笠詩社的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

笠詩社的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦蔡秀菊寫的 四年級前段班 和謝碧修的 唸予阿母聽的詩——謝碧修台語詩集都 可以從中找到所需的評價。

另外網站戰後台灣現實詩學研究:以笠詩社為考察中心也說明:本書旨在對戰後台灣「現代詩」的發展,重新予以反省、爬梳、理解,並在「詩的兩個球根」的思考脈絡下,以「笠」詩社作為主要考察對象,據此論述台灣「現實詩學」的觀點 ...

這兩本書分別來自玉山社 和釀出版所出版 。

靜宜大學 日本語文學系 邱若山所指導 林夢欣的 大正、昭和前期的創作童謠之研究 ―以3組著名搭檔(白秋與耕筰、八十與長世、雨情與晉平) 為中心― (2021),提出笠詩社關鍵因素是什麼,來自於北原白秋、山田耕筰、西條八十、本居長世、野口雨情、中山晉平、童謡、赤鳥。

而第二篇論文輔仁大學 音樂學系 蘇慶俊所指導 卓邵仲豪的 石青如六首以李敏勇詩詞創作之臺語合唱作品分析與詮釋 (2021),提出因為有 石青如、李敏勇、混聲合唱、臺語合唱作品的重點而找出了 笠詩社的解答。

最後網站笠詩社 - 中文百科知識則補充:笠詩社 ,當代詩團體,是鄉土詩派中重要的一家詩社,成為聚合台灣省籍老、中、青三代詩人最重要的園地。“笠”的精神就是一種拙樸踏實的精神,是70年代初期唯一能 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了笠詩社,大家也想知道這些:

四年級前段班

為了解決笠詩社的問題,作者蔡秀菊 這樣論述:

  《四年級前段班》紀實色彩鮮明,不僅傳達個人的家族記憶、學思歷程、婚姻家庭、教改運動與國際文學交流,還含攝大時代中所感知的歷史文化與土地情感,兼具「個人性」與「社會性」。──國立屏東大學中國語文學系教授 林秀蓉   從女孩、女人到成為母親;   從中學教育、生態研究到投入詩文創作及社會運動;   從故鄉清水前進台北再踏足世界各地……   蔡秀菊以第三人稱書寫個人的成長故事,生動地詮釋台灣庶民文化的日常生活,同時透過個人身份及思想轉變,呼應前輩蔡焜霖的生命史,反映台灣意識的演變歷程。 本書特色   「中美合作」麵粉袋裁製而成的街頭時尚;髮禁、體罰、突擊檢查與愛國情操

教育;那些年與教官師長鬥智的青春群戲……以最質樸的文字,喚醒四年級生的共同記憶。 名人推薦   比利時魯汶大學哲學博士  沈清楷   國立屏東大學中國語文學系教授  林秀蓉     靜宜大學日本語文學系教授  邱若山   導演  黃明川   國立臺灣文學館前館長  鄭邦鎮   台灣現代詩人協會第四、五屆理事長 賴欣   寶島聯播網總經理 賴靜嫻   國立東華大學族群關係與文化學系教授  謝若蘭   聯名推薦   (依姓名筆劃順序排列)

笠詩社進入發燒排行的影片

本集主題:「原泉滾滾:臺師大噴泉詩社50周年詩選」新書介紹
   
專訪:顧蕙倩老師、康書恩同學、曾映泰同學
   
內容簡介:
   民國54年師大國文系進來了一批新鮮人,這些文學青年雖來自四面八方,沒多久就發現有一個共同的興趣:耍弄文筆。其中年紀最大的是退伍老兵秦嶽(貴修),因為比較年長,且已有社團經驗,就帶動了同班及校內同學一起籌組詩社:同班的凡有林秀燕、古添洪、黃癸楠及李弦(豐楙);而英文系陳慧樺(鵬翔)、美術系藍影(建廷)等,也都惠然肯來。校內課外活動雖有文藝社,大家也會參加,但組詩社的意義卻不一樣:既能因應臺北詩壇的文學氣氛,也可以和其他大學的詩社交誼,如文化大學的華崗詩社。大學詩社不像「創世紀」、「藍星」等,強調文學主張的一致性,而較重以文會友的創作活動。當時臺北的大詩社、詩刋均已沒落,唯街頭奇景的周夢蝶詩攤猶在明星咖啡屋前。詩壇後生既不畏一切,當時政治氛圍雖則嚴峻,在校內只要和課外活動組溝通,仍可召兵湊齊人數籌組社團,通過時間正是民國56年,到今年(106年)剛好正滿50年。
   
   詩社成立後的第一目標:出詩刊?窮學生的辦法就是大家湊錢、出力,《噴泉》詩刊創刊號就是這樣出爐的。當初取名「噴泉」,既因紅樓前圓環有此一景,也謙喻只是滴水成泉而期待將來的巨流。創刊號所訂的黃道吉日:民國57年1月1日,指導老師當然搬請「藍星」名星:余光中先生,秦貴修當社長、美編則靠梁建廷,我們這一小群都在噴泉中匯成一股湧泉。社長就代表大家寫了〈創刊的話〉,其中有些話現在不容易體會,當時卻有諸多真實感受:如強調不躭心「蔑視的眼光」、不畏懼「冷冷的譏嘲」,就曲達了中文系未能正視新詩、現代詩;而關鍵句的「難懂、費解」,乃至不標榜主義、不依附流派,則是反映當時詩壇的困境:「創世紀」提倡的現代主義、「笠」刊登的圖像詩……,都曾被文學界所批評。當此之際,噴泉湧現的涓涓細流,既實踐於早期的詩刋中,也在畢業後持續噴湧,如成立「大地」詩社,和「龍族」、「主流」等彼此呼應,印證了大學詩社就是搖籃的作用。

在大學詩社的文化生態中,與噴泉相前後的詩社、詩刊也不少,為什麼只有噴泉竟然延續了五十年?縱使其間頓挫起伏,仍能持續迄今。期間和噴泉結緣的,後來離開校園後也續有發展,既有詩壇長青樹如陳黎,也有從社會到學院持續播種如陳義芝;最關鍵的則將新詩從大學帶入中學。在文學素養的培育中,新詩詮釋的方式愈來愈多樣化,從文本細讀到音聲朗誦,都能曲盡現代詩之美。記得林秀燕在新竹高中期間,從課內到課外,既詮釋新詩也帶動朗誦,如此播下種子而引發學子的興趣,在政大曾有學生提起:他對新詩有興趣閱讀、創作,就是在竹中被林老師啓發的,這樣的例證比比皆是。此即噴泉詩杜的創社目標,既對彼此的創作形成激盪效應,也將新詩的愛好帶入中學、大學及社會。五十年,整整半個世紀,今天文學世界早已被改變:中小學有朗誦詩比賽、臺北捷運上貼掛新詩獎作品,絕不會出現蔑視的眼光!這就表示臺灣的師範教育不「保守」,文學和社會也非斷裂。相信噴泉還會連噴五十年,這樣的精神從創社持續至今,願大家共同禱祝:噴泉精神永在。
   
主編簡介:
康書恩
   1995年生,臺灣花蓮人。逐漸明白生活是為不斷辯證,時刻擁有更新穎的說詞與假設。國立花蓮高中畢業,臺師大國文學系百六級。曾任師大噴泉詩社第48屆社長、第49屆顧問長;《詩生活》現代詩報創辦人暨發行人。現為太平洋文藝營營隊總籌及授課講師。曾獲臺積電文學獎、師大紅樓現代文學獎,並著有詩集《潮海印象》。

曾映泰
   1987年生。噴泉詩社第48屆社員,49屆創作股股長,50屆社長。曾任教於國中,現就讀於國立臺灣師範大學臺灣語文學系碩士班。多向人類以外的事物學寫詩,但沒得過幾個獎。習慣寫給愛情,寫給人類社會,寫給身邊的人類,希望他們重新成為人。曾經編過幾本書,目前努力將文學結合桌遊中。

策畫簡介:
顧蕙倩
   噴泉詩社第19屆創作組組長。1965年生。國立臺灣師範大學國文系學士、淡江大學中文所碩士,佛光大學文學系博士。曾任中央日報副刊編輯、國立師大附中教師、現任臺灣師大及銘傳大學兼任助理教授。曾獲師大噴泉詩獎、臺北詩人節新詩即席創作首獎、2014教育部特色課程特優獎、2016國家文藝基金會文學類創作補助、第51屆廣播金鐘獎「單元節目獎」。

許碧華
   1966年生。噴泉詩社19屆副社長、20屆社長。師大國文系畢業、師大國文系研究所結業、輔大宗教系在職專班碩士畢業。板橋高中專任教師、導師、國文科召、訓育組長、社團活動組組長、教師會理事長、退休教師聯誼會會長(現任)。曾任全國高級中等學校教育產業工會教學部主任和新北市分會副會長、台北市公私立中等學校詩歌朗誦比賽評審委員。

大正、昭和前期的創作童謠之研究 ―以3組著名搭檔(白秋與耕筰、八十與長世、雨情與晉平) 為中心―

為了解決笠詩社的問題,作者林夢欣 這樣論述:

隨著時代的推移,「童謠」這個字的意思也跟著有所變化。大正期的日本因為受到了大正民主主義和自由主義的風潮之影響,日本開始尊重及重視兒童的個體及權益。大正7年(1918年)由鈴木三重吉所主導的『赤い鳥』文學運動在當時得到了很多優秀藝術家的支持,盛況空前。大正、昭和前期的日本一流的藝術家們為了兒童竭力的創作了許許多多具藝術性且格調極高、融合了詩及音樂的創作童謠,在當時掀起了一股創作童謠的浪潮。『赤い鳥』雜誌是一本綜合藝術雜誌,它對於兒童的文學、音樂、繪畫、戲劇等面向產生極大的影響。藝術家們依據自己所擁有不同的詩觀及童心觀,且注入了極大的心血,寫出了一首首好的作品。可以說在兒童文學的歷史當中,這個時

代的作品是最豐富、也最引人注目的。『赤い鳥』運動所標榜的藝術童謠不僅在當時引起人們的注目,直到一百年後的今天仍然被傳唱著。從最早期的遊戲童謠(わらべうた)開始,接著是學校所教的「唱歌」、到創作童謠、或者是現今所流行的卡通歌曲等等,每一個時代都有其時代特有的童謠。雖然如此,但永遠不變的是,童謠總是佔據人們心裡最溫暖、最熟悉的那一塊。『赤い鳥』運動它不僅是在日本,而且也是在世界上專為兒童所興起的一次獨一無二的運動。本論文將以此時期的3組最有名的詩人和作曲家的搭檔:北原白秋與山田耕筰、西條八十與本居長世、野口雨情與中山晉平為研究對象,解析他們的童謠的特色、魅力及影響。

唸予阿母聽的詩——謝碧修台語詩集

為了解決笠詩社的問題,作者謝碧修 這樣論述:

  阿母在生時   從來毋捌唸過我寫的詩予伊聽   因為華語伊聽無   自細漢伊教我的話語   佇逢強制袂使用了後   就無機會將阿母的話記錄落來   經過十外冬的時間   咱漸漸將話語權揀返來   我慢慢學用台文來寫詩     《唸予阿母聽的詩——謝碧修台語詩集》是詩人的第一本台語詩集,以早雖然加減有寫一寡仔,近年來,心內一直希望出一本用母語寫的詩集,終於完成付梓!每首詩都另有一首華語對照,希望熟悉華語的讀者也能親近台語詩。     本書收錄詩人對故人的思念、台灣風景的描繪、過往時代的感嘆,每首台語詩皆有華語詩做對照,透過樸實的詩句,讀者能夠體會詩人對親人、故鄉以及母語的熱愛。     

〈生命的流轉〉(歌詞版)   我惦惦看妳安詳的面容白蒼蒼   親像你看我囡仔嬰睏甜甜的幼紅     你用一片一片的尿苴仔   層層疊出我的年紀   我卻一片一片抽出   妳那來那弱的氣絲     我嘴內唸唱的「阿彌陀佛」   親像妳對我喃喃的「搖囝仔歌」     佇月眉光下   妳輕輕擛手離開   希望妳會化作一隻尾蝶仔   定定來阮的小花園 相會   本書特色     含笑詩叢為台灣女詩人作品集匯,各具特色,而共通點在於其人其詩,含笑不喧,深情有意, 款款動人。   策畫/李魁賢

石青如六首以李敏勇詩詞創作之臺語合唱作品分析與詮釋

為了解決笠詩社的問題,作者卓邵仲豪 這樣論述:

石青如(1967- )為旅美臺灣作曲家,樂曲創作種類豐富,有獨奏(唱)、室內樂、管弦樂與合唱等。其合唱音樂最早的創作為華語作品〈如果明天就是下一生〉,初試啼聲後以詩人向陽(1955- )的詩創作了多首臺灣閩南語合唱作品,開啟了臺語合唱音樂的創作之路。其情感細膩、旋律富有傳唱性、詩詞語韻詮釋恰當,音樂樸實生動不過度華麗,能與聽者產生共鳴。石青如繼向陽後,於2016-2018年以臺灣詩人——李敏勇(1947- )六首臺語詩詞或歌詞來譜曲,其中內容包含從歷史性、人民情感的詩;浪漫的純性創作詩;和送給孩子們的童詩等。本文所研究的曲目為:〈海的臆想〉、〈斷想〉、〈這一工 咱來種樹仔〉、〈百合花〉、〈

禮物〉和〈厝鳥仔愛唱歌〉,前五首為混聲四部鋼琴伴奏合唱作品,最後一首則是無伴奏混聲合唱作品。本文從認識作曲家與詩人生平、作品開始,而後整理臺灣閩南語詩詞特性於演唱時發音的困難與樂曲分析,進而對作品指揮詮釋提出方法以供參考。