美術館功能的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

百年爛漫：漫畫家與臺灣美術的相遇

為了解決美術館功能的問題，作者五○俊二YAYA陳小雅 這樣論述：

　　邀請漫畫家繪製三段短篇故事，以臺灣藝術家、收藏家及駐館修復師為故事主軸的原創漫畫，詮釋美術館功能。

美術館功能進入發燒排行的影片

COVID-19疫情下臺北市立美術館觀眾參觀動機與需求研究

為了解決美術館功能的問題，作者陳映廷 這樣論述：

新型冠狀病毒（COVID-19）爆發對全球社會、經濟及文化影響甚鉅，根據聯合國教科文組織（UNESCO）於2020年5月報告指出，全球將近90%博物館在疫情期間關閉，超過10%以上博物館將因疫情永遠關閉；另外AAM與Wilkening Consulting報告指出，部份觀眾已迫不及待想重返參觀博物館，但前提是博物館必須提供安全且舒適的環境。博物館的經營從以典藏品及管理者角度逐漸演變成以觀眾為主，博物館應進行觀眾研究以瞭解其需求。學者林詠能於2013年進行北美館觀眾研究，並指出觀眾參觀動機依序為逃離、社交與家庭互動、學習；本研究為瞭解新冠肺炎疫情下，北美館觀眾基本輪廓及參觀動機是否因疫情有所改

變及疫情期間參觀需求為何，以提供未來面對傳染病之參考。本研究採便利抽樣法，於疫情期間至北美館出口處發放問卷，有效問卷306份。研究結果顯示，疫情前、後北美館觀眾皆以女性、年輕族群、大學、專科畢業學歷觀眾為主，觀眾族群不因疫情改變；疫情期間觀眾參觀動機依序為學習、社交、逃離，與疫情前有所不同，女性較重視逃離、學習及經常性觀眾重視學習機會。疫情期間觀眾參觀需求依序為社交需求、學習需求及安全需求，國中以下學歷較研究所以上學歷觀眾更渴望與家人、朋友進行情感連繫及交流。未來建議博物館深化展示內容以滿足觀眾學習動機，另規劃互動性較高之展示設計以提高觀眾與家人、朋友互動交流的機會滿足觀眾社交需求。

激進美術館學：當代美術館的當代性

為了解決美術館功能的問題，作者克萊兒．畢莎普 這樣論述：

　　在新自由主義經濟價值指標的壓力下，當代的美術館在闡述自我文化價值方面顯然受到了嚴峻挑戰，如何找到確實可行的替代性方案，成為其迫切的文化任務。 　　畢莎普在本書中以三座美術館：荷蘭凡艾伯當代美術館、西班牙索菲婭王后國家藝術中心博物館，以及斯洛維尼亞梅特柯瓦當代美術館，來說明21世紀一種更具實驗性的激進美術館思考：「辯證式當代性」（dialectical contemporaneity）——這些美術館都致力於重新思考「當代性」的範疇，並將當代性理解為一種辯證方法與帶有政治色彩的計畫，一種對於時間性（temporality）更為激進的討論。這讓我們得以重新思考當代的美術館功

能、美術館典藏範疇，以及這類美術館所形塑出的觀賞樣態。 本書特色 　　本書是知名英國藝術史與藝術評論學者畢莎普(Claire Bishop)，針對21世紀藝術與博物館領域中所迫切關心的美術館如何彰顯自身文化價值的重要問題，以西方三座不同規模層級的當代美術館為案例，提出了簡明且精闢的看法。

美術館徵件展覽機制與創作者協作之研究—以北師美術館《作夢計畫》為例

為了解決美術館功能的問題，作者陳俐臻 這樣論述：

　　隨著時代所關注議題與藝術作品的變遷，對展覽策劃上的思考開始有了不同的切入方式，徵件制度也成了一種展覽產出的作法，反映了館所對於展覽想像與對未來發展的期待。北師美術館《作夢計畫》的提出，起於自身角色定位與對年輕創作者扶植的概念，透過展覽徵件的方式將美術館場域開放給創作者社群來參與，在制度上反轉了一般對於策展主、客體上的認知，將展覽展出的主導權交由創作者提案。　　本研究採個案研究的方式，以北師美術館《作夢計畫》為例，使用田野調查、深度訪談的方法進行。經研究發現，北師美術館因對徵件制度多面向的思考，在人才的培育上能扮演著更積極的角色突破自身框架，形成新的環境制度創新價。再者，北師美術館在《作夢

計劃》執行過程中與創作者的交流形成了「協作」的新關係，作品透過美術館方在不同層面給予創作者的激盪，有了更細緻的質變，作品產出為美術館方與創作者共生的結果。在展覽發展與實務經驗的累積也成為雙方未來發展的能量。雖因案例的特殊性難以複製，但計劃所展現出的實驗精神，實為當代藝術策展開啟了新篇章，供予大家一個思考的模型參照。