現代主義文學 特色的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

現代主義文學 特色的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦法蘭茲.卡夫卡寫的 卡夫卡日記【完整德文直譯.繁體中文首次出版】 和陳芳明的 台灣新文學史(十週年紀念新版)(上、下)都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自商周出版 和聯經出版公司所出版 。

世新大學 性別研究所 羅燦煐所指導 郭宇欣的 神聖的背叛:基督教會性暴力事件處理之建制民族誌研究 (2021),提出現代主義文學 特色關鍵因素是什麼,來自於父權體制、性暴力、家族主義、教權主義、基督教會、機構背叛。

而第二篇論文國立臺中教育大學 語文教育學系碩博士班 董淑玲所指導 姜乃銘的 王鼎鈞散文中的離散書寫 (2021),提出因為有 王鼎鈞、散文、離散書寫的重點而找出了 現代主義文學 特色的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了現代主義文學 特色,大家也想知道這些:

卡夫卡日記【完整德文直譯.繁體中文首次出版】

為了解決現代主義文學 特色的問題,作者法蘭茲.卡夫卡 這樣論述:

現代荒誕的起源 魔幻寫實背後的真實獨白 村上春樹、石黑一雄、馬奎斯、波赫士、蘇珊桑塔格、漢娜鄂蘭......都為他筆下描繪的世界所傾倒 洋洋30餘萬字日記,包含卡夫卡走訪德國、法國、捷克北部的三次旅行日記 繁體中文缺席逾70年,台灣首度問世 「點亮的燈泡,安靜的寓所,外面的黑暗, 醒著的最後幾個瞬間,它們賦予我寫作的權利。 而我急於使用這份權利。這就是我……」   「從文學的角度來看,我的命運其實很簡單。為了要描述那夢一般的內心生活,讓其他的事都變得無足輕重, 而以一種可怕的方式枯萎,而且不斷地枯萎下去。別的事物永遠無法滿足我。」 耿一偉(台北藝術大學戲劇系兼任助理教授)──專文導

讀 彤雅立、陳思宏、童偉格、駱以軍、鴻鴻──摯愛推薦 卡夫卡被稱為「現代文學的巨人」,影響20世紀文學之深遠無人能及。其作品描繪現代人在現實中孤獨、困惑、壓抑的處境,乃至有「卡夫卡式風格」(Kafkaesque)一詞的誕生。後世的存在主義、荒謬劇、魔幻寫實等流派,均深受其啟發。 卡夫卡自1910年開始寫日記,直到1923年為止,這也是他一生中最豐沛的創作時期,陸續寫下〈判決〉、〈變形記〉、與《城堡》等重要作品。當一天的工作結束,回到房間,卡夫卡拖著孱弱的身軀奮力寫作,然而最經常陪伴的,仍是他的日記。 卡夫卡將日記視為書寫的第一依託,相較於在小說創作上的自我批判與掙扎,卡夫卡在日記中

更為自由,得以釋放他「腦中的驚人世界」。日記中處處可見卡夫卡的靈感片段、塗鴉、筆記、未完成的殘稿,展現他眼中的荒誕世界,與如夢般的內心活動。 依據卡夫卡的遺囑,這些日記原本應當被焚燬,所幸遺囑執行人、也是卡夫卡的摯友布羅德並未遵從,而是將它們整理出版。這些日記是關於卡夫卡世界的第一手資料,透過這些珍貴文本,我們得以一窺這顆20世紀最獨特的文學心靈,其創作中種種魔幻意象與奇異邏輯,其源頭是從何而來。 本書特色 1. 考量易讀性,選擇以布羅德編纂之德文版為底本,另參酌德國Fischer出版社依據原始手稿出版之「評註版」(Kritische Ausgabe)與相關研究,對中文讀者不熟悉的人

物與背景加以注釋。 2. 每年篇首均附上該年的大事提要,可與日記內容相互參閱。 3. 針對日記中較長而完整的創作片段、夢境、重要人物等,以索引小標標出,並列於目錄,便於查找。 4. 書附年表、卡夫卡手稿與塗鴉。並選用不易泛黃之上質紙,永久典藏。 名家讚語 ●「他的作品不受時間限制,或許更是永恆的。卡夫卡是我們這個災難頻仍的奇怪世紀裡偉大的經典作家。」──波赫士 ●「卡夫卡深深影響了我,他是我寫作的典範,教會我如何誠實地擺脫現實。」──石黑一雄 ●「卡夫卡的作品是歐洲文明的核心,更具有一種普世價值,屬於全人類。」──村上春樹 ●「沒有其他作家比得上卡夫卡,和他相比,喬伊斯顯得愚

昧,紀德太過甜膩,湯瑪斯曼空洞浮誇,只有普魯斯特能勉強與之比肩。」──蘇珊.桑塔格 ●「卡夫卡在文學中是獨一無二的,是真正的「啟示」,像光線一般投射在事件周邊,擁有揭露其內在結構的X光之力量。」──漢娜.鄂蘭 ●「卡夫卡總是把自己推向理解的極限,而且也樂於把別人推往這個極限。」──班雅明 ●「不論你是卡夫卡粉絲、創作者、文學愛好者,或是靈魂曾經受傷、覺得空虛厭世、感受到自己不受世界的理解,《卡夫卡日記》都能為你帶來慰藉,不再感到孤單。」──耿一偉(台北藝術大學戲劇系兼任助理教授,本書導讀者) 精選書摘 ●「期望子女感激的父母(甚至也有要求子女感激的父母)就像放高利貸的人,只要能拿到

利息,他們樂意冒著失去本金的風險。 」(父母) ●「遮蔽我的是我的職業、我想像出來的痛苦或 真實的痛苦、對文學的喜好……等等。但是我太常、也太強烈地感覺到這底下的我,使我無法滿足,哪怕只是勉強感到滿足。而我只需要連續十五分鐘感覺到這底下的我,這個有毒的世界就會流進我嘴裡,就像水流進溺水之人的嘴裡。」(自我) ●「兩個人在一起時,他比獨自一人更覺得孤單。如果他和某個人獨處,對方就會伸手抓他,而他就只能無助地任由對方擺佈。如果只有他一個人,雖然全人類都伸出手來抓他,但是那無數隻伸長的手臂彼此糾纏在一起,誰也抓不到他。 」(兩個人的孤單) ●「我腦中的驚人世界。可是要如何使我自由,也使我腦中的

世界自由,而不至於撕裂。但我千倍萬倍寧願撕裂,也不要把它留在我腦中或是將之埋葬。我就是為此而生,這一點我非常清楚。」(我腦中的驚人世界) ●「不幸在於恐懼,但是幸福卻不是勇敢,而是無畏。勇氣想要的東西也許超出我們的力量,所以幸福不在於勇氣,而在於無畏,平靜的無畏,去正視一切、承受一切。不要強迫自己去做任何事,但不要因為不去強迫自己而感到不快樂,也不要因為應該要強迫自己而感到不快樂。」(幸福是無畏) ●「愛情與悲傷的甜蜜。在小船上她對我微笑。那是最美好的事。一心只渴望死去,卻還苦苦撐著,這才是愛。」(愛)

現代主義文學 特色進入發燒排行的影片

☞〈直子的心及其變奏──駱以軍〉全文連結:https://www.egoyanzheng.com/single-post/2020/05/02/%E3%80%8C%E7%9B%B4%E5%AD%90%E7%9A%84%E5%BF%83%E3%80%8D%E5%8F%8A%E5%85%B6%E8%AE%8A%E5%A5%8F%E2%94%80%E2%94%80%E9%A7%B1%E4%BB%A5%E8%BB%8D
☞IG:https://www.instagram.com/egoyanzheng/
☞FB:https://www.facebook.com/EgoyanZheng
☞請記得按讚、留言、分享、訂閱、小鈴鐺喔。
#駱以軍 #華文小說 #文學
─────
上一集我們談論了駱以軍的小說特色:他常常在一篇小說中雜揉了看似並不相關的故事;而這些故事卻在核心有著深層的聯繫。
他的主題往往關乎生命中「最根本的原因」──所謂「真相」,所謂「直子的心」,那些「一大箱倒翻的傀儡木偶箱後面的動機是什麼」。
他善於叩問生命中那些無解、待解的問題。

而接下來我們要討論的,是駱以軍2001年出版的小說《遣悲懷》,其中一篇名為「發光的房間」的章節。
故事情節如下:主角「我」是個高中男校學生,成績差,外貌亦不突出,除了羨慕高大帥氣的同學在女人堆中吃得開之外,唯一的慰藉只能是在學校樓梯間偷窺對街老公寓裡的「裸體家庭劇場」。
這家庭劇場甚是奇異,是個室內天體營,成員在家一律不穿衣服。
所謂不穿衣服,還真就是字面上的意思──爸爸、媽媽、姊姊、弟弟四人皆全裸上陣。

這很奇怪對吧?然而時日遷延,共同窺看的同學們看膩了天體秀一一離去,只剩下主角「我」依舊癡迷地留守閣樓。
「我」為何留在那裡?除了想看裸體之外,應該也有「想知道為什麼他們都不穿衣服」的成分吧。
但當然,再一段時間之後,終於連「我」也離開了。
許多年後,「我」再次回憶,當時究竟為何就此離開了那座陰暗的閣樓,那霧濛濛的、窺看的窗洞?
扣下那「最後的離棄」之扳機的,究竟是什麼?
「我」想起原來有一天,「我」居然看見了家庭中的弟弟,一個人在踢毽子。故事如此述寫:

我心裡想:這不是真的吧?男孩專注盯著那枚染得嫣紅豔藍的羽毛毽。所以他的兩手像企鵝行走時退化羽翼擺放的位置。他的頸子甚至隨著右腳抬起踢接毽子的韻律一伸一縮。......且因為他為了和那枚他追逐踢上踢下的毽子之間保持著一種重心的恆定,他整個人在那個房間裡,其實像是慢速舞蹈般地旋轉著。所以從我那個位置看過去,在那白日天光未退而集中景象難以聚焦的框格裡,一會兒你看到一只青白青白的光屁股蛋;一會兒你又看到在他抬腿接毽子的空隙裡,他那團尚完全沒長毛的男孩小卵囊,像塊贅肉那樣一左一右搖晃飛揚。

小說結束。是不是覺得既荒謬、又寂寞、又好笑呢?
這篇小說題名為〈發光的房間〉──是否讓你直接聯想到前兩集裡提到的「直子的心」呢?
那個在電動遊戲畫面冰涼冷光裡,「道路十六」裡沒有入口,無法進入的一寸方格。那「最後的格子」。
然而〈發光的房間〉的窺看者「我」,隨著漫漫長日,在所有痛苦的臆想之後,不知為何,在某天,透過閣樓窗洞,突然魔幻地、超現實地看見了老公寓裡那樣的畫面──
一個小男孩,那裸體家庭的弟弟,在發光的房間裡踢著毽子──那最後的「景觀」終究如此可笑、荒謬,令人無言以對。

伊格言分析,駱以軍在此組織的意象極其精準──
男孩踢毽子的持續旋轉象徵著生命的徒勞與重複;而所謂「贅肉」(一塊無用的、多餘的身體)同樣指向某種虛無與廢棄。
整個畫面的青白色晦暗光度則隱喻了生命實相之冰冷,荒涼且不忍卒睹。
那意象既精準又奇特,正確展示著主題,使生命的「真相」遂如曠野暴雪般瞬時洶湧襲至。
那是生命最後的虛無與困惑,就像〈降生十二星座〉說的,「那像一大箱倒翻的傀儡木偶箱後面的動機究竟是什麼」──舉世孤寒,而我們無處容身......
─────
伊格言,小說家、詩人,《聯合文學》雜誌2010年8月號封面人物。
著有《噬夢人》、《與孤寂等輕》、《你是穿入我瞳孔的光》、《拜訪糖果阿姨》、《零地點GroundZero》、《幻事錄:伊格言的現代小說經典十六講》、《甕中人》等書。

作品已譯為多國文字,並於日本白水社、韓國Alma、中國世紀文景等出版社出版。
曾獲聯合文學小說新人獎、自由時報林榮三文學獎、吳濁流文學獎長篇小說獎、華文科幻星雲獎長篇小說獎、中央社台灣十大潛力人物等;並入圍英仕曼亞洲文學獎(Man Asian Literary Prize)、歐康納國際小說獎(Frank O'Connor International Short Story Award)、台灣文學獎長篇小說金典獎、台北國際書展大獎、華語文學傳媒大獎年度小說家等獎項。
獲選《聯合文學》雜誌「20位40歲以下最受期待的華文小說家」;著作亦曾獲《聯合文學》雜誌2010年度之書、2010、2011、2013博客來網路書店華文創作百大排行榜等殊榮。
曾任德國柏林文學協會(Literarisches Colloquium Berlin)駐會作家、香港浸會大學國際作家工作坊(IWW)訪問作家、中興大學駐校作家、成功大學駐校藝術家、元智大學駐校作家等。
──────
☞ Readmoo專訪1:如果在YouTube,一個小說家
https://news.readmoo.com/2020/01/07/200107-interview-with-egoyan/
☞ Readmoo專訪2:那些關於孤寂的問題,以及......
https://news.readmoo.com/2019/03/21/190321-lonelieness/
☞ 香港文匯報報導:棄醫從文 伊格言闖進精神世界
http://paper.wenweipo.com/2019/09/02/OT1909020001.htm
☞ 關鍵評論網專訪:透過YouTube頻道展示文學,我的小說虛構其實是把刀子
https://www.thenewslens.com/article/133126?fbclid=IwAR05NUrcGYIO3CsGLtBwld1XzR2nRnADvGqidEEJzqqpytThgaI2-lABsGc

────
小說是什麼?我認為,好的小說是一則猜想──像數學上「哥德巴赫的猜想」那樣的猜想。猜想什麼?猜想一則符號系統(於此,是文字符號系統)中的可能真理。這真理的解釋範圍或許很小,甚至有可能終究無法被證明(哥德爾的不完備定理早就告訴我們這件事);但藝術求的從來便不是白紙黑字的嚴密證明,是我們閱讀此則猜想,從而無限逼近那則真理時的智性愉悅。如若一篇小說無法給我們這樣的智性,那麼,它就不會是最好的小說。
是之謂小說的智性。───伊格言

神聖的背叛:基督教會性暴力事件處理之建制民族誌研究

為了解決現代主義文學 特色的問題,作者郭宇欣 這樣論述:

廣義的基督宗教(天主教與基督新教)性暴力問題經各國媒體陸續揭露後漸漸浮上檯面,動輒百千的加害者與受害者數字揭示此現象亟待關注。相關研究報告顯示教會通常缺乏處理法規與問責機制,使受害者在內部求助時遭遇二度傷害,事件也大半被隱匿或不了了之。重視仁愛與道德操守是教會的特色,且性暴力防治在大部分社會中已為共識,除了缺乏防治機制之外,有哪些既有的結構成為受害者求助的重重阻礙?本研究採用基進女性主義視角,援引教權主義(clericalism)、家族主義和機構背叛理論,針對台灣某教會資深牧師猥褻事件之處理過程進行建制民族誌研究,研究材料包括教會網站公布之事件說明文件,以及針對部分事件處理者、教會同工、受害

者與陪伴者等共19人之深入訪談。本研究發現:受害者與教會及行為人有信仰層面的牧養與信任關係,受害者向教會求助過程中經歷無法被保護、機構不當回應等機構背叛歷程。而性別主義、教權主義以及家族主義與父權交織共構成影響性暴力事件處理的統治文本,是造成機構背叛的系統性原因。性別主義影響教會漠視性騷擾,並存在寬容男性行為人的性騷擾論述;教權主義體制使神職人員難以究責,教會也有維護神聖形象的生存壓力;在家族文本中,家庭化制度和家父治理權力架構使教會傾向照顧特權家人並將性暴力事件視為家事處理。統治文本解釋教會在處理性暴力事件時如何傾向「個人化」、「體制外」處理,並呈現「偏袒行為人」、「弱化受害者」的現象,而受

害者只能透過「自我現身」、「聯盟施壓」或「向外求援」的方式抵抗支配,但要付出極大代價。此外,教會對世俗法律的消極態度、自身不明確的決策機制,以及另類家人關係和背叛創傷均是影響事件處理且不利受害者求助的因素。本研究揭露基督教會多重父權壓迫體制,建議教會性暴力防治策略需正視此壓迫結構並因應組織封閉性、人治與特權等權力架構,並從外部建制對受害者友善的申訴處理機制。

台灣新文學史(十週年紀念新版)(上、下)

為了解決現代主義文學 特色的問題,作者陳芳明 這樣論述:

為台灣文壇造像的重磅巨作,十週年經典紀念!   最好的漢語文學,產生在台灣。   全世界最好的華文作家,都選擇台灣的讀書市場。   《台灣新文學史》除了以台灣文學為解讀對象,   更是對台灣社會與文化的評述。   近50萬字,超過450張珍貴照片,全世界中文讀者必讀!   自1999年首度發表台灣文學史論以來,歷時十二載,陳芳明的巨作《台灣新文學史》終告成書;起自1920年代台灣新文學運動,終於21世紀首個十年的群聲並起,是目光深沉的百年回眸,也是給未來世代的殷殷期許。   上一輪的文學盛世,奼紫嫣紅,繁花爭豔,都容納在這本千迴百轉的文學史;下個世紀的豐收盛況,必將醞釀更開闊高遠的史

觀,為未來的世代留下見證。本書的完成,向前輩作家致敬,也向新世代致意。台灣擁有如此豐饒的文學遺產,當可預期下個世代將抵達更輝煌的藝術峰頂。   本書共分二十四章。陳芳明以新的文學觀點、論述和視野,完整介紹、詳細敘述日據時代以來,台灣社會各個時期、各個階段之文學發展,包括重要作家、文學作品、文學雜誌、文學社團、文學思潮演變、文學論戰、文壇大事等。   十週年紀念新版因應十年來的文壇變革,適度增補、修訂原書中之不足,盼使讀者對台灣文學史有更完整的了解。書末除附錄台灣文學大事年表,扼要記載台灣文學發展的面貌,更新增歷史事件與專有名詞、作品與文獻以及人名索引,方便讀者比對查找。  

王鼎鈞散文中的離散書寫

為了解決現代主義文學 特色的問題,作者姜乃銘 這樣論述:

  王鼎鈞出生時逢中日抗戰,日軍轟炸故鄉那一刻,也開啟他離散的人生。投身抗戰卻因國共角力而失去故鄉;為逃離戰火抵達臺灣,又因白色恐怖難以心安度日;直到以工作為名移居美國,才終於停止漂泊。在一連串離散的經歷中,王鼎鈞筆耕不輟,成為一代文學巨擘,其寫作文體及主題多元,以離散散文最具代表性。透過創作,王鼎鈞不僅替一代人立傳發聲,也以書寫治療離散造成的心靈創傷。在他眾多離散作品中,儘管主題相似,但王鼎鈞屢屢於體裁或寫作技巧上力求突破,使他的離散書寫不僅具歷史意義,更具文學價值。本論文以王鼎鈞的離散散文作品為研究範圍,探討王鼎鈞散文離散書寫的特色與價值。  本論文共分為五章:第一章說明研究動機與目的,

並回顧現有文獻,確立研究範圍與方法;第二章則以王鼎鈞回憶錄四部曲為文獻資料,探討王鼎鈞在中國、臺灣、美國三個時期的離散經驗對創作所造成的影響;第三、第四章分別以戰爭離散書寫、移民離散書寫為主題,透過文本分析解讀王鼎鈞離散書寫的意涵及創作手法;第五章為結論,總結王鼎鈞散文離散書寫之特色,確立其文學價值。