繪畫基礎是什麼的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

向大師學動物素描

為了解決繪畫基礎是什麼的問題，作者喬‧威勒利 這樣論述：

～最好的學習方法是向大師求教～ ．美國亞馬遜4.6星好評，西方美術經典著作 超過900幅例圖、24種動物、6種姿態速寫， 掌握「動態、外部結構、內部構造」黃金3元素，使動物躍然紙上。 　　動物素描和人物素描最不同處， 　　在於人物素描時模特兒會定住一個姿勢讓我們作畫，動物則是經常在移動， 　　作畫者必須信任自己的想像力和記憶力， 　　並經由分析和構想創造出作品。 　　◆◆《向大師學動物素描》為西方經典美術著作◆◆ 　　由大師喬．威勒利說明如何用最紮實的繪畫技巧素描動物。 　　重點在於透過了解動物動作、分析外型、身體結構、 　　佐以簡易的解剖學基礎和速寫技巧，畫出充滿生命力的作品。 　　．首

先是要畫出動線，讓人們知道物體的主要姿態為何。 　　．第二個步驟是在動線上建構起基本的幾何圖形，畫出外型和體積大小。 　　．第三個步驟是賦予這些線條血肉細節，讓畫作充滿生命力。 　　◆◆從動物結構、動作，大量速寫、想像練習◆◆ 　　《向大師學動物素描》並不是教你怎麼畫動物毛皮或炫技的書， 　　也不是要你像印表機一樣複製圖片。 　　你得鍛鍊出紮實的畫技，透過大量速寫與想像畫出動態動物。 　　而從內到外了解動物的性情、肢體結構、動作， 　　會讓你的作品充滿耐人尋味的細節。 　　◆◆鎖定具繪畫基礎的讀者群◆◆ 　　本書適合有一定繪畫基礎，並希望提高繪製動物水平的讀者， 　　是不斷強調基礎有多重要

的「老派」書籍， 　　不過，任何有興趣想學動物素描或讓現有動物素描程度更進步的人， 　　都能從這本書獲益。 本書特色 　　◎超過900幅例圖，24種動物： 　　從骨骼➜肌肉，體態➜行動，從幾何結構➜流線外型，超過900張喬・威勒利親筆手稿，層層分析講解，為西方動物素描經典學習之作。 　　◎掌握「動態、外部結構、內部構造」黃金3元素： 　　以解剖學為基礎，揉合動態、外部結構和內部構造等３項元素，使其互相協調，呈現具可信度的立體感。 　　◎設定 30秒到2分鐘的速寫練習： 　　掌握動態原則，捕捉動物姿態精髓，用幾筆速寫單刀直入地呈現外型——先畫出簡單的線條，才有大量的空間來布置細節。  

作者簡介 喬．威勒利 　　專業動物繪畫藝術家，擅以大膽而具有感染力的線條表現繪畫主題。 譯者簡介 邱佳皇 　　東吳大學英文系畢業，現為專職譯者。譯有《三鐵鍛鍊解剖書》、《粉筆字藝術》等書。   ．前言     ．開始     寫生素描     運用想像力作畫     畫動物的場所 觀察     運用照片和影片     準備素描簿 素描的材料和程序 ．速寫     6種不同的速寫 ．動線     畫出動線     律動 畫出動作     ．結構     動物的構造     動物的頭部     頸部與肩膀     胸腔和骨盆     前腿     後腿 身體結構的

原理     逐步堆疊身體結構     從基礎畫起     對於外型的解析     考量整體     ．姿勢 避免完美的對稱     ．情緒與情感表達     ．前縮透視與重疊外型     ．透視     ．解剖學     骨骼結構     畫出簡化骨骼的步驟     骨頭標誌     主要的肌肉形狀     比較解剖構造     肉食性動物與草食性動物比較     動態結構     平衡與重心     ．大象     ．犀牛     ．長頸鹿     ．長頸羚羊     ．斑哥羚羊     ．駱駝     ．原駝 ．猴子     ．袋鼠     ．蜥蜴     ．短吻鱷     ．熊    

．狗     ．狼     ．郊狼     ．山羊 ．牛 ．馬     ．驢子     ．斑馬 ．獅子     ．美洲獅     ．老虎     ．美洲豹     ．最後的話   前言 　　歡迎來到動物素描的精采世界，在動物素描的世界裡，你可以透過線條和色調畫出你最喜歡的動物。這本書的目的就是揭開動物素描的祕密，教導讀者各種畫動物時的方法和程序。這本書的宗旨就是教給你紮實的繪畫技巧以養成你精湛的畫技。學會畫動物會很有成就感也很有挑戰性，只要願意學習和付出努力，就能畫出傑出的素描。 　　這本書的重點在於紮實的繪畫技巧，我認為最好的方法就是學習大師們的畫法。米開朗基羅、魯本斯和達文西這

些繪畫大師都發現並傳承了繪畫的方式，這些方式奠定了何謂紮實畫作的標準。他們的素描都展現出動物的體積、內部構造和各種姿勢，這些是傑出的動物素描的重要元素。 　　不管你最終想要畫的是何種造型，都必須先學會基礎，之後才能自行發揮。也就是說你不能急就章，不能略過基礎的學習。必須奠定好繪畫的基礎才能以此去發揮。如果沒有掌握繪畫的基礎，畫出來的作品就能明顯看出缺乏對動物真正的認識。 　　那麼我說的繪畫基礎是什麼呢？這就是我們這本書要討論的，這些基礎全都由三個基本原則發展出來，這三個原則就是動態、外部結構和內部構造。掌握這些繪畫原則就可以讓畫家畫出具有紮實生動和充滿生命力的作品。 　　動物的動態可以讓

動物呈現各種姿勢和動感。如果無法掌握動物的動態或是在繪畫過程中失去了動態，那麼畫出來的作品就會很僵硬。動物素描之所以這麼困難就是因為動物會動，牠們不會為你固定一個姿勢。學習畫一個會動的動物很具挑戰性，但是只要明白了動態的原則，就能捕捉到動物姿態的精髓。動物的體積和內部構造也必須和其動作產生協調。 　　身體結構會讓素描更加紮實。藉由學習各種動物的體型和如何組織這些結構就能畫出各種動物的立體感。 　　要畫動物構造時，重點是要身體的內部而不是外部開始畫。只是複製動物的輪廓會讓你的素描顯得平板，缺乏立體感。雖然說畫家最終只是要畫出輪廓，但了解整體的構造和型態會讓你的畫作更加生動。記住，必須先學會基

礎才能自行發揮。 　　了解動物內部構造會讓你的畫擁有深度。想畫出動物的各種姿勢就一定得對基本的解剖學有所認識。只要了解一種動物的骨骼和肌肉結構，就能運用到所有動物上，因為多數的動物構造都是相似的。本書會討論到解剖學，但這本書並不是一本關於解剖學的書。關於解剖學已經有一些很棒的書被寫出來，對於動物解剖學非常有興趣的畫者，可以從那些書上汲取和學習相關知識。我認為解剖學的知識非常重要，但是你必須知道知道使用的場合和時機。在不認識解剖學下畫出的動物常會看起來像布娃娃一般。要畫出美麗的作品，必須揉合動態、外部結構和內部構造等各項元素在你的畫中，讓它們互相協調。 　　這本書並不是教你怎麼畫動物毛皮或炫

技的書，也不是要你像複印機一樣複製圖片，而是教你鍛鍊出紮實的畫技，透過寫生或想像的方式來畫出動物。瞭解這些技巧後，就能畫出紮實的素描而不需要依賴圖片。圖片仍有其一席之地，我們稍後會談到，但它們只能做為參考或錦上添花之用。這本書適合各種類型的藝術家，是教你畫各種動物素描基礎的老派書籍。 　　動物素描很有趣，但你也必須付出努力。學習動物素描是件具有難度的事情，但當你迎接收穫時會覺得很有成就感，只要願意花時間學習和練習就，成功就是你的。在學習繪畫的路上，擁有紀律是非常重要的課題。 　　再次歡迎你來到動物素描的美妙世界，享受這趟學習歷程並精進你的畫技吧！ 喬・威勒利 2003年4月

繪畫基礎是什麼進入發燒排行的影片

生命中的過渡樣態

為了解決繪畫基礎是什麼的問題，作者陳禾云 這樣論述：

摘要本文以家庭日常參與的民俗儀式為親身體驗或以旁觀者立場作為奠基創作的基礎，進而導出關於台南鄉土地景風貌-鯤鯓的寓意和生命演化所產生的過渡性質。透過兩者間的交互影響，回溯己身所經歷的儀式過程，感受中介狀態為對照，提及三個創作的面向:「民俗儀式」、「鄉土地貌」、「生命演化」為創作脈絡的主軸核心並加以內化延伸。「生命中的過渡樣態」凝縮不同場域、時間、物種、棲地所觸發的迥異感受與心境等元素，將鄉土的背景敘事轉化於創作中的神話造境等詩意場景，描繪民俗儀式所感知到的精神視野與物種在演化鏈中漫長形變的生命彼此融合。本創作運用繪畫性的表現帶出過渡狀態之樣貌。本研究主要探討由家庭環境注重風水擺設、民俗儀式之

參與經驗，無論是親身體驗亦或以他者身分觀察之下所引發的渾沌感受加以深陷其中，深刻體認自身無法與所習慣的文化做切割，並將此濃烈的意識投身於在地情懷的家鄉心土，藉以分析特色地貌與物種之間的演化進程，透過生命韌性的意志以及面臨艱困環境下的試驗並淬鍊出萬物有靈在個體性的心靈、精神、軀體形變方面成長、昇華與演進，突顯過渡階段的沉潛對於自身以及其他生命體的重要性。