現代藝術博物館的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

如何欣賞藝術： 認識藝術作品的入門通識課，教你看懂、能聊，財富自由還懂收藏!

為了解決現代藝術博物館的問題，作者CarolynSchlam 這樣論述：

　　◎你喜歡莫內哪幅畫？多數人愛《睡蓮》，其實莫內不管畫什麼，都在畫光線。 　　◎孟克畫肖像一點也不像？《吶喊》的重點不是像不像，而是真的在吶喊！ 　　◎一定要原創才是經典？模仿本身就是致敬，提香就是仿朋友畫裸女而出名。 　　◎怎麼欣賞雕塑品？看羅丹的《沉思者》時別沉思，你得不停走動。 　　作者卡洛琳是美國獲獎畫家、藝術家， 　　作品曾被非裔美國人歷史和文化國家博物館永久收藏。 　　她引用超過150張的作品照片，百位以上大師簡介， 　　讓你在參觀世界各大博物館時，從單純的走馬看花、拍照打卡， 　　學會怎麼欣賞素描、雕塑、繪畫，再也不會因為看到裸女或男體而尷尬。 　　本

書不是充滿年代背景的枯燥藝術史， 　　而是一堂讓逛美術館變得極為有趣的藝術欣賞入門通識課！ 　　◎美術館裡這麼多經典作品，我該怎麼欣賞？      　　‧莫內畫的不是《睡蓮》，而是光線，這是印象派畫家必備的專長。 　　‧梵谷的《向日葵》美在哪裡？他明明畫的是靜物，你卻可以感受到人味。 　　‧米開朗基羅的《大衛》雕像什麼都沒穿，為何大家都說美不說尷尬？ 　　因為他利用大尺寸和景觀陪襯，目的就是要讓你感到敬畏。 　　◎如何看門道？這些是具體標準： 　　‧肖像畫，一定要很像嗎？孟克和林布蘭都很會畫肖像， 　　但真正讓他們成名的作品都不是太像，而是畫中的同理心和人情味最動人。 　　‧風景畫，主

題是氣氛，地點不是關鍵。 　　有陽光、生活、大自然當背景，才能讓你身歷其境。 　　而那些看起來很美的風景，祕密在於使用了「三分法」。 　　‧抽象畫，你沒看到的，才是重點：達文西說畫是詩，畢卡索認為是日記， 　　作者說，不要用眼睛看，而要感受畫中的韻律、動態、質感，就像在聽音樂！ 　　‧靜物畫，好看、好懂、好裝飾：除了是藝術收藏家首選， 　　也最適合學生練習（因為靜物畫從擺設物件就開始構圖）。 　　看看現代藝術之父塞尚的《蘋果》，和你家餐桌上的哪裡不一樣？ 　 　　藝術未來會往哪裡去？虛擬實境、3D列印、NFT…… 　　創作的工具會不斷被打破，不變的是學習欣賞與體驗的過程。 　　這本書，是

你認識藝術的入門通識課， 　　也是日後參觀所有博物館、畫展、經典作品來臺展的必備書，隨身帶著吧！ 本書特色 　　認識藝術作品的入門通識課， 　　教你看懂、能聊，財富自由還懂收藏！ 名人推薦 　　藝術開開門．高素寬的藝術生活／高素寬 　　國立臺灣藝術大學視覺傳達設計學系所專任教授、國立臺灣大學藝術設計學程兼任教授／傅銘傳 　　藝評家、策展人／謝佩霓 　　藝術家／倪瑞宏

現代藝術博物館進入發燒排行的影片

工業意象—杜瑀婕陶藝創作論述

為了解決現代藝術博物館的問題，作者杜瑀婕 這樣論述：

　　自就讀臺灣藝術大學工藝設計學系後，開始接觸大量的機械、工具與設備，及2020年研究生工作室搬遷至廢棄的臺北紙廠，園區內老舊、破碎的建築的風景，加上長時間身處陶瓷工廠裡都產生了相關的生命經驗，直接影響了筆者的審美感受。1934年MOMA舉辦的「機械藝術Machine Art」展覽，便是工業零件現成物成為藝術品的開端，學者Mark Del Vecchio在《Postmodern Ceramics》解釋了人們喜歡機械藝術的原因來自於家人在工廠裡工作的景象，以上被過去經驗以及環境所影響美感，此美學觀也被哲學家John Dewey在《藝術即經驗》中提出。　　筆者將陶瓷藝術創作中的工業風格分以「時間

的痕跡」、「工業符號的再現」及「互動與操作」三項，也藉由多位作品中具有工業意象的陶藝家，探討陶瓷藝術創作與工業意象之間的關係與表現。並創作出「廠域」、「居所」以及「跡」三個系列，其中「廠域」、「居所」系列靈感源自容器、工作室及住家環境，將室內空間與容器空間進行比較與探討；「跡」系列則是筆者對未來工業發展所產生的環境狀態，而想像出來的生物，透過演化偽裝成周遭的樣貌，並經由時間消逝所留下的「遺跡」。

心理學大師講座，限量套書(心流：高手都在研究的最優體驗心理學+行動改造大腦：行為如何形塑我們的思考)

為了解決現代藝術博物館的問題，作者MihalyCsikszentmihalyi 這樣論述：

＜＜心理學領域必修概念＋《快思慢想》康納曼力薦讀物＞＞ 　　▎《心流：高手都在研究的最優體驗心理學》 　　出版三十年暢銷不墜，過去三十年最引人入勝的心理學概念， 　　啟發《刻意練習》、《異數》與《深度工作力》等著作的心理學經典。 　　心流，是一個人全神貫注於某件事而渾然忘我的境界， 　　這經驗如此美好，以致有人為了擁有它而不惜付出任何代價！ 　　建基於十數萬筆經驗取樣研究，提出「心流」概念並以科學方法探索的開創之作。 　　啟發心理學、神經醫學、社會學、運動學、人類學、宗教學……眾多研究， 　　影響近四十年個人生活提升與文化建構的暢銷、長銷經典。 　　契克森米哈伊， 　　美國心理學會

主席馬汀．塞利格曼譽為全球正向心理學研究的領航者。 　　40年前，他觀察到超過需求門檻以上的物質條件，再多也不會讓人感到快樂。 　　於是，他開始研究擁有創造力或卓越表現的人們， 　　像是藝術家、科學家、運動員等， 　　試圖理解是什麼驅使他們不以獲取名聲或財富為目的， 　　而為生命意義與價值感行動。 　　研究中發現，他們在從事日後為人稱頌的事務時， 　　都進入了另一種現實，一種有別於日常活動的精神狀態， 　　在這種狀態中，時間感、存在感皆彷彿暫時消失了， 　　人們專注投入並從中獲得喜悅與滿足感， 　　如同進入了一種「自動運轉」的模式中， 　　這種體驗像是自動流發而來，故稱之「心流」。 　　在

心流中，人們擁有最佳的內在感受。 　　專注，讓他暫時忘卻其他事情，藉以建立意識秩序， 　　自身技能與行動契機得以互相配合； 　　而努力克服挑戰，更往往是最充滿樂趣之刻。 　　本書將帶領讀者走一趟心靈之旅，不只認識意識的運作，還要學會駕馭它， 　　從而控制經驗反應在大腦裡的資訊，進而決定自身的人生樣貌； 　　最終結合所有經驗，打造一個有意義的模式， 　　讓一個人可以駕馭生命，並感受到它的意義。 　　最美好的幸福時刻， 　　發生在一個人有意地將身體或心智能力發揮到極限， 　　進而完成某件具有難度或有價值的事的時候； 　　而真正能夠滿足人心的，是對自己的生命真實感到滿意。 　　最優體驗需要個人的

努力與創造力，以及隨時隨地掌控意識的能力。 　　讓更多日常生活進入「心流」，你將擁有更快樂的人生。 　　▎《行動改造大腦：行為如何形塑我們的思考》 　　諾貝爾獎得主丹尼爾・康納曼推薦： 　　「流暢練達，讓您與博學而迷人的心靈相會，沉浸於一對一的交流。 　　本書引導你檢視自己的經驗，告訴你思索（人類）思考的新方式。」 　　——美國心理科學會會長芭芭拉・特沃斯基最新力作—— 　　●頂尖心理學家為人類認知提出重大嶄新理論：思維的基礎是行動，而非語言。 　　○分類式思考具備什麼特點與好處，使得我們特別偏好它？它又有什麼樣的缺陷？ 　　○《真確》的作者羅斯林用哪兩種深植於空間認知的方法，修正分類式思

考和誤解？ 　　○比起許多研究推崇的心神漫遊，共感方法不只更有助於發掘創意，創意也更為實用。 　　○我們的語言思考和視覺思考很大程度上是獨立的，而且視覺思考很可能先於言語。 　　○與思考契合的手勢能提升思考品質，因此善加設計手勢有助於理解、學習和解決問題。 　　○漫畫太簡單了，算不上閱讀？不，實際上已有幾十份研究顯示，漫畫對教學有幫助。 　　○研究發現，動畫並未比靜態圖示更有助理解和學習；另外，好圖比好敘述更有助學習。 　　○人說話時會隨意切換觀點，然而聽者依然聽得懂，這牴觸了心理學和語言學的舊主張…… 　　長久以來，學界的主流看法是「思考是語言式的」，有人甚至形容「語言是思考的原料」。可是

，圖像遠比文字好記，圖像描繪面貌、場景和事件的能力更非文字能及。每當你在心中默想捷徑、下棋、打籃球或調整家具位置，你都是在做一件很特別的事：進行抽象思考——但不用文字。 　　歷年來諸多實驗所得的數據，已使得越來越多人相信，語言植根於空間世界，因此我們感受空間中人事物動態所養成的空間認知，才是思考的基礎。我們在現實空間的行動，會轉化為思維裡的心理活動，而空間認知又回過頭幫助我們從周遭事物的動態中獲得意義。此外，空間思考亦是繪製和使用地圖的基礎，也是組合家具、規劃球賽戰術和設計場所的根本。沒有空間思考，我們難以了解人流、交通、水流和觀念的流動；空間思考甚至是釐清語言結構與意義的基礎。 　　在這

本書中，全球知名的認知科學學者芭芭拉・特沃斯基，整理了讓我們得出上述理解的諸多重要研究、各文化的事例與解讀，內容廣博、結構細密，輔以豐富易解的圖例，闡述其主張的理據，幫助讀者了解最前沿的心理學研究成果，從而對於人類思考模式有最新的認識。 　　●本書各章要點（更詳細內容可參見目錄的小標） 　　○第一、二、三章：基本要點，以及感知和行動如何形塑我們對生活空間的思考； 　　○第四章：探討空間思考和空間能力的多樣和變化； 　　○第五章：探討姿勢如何反映及影響我們的思考； 　　○第五、六、七章：關於空間和其他幾乎一切事物的討論和思考； 　　○第八、九、十章：關於設計和運用認知工具、地圖、圖表、標記、圖

示、圖解、視覺化、說明、漫畫、簡圖、設計和藝術。 　　●本書行文中闡述的影響思考傾向的九大認知習性： 　　○認知第一定律：好處必有代價。 　　○認知第二定律：行動形塑感知。 　　○認知第三定律：感覺先行。 　　○認知第四定律：心智能蓋過感知。 　　○認知第五定律：認知反映感知。 　　○認知第六定律：空間思考是抽象思考的基礎。 　　○認知第七定律：心會填進遺漏的資訊。 　　○認知第八定律：當思考超出心的負荷，心便將思考放入世界。 　　○認知第九定律：我們怎麼組織心裡的東西，就怎麼組織外界的東西。 各界推薦 　　▎《心流：高手都在研究的最優體驗心理學》 　　►契克森米哈伊提出了一個大多數人都

可以不假思索領受地見解，儘管我們不斷的（並受到文化支持）否認這項事實，那就是決定我們是否幸福的，不是發生在我們身上的事，而是我們如何解讀現實狀態……對文化深切的批判……契克森米哈伊這本書一舉整合了意識、個人心理學與心靈研究，內容充滿了啟發性。——《洛杉磯時報》 　　►至關重要……照亮通往幸福的道路。——《紐約時報》書評 　　►探索處於快樂的心理狀態——心流，沉浸在充滿創造力或樂趣的活動中，渾然忘我的感受。——《時代雜誌》 　　►「心流狀態」的研究先驅……契克森米哈伊重新審思激勵人心的方法。——《新聞週刊》（Newsweek） 　　►激勵人心。——《芝加哥太陽報》（Chicago Sun

-Times） 　　▎《行動改造大腦：行為如何形塑我們的思考》 　　►「流暢練達，讓您與博學而迷人的心靈相會，沉浸於一對一的交流。本書引導你檢視自己的經驗，告訴你思索思考的新方式。」——丹尼爾・康納曼（Daniel Kahneman），著有《快思慢想》 　　►「本書作者是相關研究的世界翹楚，對空間思考與推理、語言和文化的之間的緊密關連，提出耐人尋味的探索。」——史蒂芬・平克（Steven Pinker），哈佛大學心理學系莊斯東（Johnstone）講座教授，著有《心智如何運作》（How the Mind Works） 　　►「本書引人入勝。特沃斯基告訴我們：動作、行動和身體是人類思考方式

的根本。心智從大腦和身體延伸到世界和環境，建立起感知和操控自身身體和周遭事物的方式。本書不但令人著迷，也相當重要。」——唐・諾曼（Don Norman），加州大學聖地牙哥分校設計實驗室主持人，著有《設計的心理學》（The Design of Everyday Things） 　　►「對於我們的身體動作和周遭的人的動作如何形塑我們的意識，本書提出十分詳盡的解釋。內容扎實，資訊豐富，有心深究的心理學迷一定會感興趣。」——《科克斯書評》（Kirkus） 　　►「靈活遊刃於資料、科學理論及傑出的個人洞見之間。特沃斯基優雅鋪陳空間思考的重要性，指出它是人之所以為人的核心。本書精緻而廣博，橫跨物理學、

語言學和設計，將作者的專才精鍊為令人信服的事實幾何學。不論專家或一般讀者都能樂在其中。」——寶拉・安東涅利（Paola Antonelli），現代藝術博物館建築與設計部資深策展人  

當代臺灣產品設計之本質性思考 —以臺灣國際文化創意設計博覽會之展出產品為例

為了解決現代藝術博物館的問題，作者韓正琳 這樣論述：

作為臺灣規模最大的文創交易展會平台，臺灣國際文化創意設計博覽會（以下簡稱文博會）由早期的純商展，經歷兩次轉型成為商展結合文化主張及設計思維策展，期望以文化力帶動臺灣文化創意發展，展現臺灣文化內涵。現身文博會之產品則賦有多重身分：基於創作者個人的「創作」、作為目的論導向的「展示品」、藉以開展書寫活動的「論述載體」等。本研究通過擷取臺灣文博會為時空切片，整理、歸納並研究其間展出之產品設計及其在公共論述中的再現，並從「物導向本體論」（Object-oriented Ontology）觀點出發，對《圈凳》、《泡泡沙發》、《蓬蓬裙椅》、《浪草燈》展開深入考察，最終基於文博會展出產品之三重身分，探討臺灣

產品設計之本質性意涵，它作為現時代文化生產之模式所具有的功能與啟發：經由創作者援引本土文化資源而誕生之產品創作，不僅於實踐的場域中引入偶然與新奇，亦激發了脈絡性的創作延伸，以此從事文化的觀察、內省與維新；同時，設計與不同創作範式的結合，則促成了臺灣設計之多元運作方式與呈現樣態。期望設計界同仁、相關藝文從業人員與有心從事文化產業的人，在跟隨著本研究的問題意識時，從回顧這些物件、創作者主體及創作實踐如何與歷史發生關連開始，其中包含傳統、經典、地方、文化...等，一同趨近我們所寓居之當代臺灣的重要課題。