莫札特影響的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

漫畫版名人傳 GIRL 篇：克麗奧佩脫拉、安妮.法蘭克、瑪麗.安東尼

為了解決莫札特影響的問題，作者椎名優,梶原二希,駒形,上地優步,雪廣UTAKO,笹原智 這樣論述：

　　本套收錄： 　　漫畫版名人傳　堅守古埃及的末代女王─克麗奧佩脫拉 　　漫畫版名人傳　在日記中祈求和平的少女─安妮．法蘭克 　　漫畫版名人傳　殞命於革命的悲劇王妃—瑪麗．安東尼   　　克麗奧佩脫拉從小就能夠說多國語言？ 　　安妮因為上課時太愛講話而罰寫作文？ 　　瑪麗．安東尼小時候曾被莫札特求婚？   　　童年時期的經歷，影響了他們， 　　而成長後的他們，影響了世界！   　　「漫畫版名人傳」系列，描述歷史上的重要人物如何度過幼年時期， 　　以及如何創下足以在歷史中留名的重要功績， 　　以孩子最樂於閱讀的形式，給予正確的知識及

概念， 　　同時，特別收錄如名人祕密、最佳支持者排行榜、最佳名言榜、生平年表等單元， 　　從不同面向了解 名人的一生！   本書特色   　　★一套三本，精選影響世界的三位女性知名人物。透過閱讀潛移默化，養成孩子的好奇力、思考力與創造力！ 　　★符合108課綱9大核心素養，培養「藝術領域」能力。 　　★相關領域專家監修審定，精緻畫風詳繪歷史人物幼年生活，以最貼近孩子的形式給予正確知識。 　　★隨書附贈精美「名人名言量尺書籤」，讓名人名言陪伴孩童日常學習   教師讚譽推薦   　　沈佳霓老師（臺南市海佃國小教師／109年臺南市師鐸獎教師） 　　

郭俊成老師（臺北市雙蓮國小教師／105年臺北市SUPER教師） 　　陳佳慧老師（桃園市大忠國小教師／110年全國SUPER教師／夢N國小MAPS講師） 　　（以上依姓氏筆畫排列）   　　★運用圖像，拉回孩子對名人故事的興趣，比起文字的理解，了解這些偉大人物面對失敗考驗時堅持的勇氣，更需要傳達給孩子。──沈佳霓老師（臺南市海佃國小教師／109年臺南市師鐸獎教師）   　　★漫畫，是我兒時學習知識的敲門磚，從成語、科普、歷史到偉人傳記，引人入勝的畫面與內容到現在都記憶猶新。如今我還在用漫畫和學生交流互動呢！邀請您一起欣賞這套優質漫畫，開啟知識之門！──郭俊成老師（臺北市雙

蓮國小教師／105年臺北市SUPER教師）   　　★相信在有趣的閱讀下，孩子除了得到樂趣，也能得到有用的知識，更能得到追尋的目標。──陳佳慧老師（桃園市大忠國小教師／110年全國SUPER教師／夢N國小MAPS講師）

莫札特影響進入發燒排行的影片

貝多芬《D大調小提琴協奏曲》演奏與詮釋

為了解決莫札特影響的問題，作者蘇鈺淇 這樣論述：

本論文分為第一章：緒論、第二章：貝多芬生平與維也納樂派、第三章：音樂風格與創作背景、第四章：樂曲分析、第五章：演奏技巧與詮釋。第二章的第一節，筆者對於作曲家貝多芬的生平做些重點性的描述，會將一些貝多芬生命中重要的貴人，以及生平之重點做前後連結，並透過一些書信的內容點出當時貝多芬本人的實際狀況。此外，亦結合傳記作家倫茲（Wilhelm von Lenz）所劃分的早、中、晚三個創作時期，指出各創作時期的重要作品與簡要背景。第二章的第二節--維也納樂派，當中會探究貝多芬在學時期，受海頓、莫札特影響的層面，進而描述繼學習之後的發展與突破，誠如貝多芬小提琴協奏曲的實際例子。第三章--音樂風格與創作背景

，第一節實際指出法國小提琴流派（French Violin School）影響貝多芬創作此曲的手法；第二節論及維也納小提琴家、指揮家兼作曲家的克萊門特（Franz Clement, 1780-1842）對於貝多芬小提琴協奏曲的直接影響。第四章樂曲分析，首先提及樂曲架構，其中樂曲分析簡要地點出小提琴獨奏與樂團之間的主屬（或者合作關係），當中會做重點樂段的總譜分析與描述。此外，筆者也整理出定音鼓重複音動機的一覽表。第五章樂曲風格與詮釋，筆者會以搭配譜例的方式，闡述配器與聲部織度的層面，進而實際指出詮釋的操作方法與呈現結果。

偉大作曲家群像-白遼士

為了解決莫札特影響的問題，作者RobertClarsonLeach 這樣論述：

　　「貝多芬在我面前開創了音樂的新世界，就如莎士比亞揭示了詩歌的新世界一樣。」──白遼士   　　音樂史上的浪漫時期是從1820年到1900年，這個時期的特徵是注重主觀、崇尚理想，打破一切傳統形式，以豪放的個人情緒為主，並且強調情感表達的自由。提到浪漫樂派，我們通常都會直接想到「德國浪漫樂派」，而極少人會聯想到「法國浪漫樂派」。在「德國浪漫樂派」中，自貝多芬從古典樂派跨越到浪漫樂派，經由舒伯特、舒曼、孟德爾頌，再由布拉姆斯、華格納，乃至於馬勒，如此自然相傳成為一絛壯麗巨流的現象，並沒有同樣地形成於法國，倘若「法國浪漫樂派」這個說法也能夠成立的話，那應該是指前無古人後無來者的白遼士。法國本身

即時產生了一位偉大的作曲家，他就是法國音樂的救世主——幻想大師白遼士。   　　白遼士從小生長在一個不安定的時局裹，當時由於法國大革命的衝擊，產生了宗教分裂與無神論的興起，白遼士的父親正是一位無神論的外科醫師，母親是一位非常虔誠的天主教徒。他的一生，可說是在「戰鬥」中渡過，因為他長年身處於天主教信仰與貴族氣質的法國樂壇，而這種環境裹不可能默認像他這樣的怪人存在。他是一位忠貞的浪漫主義追求者，這種追求浪漫主義的執著態度與毅力也轉變成他苦戰的幻想根源，但是終其一生，法國對他的作品不僅未曾關心，甚至帶有敵意；反而是德國人認同他偉大的獨創性，並加以讚揚，因此白遼士在國內並末嚐到勝利的果實，卻在國外屢放

光芒。他的音樂一直要到二十世紀才獲得世人的推崇。他生時除了李斯特和帕格尼尼之外，不被同胞所了解。   　　白遼士受到貝多芬主題中心觀念的影響，獨創標題音樂的固定樂思，並從帕格尼尼的超人演奏技巧中探求其運用於管弦樂中之可能性，進而以標題音樂的固定觀念創立固定樂思的手法，並運用於交響樂之中。因此我們可以說，法國音樂自盧利、庫普蘭以及拉摩以來，經過了一個世紀，才出現白遼士。白遼士極成功地把標題巧妙地注入音樂之中，使法國浪漫音樂一舉形成，其後由法朗克、佛瑞與聖桑等延續下來，在這樣的世代接替中，我們可以肯定，白遼士對於法國浪漫樂派實在太重要了。   　　本書插圖豐富，將這位偉大的歐洲浪漫主義先驅的生平娓

娓道來，不論是音樂愛好者，或是研究白遼士生平和時代的專業人員，都是一本珍貴好書。

海頓《D大調鍵盤協奏曲》第一樂章之傳承與創新

為了解決莫札特影響的問題，作者江佳蓉 這樣論述：

賽巴斯騫‧巴赫西元一七二○年代始之鍵盤協奏曲第一樂章，使用當時協奏曲慣用之「合頭曲式」（ritornello form）創作，西元一七三八年，艾曼紐‧巴赫的鍵盤協奏曲第一樂章在獨奏段落的調性與素材使用上已開始顯示奏鳴曲式概念，至莫札特一七八四年以前的協奏曲可清楚看到兩種曲式的共生，理論家稱之為「協奏曲─奏鳴曲式」（concerto-sonata form）。本文主要討論海頓於一七八四年創作的《D大調鍵盤協奏曲》，此協奏曲在和聲走向及樂團與獨奏間的關係，較偏向艾曼紐‧巴赫的方式，但在素材使用及主題分配上，則偏向於莫札特的手法。 本論文除了前言及結論之外，共分為三個部分，第一部分主要探討西元一

七八四年以前鍵盤協奏曲之發展；第二部分敘述海頓《D大調鍵盤協奏曲》第一樂章的創作背景及相關資料，並舉出艾曼紐‧巴赫與莫札特影響海頓之證據；第三部分分析海頓《D大調鍵盤協奏曲》第一樂章的形式與功能，包括配器和聲、主題動機、獨奏與樂團合奏間關係及裝飾奏，希望能從中找出海頓的傳承與創新手法。