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寫給青年藝術家的信

為了解決萊 莎 GK的問題，作者基頓．克萊曼 這樣論述：

小提琴家　基頓．克萊曼數十年音樂生涯砥礪琢磨 獻給所有熱愛藝術者的肺腑箴言 　　現今所有藝術家和他的公司想要「販售」的商品，都需要精心包裝一番。推銷「商品」的技巧是必要的基礎。 　　音樂和詮釋對這些人而言恐怕都只是次要的。如果說不能將貝多芬的作品以「郎朗風」包裝銷售，那麼就改為銷售封面上「貝多芬風格」的郎朗。——〈寫給青年藝術家的信〉 　　當代重要小提琴名家基頓．克萊曼，在一場音樂會結識了才華洋溢的年輕女鋼琴家，兩人的對談激發了這位大師心中無限思緒感觸，於是開始向這位後勢可期的年輕音樂家寫信。這十封信件中，克萊曼闡述了他數十年音樂生涯的閱歷與心得，以其獨特的見解觀點、犀利言詞，批

判當今商業主宰藝術等亂象，對藝術滿懷熱情之餘也不忘謙遜自省。 　　如同克萊曼在音樂中永不妥協、堅持自我而奏出的絕世音色，本書中他也以精闢文字與誠摯筆觸，展露出一代提琴名家對音樂家與藝術最真實的定義。 　　「失敗者聯合樂團」是一個彈奏得越爛、就越有成就的團體，其最優秀的音樂家坐在後方，而最弱和最容易緊張的則會被分派擔任音樂會的大師；節目單上沒有太多曲目，嚴肅按照樂譜演奏的音樂會最受到歡迎，不遵照這種演奏模式的人就會被開除。——〈惡夢交響樂〉 　　樂團竟然以捧紅失敗者為榮？衝著市場喜好訂定的節目單讓觀眾蜂擁而來？一場演出有兩位指揮彼此較勁？挑剔演出者的毛病還可以收費？樂季閉幕音樂會的重頭戲是

找一隻猴子拿著軍刀指揮？……各種光怪陸離的怪誕情節，構築出一場惡夢交響樂，呈現了一代大師對當今樂壇現況的幽默嘲諷。 　　不可膜拜偶像、不可濫用「音樂」之名、要守安息日、不可殺生、不可偷盜、不可作假見證……——〈詮釋者十誡〉 　　時下我們習以為常的樂界常態，原來皆已觸犯了藝術真諦的戒條而不自知？這些戒律不僅是克萊曼數十年音樂生涯中體悟出的藝術真理，也是所有藝術詮釋者都應警惕自身的警世十誡。 書籍重點 　　作為當代知名小提琴大師，基頓．克萊曼除了在音樂上堅持自我、擁有極為獨特的音色與技巧，其對藝術本質的堅持、不妥協於商業利益的個性也十分聞名，這些特質同樣也展現在克萊曼的文字裡。 　　本書

不僅以犀利言詞點名樂壇當紅明星的缺失、批判現今商業主宰藝術的亂象；更以沉潛樂壇多年的經歷，提供了許多誠摯的理念與觀點，讓此書不但是獻給樂壇晚輩的衷心建議，更是獻給所有熱愛藝術者的肺腑箴言，也讓讀者得以一探當代小提琴大師對音樂家與藝術最真實的定義。

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女性存在處境的再探：以存在分析與夢的顯現為取徑

為了解決萊 莎 GK的問題，作者陳斌 這樣論述：

本文是作者從自身困境出發，試圖理解自身的實踐行動，即作為一個女性的存在意味著什麼。這不是一般意義上的對女性存在的探索，而是在過去幾十年裡有那麼多女性研究後，更多的重新審視。文章以現象學「存在分析」和「夢的顯現」為取徑再次探索女性的存在處境。論文按兩條軸線展開，一條是女性存在主義的探討；一條是「夢的顯現」的方法論在應用中逐漸形成的過程。兩條軸線的交織體現在以三位女性的夢境為分析對象，結合生命史而勾勒出的「存在分析」。 文章第一部分為緒論，包括引言及前三章。主要是論文主題、研究方法形成的過程以及初步的女性存在主義的文獻探討。第二部分為方法論部分，包括第四章和第五章。在這部分以瑞士精

神病學家賓斯萬格（Ludwig Binswanger）為起點論述了存在分析的源起以及架構。此外，論述了賓斯萬格1930年發表的《 Dream and Existence》這本書中關於夢的分析的截然不同於佛洛伊德的觀點，即關注夢顯現出來的內容。並以法國哲學家福柯（Michel Foucault）對此的導論，論述了夢與存在的關係。本論文主體部分第六到八章，正是採用賓斯萬格關注夢的顯意的夢的詮釋方式，來做女性的存在分析。第三部分是主體部分，包括第六、七、八章。這三章是通過三位女性的夢境結合個人生命史，對三位女性的存在分析。第四部分是結論部分，包括第九、十章。第九章從身體層面論述女性的存在處境；第十章

總結先分述兩條線：女性的存在困境及「入夢」的方法論，再次論述女性存在出路的理論路線——表達與想像，以及現實路徑——三位女性的出路。最後是作者的反思。 「入夢」之為下沉，夢境成為鏡映現實的鏡子，「存在分析」則試圖勾勒出一個結構，一個可理解的局，將夢境的理解變為「語言的現實」，「語言的現實」之為上揚。女性困境的出路蘊含在方法論的探索中，言說、文學和藝術的表達與想像是女性困境的出路。