紅色底圖素材的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

紅色底圖素材的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦尾澤早飛寫的 設計職人的養成:實例示範╳技法解說╳實務教學,學會平面設計師的必備知識與技能,做出讓客戶滿意的好設計 和グラフィック社編輯部的 設計&印刷BOOK:職人級41例DM、CD、書籍、海報設計等加工實例全記錄!都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自紙印良品 和良品文化所出版 。

國立高雄師範大學 台灣歷史文化及語言研究所 李文環所指導 莊文韋的 「靈力」再現:高雄市中都開王殿文化保存之在地實踐 (2014),提出紅色底圖素材關鍵因素是什麼,來自於中都、開王殿、靈力、文化保存、保存運動、文化資產。

而第二篇論文臺中技術學院 商業設計系碩士班 黃雅卿、姚村雄所指導 謝耿堂的 文化素材在包裝視覺設計的運用研究-以台中縣市糕餅類特產包裝為例 (2008),提出因為有 傳統百年糕餅老店、包裝設計、地方特產、地方文化的重點而找出了 紅色底圖素材的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了紅色底圖素材,大家也想知道這些:

設計職人的養成:實例示範╳技法解說╳實務教學,學會平面設計師的必備知識與技能,做出讓客戶滿意的好設計

為了解決紅色底圖素材的問題,作者尾澤早飛 這樣論述:

★日本知名商業設計師尾澤早飛,最新暢銷力作 ★一本提升「專業設計力」&「職場實務力」的平面設計師實戰手冊 ★從書籍、雜誌、海報、文宣到唱片封面,各種類型的設計,看這本就夠!   搞懂設計的「技法+實務」,   迅速成為獨當一面的設計職人!   如何用「聯想法」激發靈感?版面怎樣打造出「視覺熱點」?怎麼運用色彩的組合呈現透明感、時尚感或季節感?本書從版面設計、配色技巧、圖像配置、字型運用的「技術面」,以及印刷、裝訂、提案技巧等「實務面」,雙管齊下,再搭配實際商業範例圖解,一次告訴你在設計職場上會用到的所有知識和技能。想成為一位成功的設計師?KnowHow都在本書裡!   明確掌握客戶需求,

  把「?」化為作品的關鍵技巧公開!   設計師不只是負責設計「視覺圖像」而已,更扮演著與客戶溝通的角色。因為設計的目的就是為了幫客戶解決問題!如果無法掌握客戶的想法和需求,設計出的作品就只是賣不掉的失敗品!因此身為設計師,設計前一定要弄清楚目標客群是誰?想對這群人傳達什麼?本書教你從聽取客戶需求、鎖定目標客群到完成商品設計,一步步把客戶腦中的「?」具體化為成功的作品! 本書特色   【1】任何人都能從零開始學設計的入門書!   版面設計的原則有哪些?何謂「特別色」?「明體」與「黑體」字型有什麼特點?本書從平面設計最基本的概念教起,不論是未來想當設計師的你,或是想讓作品更好的菜鳥設計師

,甚至是經常需要處理圖文的社群小編,本書絕對是打好設計基礎的首選!   【2】完整說明設計職場上會遇到的大小事!   如何用「減法思考」濃縮客戶想傳達的資訊?從接受客戶委託到設計費請款,中間要經過哪些作業流程?怎樣用Photoshop修出完美人像?為什麼給印刷廠的文字檔要「轉外框」?與客戶溝通的要領是什麼?這些一般設計書不寫,但你一定要知道的設計職場實務,本書通通有解!   【3】運用作者親自設計出的商業範例教學!   本書在頁面呈現上分為兩部分,首先從版面、配色、圖像、字型等的「設計知識」開始,先學會基本知識後,再輔以大量的業界實際作品解說,讓你馬上應用所學來創作!此外,本書所使用的範例

都由作者親手設計,因此更能清楚說明作品的目的及特點所在,讓你迅速掌握設計時的所有重點!   作者簡介 尾澤早飛   經歷許多設計事務所的工作之後,於2008年成為獨立的自由接案者。設計過的作品包括廣告、報章雜誌、CD封面、網頁等。2008年舉辦第一場個展「Rinkage」。2013年成立「Cornea Design」股份有限公司。設計作品的範圍非常廣泛,如BEAMS T、BLUE NOTE TOKYO、BLUE NOTE JAZZ FESTIVAL的文宣,並擔任BLUE BOOKS café的藝術總監及服飾品牌的視覺設計師等。 譯者簡介 鍾雅茜   臺灣藝術大學圖文傳播藝術學系畢

業。過去從事平面設計,現為專職翻譯。喜歡透過五感沁染心靈的美學,因此曾橫越汪洋,在日本追尋歷史陳跡。個性沾染些許太宰的無賴,一杯茶對著兩隻貓,然後刨根究底,摸索著語言之間平衡接軌的橋樑。譯有多部日劇作品。   CHAPTER 1 設計的基本知識 01什麼是「設計」? 02什麼是「目標客群」? 03什麼是「設計理念」? 【COLUMN】掌握客戶需求才是討論會議的關鍵 04設計的終點是把「?」視覺化 05運用「聯想法」開始創作 06手繪設計草圖的重要性 07濃縮想傳達事項的「減法思考」 08做出不落窠臼的創新版面 09跨媒介也須維持設計的一貫性 10設計師工作的實際流程 【COLUMN】走出自

己的設計之路   CHAPTER 2 排版 01什麼是「排版」? 02「版心」、「頁邊距」、「網格」的設定 03如何用排版來引導讀者的視線 04打造吸引人的「視覺熱點」 【COLUMN】 適用於網頁設計的視覺熱點 05留白的技巧 06能立刻改變版面調性的「跳躍率」 07排版的四大關鍵原則:相近、對齊、對比、重複 【COLUMN】符合時代感的才是好設計 08「印刷標記」與「出血範圍」 09【實例示範】版面設計技巧1:放大視覺圖像 強調衝擊力/篩選重點元素以表現衝擊感 10【實例示範】版面設計技巧2:以標題為核心 標題文字立體化/活用網格 11【實例示範】版面設計技巧3:呈現大量資訊 在混亂中打造

秩序/重複相同設計 12【實例示範】版面設計技巧4:活用留白技法 利用留白引導視線/營造故事感 13【實例示範】版面設計技巧5:跳脫網格限制 裁掉部分文字或照片/讓照片超出畫面 14【實例示範】版面設計技巧6:左右對稱配置 左右對稱配置文字/結合創新的視覺圖像 15【實例示範】版面設計技巧7:傾斜的動態感 傾斜部分元素/表現出活潑感 16【實例示範】版面設計技巧8:格框的統一感 用格狀框架展現統一感/用框架和去背元素表現躍動感 【COLUMN】設計師的「Input」與「Output」   CHAPTER 3 配色 01什麼是「配色」? 02色彩三屬性:色相、明度、彩度 03「有彩色」與「無彩色

」 04將配色群組化的「色調」 05用色彩做出差異 【COLUMN】故意利用「色滲現象」的配色 06運用「印象」的配色法 07構成色彩的元素:「CMYK」與「RGB」 【COLUMN】膨脹色、收縮色在生活中的應用 08色彩管理的基本知識 09什麼是「複色黑」? 10什麼是「特別色」? 11【實例示範】配色技巧1:透明感 用藍與白來表現透明感/使用漸層手法 12【實例示範】配色技巧2:高級感 利用穩重的配色表現高級感/用無彩色展現高級感 13【實例示範】配色技巧3:躍動感 用原色表現「活力」/用對比色表現「躍動感」 14【實例示範】配色技巧4:乾淨感 搭配淺藍色與白色的搭配/把白色的潔淨感最大化

15【實例示範】配色技巧5:男性化  用無彩色+低彩度的色彩統整畫面/有彩色的男性化配色 16【實例示範】配色技巧6:女性化 用溫柔感的配色表現女人味/用粉紅色一決勝負! 17【實例示範】配色技巧7:日本風 用白與紅呈現日式風格/用金色+日式紙張打造和風現代感 18【實例示範】配色技巧8:季節感 聖誕節配色/萬聖節配色 19【實例示範】配色技巧9:浪漫感 淺色系能營造浪漫感/改變天空顏色打造浪漫氣氛 20【實例示範】配色技巧10:同色系 用無彩色打造統一感/用青綠色統一畫面 【COLUMN】簡單實用的色票集   CHAPTER 4 照片與插圖 01什麼是「照片素材」? 02如何修正照片? 0

3Photoshop的人像修圖 04如何製作黑白照片? 05如何裁切照片? 06什麼是「插圖」? 07製作插圖的方法 08關於「影像解析度」 09圖檔格式的不同用途 【COLUMN】何謂「通用設計」? 10管理圖檔的方法 11插圖的最小線條寬度 【COLUMN】注意最細線 12【實例示範】照片與插圖配置技巧1:活潑動感 彷彿從平面跳出來的躍動感/就是要大!要充滿活力! 13【實例示範】照片與插圖配置技巧2:營造氛圍 透過背景不著痕跡傳達氛圍/把背景當作主視覺 14【實例示範】照片與插圖配置技巧3:裁成矩形 不規則地排列矩形照片/將照片重疊 15【實例示範】照片與插圖配置技巧4:滿版出血 透過滿

版出血打造臨場感/用出血添加視覺重點 16【實例示範】照片與插圖配置技巧5:去背 去除部分背景/去背能打造動態感 17【實例示範】照片與插圖配置技巧6:型錄式排法 整齊排列/用格線整理畫面 18【實例示範】照片與插圖配置技巧7:運用插畫 利用插畫特有的效果/女性風格的插畫能讓畫面更柔和 19【實例示範】照片與插圖配置技巧8:用插圖統整資訊 立體化的地圖/將「過程」圖示化 20【實例示範】照片與插圖配置技巧9:將插圖主視覺化 重疊插圖與照片/把照片設計成圓餅圖 21【實例示範】照片與插圖配置技巧10:使用拼貼的背景圖片 改用單色的拼貼插圖為背景/鋪上黑色色塊 22【實例示範】照片與插圖配置技巧1

1:使用傾斜或不規則裁切的圖片 斜向裁切/運用曲線增添趣味 23【實例示範】照片與插圖配置技巧12:裁切成幾何形狀或文字形狀 裁切成幾何形狀/裁切成文字形狀 【COLUMN】用於品牌塑造的網頁設計   CHAPTER 5 字型 01什麼是「字型學」? 02「中文字型」與「歐文字型」 03「明體」與「黑體」 04標題的設計手法 05文字的最小尺寸 06如何將文字「轉外框」 07字體的檔案格式 【COLUMN】使用字體簿管理字體 08付費字體 【COLUMN】Adobe Typekit也有森澤字型? 09安裝與移除字體的方法 10【實例示範】字型運用技巧1:讓文字充滿活力 在照片上擺放文字/用文字

從左至右填滿畫面 11【實例示範】字型運用技巧2:直排與橫排 用橫排營造普普風/直排帶有故事感 12【實例示範】字型運用技巧3:結合不同字型 利用立體字表現一體感/把文字當底圖使用 13【實例示範】字型運用技巧4:使用手寫體 手寫體的親切感/把手寫字當視覺圖像使用 14【實例示範】字型運用技巧5:解構文字再重新組合 將文字印刷輸出後再重組/拆解文字後再重組 15【實例示範】字型運用技巧6:運用立體手法 用立體化表現躍動感/普普風的立體效果 【COLUMN】實用的免費字型   CHAPTER 6 設計製作實務 01關於「紙張」 【COLUMN】紙張的白銀比例 02關於「印刷」 【COLUMN】印

刷作業使用的單位 03關於「特殊印刷、印刷後加工」 04關於「裝訂」 【COLUMN】日式線裝書 05關於「拼版」 【COLUMN】設計工作的作業系統 06設計檔案的管理 07對安全性的警覺 08什麼是「疊印」? 09隨時備份以防萬一 10設計成品的PDF檔 11怎麼填輸出指示單? 12交稿前一定要知道的9個重點 13提交完稿的注意事項 14與客戶開會的要領 15設計案的提案技巧 16設計費用的計算方法 17關於「著作權」 18網頁設計與跨媒介設計   索引   作者序   購買本書的各位讀者不用擔心!大家一定能學會做出好設計。   該從哪些知識入門,對學習設計來說非常重要,然而,高深

的設計理論固然很重要,但我認為作為初學者,先了解「設計基礎」,並「大量參考範例」的過程也很重要。   本書的內容包含設計基礎、排版、配色、照片與插圖、字型、印刷裝訂等基本知識。從何謂設計到各種實用技法,本書包含了成為一位專業設計師必備的所有基本知識和技術。   不管你是未來想當設計師的人,或已經是設計師但沒什麼自信的人,我希望本書能成為你「遇到各種難題時能派上用場的設計師指南」。這本書是我一邊回想當我還是菜鳥設計師時,最想獲得什麼資訊?什麼樣的知識會對往後有所幫助?一邊動筆寫成的。   為了使內容淺顯易懂,我也加入了實際的商品照片或插圖,再輔以文字說明,為了讓大家能快樂地學設計,文章的用

字遣詞也比較輕鬆活潑一點。   我在書內列了許多相關範例,是因為我認為對設計師來說,參考範例是很重要的事。過去曾看過什麼樣作品、希望以後做出什麼樣的作品,這些都會大大影響各位的設計創作。   本書所使用的大部分範例,其實都是我一手設計,也正由於是出自我的手,我才能仔細向大家說明為何要這樣設計的原因。本書的其中一個優點就是我「能清楚解釋自己的設計」。   我從事設計這一行的職涯,全部都濃縮在這一本書裡了,希望大家能透過這本書,更了解未來設計師需要什麼,以及該參考、學習什麼。   大家一定要打好設計的基礎,才能享受設計的樂趣!最後也希望大家都能設計出為世界帶來便利的嶄新設計作品!   尾澤

早飛

紅色底圖素材進入發燒排行的影片

中秋節快樂~
今天本來想讓貓來戴柚子的頭套但有點困難@@“
便來簡單的合成個貓與圓月
-----
這樣簡單的合成所需的製作時間都很短,大約10分鐘出頭就可以完成
這張有用到的素材有:底圖(貓的照片)、素材(月、樹枝)、質感(兩張紅色的材質)、筆刷(文字、蜘蛛網)
把素材丟上圖片,運用 “混合模式” “遮罩” 就可以輕鬆做到

-----------
Zin's Photo Manipulation /魔幻人像攝影/
freaky / 詭厥 / 異色人像 / 奇幻場景
[網站:http://zinmail29.wix.com/zinge]
[https://www.flickr.com/photos/zin29/collections/]
[FB:https://www.facebook.com/zingephoto]

「靈力」再現:高雄市中都開王殿文化保存之在地實踐

為了解決紅色底圖素材的問題,作者莊文韋 這樣論述:

文化資產的價值非自明性存在,需要不斷地被論述及爭取。2010年因市地重劃,中都開王殿遇上從未經歷過的拆除危機,在學界、文化界、在地信徒的動員之下,利用各種媒體傳達開王殿的文化保存價值。至今,開王殿的保存運動仍是現在進行式。2003年,高雄市政府保留唐榮磚窯廠內殘存之窯業建物,並通過以「台灣煉瓦會社打狗工場〈中都唐榮磚窯廠〉」為名指定為市定古蹟。2005年更由內政部指定為國定古蹟,保存區範圍達2.27公頃,但是開王殿卻被排除在外。顯然,政府部門、文資委員是「凍結式」地保存這些工法細緻的產業建築,而忽略磚窯廠歷史發展脈絡下形成的工業聚落與窯工信仰中心開王殿。開王殿的歷史價值除了它是工業底層的常民

信仰,也是中都歷史上最早的廟宇,更是當地最具影響力的信仰中心。其靈力透過生產,藉由乩童問事活動,進入到聚落生活裡與每位信徒的生命中。對開王殿信徒而言,靈力是歷史記憶,更成為凝聚認同的文化保存動員能量。一股外來的力量試圖喚醒靈力,重新建構地方感。在一連串的文化保存實踐中,最積極運作的當屬爭取登錄開王殿為文化資產。然而,文資法或文資委員仍是過時且僵化的保存思維,無法體認開王殿蘊含勞工階級的集體信仰文化價值。當文資委員重視的文化資產與常民所認定的產生背離,常民只能自己論述其文化價值,用行動爭取自己的文化資產。歷史記憶是文化保存潛在的最大動力,而文化保存核心的力量就是這股被喚醒的在地能量。

設計&印刷BOOK:職人級41例DM、CD、書籍、海報設計等加工實例全記錄!

為了解決紅色底圖素材的問題,作者グラフィック社編輯部 這樣論述:

【設計&出版界必備聖典】 這麼棒的印刷品,是怎麼作出來的?   新手設計師&設計界前輩   皆適用的《設計&印刷BOOK》!   從DM、CD、書籍、雜誌、包裝、海報設計……   不同類型的作品設計,   再到紙質、刀模、印刷、油墨……   眾多加工素材的選擇運用,   最終呈現出浮雕、凹版、透明、燙金、鏤空……   質感多樣的繽紛變化!   當預算有限,又想要特殊的設計效果時怎麼辦?   如何在有限的印刷加工素材中,運用巧思將設計效果呈現最大化?   甚麼樣的設計技巧,可以呈現設計師的概念,又能讓廠商滿意?   該怎樣用簡單的加工,呈現出真實物品的質感(如:甜筒、金屬質感、昆蟲咬痕…

…)?   本書收錄活躍於第一線大師級設計師們的實際案例,   CASE中遇到的問題、使用的印刷加工技巧、別出心裁的解決方案……   均透過圖文搭配的詳盡解說,一次完整呈現於各位讀者&設計師們的眼前。   想成為IDEAL用不完、設計感鮮明、懂得省置作成本的設計師嗎?   現在讓我們一起翻開此書,進入印刷實作豐富多變的世界,   一窺大師們值得學習的創意與應變能力吧! 希望可以低成本製作軋型DM  010 DM「工場直送」(紙的工作所) 設計師:三星安澄 想為厚度不同的叢書製作紀念書衣  012 書籍「福音館文庫叢書」(福音館刊) 設計師:名久井直子 希望能作出像絹

網印刷一樣的效果!  016 單曲CD初回生產限定盤『Everybody Say No』、『Lucky Star』(POLYSICS/ki/oon Music) 設計師:木村豐 希望可以加工成看起來像真的「甜筒餅乾」!    018 書籍『Fashion food,在這裡。──流行食物編年史1970-2010』(畑中三応子著/紀伊國屋書店刊) 設計師:佐藤亞沙美(cozfish) 想要有效利用軋型後的剩紙! 024 書籍『聊聊天Kint』(林ことみ著/Graphic社刊) 設計師:關宙明(Mister Universe) 想用真正的報紙來製作展覽會宣傳單  026 展覽會「梅佳代展 UM

EKAYO」預告宣傳單、正式宣傳單 設計師:祖父江慎+小川あずさ(cozfish) 想作一本輕型書  030 書籍『速度日和』(松田行正著/牛若丸刊) 設計師:松田行正 想要製作1個月份使用2色專色的月曆  032 月曆「服部一成月曆2012」(平凡社) 設計師:服部一成 希望用凹版加工改變紙的質感,顯出特別效果!  036 書籍『和機械的競爭』(日經BP社刊) 設計師:佐藤亞沙美(cozfish) 希望能讓金屬色紙面的鏤空文字看得更清楚!  040 展覽會海報「萬花筒的視覺」(森美術館・提森-博內米薩現代美術財團) 設計師:氏設計 希望能盡量壓低成本,製作「王冠」軋型  042 肉

之萬世「60周年紀念王冠」及其他 設計師:ATELIERTAIK 想製作能取下、使用方便的色票本 046 LR輝・短版樣品本(大日精化工業) 設計師:三星安澄 希望能以低成本製作多版本設計的宣傳單  050 歌劇「霍夫曼的故事」宣傳單 設計師:ATELIERTAIK 想在許多地方作軋型加工!  052 書籍『紙作品・紙加工品大全』(Graphic社刊) 設計師:名久井直子 描圖紙+燙金太貴了,難以負擔!  056 書籍『特殊印刷加工圖樣全集』(Graphic社刊) 設計師:名久井直子 想要作出以騎馬釘才能裝訂的特殊配頁設計 060 電影『toilet』宣傳手冊、其他 設計師:大島依提

亞 想在封面作加熱壓花!   066 書籍『向田邦子全集  新版』(向田邦子著/文藝春秋) 設計師:大久保明子 想作細小的鏤空文字!  068 新址導引DM(TYO Productions 2) 設計師:小山幸一 希望製作一本以色紙來作內頁,讓書口看起來色彩繽紛的書  070 書籍『自言自語繪本』(100% ORANGE著/Little More刊) 設計師:大島依提亞 希望能將四間紙加工公司的技術自薦放進同一張DM中!  074 展示會「KAKOUICHI」DM 設計師:佐佐木陽介(平和紙業) 想要把書作成報紙般的風格!  076 書籍『金岡新聞』(飛鳥新社) 設計師:守先正+山原

望(Morisaki Design) 想用軋型加工重現被「切葉蟻」咬下的葉子!  078 書籍『切葉蟻  以農為生的奇蹟生物』(飛鳥新社) 設計師:守先正+山原望(Morisaki Design) 想製作2種不同的海報  080 海報「森村泰昌MORIENNALE/模仿美術史」(靜岡市美術館) 設計師:UMA/design farm 希望在摺頁簡介中製作可一覽照片的頁面  082 簡介『KYOTO EXPERIMENT 2012』 設計師:UMA/design farm 想在書頁內頁都插入一頁軋型的頁面!   084 書籍『動物細語』(橘蓮二、Lily Franky著/PARCO出版)

設計師:大島依提亞 想用紙來作一些堅韌的文具!  086 D-BROS FOR BUSINESS(筆記本「PEN AND NOTE」/卡片夾「PAPER CARD CASE」/文件夾「JAVARING FILE」) 設計師:PEN AND NOTE/前原翔一、PAPER CARD CASE/福澤卓馬、JAVARING FILE/杉山耕太 想活用一個模版作多色燙金!  092 DM「轉呀轉呀萬花筒 on 紙板 feat.PRINTER’SFLOWERS”fuji”」 設計師:阪口哲清(fengfeeldesign) 成功壓低成本,完成細緻且獨一無二的浮雕加工  094 書籍『青井せつ子歌

集 春之靴』(青磁社) 設計師:上野かおる 希望將燙金、凸板印刷、軋型用低成本一次滿足!  096 「CAFÉ&CATERING TORi」周年慶DM 設計師:岡本健 想在封面燙金,營造奢華的氛圍!  098 書籍『巴里筆記』(村上香住子著)、『在米蘭早晨的咖啡店』(宮本映子著)、『媽媽味,媽咪的小點心』(大森由紀子著)、『感受的身體』(光野桃著)、『Le Vésuve花物語』(高橋裕代著/均為文藝春秋) 設計師:大久保明子 想在照片或打凹以外的地方表現出木頭質感  100 溝通工具「goen hair design」 設計師:UMA/design farm 想利用珍珠質感的紙,以低成

本製作書籍蝴蝶頁!  102 書籍『克林姆的世界』及其他(新人物往來社) 設計師:黑岩二三 希望讓長直形又有厚度的書籍,更容易翻閱  104 書籍『PEEK-A-BOOK 趣味知識』(松田行正著/牛若丸刊) 設計師:松田行正 想在宣傳刊的封面使用照片加專色印刷!  106 免費刊物『TOKYO/SCENE』(festival/tokyo) 設計師:中澤耕平(ASYL) 希望能有效率地製作含軋型及燙金加工,形狀複雜的邀請函!   108 zexy Anhelo × LIBRA WEDDING 宴會邀請函 設計師:池上直樹(KOTOHOGI DESIGN) 想要一口氣完成週年紀念品的感謝卡

和盒子!  110 日韓食菜畑坊3週年紀念品 設計師:池上直樹(KOTOHOGI DESIGN) 想要以低成本製作附盒寫真集!  112 寫真集『CHIDURU』(岩本龍典寫真事務所) 設計師:池上直樹(KOTOHOGI DESIGN) 希望能將發色漂亮的原畫以低成本再鮮豔地重現! 116 書籍『進藤やす子的潮流❤衣櫃』(MEDIA FACTORY) 設計師:清水佳子 想將書衣設計成南蠻外套的形象,外層使用黑色,裡層則使用紅色!  118 書籍『織田信長』(新人物往來社) 設計師:黑岩二三 想以一次燙金呈現出多種金屬色  120 DM「takeda108」 素材設計:阪口哲清(feng

feeldesign) /DM設計:武田正典 想製作一本將兩張地圖重疊,且可透視下方底圖的書  124 書籍『大江戶今昔地圖』(新人物往來社) 設計師:Factory Water/書籍製作:新人物往來社製作設計室 前言   「將這樣的設計,作這樣的印刷加工或使用某種紙的話,   應該可以作成很有效果及訴求力的作品。所以立刻動手作吧!」   只要設計師這樣提議,就能全部順利進行……這樣的事,應該不太常見吧。   這種時候該怎麼辦呢?   這或許就是成為「能幫我作出好作品」這樣令人有信賴感的設計師,   及成為讓人感覺拜託誰都一樣的平凡設計師的分歧點。   那還是放棄吧。   但是

,這麼簡單就舉白旗投降,真的好嗎?   當然,毫無意義的強迫或勉強進行一些怎麼想都辦不到的事也是不行的。但如果從現在開始思考「作這樣的安排,是不是就能成功?」、「改變這個部分,是不是就可行了?」不停在錯誤中實驗,一面磨合一面計畫的話,不就有成功的機會了嗎?   本書向活躍於第一線的設計師們,請教潛藏在「如何作出這麼棒的印刷品?」問題核心中,規劃安排設計及印刷加工、素材選擇等的訣竅,詳細記述非紙上談兵,而是實際上能實現的關鍵技術。希望本書能對各位讀者有所幫助,若能成為各位製作優秀印刷品的一點助力,我們將備感榮幸。

文化素材在包裝視覺設計的運用研究-以台中縣市糕餅類特產包裝為例

為了解決紅色底圖素材的問題,作者謝耿堂 這樣論述:

近年來政府大力提倡「一鄉鎮一景觀一特產」觀念,藉由各地方所獨具之傳統文化特性,經產業文化活動的推動及行銷,達到經濟效益及提高生活的品質之目的,且能強化地方文化的深度及廣度,孕育出地方未來發展的優勢。順應目前周休二日的趨勢,產業文化逐步結合了休閒文化產業,而地方特產則扮演著地方產業文化推廣的要角,同時為了滿足消費者之需求,精緻包裝漸躍昇為產品行銷不可或缺之一環。以地方文化特色素材結合精美的包裝設計,不僅能提升產品附加價值,亦能呈現出地方文化的傳統及特性。本研究探討台中縣市傳統百年糕餅老店地方特產包裝視覺素材應用與地方文化之關聯性,透過文獻探討、田野調查、比較分析、問卷調查及深度訪談等方法,進行

包裝視覺設計要素探討與分析,以設計人員與非設計人員各50名,進行糕餅餅禮盒包裝設計問卷調查,再針對市場、產品、包裝設計…等面向與包裝設計設計師進行深度訪談。同時蒐集台中縣市地方文化特色相關資料,經彙整與歸納分類後,進行問卷調查,以瞭解具代表性之台中縣市地方文化特色。其研究結果摘要如下:一、台中縣市傳統糕餅老店地方特產市場現今狀況調查,依據包裝視覺色彩、型式、圖案歸類統計結果(1)包裝色彩應用,過半比例偏向於暖色系「慣用色」用色,其中又以二成比例是帶有吉祥的紅色系配色居冠,其次為帶有溫潤意象的褐色系配色(2)禮盒包裝形式以上下蓋包裝形式最多,其次為單向開啟盒型(3)傳統老店禮盒包裝視覺設計素材使

用類形依序為西畫技法圖案、花草圖案、寫實圖形與幾何構成。二、消費者問卷調查傳統糕餅老店的禮盒相關探討,統計結果(1)消費者購買傳統糕餅老店的行銷構面優先順序為品牌、價格、包裝(2)地方文化資訊融入包裝設計認同調查76%的受測人認為重要,只有5%認為不重要(3)傳統糕餅老店的包裝圖案設計適合性調查選項中,依優先順序為西畫技法圖案、寫實圖形、花草圖案(4)包裝影響購買意願因素調查結果89%消費者表示會影響購買意願,79%則認同合理價格情況下願意多花些小額費用購買較精緻的包裝禮盒(5)本研究蒐集了台中縣市41處的文化特色地點及活動經過問卷調查統計後,共有9個文化特色認知度100%,分別為大甲鎮瀾宮、

科博館、國美館、逢甲商圈、清水休息站、一中商圈、大坑風景區、谷關風景區、媽祖文化節等文化特色地點及活動。三、設計師訪談彙整結果(1)市場通路應由地方區域轉戰為全台性行銷通路,並樹立地方特產第一品牌形象的標竿(2)認同包裝視覺設計融入地方文化特色,具有提升包裝深度的意義(3)包裝設計重點優先順序為商標Logo其次才是底圖插畫、色彩、材質等表現(4)地方特產包裝視覺設計,最重要的是能讓消費者能迅速辨識地方特色形象才是優質的包裝設計(5)環保議題的限制雖造成材質、容積的限制,但並不會造成包裝成本的影響,反之將降低成本轉移製作更精緻的包裝形式。