美國平面設計師薪水的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

改變這世界，平面設計大師力：職人學、座右銘與養分

為了解決美國平面設計師薪水的問題，作者CarolineRoberts 這樣論述：

提出設計師宣言∣創辦TED∣提倡休假力量 Pink Floyd專輯、I❤NY、IBM LOGO、英國交通識別、網格系統 　　【1915-2017˙跨百年精選】平面設計職人的勵志人生學 　　他們做到的，不只是革命性的視覺開創！ 　　在圖文資訊傳播爆炸的今天，我們必須要問，平面設計的價值究竟是什麼？ 　　首本平面設計大師專書，收錄77位大師生平，為理念行動 　　保羅•蘭德、Saul Bass、Otl Aicher、田中一光、 　　橫尾忠則、五芒星、施德明、MM/Paris、嬉皮諾斯底…… 　　改變昨日世界，開啟未來視覺 　　看見大師生涯保鮮的追求與路徑！ 　　巔峰之作＋座右銘＋彼此點評

＝讀了精華版平面設計史 　　※入選5分鐘讀設計「這20本書，大大升級你的風格」選書※ 　　∎令人好奇的平面設計師故事 　　◎發揮平面設計的專業，在二戰時期為猶太人假造證件的人道設計師──威廉•桑德伯格 　　◎用詩人與商人的語言，賈伯斯與無數平面設計師尊敬的識別設計教父──保羅•蘭德 　　◎60年代設計偶像，抹除平面設計與觀念藝術的分野，為滾石樂團設計出最吸睛專輯──羅伯•布朗瓊 　　◎當仁不讓提出設計師宣言「優先事物優先」，用設計改變世界，始終信仰自身理念的革命設計師──肯•加蘭 　　◎斜槓設計師第一把交椅，創辦TED演講致力於資訊傳達設計的建築師──理查•索爾•伍爾曼 　　◎日

本安迪•沃荷，融合神祕學與迷幻風的意象大爆發，與現代主義背道而馳──横尾忠則 　　◎不被金錢支配、活出自我理想，《Joy Division》第一張專輯的偉大設計師──彼得•薩維爾 　　◎玩弄設計的第四道牆，包辦Pink Floyd及大咖樂團的專輯設計，不惜做出一隻9尺巨大豬汽球，就為了拍一張專輯封面照──嬉皮諾斯底 　　◎站上TED Talk，暢談「休假的力量」、創造幸福的7條定律，不惜關閉工作室一年，保持創作能量的獲葛萊美獎專輯設計師──施德明 　　◎他們之中，有人擅長業務，有人專長得獎，有人讓客戶買帳，拿相同薪水，獲利能力差距三倍，但人人都扮演重要角色的成功設計事務所經營之道──五

芒星 　　∎首本平面設計大師專書，為理念行動，他們的人生是一則則難忘的動人故事 　　平面設計門檻不高，在圖文資訊傳播爆炸的今天，我們必須要問，平面設計的價值究竟是什麼？平面設計的演變與設計史的脈動息息相關，於生活中無所不見，但我們對於成為一位平面設計師的概念卻是過於簡單，甚至是匱乏的。平面設計師自然對自己的工作有十足的駕馭力，但光靠描繪生平，也許連他們自己都很難說清楚自己的偉大和優秀之處（許多設計師都已寫入書本裡，但還是有一些遺珠之憾）。本書述說了1915-2017，近百年來77位平面設計大師的生涯之路。他們追求不只是好看的設計，積極參與藝術活動，主動介入社會，辦展覽，企劃活動，為自己的理

念發聲，企圖改變這世界。 　　∎不單看經典之作，學用大師之眼，評價自己，也點評他人之作 　　書中不僅說出每位大師的獨門絕活、他們愛用的字體、設計手法，更道出他們的座右銘，像是「字體越是乏味無趣，它對於排版者就越有用」、「當客戶明瞭修改設計，不是吃到飽的自助餐時，他們突然間就不餓了」、「把美的東西拿來看，醜的東西拿來用，這種事根本不該發生」、「最大的意義，最少的手段」、「網格系統只是協助，不是保證」、「一個LOGO，若是沒設計到極簡、極節制，就不可能存活下來」。 　　除此之外，他們更互相點評，特別是美國設計教父保羅•蘭德。他曾引用蕭伯納的名言:「有能力的，都在做事；沒能力的，都在教別人。」

在他心目中，誰是那位有能力又會教書的設計師？誰又是他口中沒人比得上的厲害大師？他最欣賞的日本設計師是誰？誰結合創意與商業的方式，就像一位魔術師？惺惺相惜的金句，處處機鋒。 　　∎用詩人與商人的語言，改變昨日世界，開啟未來視覺 　　從中將明白被稱為偉大設計的海報、專輯封面或一張傳單的背後，不僅是革命性的視覺開創，更有著支撐其創作的生命紋理，他們透過設計與當代社會互動，使平面設計不再只是美工設計，更是凝聚思潮的時代語言，他們用著詩人與商人的語言，讓平面設計成為一門成熟的專業，帶來更深度的價值與設計上的美感。 平面設計師11人+ 專業4人── 讚譽推薦 　　三人制創∣何佳興∣施博瀚∣許晉維∣

彭星凱∣馮宇∣廖韡 ∣蔡南昇∣賴佳韋∣聶永真 ∣霧室 　　陳俊良∣金蝶獎召集人  陳德政∣作家  鄒駿昇∣插畫家  鄭司維 ∣臺灣科技大學設計系教師 平面設計師的推薦真心話 　　聶永真 　　我最喜歡的M/M Paris竟然靜靜的放在最後一個，沒有被作者做任何下註（sad) 　　鄒駿昇 　　我欣賞Otl Aicher、Wim Crouwel、橫尾忠則、Saul Bass等……（工作室不掛自己作品，都掛著他們的作品）。 　　我對Saul Bass的作品一見鍾情。Hipgnosis的作品太傑出，所圍塑的畫面可以被歸類在藝術範疇。直到現在，我還在懊悔當初在紐約MoMA pS1的藝術書展，沒買下

橫尾忠則的原版版畫（因為窮學生負擔不起那樣的價格）。 　　何佳興 　　我喜歡西方的埃米爾•魯德和東方的橫尾忠則，一經典嚴謹，一感性活潑，兩者互補，彼此相融，讓平面設計更兼容並蓄。 　　馮宇 　　横尾忠則是我的偶像！而且如果沒記錯，我們當年應該是台灣第一本採訪他作為當期特集人物的雜誌呦～～！ 　　三人制創 　　每次只會提一個最完美的設計案，且不容許客戶修改他的設計（真的很難呀！）。 　　能夠把一個企業LOGO做到極簡極節制但又能夠深植人心成為經典，Paul Rand是我們在做設計的路上最景仰的精神導師。 　　廖韡 　　學生時代很喜歡看福田繁雄、Sagmeister的作品；專職平面設計，嚮

往田中一光的現代與文化感；從事書籍與排版工作，Brockmann是心中圭臬；身為體育愛好者，Otl Aicher與龜倉雄策設計的奧運標誌絕對是經典中的經典…… 　　賴佳韋 　　我相當推崇Saul Bass，他的作品在我學生時期給我極大的震撼，看似簡單粗糙的圖形卻擁有巨大的力道，將想傳達的訊息乾淨俐落地一記直拳重擊你的心裡。 　　蔡南昇 　　横尾忠則的設計散發著神祕、讓人無法忽視的特異能量，宛如藝術般有著極強烈的自我主張。看這個時代的天才在平面設計裡追求自我表達極限、演繹熱情的能力，常引我反覆觀看與思考。 　　霧室 　　Irma Boom 與 M/M Paris的作品，對我們來說就像是可觸

摸的夢境。