社會寫實電影的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

未來的光陰：給台灣新電影四十年的備忘錄

為了解決社會寫實電影的問題，作者林松輝,孫松榮 這樣論述：

台灣新電影四十年之際，十四位作者，二十則給未來世代的觀影備忘錄。 　　台灣新電影——台灣電影史上眾聲喧嘩、光芒四射的時代。這場電影運動一般被認定始於一九八二年的《光陰的故事》，如今四十年過去了，多年來被視為過去式的「故事」仍繼續發揮影響力，而仿若停留在歷史性的「光陰」更超越時空限制，來到此時此刻，迎臨不遠未來。 　　本書錨定的時空以新電影為起始座標，透過二十篇專文共構另種時間軸，溯及五〇年代如《王哥柳哥遊台灣》，游移八〇年代的《風櫃來的人》與九〇年代的《超級大國民》，延伸至千禧年後的《停車》、《孤味》及《瀑布》等片。空間軸則橫跨台灣、香港、中國、東南亞、法國等地，藉由二十個全新的關鍵字

拋開純粹致敬或緬懷的「新電影已死」，以「超越」新電影為核心概念，且增補過往論述中尚未完整的文化史、社會史、藝術跨界、國際連結面向，乃至缺席的歷史文本。 　　由十四位作者與四十載光影之間的跨世代對話，提出詮釋「光陰」的關鍵思索，辯證新電影在當代影史中的另類評論潛能，以此作為備忘，回應仍持續生成的「新電影精神」。 本書特色 　　★ 第一本改寫、補述與重寫台灣新電影的專書 　　★ 以紀念新電影四十年之名，行超越新電影之實的「跨世代」歷史書寫 　　★ 二十個關鍵字Ｘ新電影研究的新方向 各界好評 　　「這本書的二十個從前罕被論及的新電影面向及其延伸效應，我讀得津津有味，隨之翻騰起諸多塞在儲藏室

角落的記憶細節」——鴻鴻（詩人、劇場及電影編導） 　　「這本專書的重要貢獻之一，就是將學術研究的分析洞見，以評論的篇幅和更為可讀的文字加以呈現」——迷走（《新電影之死》共同編者） 　　「這本書有很強烈的自覺，並不是把台灣新電影當作憑悼的古蹟，對它的論述，與其說是『回到過去』，毋寧說更是『回到現在』，甚至『回到未來』」——張亦絢（作家、《FA電影欣賞》專欄作者） 　　「讓新電影的定義開放，使其重新成為思辨的材料，將它看成產生不同連結的接合處，或許這是四十年後重訪這段歷史，能夠重新於已經固化的歷史結構裡，找回一些紛擾、雜音與挑釁。」——張世倫（藝評人、影像史研究者） 專文推薦 　　詩人、

劇場及電影編導    鴻鴻 　　《新電影之死》共同編者    迷走 　　作家、《FA電影欣賞》專欄作者    張亦絢 　　藝評人、影像史研究者    張世倫 跨世代推薦 　　攝影師、國立臺北藝術大學兼任講師    劉振祥 　　樂工    林強 　　紀錄片導演    蕭菊貞 　　國家電影及視聽文化中心執行長    王君琦 　　演員    莫子儀 　　馬來西亞電影人    張吉安 　　《毋甘願的電影史》作者    蘇致亨

社會寫實電影進入發燒排行的影片

《吉拿棒》劇本創作論述

為了解決社會寫實電影的問題，作者陳洛美 這樣論述：

《吉拿棒》講述一位來自菲律賓的移工吉娜，因婚外懷孕選擇逃跑。來台第四年以黑工身份來到李家成為看護後，與家中成員阿嬤蒲英從衝突至和解，在一同陪伴阿公永存走完生命最後一段路的過程中，學習到如何肯定自己的價值，進而成長，願意擔負起身為母親的責任。本論文共分為五個章節，除第四章收錄《吉拿棒》的完整劇本及創作內容外，前三章分別記述《吉拿棒》最初的創作動機與目的、主題研究、前置調查、典範與理論分析以及故事初步的創作構想，並在創作完成後於第五章整理多位試讀員的回饋意見，進行學習及反思的總結紀錄。而同時也在作品附錄中收錄創作過程中嘗試的故事總綱試寫、提案簡報，以供參照檢討。

寶島叫賣哥葉昇峻(限量簽名版)：只要願意，人人皆可以頂天立地。且看一個逃家、鬧事、打架、吸毒的壞囝仔如何改變自己，逆轉人生?

為了解決社會寫實電影的問題，作者葉昇峻 這樣論述：

從在夜市擺攤叫賣，變身成為家喻戶曉的藝人，他的蛻變實在令人讚嘆。 三十歲之前的他不學好，也曾因為冤獄淪為階下囚。 但慶幸的是「浪子回頭」，他終於痛下決心改變，並在書中坦白自己血淋淋的成長史， 靠的不是運氣，而是決心、努力與勇氣。          　　也許你不知道他的本名，但你一定知道「叫賣哥」。本名葉昇峻的叫賣哥，本來在萬華夜市叫賣，但在2013年因上了電視節目《康熙來了》之後，從此一鳴驚人一炮而紅。 　　很多讀者或許會覺得從事叫賣工作的人，家境與生活一定很困苦，才會在夜市、大賣場走跳。但事實上，叫賣哥的家境非常優渥，在他年少時，台中經營牛肉場的爸爸常常日收入高達百萬元，但他卻因為家境

優渥反而遭到同儕霸凌。後來也因離家度過一段非常荒唐的歲月，輟學、吸毒、打架、逃兵樣樣都來，後來家道中落、破產，他也因冤獄淪為階下囚，在社會的最黑暗底層打滾。相信如果有相似時代背景下成長的讀者，一定會特別有共鳴。 　　叫賣哥的故事就像是一部社會寫實電影，有血腥，有暴力，有迷失，有振作，有樂趣，但更多的是感動人心！當他開始懂得孝順的時候父親走了，成為他一輩子的遺憾，所以他更珍惜他的母親，疼愛他的妻子與孩子！要叫賣自己的人生，需要很大的勇氣，在過程中需不斷的面對過去，不斷的撕裂自己！但現在我們看到他活得很精采！ 　　沒有人可以選擇自己的出身，但是可以選擇善良，即使你已經犯錯。不管環境如何造就一個

人的命運，只要你想改變，老天都會助你一臂之力。從夜市路邊攤賣到電視節目，從晚會節目到代言泡麵廣告，再從單曲歌手轉到直播平台。叫賣哥一次又一次的蛻變真是令人讚嘆不已。到底他是如何改變自己逆轉人生，請看他真摯的文字親筆娓娓道來！ 名人推薦 　　知名主持人暨搞笑藝人NONO 　　金曲創作歌王暨音樂製作人 荒山亮 　　全方位藝人暨演員 康康 　　知名主持人暨演員 許效舜 　　知名歌手暨演員 錦雯 　　◎專文真情推薦 　　廣播暨電視節目主持人 于美人 　　金馬獎金鐘獎影后 呂雪鳳 　　知名節目主持人暨演員 郭子乾 　　新聞主播暨主持人 陳海茵 　　中華職棒全壘打王 張泰山 　　知名主持人 庹宗康

　　◎感動聯名推薦

言說之「間」：電影《性愛成癮的女人》之性意識探討

為了解決社會寫實電影的問題，作者徐以琳 這樣論述：

西元2013 年，丹麥電影導演拉斯・馮提爾（Lars von Trier）創之《憂鬱三部曲》 （the depression trilogy）中最後一部且以「情色」作為主題與主要表現手法的電影《性愛成癮的女人》一出，其大膽、露骨而完整展示（性器官）的性愛畫面，便立刻引起了影壇內外譁然。並且本片之相關分析，甚至是官方和非官方宣傳，也多聚焦於「感官刺激」、「A 片」、「女性慾望」等字眼，似乎尚未有著筆於其在情色電影之「性包裝」下另一向度的探討，並認為導演提及的那些令人昏昏欲睡的理論僅是蜻蜓點水、毫無意義。甚至，將「女性慾望」一詞焦點化談論者亦為多，卻未見其餘女性議題的多元展示與討論。然而導演創作

的目的不應在於單純的感官刺激或賣弄學問。儘管他的影片中經常充斥著大量血腥、暴力、裸露和性愛場景，但這種對電影尺度外延的挑戰並不是博人眼球，而是與影片的內核息息相關。他要的，是將兩者結合，是將對現實問題的思考與人性問題的關注集中在電影（的情色）裡，是將色情作為手法，在吸引受眾的同時傳遞真正的訊息。加之如今逐步爭取女性平權的社會環境下，無論東西方國家皆出現了許多以此為主題創作之「身體寫作」、「身體描繪」甚至是「情色」為主要手法的影視文本。然這些眾聲喧嘩或以市場為導向的身體書寫早已逐漸失去其原有的顛覆意義，使得身體書寫在看似多元的表象上，落入「身體＝情慾」的單一圈套中，反而加強了父權意識的話語。因此

究竟導演拉斯・馮提爾在電影《性愛成癮的女人》中是為女性性慾主體發聲，亦或成為「女性身體書寫父權化」的其中一員？便是筆者所要逕行討論的主題之一。