蒙娜麗莎真品的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

東京藝大美術館長教你日本美術鑑賞術：一窺東洋美學堂奧的基礎入門

為了解決蒙娜麗莎真品的問題，作者秋元雄史 這樣論述：

蟬聯連鎖書店暢榜25週、榮登「2019 TOP 100」，萬眾矚目超強續作！ 一窺東洋美學堂奧，全面剖析日本美術核心思維，讀這本就夠！ 　　★日本最紅火藝術策展人秋元雄史，美術鑑賞代表作第二彈。 　　★延續前作「一張圖兩步驟」解讀脈絡，無痛進入東洋美學世界。 　　★全彩印刷，收錄25件名作，完整介紹繩文～明治以降的美術演進。 　　★全面剖析東洋美學精神、日本美術如何影響西方繪畫。 　　日本美術才不只浮世繪！繪卷、水墨畫、屏風、絹畫都大有學問！ 　　俗話說「西洋鍍金，東洋鍍銀」。 　　西方世界的強盛你一定不陌生，但同樣身為東方國家的日本， 　　是如何脫亞入歐，成為與歐美齊名的亞洲強

國？ 　　若想了解箇中緣由，從東洋美學談起，似乎是個不錯的切入點。 　　東洋美學的品味別樹一格，幽微、侘寂、陰翳中帶著俐落的灑脫， 　　不僅滲透到日本人的生活，甚至塑造了整個商業社會的氣質與面貌。 　　早從19世紀中期，第一幅「浮世繪」出現在巴黎世界博覽會上， 　　啟發印象派畫家的那一刻起，東洋美學就注定要在世界上占有一席之地。 　　時至今日，全世界對東洋美學的關注未曾退減。 　　不但漫畫、動畫、遊戲等日式藝術感受大行其道， 　　收藏家喬．普賴斯、現代管理學之父彼得．杜拉克，亦為日本美術愛好者。 　　話雖如此，實際上，一般人都和日本美術超不熟。 　　一來，鮮少有人知道日本哪位「大師」畫了

哪件「名作」。（就很不紅） 　　二來，即使真的親見作品，你也很難說清楚厲害在哪。（就看不懂） 　　本書作者秋元雄史，現任日本最高藝術殿堂「東京藝術大學」美術館長， 　　他說：「大家都誤會了，日本美術其實比西洋美術還要好懂！」 　　秋元雄史以日本美術史演進為基礎，教你分析名作繪製技巧、創作背景， 　　更以25件作品為例，透過通俗但又精闢的圖文解說， 　　深入淺出地介紹繩文～明治以降的東洋美學變革。 　　◎來自東京藝大美術館長的日本美術鑑賞術：一張圖兩步驟 　　步驟一／從作品表現鑑賞：看懂繪圖技巧、色彩與主題等。 　　步驟二／從歷史背景鑑賞：理解創作當時的社會與思想背景等。 　　 　　有別

於西洋美術以「革命」為核心；日本美術則重視「繼承」。 　　一位畫師或工匠師承何人，將會徹底影響其作品樣貌與風格， 　　並為後世代代繼承（例如室町～明治的狩野派，歷史超過400年）， 　　此即東西美術之間的最大差異。      　　此外，日本美術之所以給人深奧難懂的印象，原因有三： 　　鮮少使用遠近法、多以大自然為主題、顏料與素材特殊。 　　所有的創作皆建立在「幻想」上，現實形狀不重要，畫出心象才關鍵。 　　有了這樣的認知，便能一口氣縮短與日本美術之間的距離。 　　 　　◎「館長陪讀」、「館長帶逛」，最實用的日本美術鑑賞基礎入門      　　․東洋美學的三個關鍵字：空間連續性、微型、成對。 　

　․日本美術建立在「幻想」上，現實形狀不重要，畫出心象才關鍵。 　　․館長獨創不藏私鑑賞法：留白之美、線條表現、主題的極端性。 　　․特企展必看，但又不必過分拘泥國寶、重要文化財展，為什麼？ 　　․翻閱畫冊、上網瀏覽都不夠，親炙真跡才是王道，館長帶你這樣逛。 　　東洋美學總讓人在「無意間」意識到其存在，不似西洋美術那般直接。 　　因為日本美術建立在「幻想」上——現實形狀不重要，畫出心象才關鍵。 　　一切可觸動心靈的事物，都能視為美，自然無須太過寫實。 　　越是了解日本美術，就越能真確地感受何謂美學， 　　進而影響你個人眼中的世界、如何參與外在世界、與他人產生互動， 　　最後更會擴及至一切的

思想、看法和感受。 　　日本美術何以風靡全球、吸引知識分子熱烈追捧？ 　　一窺東洋美學堂奧的基礎入門，就讀秋元雄史的日本美術鑑賞術。 　　【收錄作品一覽】 　　․《源氏物語繪卷》作者不詳 　　․《鳥獸人物戲畫》作者不詳 　　․《信貴山緣起繪卷》作者不詳 　　․《地獄草紙》作者不詳 　　․《一遍聖繪》圓伊 　　․《明惠上人樹上坐禪像》成忍 　　․《瓢鮎圖》如拙 　　․《天橋立圖》雪舟 　　․《龍虎圖》雪村 　　․《唐獅子圖屏風》狩野永德 　　․《松林圖屏風》長谷川等伯 　　․《紅白梅圖屏風》尾形光琳 　　․《動植綵繪　紫陽花雙雞圖》伊藤若冲 　　․《犬兒圖》圓山應舉 　　․《凍雲篩雪圖》浦上

玉堂 　　․《冨嶽三十六景　神奈川沖浪裏》葛飾北齋 　　․《夜櫻》橫山大觀 　　․《序之舞》上村松園 本書特色 　　★日本最紅火藝術策展人秋元雄史，美術鑑賞代表作第二彈。 　　★延續前作「一張圖兩步驟」解讀脈絡，無痛進入東洋美學世界。 　　★全彩印刷，收錄25件名作，完整介紹繩文～明治以降的美術演進。 　　★全面剖析東洋美學精神、日本美術如何影響西方繪畫。      名人推薦 　　【各界推薦】 　　林平／臺北市立美術館長 　　徐繪珈／廣達文教基金會執行長 　　許尹齡／藝術創作者 　　陸蓉之／實踐大學創意產業博士班教授 　　蔡依橙／素養教育工作坊 核心講師 　　蔡南昇／平面設計師 　　謝佩

霓／藝評家、策展人 　　簡秀枝／《典藏雜誌》社長 　　 （按姓氏筆畫排列） 讀者好評 　　日本亞馬遜讀者五顆星推薦： 　　★★★★★成為鑑賞「輔助線」的一本 　　作者用淺顯的遣詞用字，解讀歷史上十分重要的作品， 　　教導鑑賞的「做法」。 　　這就是所謂在幾何學的問題，加上輔助線的感覺。 　　藉由輔助線的力量，重新檢視問題，找出之前沒有看到的部分， 　　之前看到的相同部分會突然變得鮮明，像是要跟自己說些什麼似的。 　　與其是因為了解而被偏見所束縛， 　　倒不如說是因為了解，而讓看到的世界變得更加自由且無邊無際。 　　第4章的「鑑賞法」是鑑賞最值得信賴的夥伴。 　　其中我最想優先實踐的是，「帶

著當時的目標出門吧！」 　　（例如，比較「線條」的描繪方式） 　　看完這本書之後，我決定「在自己喜歡的作品面前，站上一分鐘」。 　　這是本會讓我期待下次看展的一本書。 　　★★★★★徹底改變日本美術的看法 　　渴望讓讀者了解日本美術的作者， 　　用平易近人的字句，細膩闡述日本美術的基礎知識。 　　流利、順暢的絕佳編排和簡潔的文章。 　　即便缺乏知識，仍可藉由豐富的提問，輕鬆閱讀到最後。 　　等我回過神來，才發現自己對日本美術的看法似乎稍微有了些改變。 　　★★★★★驚人的地方就在於淺顯易懂 　　這本書最驚人的地方就在於淺顯易懂。 　　不論是編排或是文章，總之就是容易閱讀。 　　這本書的另一

個特徵是驚人的延伸討論。 　　如果要設計美術謎題的話，這本書應該可以編列出100個問題。 　　若是喜歡累積知識的人，或許可以透過這本書成為日本美術通。

東京藝大美術館長教你西洋美術鑑賞術：無痛進入名畫世界的美學養成

為了解決蒙娜麗莎真品的問題，作者秋元雄史 這樣論述：

　　空降日本亞馬遜書店「通俗西洋美術史」排行榜第1名！ 　　上市後立即引爆搶買熱潮，20天內緊急再刷！ 　　★日本最紅火藝術專案負責人秋元雄史，美術鑑賞代表作第一彈。 　　★秋元雄史首度以美術館長身分導覽，帶你無痛進入美學世界。 　　★全彩印刷，收錄23件世界名作，完整介紹14～20世紀的美術演進。 　　★讀完這本書，逛畫展時不再只有空洞讚嘆，人人服你專業有品味。 　　即刻拿得出手的美學素養，正是現代最強商業武器！ 　　培養新時代必備的美術鑑賞能力，讀這本就夠。 　　Apple創辦人史蒂夫．賈伯斯（Steve Jobs）、 　　Yahoo!前CEO梅莉莎．梅爾（Marissa Ann

Mayer）、 　　Airbnb創辦人喬．傑比亞（Joseph Gebbia Jr.）……， 　　為何這些世界級的企業家，在商業知識外，都具備高度的美術素養？ 　　何以全球各大企業陸續在社內研習中，增加「美術鑑賞」相關課程？ 　　不為別的，正因藝術是社交場合最安全的話題； 　　培養美術鑑賞能力，除了可增加底蘊，更能提升個人氣質與文史知識， 　　有了豐富的談資，溝通便能活色生香，做生意更加得心應手。 　　本書作者秋元雄史，現任日本最高藝術殿堂「東京藝術大學」美術館長， 　　同時也是日本最炙手可熱的藝術專案負責人。 　　他以西洋美術史演進為基礎，教你精準分析名畫繪製技巧、創作背景， 　　更以

23件世界名作為例，透過通俗但又精闢的圖文解說， 　　深入淺出地介紹14世紀文藝復興至20世紀普普藝術的變革。 　　◎來自東京藝術大學美術館長「感性以外」的美術鑑賞術 　　在美術館或博物館觀賞各類展品時—— 　　●除了「一般觀賞印象」與「外界評價」外，你還能提出其他論點嗎？ 　　●你能清楚且簡潔地說明，眼前這幅作品為何能成為名畫嗎？ 　　●巴洛克、印象派、野獸派、立體派的特色各是什麼，差異何在？ 　　●宗教畫、風景畫、人物畫、抽象畫……創作訴求大不同，怎麼解讀？ 　　「顏色很漂亮」、「構圖很有張力」、「真不愧是名畫」……， 　　這種訴諸「感性」的鑑賞方式十分重要；但，光有感性還不夠。

　　一般人缺少的，是「感性以外」的鑑賞能力，而這樣的能力是可以訓練的。 　　日本最紅火的藝術專案負責人秋元雄史，帶你這樣鑑賞西洋美術： 　　步驟一／從作品表現鑑賞：看懂繪圖技巧、色彩與主題等。 　　步驟二／從歷史背景鑑賞：理解創作當時的社會與思想背景等。 　　藝術名作中的確存在著「留芳百世，聞名全球」的理由。 　　如果沒能仔細地解讀暗藏其中的各種主題與寓意， 　　就只能淪為膚淺的走馬看花、拍照打卡。 　　相較於此，習得「感性以外」的鑑賞能力，就能更接近西洋美術本質， 　　日後不論碰上何種藝術作品，都能觸類旁通地舉一反三。 　　本書共收錄23件（共22幅名畫與1件工業製品）西洋美術史上，

　　曾引發各類革命性演進的關鍵作品， 　　透過這些曠世巨作的剖析與解讀，無痛習得「感性以外」的美術鑑賞術。 　　而在掌握了這套「作品表現、歷史背景」的美術鑑賞術之後， 　　觀看其他作品時，你的觀點與視角也會跟著改變。 　　面對藝術創作，你會有更深層的體悟、發表評論時更言之有物； 　　告別過去「真好看」、「好漂亮」、「很特別」等空洞感想， 　　成為談吐更有涵養、品味更上層樓的成熟大人。 　　◎館長帶逛！秋元雄史教你這樣參觀美術館，保證值回票價 　　‧常設展通常票價便宜，可用來練功；若是特別企畫展，先上網做功課。 　　‧就算一頭霧水也沒關係，觀展當下就是「張大眼睛用力看」。 　　‧把眼前所見

全數「語言化」，看見什麼就說什麼，有助理解與體悟。 　　・其實沒人看得懂「抽象藝術」，這時把「體驗」設為首要目標即可。 　　・太多作品逛不完？那就以「五件集中」的方式加速參觀，怎麼做？ 　　美術鑑賞已是現代成熟大人必備的全新知識， 　　無痛進入名畫世界的美學養成，就讀秋元雄史的西洋美術鑑賞術。 　　【全書收錄作品一覽】 　　●《雅典學院》拉斐爾．聖齊奧 　　●《蒙娜麗莎》李奧納多．達文西 　　●《最後的審判》米開朗基羅 　　●《倒牛奶的女僕》約翰尼斯．維梅爾 　　●《世界的起源》古斯塔夫．庫爾貝 　　●《奧林匹亞》愛德華．馬內 　　●《印象．日出》克洛德．莫內 　　●《向日葵》文生．梵谷

　　●《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》保羅．高更 　　●《聖維克多山》保羅．塞尚 　　●《綠色條紋的馬諦斯夫人》亨利．馬諦斯 　　●《亞維農的少女》畢卡索 　　●《吶喊》愛德華．蒙克 　　●《紅、黃、藍、黑的構成》皮特．蒙德里安 　　●《白色上的白色》卡濟米爾．馬列維奇 　　●《橫躺的裸婦和貓》藤田嗣治（Léonard Foujita） 　　●《扎辮子的少女》亞美迪歐．莫迪里安尼 　　●《噴泉》馬歇爾．杜象 　　●《記憶的堅持》薩爾瓦多．達利 　　●《都市全景》馬克斯．恩斯特 　　●《One Number 31,1950》傑克遜．波洛克 　　●《空間概念：期待》盧齊歐．封塔納 　　●

《瑪麗蓮．夢露》安迪．沃荷 名人推薦 　　林平／臺北市立美術館長 　　許尹齡／藝術創作者 　　鄒駿昇／視覺藝術家 　　蔡依橙／素養教育工作坊策展人 　　謝佩霓／藝評家、策展人 　　簡秀枝／《典藏雜誌》社長 　　（按姓氏筆畫排列） 好評推薦 　　日本亞馬遜讀者五顆星推薦： 　　★★★★★ 把古典西洋名畫當成創新的基礎 　　美術鑑賞的書籍很多，不過這本書不僅容易閱讀， 　　而且重點條理分明，不光是藝術愛好家，就算是初學者也能輕易理解。 　　書中沒有太多其他美術書籍上常見的難懂詞彙或艱澀字句， 　　讓人立刻就對美術產生親切感。而在了解古典西洋名畫的時代背景後， 　　還可學到作品的價值，以及

創新的基礎。 　　★★★★★完美的西洋美術鑑賞解說書！ 　　「單憑感性鑑賞美術實在相當可惜。」這句狠狠戳中我的心。 　　看完美術展之後，我總覺得腦子一片混亂； 　　被詢問感想時，完全不知怎麼回答， 　　感覺自己似乎有許多地方需要重新學習。 　　就在這個時候，我發現了這本書。 　　其內容不光只有文藝復興之後的西洋美術史變遷， 　　以及巴洛克、現實主義、印象派等代表性作品的介紹。 　　除了完整的美術史演進之外， 　　作者還提出了「作品表現」和「歷史背景」兩個鑑賞步驟， 　　大家在面對書中未介紹的作品時，可以更容易理解其創作背景。 　　對喜歡西洋美術的門外漢來說， 　　這本書簡直就是完美的西洋美術

鑑賞解說書！ 　　我期待未來自己也能更深入西洋美術鑑賞的世界。 　　★★★★★學到更多「感性以外」的藝術鑑賞視角 　　在日本，人們常說「西洋美術只要以感性看待就行了」。 　　作者說，這是因為日本在明治時期首次看到的泰西繪畫屬印象派的緣故。   　　長久以來大家已習慣用感性的方式賞畫， 　　才會不重視西洋美術鑑賞所需要的知性教養。 　　作者在對那樣的傾向敲響警鐘的同時， 　　詳細　解說文藝復興乃至現代藝術的變遷。 　　我個人很喜歡這種解讀西洋繪畫的教養入門書，也拜讀過許多相關書籍， 　　不過，感覺這次所獲得的藝術鑑賞視角似乎更多了。 　　此書雖然分量不算厚重，但內容卻相當充實，彩色圖版也相當豐

富， 　　可說是相當值回票價的一本書。