南瓜燈要回去送給妹妹。被同學欺凌，南瓜燈成為凶器，一下下砸在男孩的臉上，他們想把男孩的頭塞進南瓜裡，模仿萬聖節的南瓜稻草人。男孩被打腫的臉宛如一顆爛南瓜，被人發現吊死在樹上……每年的萬聖節，樹林之間總會有一道瘦長人影，頭異常的大，宛如南瓜。 【我是恐怖作家兼夜班保全】　　路邊攤我站在櫃檯後面用手指一一點著小小的人頭，開始數起來，一、二、三、四……二十一、二十二、二十三。剛點完最後一個人，外

面有家長又牽著一個小朋友進來，我把他加了進去，對經理問道：「是二十四個人，對嗎？」「咦？」經理歪了一下頭，把外面交給秘書後，進入大廳走到我身邊：「你沒有算錯吧？出發的時候只有二十三個小朋友耶。」社區的靈異故事大師，一篇又一篇，萬聖節要糖的小女孩、八樓精神異常的獨居女子……「一個地方只要有住人，就一定有各種故事。」--------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 《詭軼紀事‧壹：清明斷魂祭》 【清明  墓】　Div（另一種聲

音）有一條繩子。鮮紅色。盤繞在一個纖細白皙的脖子上。繩子正在收緊，繩子的紅色越來越鮮明，有如致命毒蛇，正貪婪汲取這纖細脖子上的養分。凶手們竊竊私語，到底，最適合藏屍體的地方，會是哪呢？ 【衣櫥裡的小男孩】　星子她被困在一個漆黑狹小、瀰漫著尿騷臭味的小空間裡。她戰戰兢兢的跨出衣櫥，回頭時卻見到剛剛才推開的衣櫥門，此時仍緊緊閉著，且整座衣櫥纏滿膠帶，兩扇門的門把上，還鎖著一枚鎖頭。房間裡瀰漫著絕望死寂的氣息和濃濃的恐懼。她低頭，望著自己那雙細細小小、髒兮兮的手。在這個夢裡，她變成了那個小男孩。小男孩在害怕什麼呢？ 【清明節快樂】　龍雲過往每年清明節，我們一家五口都會回到祖厝過夜，這是家中必遵的傳統

。這個清明，是父母身故後，我們三姐弟首次重返祖厝，但已不確定意義何在？「呀──有人！」夜半，姐姐在祖厝裡失聲尖叫。我朝窗戶望去，一隻手啪的拍在窗戶上，驚魂未定之際，一旁窗戶又撞上來某個東西。那是一張恐怖至極、只剩下肌肉紋路的臉。而短短不到一分鐘，廚房後面窗戶上，早已塞滿了人影…… 【清明時節雨紛紛】　笭菁咚──咚咚──上方有東西一路滾了下來，跳彈後亂砸著，最後終於滾落到我們一家四口的中間打轉著。那是一顆已經摔到破裂的頭顱，如破裂西瓜般的腦子裡沒有鮮紅，而是滿佈生蛆的腦子。『我要這幾個人！』頭顱旋轉中，開口預訂了。「哇啊───」『不要跑！你們跑不了的！會來這裡都是有原因的！你們該死該死──』我有

種想哭的衝動，這到底是為什麼！？我只是想掃墓而已！ --------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 《詭軼紀事‧貳：中元萬鬼驚》 【中元 頂樓的姐姐】　Div（另一種聲音）扣───清脆，響亮，尖銳物體敲打天花板的聲音迴盪著在這無聲的夜裡。每晚躺在床上時，總會聽到樓上傳來的高跟鞋聲。但樓上的原姐，已失蹤多日。樓上的足音是惡作劇？凶殺案？或是……？小嵐眼皮漸漸沉重，黑暗中卻有人悠悠出聲，「明天中元節，要來這裡跟我一起睡喔，約

好了喔！」 【隔壁來了隻大凶】　星子人的忍耐有限。今晚普渡，她終究剪開了木盒子上的禁忌紅繩。樓上住著壞事做盡的惡霸一家，鄰里敢怒不敢言，好言相勸、報警無效，直到女兒被霸凌勒索──紅繩斷裂，一抹陰鬱死寂的氣息瞬從盒中漫出，朦朧中是一個漆黑身影，它站起身，穿透天花板，鑽進了樓上惡霸家……然後鐵窗外一個身影自上墜下，磅─── 【業】　龍雲父親突然昏迷不醒，病因不明只能由兄妹四人輪流照顧。這夜我猛然抬頭，門口站了一個全身素白的白骨老頭，淒厲的衝我大叫，下一秒又轉瞬消失。接著病床邊凌空出現蒼白雙手，緊掐住父親頸子，只看得見其頭顱的白骨老頭看著我，我嚇得衝出病房求助，慌張奔回時父親卻安靜的躺著，但我知道剛

剛都是真的！因為，兄妹每人每晚都遇上鬼魅追殺父親，於是尋找著名高僧，高僧掐指一算卻道：「令尊只怕過不了這個中元。」 【忘了餵食的中元節】　笭菁深呼吸，唐恩羽，沒問題的啦！清明節才幾個月前的事而已嘛，屍水、上身、撞鬼都遇過了，還有什麼可在意的？一大灘血從天花板緩緩滲出，一滴血從上滴落，啪噠，我嚇得後退了一步，直到撞上了牆。『嗨。』聲音從耳邊響起──電光石火間，一雙血淋淋的手臂由後勾住我頸子，我回頭看向牆面，牆裡嵌著一個全身是血的女人……為什麼中元節外送飲料也能撞鬼啊？誰來告訴我！ ----------------------------------------------------------

----------------------------------------------------- 《詭軼紀事‧參：萬聖鐮血夜》 【萬聖  不存在的小朋友】　Div（另一種聲音）幼稚園中，不停的有孩子指出班上多了一個看不見的新同學，原本以為只是孩子想像中的朋友，但不僅一個孩子看見，而且每個孩子都講出一樣的名字、描繪出同一張臉！「他說他會待到萬聖節。萬聖節那一天，他會帶著他想帶的人，一起離開。」 【拿著刀叉的鬼娃娃】　星子裝著漂亮娃娃的禮盒送到幼稚園裡，讓孩子們吵著想玩，卻沒人料到這尊三十公分高的娃娃，曾經手拿刀叉，撲在一頭活豬的後頸上，在悽慘嚎叫中，活生生的將這頭豬割裂啃噬，直到剩下血

淋淋的骨架。而這個萬聖節，它要吃的……是人。 【施家莊奇譚】　龍雲在靈異節目組工作的我，為事前考證，跋山涉水到偏僻小鎮施家莊採訪，結果對象卻只是把夢當真的婦人。不得已住下的這晚，凌晨時分全村卻燈火通明，居民們竟集體夢遊？我抽絲剝繭的追查，結果事情不僅遠遠超乎我的預料，更讓我終身難以擺脫……所以，我決定，把這件事告訴一位靈異小說作家，龍雲…… 【萬聖鬼城】　笭菁為期十日的鬼城遊樂園盛大開幕，因著男友在裡頭打工，免費帶我入場，老弟也幸運抽中入園券；誰知十一點鐘聲敲響後，真實的鬼怪竟傾巢而出，遊客們被屠殺食用。而這塊地曾是座遊樂園，二十二年前的萬聖節，鬼屋莫名失火，活活燒死了近百人…… ------

--------------------------------------------------------------------------------------------------------- 《詭軼紀事‧肆：喪鐘平安夜》【聖誕  失蹤人口】　Div（另一種聲音）阿盛的最好朋友小梅在聖誕節行進間的火車上失蹤了，於是他從此架設網站，三年裡不斷收集相關消息，赫然發現聖誕節失蹤人口竟是其他節日的二十倍。阿盛從網頁上聯繫其他失蹤的相關人士：娟、阿邵，以及暱稱「老師」的人，他們都不約而同的提到一個相同的關鍵物品——襪子，而其他人的襪子都消失了，只有老師的還在，「如果你要知道謎底，就把襪

子帶回去吧。」 【平安夜宴上的漂亮姐姐】　星子一個父親投資失利，請了佛牌想翻身，不料卻成了摘不下來的夢魘，自己死了，一雙兒女差點成為祭品卻幸運躲過，卻也沒日沒夜遭受邪惡瓊姑仙的追殺。其同事周爸爸得知後接走小姐弟，全家人一肩扛起照顧責任，奶奶託夢說瓊姑仙一幫難纏鬼，必須得回老家烙人才行，於是舉辦了一場「別開生面」的平安夜宴…… 【不可褻瀆聖誕老人】　龍雲小艾總在眼角餘光看見一個詭異的人影，可當她一轉頭想要直視時，卻又不見蹤影，如此一再反覆，人影如影隨形，導致她精神崩潰、夜不成眠，只好在聖誕節求救於男友紹華……最終結果卻落得一吊死一失蹤。同時間，城市的警笛聲，在聖誕夜此起彼落，多起「聖誕老人」相關

命案爆發，有人說他們「褻瀆」了聖誕老人…… 【聖誕禮物】　笭菁萬聖節後，唐家姐弟在萬聖鬼城遊樂園發生的事彷彿時光倒流，什麼事都沒發生過，而此時身邊的朋友卻開始出現變化，口口聲聲說只要誠心寫下字條放進襪子裡，聖誕老人就會實現願望。而平安夜當晚，唐恩羽卻親眼看見手持斧頭的聖誕老人，還有那棵血淋淋的聖誕樹下放滿了不該存在的聖誕禮物……境外夜幕低垂，眾鬼閑遊，21篇台式恐怖詭軼故事鬼話連篇集結！

蕭建平電視布袋戲的表演藝術研究 ──以《神魔英雄傳》三部曲為例

為了解決玄幻女強完結的問題，作者林一芃 這樣論述：

蕭建平家族掌中操偶近百年，他屬第三代，一九六六年（民55年）出生於彰化縣社頭鄉，一九八三年（民72年）由父親蕭忠盛（1943～）舉薦，黃海岱（1901～2007）當見證人，在黃俊雄前喝下「王爺水」，成為黃俊雄後期的弟子。蕭建平自一九九○年（民79年）於臺中縣烏日鄉「整籠」成立「蕭建平電視木偶劇團」，以電視木偶搭配大型佈景戲演出，迄今（2015）有二十多年擔任主演的演藝生涯經歷。一九九九年（民88年）開始籌拍電視布袋戲，陸續推出「王者」系列、「神魔」系列布袋戲，屬光復後第三代少數有實力拍攝電視布袋戲的藝師。蕭建平藉著本身超群的實力與優異的領導能力，率領劇團在臺灣外台和電視布袋戲圈裡占有一席之地

，實為臺灣布袋戲史上不可忽略的要角之一。本論文以蕭建平電視布袋戲的代表作──神魔系列布袋戲的表演藝術為研究中心，兼及蕭建平的電視布袋戲啟蒙、發展與習藝生涯，試圖探析其電視布袋戲的表演藝術，並找到其歷史地位與價值。本論文共計六章。第一章〈緒論〉說明研究動機和目的。第二章〈蕭建平的習藝生涯〉，嘗試在蕭建平的演出生涯中尋找出四個關鍵性的轉捩點，將其演藝歷程分為五個時期進行個別論述，分別為：（一）啟蒙時期（1966～1983）、（二）學徒時期（1983～1990）、（三）外台時期（1990～1999）、（四）電視時期（1999～2006）、（五）教學時期（2006～）。第三章〈蕭建平電視布袋戲的演出歷

程〉，首先概述臺灣電視布袋戲的發展，其次說明蕭建平電視布袋戲的啟蒙，最後敘述其電視布袋戲的發展，一開始「王者系列」布袋戲的嘗試，到「神魔系列」布袋戲成為代表之作。第四章〈蕭建平電視布袋戲的表演藝術探析（上）〉和第五章〈蕭建平電視布袋戲的表演藝術探析（下）〉兩章，從「口白技巧分析」、「詩詞俚語運用」、「角色塑造設定」、「戲劇情節鋪排」、「木偶雕刻造型設計」、「人物劇情音樂搭配」、「聲光動畫效果安排」共七個面向分析和探討，並參考學者的相關表演藝術著作，來對蕭建平電視布袋戲的表演藝術作全面型的剖析。第六章〈結論〉，綜合以上各章，分析蕭建平布袋戲的成就與定位。