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藍調 根源 來自 於的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦ChristopherCaldwell寫的 爽拿的時代:一九六○年代美國民權改革的貽害 和周芬伶的 張愛玲課都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自時報出版 和印刻所出版 。

中國文化大學 史學系 陳清香所指導 梁慧美的 宋金元時期磁州窯白地黑花紋飾研究 (2021),提出藍調 根源 來自 於關鍵因素是什麼,來自於磁州窯、白地黑花、白地褐彩、白地繪劃花、紋飾。

而第二篇論文國立高雄師範大學 英語學系 陳靖奇所指導 陳榮旗的 研究探討湯妮‧摩莉森四本小說四面向: 經濟爭論、政治掙扎、曖昧身分和非裔美人文化 (2013),提出因為有 湯妮‧摩莉森、湛藍的眼睛、蘇拉、所羅門之歌、寵兒、經濟爭論、政治掙扎、曖昧身分、非裔美人文化的重點而找出了 藍調 根源 來自 於的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了藍調 根源 來自 於,大家也想知道這些:

爽拿的時代:一九六○年代美國民權改革的貽害

為了解決藍調 根源 來自 於的問題,作者ChristopherCaldwell 這樣論述:

華爾街日報2020最佳政治類書籍   六〇年代美國民權改革開啟了對黑人、女性、同志與移民等多元族群的保障, 追求平權卻逐漸變成要求特權,並造成新的階級與種族秩序。 貪得無厭的美國人,與為了選票不斷滿足他們的聯邦政府 一步步連手打造出當今美國只要權利,不要負責的爽拿時代!     「徹底顛覆政治正確」~本書是認識美國保守思辨的重要憑藉   克里斯多弗・考德威爾——右派最有天賦的記者之一——干冒大不諱的風險,直指今日美國社會的一切病灶,其源頭正是一九六〇年代的民權運動!他擅長從小細節——流行音樂與電視節目排名、美國生產的汽車品質、熱門書籍等美國民眾日常的改變——切入訴說民權運動如何形塑一整代的

美國人。原本訴求種族平等、婦女解放與尊重多元性傾向的民權精神,卻開啟了扭曲憲法的大門,並徹底改造了美國。為了達成民權的理念,政府大刀闊斧推動許多公共政策,卻也埋下未來財富分配不均、公民自由喪失,以及社會潛在不穩的種子。     人民爽拿、政府爽給,但天下沒有白吃的午餐!   少數族群成功被法律保障的同時,一部新憲法同步誕生。在這部新憲法中,民權取代自由,成為至高無上價值,政府得以保障少數群體權利為名,擴張權力並恣意介入人民生活。為了支撐民權要求的保障,在雷根總統領導下,美國政府更大量舉債,損傷了國內的製造實力;同時也放寬銀行對民眾的借貸限制,讓信用不良者容易借貸買房,間接導致了金融危機。  

  考德威爾在本書中細說隨著黑人、女性與同性戀等群體的權利逐漸鞏固,白人族群卻認為自己是新憲法下的受害者,覺得民權運動只看膚色與性別給予特權,變得偏激怨懟。透過一波又一波的社運與政策,一九六〇後的爽拿世代,逐漸把美國帶離建國諸父們擘劃的憲法藍圖,原先希望團結國家的民權運動,最後反噬與裂解了美國。   大膽推薦(依姓氏筆畫排序)     李忠謙|《風傳媒》國際中心主任   沈榮欽|約克大學副教授   邱師儀|東海大學政治學系教授    陳勁甫|元智大學社會暨政策科學系教授    顏擇雅|出版人、作家    M觀點創辦人 - Miula    誠摯推薦(依姓氏筆畫排序)     《爽拿的時代》兩年

前出版時,曾被《紐約時報》評為「深陷陰鬱、怨恨與白人身分政治的保守主義」,書中宣揚民權運動是以「1964年的美國新憲」取代了「1788年的舊憲法」,白人因此成為「被壓迫的受害者」。《紐時》認為,作者考德威爾所謂「兩部憲法無止盡的政治鬥爭」不過是個幻象、更是個死胡同。然而半世紀來保障女性墮胎自由的羅訴韋德案,如今卻被聯邦最高法院推翻,保守勢力群起反撲的集結號已經吹響。當美國的民權遺產遭受嚴酷考驗,本書也是我們認識美國保守思辨的重要憑藉。——李忠謙|《風傳媒》國際中心主任     本書不僅是對「文化相對主義」、「政治正確」、「白左」、「覺醒主義」運動的直接對抗,更從美國歷史重新追溯政治左傾化的根源

及其影響,為未來的類似辯論,提供了最佳的軍火庫。——沈榮欽|約克大學管理學系副教授     《爽拿的時代》是一本徹底顛覆政治正確的「叛亂書」。它直指1960年代的民權運動是美國社會問題的病兆,這當然讓政治學界與社會學界研究種族歧視的學者掉了眼鏡。但其實這本叛亂書比想像中的深很多,書中回到保守派想遵守於1788年所制定的憲法,而不是1964年民權運動後多方修改的憲法。所謂的種族歧視是否可能只是美國個人主義的展現?講民權到頭來是在講特權?BLM其實是黑人暴力?更駭人的是左派其實才是導致分配不均的幫兇?如果想要平衡了解美國左右派,本書值得一讀。——邱師儀|東海大學政治學系教授    讚辭     多

年來對主流政治最尖銳、最有見地的保守派批判。——《出版商周刊》(Publishers Weekly)星級推薦(Stared Review)     美國保守主義最重要的作家……這是一部異端又令人不安的作品——《愛爾蘭時報》(The Irish Times)      學術、挑釁、見解深刻:這是最好的歷史寫作。考德威爾作品的讀者會立即認識到他能夠以一個單一的時刻或事件來闡明一個更為廣泛的現象。任何想了解甘迺迪總統被刺之後半個多世紀以來美國菁英挫敗的原因,以及為什麼川普會當選總統的人,都必須閱讀這本思慮深刻的書。——安德魯‧羅伯茨(Andrew Roberts),暢銷書Leadership in

War作者      有關過去半個世紀更為深入、廣泛的文化和憲法敘事……要理解怨恨是如何滋長的——尤其是對於自由主義者——考德威爾的見解必不可少。它精妙而恢宏。——安德魯‧沙利文(Andrew Sullivan),《紐約雜誌》(New York Magazine)     對每一個社會、政治和法律決策、運動和趨勢進行了全面而敏銳的審視,這些決定、運動和趨勢使我們處於一個兩極化的國家。內容引人入勝,可以引發一千次討論……考德威爾對我們越南遺產的分析尤其精彩,但是這本書處處可見對一個自信的國家如何成為一個爭議不斷、支離破碎的國家的高妙評價。——美聯社 (The Associated Press)

    總體而言,這是對美國自1960年代以來的變化,深刻感受,高度可讀性和最誠實的描述,我們當時錯誤而可怕的轉向與誤入歧途,破壞了我們過去所謂的美國方式,導致我們許多最有生產力的公民越來越疏離,認為他們可能正在失去他們的國家。——《華盛頓時報》(Washington Times)

宋金元時期磁州窯白地黑花紋飾研究

為了解決藍調 根源 來自 於的問題,作者梁慧美 這樣論述:

磁州窯的研究如雨後春筍般,有不少的研究資料發表於期刊和論文研討會中。如同研究的結果,磁州窯是宋金元時期民間最大的窯場,由觀台窯的考古報告,也證明了這一點。之所以可以成為當時最大窯場,成為民間喜聞樂見的瓷器,與磁州窯的紋飾設計相關。 宋金元時期磁州窯最大的特色,在於瓷器上裝飾題材的創新。磁州窯在初創時期大量仿製其他窯場的劃花、刻花、剔花、剔劃花等工藝技巧,到了宋代晚期時,才獨立創新,以白地黑花瓷的裝飾方式,突破當時的所有裝飾技法,而成為磁州窯最具代表性的裝飾技藝。 足以讓磁州窯成為當時最大窯場的重要因素,並非單一的創新技法,更重要的是裝飾題材足夠吸引大眾。和其他窯場一樣,裝飾紋樣

有花鳥、蟲魚、人物、詩詞曲賦、山水之外,獨創性地增添了走獸與故事畫等裝飾效果,表現的裝飾題材性質強烈、內容豐富、題材多元、還具備教化作用,在繼承、演變與創新上的表現,促使磁州窯在中國陶瓷史的發展中具有重要影響地位,並延續至今日。 本論文以宋金元時期磁州窯最具特色的白地黑花紋飾特點作為研究的方向。白地黑花的黑色彩度,受到斑花石於繪製時濃度的影響以及窯爐內溫度與氣氛等因素,經燒製完成,會出現黑色、黑褐色與褐色間的色調,因此除了白地黑花之外,白地褐彩亦屬於研究的範圍。另外,白地黑花在繪製過程,為了呈現出最佳的效果,會視情況,在必要時,加入劃花技法。因此,白地繪劃花一併用於此論文作為紋飾的討論。

為了深入了解磁州窯繪圖特性,採用墨水筆臨摹圖檔,運用手繪方式來感受磁州窯白地黑花紋飾繪圖時的運筆過程與線條的韻律性。並前往鶯歌陶瓷博物館學習,藉由窯場中的塑陶和瓷器彩繪來體會畫師運用毛筆於瓷器坯體上作畫的狀態。 目前磁州窯紋飾相關的研究已相當豐富,提供筆者考證依據。磁州窯的畫師來自於民間,繪畫取材來自於生活中的體悟,因此,對於圖像的理解,生活中的觀察與社會文化的探索是必要的。在本論文中,除了參考目前出版的圖錄與學者專家們提出的研究報告,採取藝術史視角並加入小兒科醫學理論,以及瓷器彩繪實作的經驗之外,另外嘗試理解畫師當時的時空背景對於繪畫構圖的想法與民間美學需求上的流行趨勢做一整理

。本論文主要以紋飾作為研究,其他書法、詩詞類不在本研究範疇中。

張愛玲課

為了解決藍調 根源 來自 於的問題,作者周芬伶 這樣論述:

  亂世中的通透之音  超越國族、古典與現代的書寫典範   張愛玲留予後世的課題:恥感與敗德的兩難,有恥無廉乎?   她終其一生都在尋找答案,彷如永無止境的魔考   三十年的探索詰問,創作課堂的經驗傳承   周芬伶梳理「讀懂張愛玲的十三堂課」   上卷「亂世之音」:從散文、傳記入手,循序深入短中長篇的張愛玲小說世界,品味歷百年不俗不舊的新穎,幾無間斷的寫作毅力,以及承先啟後、一個人完成好幾代人作品的獨特魅力。   下卷「喧赫家聲」:張愛玲所來自的家族是新舊時期中國的縮影,家族的衰落象徵一個時代的黑暗,欲貼近她的內裡,非得從她龐雜糾結的家世著手,方能體悟她一生執著的根源。   張愛玲

一九四四年出版《傳奇》就有傅雷嚴肅評論〈論張愛玲小說〉,之後研究與評論者不斷,高度評價她的胡適、夏志清在五、六○年代奠定其地位。成名於中國,轉戰國際在香港,出版在台灣,死於美國。二十一世紀對岸掀起新一波張奶奶熱,百年誕辰時正逢大疫,在亂局中又想起張愛玲,她可說是「亂世之音」,生於亂世,成名於亂世,似乎最能抓到亂世之心,也鎮定撫慰許多痛苦的心靈,世界越亂,她越通透,這是她作品魅力不減的原因。   封面繪圖:曾湘玲   脫胎自張愛玲的女人花——「圓形輻射狀的圖像接近星辰,代表女人對宇宙天體及生命的冥冥感知。」 本書特色   不只讀張愛玲,更要透過她,理解自己。   周芬伶以數十年研究、教學經

驗,引領讀者進入張愛玲漫長創作生涯的曲折密徑。 好評推薦   著魔門生傾心推薦   總是在老師的老屋,門前白梅盛開,午後和煦的陽光落在木質地板,大紅袍、金駿眉、老普洱,恐龍蛋朱泥壺、裂紋水方,一人兩只茶杯,聞香與品茶。不時會安靜片刻,僅有燒水聲與白霧水氣,我私以為這是聊張愛玲的最佳地點。--許閔淳  

研究探討湯妮‧摩莉森四本小說四面向: 經濟爭論、政治掙扎、曖昧身分和非裔美人文化

為了解決藍調 根源 來自 於的問題,作者陳榮旗 這樣論述:

從小就熱愛文學的非裔美人女作家,湯妮‧摩莉森,和一位渴望擁有藍眼睛的非裔美人小女孩見面談話後,在1970年寫下了她的第一本小說《湛藍的眼睛》。第二本小說《蘇拉》在1975年獲得美國國家圖書獎的提名。在1978年,第三本小說《所羅門之歌》除了獲得美國國家書評獎,也讓美國許多喜好文學的讀者認識到一位嶄新優秀的美國女作家。在1988年,摩莉森的小說《寵兒》榮獲普立茲小說獎,更在1933年,榮獲舉世聞名的諾貝爾文學獎,這也讓摩莉森成為在世界文學裡站有一席地位的菁英作家。在這本論文裡,將會從經濟、政治、身分和文化四個面向研究探討摩莉森在這四本小說《湛藍的眼睛》、《蘇拉》、《所羅門之歌》、《寵

兒》所呈現提出的相關議題。首先,在論文導論裡會簡介過去評論家在這四個面向所做出的相關研究探討,也將簡單解釋在這本論文裡所採取應用的相關文學批評理論和方法。 在論文第一章裡,主要是研究探討四本小說所觸及的經濟相關議題,許多評論家在討論小說《寵兒》時,都環繞著奴隸制度所引發的經濟爭議,雖然在小說《蘇拉》裡,非裔美人不再受人奴隸,不過卻陷入了一個在經濟上刻意剝削打壓他們到社會底層生活的陷阱困境中,這樣的陷阱困境也可以說是白人文化產業所製造包裝出來的產物,在小說《湛藍的眼睛》裡,摩莉森試著揶揄拆穿這個陷阱,而在小說《所羅門之歌》裡,主人翁奶娃(Milkman)在尋找黃金的過程中,重新找回自己和

家人民族間緊密的聯繫,這給讀者提供了一個範例說明如何拆穿白人文化產業的商品陷阱。 在論文第二章裡,非裔美人在政治上的奮鬥是研究探討的主題。在小說《寵兒》中,所有的非裔美人角色都為了生命自由,拼命著掙脫逃離奴隸身份。雖然在小說《蘇拉》中,底層(The Bottom)的居民不用再冒生命安全的風險,但是在種族歧視的壓力下過生活,是很難實現他們心中的幸福願景。在小說《湛藍的眼睛》中,讀者學到如何反抗種族歧視,也學到如何抵抗族群內化的人種偏見,進而重視珍愛自己本身所特有的美。在小說《所羅門之歌》中,奶娃(Milkman)不但必須學習應對處理奴隸制度、種族歧視、內化人種偏見的後果餘波,還必須學習克

服自身的憤怒怨恨從而體會愛的深層意義。 在論文第三章裡,非裔美人(African American)這個名詞正呈現出非裔美人對美國的雙重曖昧態度。在寵兒的回憶裡,作者描寫了非洲人跨越大西洋中央航線被當作奴隸販賣到美洲,這個歷史事件對非裔美人而言,正是身為非洲人或身為非裔美人的關鍵時刻。雖然西斯歐(Sixo)、楠(Nun)、賽施(Sethe)的母親和其他書中的非洲人角色都拒絕成為美國人,然而他們在美國的後裔子孫苦惱焦慮著,是應該盡量遵守當個美國公民身分所應有的言行舉止,還是盡量表現出自己是來自非洲的後裔身分。不論非裔美人是否像小說《蘇拉》裡奈兒 (Nel)的母親一樣,說話談吐像個美國白人

公民般,在現實生活中,他們在社會裡遭受著視若無睹般的漠視不理對待,這只凸顯出他們的美國公民資格其實是毫無價值可言。在小說《湛藍的眼睛》裡,摩莉森指出非裔美人在美國所遭受的對待並不是來自於他們皮膚顏色的關係,真正的原因是白人對黑色所隱涉暗喻的種種定義。而這些種種對於黑色的定義實際上隱涉暗喻著人與人關係中的惡意偏執,也正是這股惡意偏執吞沒毀滅了裘利(Cholly)、波琳(Pauline)和琵蔻菈(Pecola)。從這方面觀點思考,奶娃(Milkman)的身心成長矯正了他對人、事、物的一種不是黑就是白,不是好就是壞的二元對立偏執概念,進而張開了雙眼認清意識到所有的萬事萬物都是一個共同生命體緊密不可分

,懷著這樣的想法看待他身旁周遭的人、事、物時,他感受到一種全然不同的人生體悟。 在論文第四章裡,非洲和美洲文化的接觸衝突孕育出非裔美人獨特的融合文化,換句話說,摩莉森的小說作品,既可以從美國文學傳統也可以從非洲文學傳統來欣賞評價,從這觀點看,小說《寵兒》既可以被當作非裔美人文學版本的《湯姆叔叔小屋》小說,也可以看作是本有著爵士樂特色的小說。在這裡頭,艾美(Amy)的吟唱詩、保羅‧迪(Paul D)的藍調、寶貝‧休葛絲(Baby Suggs)的靈歌、西斯歐(Sixo)的羚羊舞(antelope)、和最後場景三十位婦女的合唱相互奏鳴交響著。同樣地,小說《蘇拉》也可以視作一本由非洲和美洲文化

融合而成的獨特文學作品,薛瑞克(Shadrack)的精神錯亂象徵著無法融入美國不可磨滅的非洲文化存在,相反地,奈兒(Nel)的成長教養卻呈現出一些非裔美人想融入美國文化所付出的努力,薛瑞克(Shadrack)和奈兒(Nel)都對主人翁蘇拉(Sula)的人格有著重大影響,當蘇拉離開又回底層(The Bottom)生活後,她的族人不但厭惡排斥著展現流露出美國個人主義言行舉止的蘇拉,也害怕恐懼著活像位非洲傳統神話中妖精人物般的蘇拉。對摩莉森而言,族人對蘇拉的這份誤解除了是蘇拉人生痛苦的根源,也可能是造成非裔美人文化逐漸消失的原因之一。 從西方現代主義角度看小說《湛藍的眼睛》,琵蔻菈(Peco

la)在摩莉森筆下,像位身心殘破不全的自我個體般活在現代,這也表達出摩莉森的擔憂,在美國大眾文化衝擊下,非裔美人逐漸喪失了他們對本身傳統文化的價值觀,相對照下,克勞蒂亞(Claudia)母親的吟唱喚起了克勞蒂亞去學習攸關自身的文化傳統,克勞蒂亞仿若位藍調歌手般,幽幽唱出波琳(Pauline)的憂傷、裘利(Cholly)的苦恨、和琵蔻菈(Pecola)的悲劇。一樣地,在西方存在主義者的眼中,奶娃(Milkman)疏離了家人,朋友,現實生活中的一切,成為了一位孤單寂寥內心空洞的現代人,直到他登上了飛機擺脫猶如存在主義般的過去陰影,開始了獨自一人向南行的旅程,才知曉了如何飛入雲霄歌頌有關他族人的詩歌

,首首充滿了他們的名字和故事。 最後,在論文結論裡,將簡單扼要總結本篇論文,作出對於這四個面向研究探討的相關評論,以及根據本篇論文的研究探討,啟發將來可以更進一步研討摩莉森文學作品的相關議題。