藝術創作靈感的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

藝術創作靈感的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦吳瑞梹寫的 【行動顯微體驗版】親子玩水族:生物觀察,生命教育,親子共作,適合大人小孩一起飼養的53種水族寵物 和艾美.諾瓦斯基的 布的搖籃曲:路易絲.布爾喬亞的編織人生都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自積木 和步步所出版 。

逢甲大學 商學博士學位學程 簡士超所指導 陳淑美的 視覺商標美感:概念與衡量 (2021),提出藝術創作靈感關鍵因素是什麼,來自於商標、視覺美感、象徵視覺、神話。

而第二篇論文國立臺灣師範大學 美術學系 林昌德所指導 紀冠地的 神居何所‧異想─紀冠地彩墨創作論述 (2020),提出因為有 藝術想像、神思、異想、意象構成、當代彩墨的重點而找出了 藝術創作靈感的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了藝術創作靈感,大家也想知道這些:

【行動顯微體驗版】親子玩水族:生物觀察,生命教育,親子共作,適合大人小孩一起飼養的53種水族寵物

為了解決藝術創作靈感的問題,作者吳瑞梹 這樣論述:

★《親子玩水族》行動顯微體驗版★ 成功飼養、生物觀察,水族寵物好有趣。一邊看書,一邊操作,學習玩樂零時差!適合家庭飼養的53種水生動物習性與飼養方法介紹,搭配行動顯微工具組,飽覽水中微生物、豐年蝦、魚卵、水草或砂子,生命教育全方位體驗。 「很多住在都會的孩子沒有接觸過真正的大自然,一到了真正的野地中又不知道如何觀察與理解環境及其中的生物。但若只去動物園也只能觀望,便無法瞭解何謂親手照養與觀察動物習性。這時候街上林立的水族館反而成為都會孩子接觸貓狗以外芸芸眾生的絕佳機會。這些小動物並不應該只是商品,不只是撫慰人心的萌物。這本書正是為了這樣的孩子與父母書寫,讓這些小動物不只被養活,也能過得好;

讓孩子不只得到樂趣,也養成負責、細心與同理心。」──顏聖紘︱國立中山大學生物科學系副教授 【關於親子玩水族】 多彩多姿的水中生物,各個都有奇特本領,從美麗的魚類、可愛的蝦子、神祕的渦蟲、水螅和螺類,還有兩生爬蟲動物之中較親近水域的龜、蛙、蠑螈等,本書都有詳細的介紹,是想入門水族的新手,或想與孩子一起開始飼養動物時的父母最佳的實用指南,也很適合作為中、低年級的生物課程輔助教材。本書介紹的水族類寵物共同特色為:飼養條件門檻低,硬體、飼料準備簡單;體型適中,容易觀察;外形與行為多樣化,生物學知識豐富;取得容易,市場價格親切。 ○暢銷書《魚菜共生自學指南》作者寫給大人與孩子的水族學習指南。 ○超實

用水族觀察工具組,邊看邊學真輕鬆。 ○53種水生動物加上延伸品系,從魚、蝦、螺到蛙、龜、蠑螈一次全覽。 ○美麗清晰的水族攝影,正確辨識動物外形特色與行為表現。 ○飼養技巧、觀察方法和生命教育面面俱到,協助老師及家長建立孩子全方位的科學觀。 ○附趣味學習單,增進學習效果。 【關於uHandy行動顯微鏡】 臺灣製造,2018年GMark日本優良設計。體積超小、攜帶輕便的手機顯微鏡,帶著它,就像擁有超能力,瞬間走入全新的世界!STEAM教育、親子共學或是藝術創作靈感,它不只是科普玩具,而是發掘隱藏驚喜的強大工具。內附採樣貼紙、簡易工具、獨家樣本試管,隨手求知好容易! 一起玩推薦(按姓名筆畫順序排

列) 王忠敬︱前《愛酷族水族寵物》主編、現任知名水族網路平臺Fishbook非魚不可總監 張東君︱科普作家 黃一峯︱金鼎獎作家、生態教育工作者 黃尹柔(安佐媽)︱親子作家 黃仕傑︱自然生態觀察家、科普書籍作者 蔡爸爸︱蔡爸爸的翻轉教室 顏聖紘︱國立中山大學生物科學系副教授 「一位資深水族人,以深入淺出的文字,將水族市場中常見的生物,以全新的角度重新詮釋,也讓這本《親子玩水族》成為父母拉近親子間關係的必備書籍。」──王忠敬︱前《愛酷族水族寵物》主編、現任知名水族網路平台 Fishbook非魚不可總監 「很多人都以為要養寵物,就養魚啊,那麼簡單。只要有缸子有水就好。再不然養烏龜啊,又不會叫,少

個幾餐也不會怎樣。其實那是大大的錯誤。至於怎樣才對,而且可以跟小朋友們一起做,那就絕對要看這本書!」──張東君︱科普作家 「記得自己小時候總是喜歡養東養西,而每個孩子成長過程中可能都有這樣的興趣;但在飼養小生物過程?,總有很多疑問,這本書正好補足了這一塊需求,可以讓讀者飼養的生物得到更好的照顧。」──黃一峯︱金鼎獎作家、生態教育工作者 「我還清晰記得,第一次在水族箱前,親眼見證孔雀魚生小魚的實況,是對生命的誕生感到無比驚奇的心情。這絕對是照顧水族動物最令人滿足的收穫之一,如果,可以把飼養知識透過文字傳遞給想要養小動物的孩子,會讓他們在遇到問題時可以嘗試自己去找解方,享受飼養的快樂。」──黃

尹柔(安佐媽)︱親子作家 「小時候曾飼養過的生物在本書中通通有解,對於初入門親子與玩家都相當實用且饒富樂趣的一本書。」──黃仕傑︱自然生態觀察家、科普書籍作者 「一本把水族動物介紹得不錯的書!該給的知識都有說明、讓人一目瞭然!看完了就把水族動物概念備齊!」──蔡爸爸︱蔡爸爸的翻轉教室 ★產品內容★ 《親子玩水族:生物觀察、生命教育,適合大人小孩一同飼養的53種美麗多樣水族寵物》1冊 【微觀世界系列:神奇的水族體驗】1盒,內含──顯微鏡X1/鑷子X1/滴管X1/培養皿X1/樣本貼紙組X1/微觀樣本X3(海砂藏寶罐+海帶芽+小豐年蝦卵) ::3~10歲親子共讀,11歲以上自主閱讀::

作者簡介吳瑞梹臺灣大學生命科學博士,專長為水生生物學、環境生態學、水產養殖學等。曾任職於高雄海洋科技大學、國家衛生研究院與臺灣大學等多所學術研究單位。具有數十年的水族生物飼養觀察經驗,長期參與水族攝影、出版與推廣的工作,並曾受邀至多所學校社團與年度觀賞魚博覽會中進行演講,分享經驗。作者創作無數水族圖文,散見於國內各大水族出版刊之中;並著有《魚菜共生自學指南》、《燈魚圖典》、《坦干依喀湖的亮麗鯛》等多本書籍。臉書粉絲頁請搜尋:「JPWu's Ornamental Fish 國寶的藏寶箱」相關著作:《親子玩水族:生物觀察,生命教育,親子共作,適合大人小孩一起飼養的53種水族寵物》《魚菜共生自學指南

──從居家觀賞、自給自足、社區教育到工廠生產,建立綠色永續的現代耕養系統》 序:理想的家庭寵物 PART1 準備妥當! 前言:家長如何引導孩子飼養水族寵物 飼養水生動物 水生動物的環境需求 基本水質概念/水質檢測與調整/布置水族箱 水生動物的食物需求 基本飼養器材 飼養容器/過濾器/燈具/控溫設備 如何挑選健康的水生動物 取得途徑與挑選要領/帶回家之後 觀察水生動物 觀察焦點 觀察的原則與方法 以肉眼進行觀察/撈取或抓取動物 PART2 正式開始! 適合親子飼養觀察的…… 水生無脊椎類動物 刺胞動物類 水螅 扁形動物類 淡水渦蟲 節肢動物類 豐年蝦/米蝦/大

和米蝦/美國螯蝦/粗糙沼蝦 軟體動物類 椎實螺/囊螺/扁蜷/紅蘋果螺/川蜷/田螺 魚類動物 卵胎生鱂魚類 孔雀魚/滿魚類/茉莉類/劍尾類/球魚、天鵝類/食蚊魚 卵生鱂魚類 圓尾鱂/黃金火焰鱂/藍彩鱂/藍眼燈 鯉類 金魚/小斑馬/四間/六間鯽/條紋小鲃/牛屎鯽/白雲山/三角燈 脂鯉類 日光燈/紅蓮燈/紅燈管/黑燈管/扯旗燈/鉛筆燈/紅翅濺水魚 迷鰓魚類 泰國鬥魚/蓋斑鬥魚/麗麗/馬甲 慈鯛類 荷蘭鳳凰/神仙魚/貝魚類 其他 稻田魚/淡水蝦虎 兩生類動物 有尾類 赤腹蠑螈 無尾類 白化水生蛙/南美角蛙/蘆葦蛙 水生爬蟲類動物 澤龜類 紅耳龜/班龜 PART3 附錄 動物名稱

索引 學習單  

藝術創作靈感進入發燒排行的影片

記得開啟cc字幕
00:00 開場一個前因後果|曾經很矜持慎重的ㄌㄨ
00:56 一切都是剛好而已|莊府怎麼決定第一個的
01:55 很慎重的十年前的決定|ㄌㄨ的第一刺
02:11 除了我們自己自圓其說|大家的故事
04:19 會不會後悔?|關於前任的刺青/動畫爛尾
05:39 測試痛感有沒有必要?
06:55 圖案生成的三大方向|既有、認領、連結
08:24 抽象的圖案具象的表達|怎麼跟刺青師溝通
08:47 尬聊怎麼扯到刑案素描的?
09:47 再轉回到怎麼跟刺青師溝通的
10:19 想刺但是不知道刺什麼怎麼辦?|試試腦內風暴
11:29 發想的起點與終點如何串連
12:10 圖案有沒有意義到底重不重要?
13:06 藝術跟設計到底差別在哪?
13:53 刺青師傅與刺青藝術家的頭銜高低|稱謂有那麼重要嗎?
16:11 ㄌㄨ喜歡的稱謂是?
17:19 自稱藝術家是不是不想討論
17:58 終於轉回來今天的重點|精華幫大家好好整理

ㄌㄨㄒㄒ|莊府千歲
私人工作室 採完全預約制
ㄌㄨㄒㄒ
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莊府千歲
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視覺商標美感:概念與衡量

為了解決藝術創作靈感的問題,作者陳淑美 這樣論述:

市場經濟體制下,競爭不斷加劇,面對眾多的資訊紛繁複雜,各種商標符號更是多不勝數,只有特點鮮明、容易辨認和記憶深刻、形式優美的商標,才能在同業中突顯出來。在市場行銷中商標的視覺美感是傳達品牌認知的衡量條件之一。就視覺傳達而言,「商標」不僅是一個媒介物,亦是有助於超越國界和語言的障礙,並且也是影響品牌被理解和評價的象徵功能。所以強大的視覺商標的重要性是人類直觀與生俱來的秉賦,因為視覺不用思考。簡言之,一個圖勝過一萬字。所以優良的品牌擁有一個易於識別的商標。 因此本研究問題包括;探討商標要如何能夠脫穎而出以獲得消費者關注、情感反應與深刻的印象?具有愉悅意象、美感與吸引性的商標是否會獲得較高的

視覺注視?商標美學識別審美吸引力是否可以促進顧客的品牌認同與表述,進而表現品牌的持續性和競爭優勢?更高的視覺商標美感是否可以維持品牌的持續性?並且是否可以因此提升消費者對於特定品牌的支持與依賴? 本研究從文獻資料整理後透過相關理論探討發展研究架構,以象徵視覺亦是藝術創作靈感根源的「神話的力量」之生命度、抽象度、象徵度、集體無意識影響下與視覺商標美感判斷來探究設計美感感受、設計美感形式、無利益關係、必然滿意度這五個相互關聯的構成,以作為品牌發展與運用的考量與依據。研究工具為自編問卷,採用網路問卷方式來收集資料,合計共寄發問卷180份,回收157份有效問卷,抽樣樣本為台灣區自行車輸出同業公會

、美國商會、中部科學園區、逢甲大學經營管理碩士班畢業的學生作為研究的背景,受測商標篩選我們選擇國內外知名品牌與不熟悉的品牌圖形商標。經過信效度檢驗,並以AMOS24.0結構方程模型進行分析。研究結果,依據結構模式檢驗標準,對本研究進行模式配適度檢驗,結果顯示:除了「修正後適配度指標」為0.876雖未達0.9,但十分趨近,所以有參考價值。整體而言各個指標顯示,皆符合檢定標準。顯示本研究之整體結構模式,其理論結構與實證資料尚可接受的適配度。本研究模型中10項假說經統計檢驗證實全部成立,神話的力量對視覺商標設計美感感受、美感形式有顯著的影響,更高神話的力量效果其審美無利益關係程度愈高,較高的審美無利

益判斷下顯示視覺商標美感必然滿意度越高,較高的設計美感感受、美感形式顯示必然滿意度越高。神話的力量透過商標視覺美感感受及美感形式與無利益關係均會影響必然滿意度。所以商標視覺美感確實能增進消費者對品牌識別的反應,並且獲得消費者關注、情感反應與深刻的印象,亦即商標設計美感與象徵性能促進消費者對品牌商標識別上的引人注目進而賞心悅目所促發共通性、普遍性的必然滿意度。

布的搖籃曲:路易絲.布爾喬亞的編織人生

為了解決藝術創作靈感的問題,作者艾美.諾瓦斯基 這樣論述:

最美麗的圖畫書三重奏   光影的變化,情感的編織,每一個翻頁都令人屏息呼吸。   細膩而幽微,畫面裡飽滿的情感,卻又小心翼翼節制著。光只是線條,那份細細綿長,纏繞織就的關係,一如母親的愛,也是孩子的心,愛與被愛之間,永恆的光影。------汪仁雅(繪本小情歌)   以路易絲‧布爾喬亞為故事文本,圖畫書作家艾美.諾瓦斯基以優美簡潔以及情感濃密的文字,敘述這位藝術家的生平故事。而屢屢獲獎的插畫家伊莎貝爾.阿瑟諾,則以藝術家的成長環境及畢生創作為符號,如同編織的紋理一般,將畫面營造得如詩如夢,又如同一曲情感豐沛的奏鳴曲。   路易絲.布爾喬亞,巴黎在出生,是世界知名的藝術家,她最為人所知的作品

是一個巨型蜘蛛雕塑,名為「MAMAN」(媽媽)。路易絲用鋼鐵和大理石創作這個蜘蛛雕塑,高度超過30英呎,乍看也許有點嚇人,但,她以蜘蛛的形象來紀念最親愛的母親。   路易絲的母親從事掛毯修復這個古老的手工業。母親和蜘蛛一樣,都是編織高手,默默、勤奮、安靜的編織及修補。她教會路易絲關於編織的一切,在大自然環境的薰陶下,在和煦陽光的包圍下,路易絲與母親度過20個寒暑。母親在她大學時過世,因為母親的驟逝,她放棄原本學的數學,轉而將所有的精力投向藝術創作。她發現,數學和人生一樣,難以預料,毫無秩序可言。   路易絲受到家族修復掛毯事業的影響,在創作生涯中一直用布做為素材,不過直到她在世的最後10年

,她才開始創作布畫和布書,也或許是她想聯結過去的回憶,尤其是母親和她的童年,她說她所有的藝術創作靈感皆來自童年的回憶。71歲時,她在紐約現代美術館舉辦了作品展,她持續不斷的創作,直到98歲過世。 好評推薦   ★《科克斯書評》   ★《書單雜誌》   ★《學校圖書館期刊》 名人推薦       汪仁雅(繪本小情歌)   黃子佼(知名主持人)   賴嘉綾(繪本推廣者‧作家)   Eszter Chen(插畫藝術家)   美麗推薦(以上按姓氏筆畫排名) 作者簡介     艾美.諾瓦斯基(Amy Novesky)   圖畫書作家,曾以《我是芙烈達》(暫譯) 獲獎並列入美國圖書館協會精

選好書。她住在舊金山。 繪者簡介 伊莎貝爾.阿瑟諾(Isabelle Arsenault)   曾以優異的插畫獲得加拿大總督獎,為多部童書繪製插畫,包括獲得紐約時報年度最佳圖畫書的《簡愛、狐狸與我》。她住在蒙特婁。 譯者簡介 柯倩華   早期研究兒童哲學思考教育,曾在大學教授幼兒文學、圖畫書賞析等相關課程。目前主要從事童書翻譯、評論、推廣,並參與各項兒童文學獎評審工作。翻譯圖畫書及青少年小說共逾百本。現為台灣兒童閱讀學會、豐子愷兒童圖畫書獎顧問。   編輯小語       《布的搖籃曲》是ㄧ本充滿情感、美感和五感的書。   這是一個關於藝術家路易絲.布爾喬亞的自傳故事。一般

人對她也許有點陌生,但對於她的雕塑品「MAMAM」這隻巨型蜘蛛,應該有強烈的印象。而這隻巨型蜘蛛的創作原型,正是來自她的母親。她說,她的母親就像蜘蛛一樣,勤奮、有邏輯。如果你撞壞了蜘蛛結的網,他不會生氣,他會默默的繼續修補,這也是他對母親的印象。   出生於掛毯修復世家的她,從小跟著母親學習這門手藝,長大後卻改學數學,她說,她喜歡有規則有邏輯的事情。但在母親過世後,她放棄數學,以藝術創作的方式延伸「修補」這個意念,也延伸他對母親深深的想念和愛。   在這本書裡我們看到以毛線為元素,貫穿全書,傳達了織布和修補的意念;也從美如詩的畫面裡,嗅到藝術家從小生長的自然環境中的氣味;全書如布的紋理一樣

的編織圖像,也彷彿聽見當時路易絲的母親諄諄教導的溫柔聲音。每個翻頁,都要屏氣凝神,因為不知道下一頁的畫面會有多美,多感動。   這本書由艾美.諾瓦斯基以柔情般的文字敘述這個充滿母愛和想念的故事,而伊莎貝爾.阿瑟諾,這位曾經獲得紐約時報年度最佳圖畫書的傑出插畫家,以詩一般的圖畫創作,詮釋這個藝術家的生平,令人驚豔。值得一提的是,本書設計Chad W. Beckerman,也是知名設計,風靡全球的《遜咖日記》便是他的代表作。 推薦文 孕育 繪本小情歌   《布的搖籃曲:路易絲.布爾喬亞的編織人生》織就出兩個女人的生命經驗與體悟。手寫鉛筆字體增添了故事的真實感,讀著讀著,就走進了她們的世界

,指尖撫觸著文圖,感受故事傳遞出來的溫度。路易絲是由河流孕育成長,河流豐富了她的生活、為她創造豐沛的想像空間和聽覺嚮宴。在暖日裡,母親手裡的縫針細細密密的穿梭來回,手把著手帶領她走進織品的世界,同時也傳遞出醇厚敦樸的母愛,在路易絲眼中,母親就像蜘蛛,辛勤織出一張張閃亮細密的網。圖畫運用鮮明的紅藍線條經緯交錯出溫麗絕倫的氛圍,紅線就像母親,藍線則是父親,即使聚少離多,總能找到接縫,完整了路易絲的生命。伊莎貝爾‧阿瑟諾光是用線條就能勾勒出情緒、孤獨、渴望和失落,獨到而完美的詮釋路易絲的一生。   長大後路易絲離開家到巴黎求學,她渴望在天文學和數學裡追求安定和次序。過沒多久母親就離開人世,路易絲的

世界就像失去了重力,一切都瓦解殆盡。她捨棄了天文和數學,開始用繪畫、編織、雕塑來寄託對母親的思念,完成了以「MAMAN」為名的大型蜘蛛。她的作品裡充滿了童年的記憶,將珍藏的衣服和布料剪開再重新縫製,還作成各式各樣的布書。讀到這裡我忍不住淚流滿面, 路易絲編織縫製的身影,細細密密的縫合的是思念的傷口,為的是撫慰失去摯愛的悲痛。當她思念母親,彷彿就能聽見河流的聲響,化為一首充滿愛的記憶的搖籃曲,在耳畔迴盪不已。   我與母親的共同記憶是無可取代的,那些千絲萬縷的情感,無怨無悔的付出,不斷在我生命裡蜿蜒流淌,直到成爲母親之後我才懂得。 謝謝妳賦予我生命,用愛和溫暖餵養我成長,教會我勇氣和付出,成為

一個懂得愛的人。如果我在別人口中有一點點好,那都是因為我有一位溫厚慈愛的母親。而我只希望此生不負妳的企盼,平安健康就好。 作者序     路易絲.約瑟芬.布爾喬亞是世界知名的藝術家,最為人所知的是她的雕塑,以木頭、鋼鐵、石頭和橡膠為材料,特別是她的巨型蜘蛛,看起來總是有點嚇人,直到你想起來蜘蛛編織和修補牠們的網;牠們是編織者,就像路易絲的母親。「媽媽」是路易絲用鋼鐵和大理石創作的蜘蛛雕塑,超過三十英尺高。      路易絲受到家族修復掛毯事業的影響,在創作生涯中一直用布做為素材,不過直到她在世的最後十年,她才開始創作布畫和布書,或許是她應付年紀老化的方式,也或許是她想聯結過去的回憶﹕她的雙親

—尤其是母親—和她的童年,她說她所有的藝術創作靈感皆來自童年的回憶。      我的童年從來沒有失去它的魅力,從來沒有失去它的神秘,也從來沒有失去它的戲劇性。   路易絲於1911年12月25日,聖誕節,出生於法國巴黎,在舒瓦西勒魯瓦市和安東尼市度過童年,她的父母親在那裡的河邊成立一間掛毯修復工作室。她除了在工作室裡做學徒以外,還去索邦大學研讀數學。不過,母親過世後,她就轉向藝術創作。她結婚,搬到紐約,成為三個兒子的母親。當時她的藝術創作尚未得到足夠的肯定,所以她從事編織賺錢養家。1943年,她32歲,首度展出她的掛毯。六年以後,她首度展出雕塑作品。1951年,她的父親過世,家族的掛毯事業宣

告結束,但路易絲以她獨特的方式延續了這門技藝。她取得位於布魯克林的一間工作室,它的前身是服裝工廠,裡面設備齊全,有縫紉機和一座螺旋樓梯。她71歲時,在紐約現代美術館舉辦了作品回顧展,奠定了她被認為是當代最有成就的藝術家之一的地位。她一直不斷創作直到2010年過世,享年98歲。  

神居何所‧異想─紀冠地彩墨創作論述

為了解決藝術創作靈感的問題,作者紀冠地 這樣論述:

身處在看似繁華卻是充滿茫然、汚濁及不確定性的現代,讓人的心總是感覺到疲憊無奈,在這樣無奈的環境中,總想著尋求心靈上的慰藉,如兒童般的奇幻式、夢幻式的想像,則是相當有用的自我療癒方法,也是轉化為藝術創作靈感最好的來源。本創作研究主要是以「藝術想像」為中心概念,自古以來皆有「想像」的審美思維,但因隨著時代背景、社會因素及思想的發展而有所不同,本創作研究論文旨於探討「藝術想像」中的一種—「異想」,以及與之對應的創作手法—「意象構成」介入當代水墨創作的可能性。在論文架構上,分為六個章節來論述,第一章主要在闡明解研究動機、目的、方法與範圍。第二章先就「神」的廣泛意涵與神居何所之「神」定下定義;接著藉閱

讀、分析《莊子》、《淮南子》以及劉勰的《文心雕龍》〈神思〉觸及到「藝術想像」的哲學思維等文本脈絡,以了解它與時代關係所做的繼承與改變後,思索「藝術想像」能如何對應當代。第三章依著「藝術想像」的哲學思想,列舉古代先賢符合這樣創作思維的作品,緊接著探索「異想」與「意象構成」創作手法,並加以研究分析當代藝術家的彩墨創作方式及脈絡,以作為借鏡。第四章則回歸筆者自身的創作論述,主要在闡述創作理念、風格分析及創作方法的論述。第五章為論述分析筆者攻讀博士期間代表出的作品。第六章為結論,總結此次研究心得與結果分析,並提出未來的可能發展性方向。