角川 作品 有名的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

角川 作品 有名的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦路邊攤寫的 雨夫人 和AdrianFurnham的 心理學的101堂課:從性別差異到思覺失調無所不包,最有哏的知識、概念與話題都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自台灣角川 和本事出版社所出版 。

靜宜大學 日本語文學系 邱若山所指導 林夢欣的 大正、昭和前期的創作童謠之研究 ―以3組著名搭檔(白秋與耕筰、八十與長世、雨情與晉平) 為中心― (2021),提出角川 作品 有名關鍵因素是什麼,來自於北原白秋、山田耕筰、西條八十、本居長世、野口雨情、中山晉平、童謡、赤鳥。

而第二篇論文靜宜大學 日本語文學系 賴衍宏所指導 陳芋秀的 台灣三刀流詩人李錦上之研究-以短詩型文學作品為中心- (2020),提出因為有 李錦上、短詩型文學、俳句、短歌、川柳的重點而找出了 角川 作品 有名的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了角川 作品 有名,大家也想知道這些:

雨夫人

為了解決角川 作品 有名的問題,作者路邊攤 這樣論述:

  「直走……左……右……再直走……要去雨夫人那裡……」     來路不明的紙傘上,繪有名為「雨夫人」的女子。   淒美的臉龐、濺血般黑底紅點的和服,是雨天的索命信號。     五年前的一個雨天,子曜從打工的店裡將一把畫著和服女子畫像的紙傘借給同學,同學竟在當晚失蹤,隔天早上被發現陳屍在路邊的水窪裡,神祕紙傘卻不翼而飛。     五年後,相同的事件再次上演,一名女孩在失蹤前跟那把紙傘一起被目擊到。子曜不希望五年前的悲劇再次上演,於是和失蹤女孩的姊姊一起追查,來到了當地盛行「雨夫人」怪談的佳元村。兩人必須在下一場雨來臨前,揭開雨夫人的真相,救回失蹤的女孩!  

  收錄《雨夫人》全文、新年番外篇,並加寫新番外篇〈在那之後的雨天〉。   本書特色     PTT Marvel 版百萬人氣爆文作者路邊攤,   融合鄉村奇譚與都市傳說的雨天物語。   名人推薦     作家 芙蘿   作家 浮靈子   電影《化劫》導演 施文翰   聯名驚悚推薦     「忽然出現的神祕紙傘、哀怨的和服美人與深山廢村,一同交織出令人心神顫慄的血紅輓歌。」_芙蘿  / 作家     「傘別亂拿,路邊攤告訴你會有什麼下場……這是一個具有溫度同時也令人感到悲傷的恐怖故事。」_浮靈子  / 作家     「這是一

部有實力立即改編成影視作品的恐怖小說,作者成功地讓我相信這些角色真的存在,而雨夫人就是台灣版的安娜貝爾!」_施文翰 / 電影《化劫》導演 

大正、昭和前期的創作童謠之研究 ―以3組著名搭檔(白秋與耕筰、八十與長世、雨情與晉平) 為中心―

為了解決角川 作品 有名的問題,作者林夢欣 這樣論述:

隨著時代的推移,「童謠」這個字的意思也跟著有所變化。大正期的日本因為受到了大正民主主義和自由主義的風潮之影響,日本開始尊重及重視兒童的個體及權益。大正7年(1918年)由鈴木三重吉所主導的『赤い鳥』文學運動在當時得到了很多優秀藝術家的支持,盛況空前。大正、昭和前期的日本一流的藝術家們為了兒童竭力的創作了許許多多具藝術性且格調極高、融合了詩及音樂的創作童謠,在當時掀起了一股創作童謠的浪潮。『赤い鳥』雜誌是一本綜合藝術雜誌,它對於兒童的文學、音樂、繪畫、戲劇等面向產生極大的影響。藝術家們依據自己所擁有不同的詩觀及童心觀,且注入了極大的心血,寫出了一首首好的作品。可以說在兒童文學的歷史當中,這個時

代的作品是最豐富、也最引人注目的。『赤い鳥』運動所標榜的藝術童謠不僅在當時引起人們的注目,直到一百年後的今天仍然被傳唱著。從最早期的遊戲童謠(わらべうた)開始,接著是學校所教的「唱歌」、到創作童謠、或者是現今所流行的卡通歌曲等等,每一個時代都有其時代特有的童謠。雖然如此,但永遠不變的是,童謠總是佔據人們心裡最溫暖、最熟悉的那一塊。『赤い鳥』運動它不僅是在日本,而且也是在世界上專為兒童所興起的一次獨一無二的運動。本論文將以此時期的3組最有名的詩人和作曲家的搭檔:北原白秋與山田耕筰、西條八十與本居長世、野口雨情與中山晉平為研究對象,解析他們的童謠的特色、魅力及影響。

心理學的101堂課:從性別差異到思覺失調無所不包,最有哏的知識、概念與話題

為了解決角川 作品 有名的問題,作者AdrianFurnham 這樣論述:

  心理學是一門有趣又充滿吸引力的社會科學。   了解心理學可以幫助我們認識自己,改善我們的生活。   搞懂心理學就是要幫助我們活得更快樂,盡情發揮所有潛能。   本書收集101個有關心理學的選題,舉凡從治療的藝術表演、利他主義、犯罪心理,   再到性別差異、思覺失調症及社會病症……等等領域,內容廣泛,包羅萬象。   舉例如下:   妄想與幻覺──活在自己的世界裡   我始終相信「他」(某韓劇男主角)深愛著我。──情愛妄想症(Erotomanic)   我就知道「他」遲早會出軌。──嫉妒妄想症(Jealous)   「他」為了甩掉我不斷地恐嚇我甚至下藥害我。──被害妄想症

(Persecutory)   現在,我每天都會聞到「他」的氣味。──幻嗅(用藥、腦傷或化學物質失衡造成)   而且,「他」還是會關心我,跟我說話。──幻聽(用藥、腦傷或化學物質失衡造成)   目光接觸──眼神真的會放電嗎?   「視線」在日常對話中扮演著關鍵角色,習於與對方做目光接觸的人,   不僅被視為性格開朗,也被認為是較值得信賴。   政治人物會以目光「掃視」全場;業務員也很擅長與聽眾做目光接觸;   盲人戴上墨鏡是為了避免無法與人四目交接的尷尬;   保安從業人員也會戴墨鏡,以利於隨時留意可疑者而不會被發現;   交通警察會戴上鏡面反光的眼鏡,讓憤怒或緊張的駕駛看不到警察的目光,

  只看到自己的倒影,進而打消抵抗的念頭。   安慰劑效應──打疫苗到底有沒有效?   一種精神高於物質的概念,病人雖然獲得無效的治療,   卻「預料」或「相信」治療有效,而讓症狀得到舒緩的現象。   哪一類安慰劑最有效?若要將安慰劑的療效提升到最高層級,   它必須非常大顆而且是粽色或紫色,要不然就是非常小顆而且是紅色或黃色。   幽默、笑話與笑聲──歡笑一籮筐   笑話可以釋放通常受壓抑的情緒及驅力。   佛洛伊德認為有兩種關鍵型式:與性驅力及攻擊驅力有關的黃色笑話。   這些驅力通常受我們的超我或良心(審查)控制。   因此,一個笑話必須能釋放心理能量才會成功。   驅力的釋放也能造

成壓抑的能量釋放,而這種釋放以歡笑表現出來。   笑聲與幽默具有社交性的感染力,   男性會受到被自己逗笑的女性吸引,女性也會受到能逗她們笑的男性吸引。   印象管理與自我呈現──裝乖心理學   什麼是印象管理?   在面試中,每個人都會「裝乖」,把自己包裝成非常正向,其實形同撒謊或隱瞞事實。說謊是份苦差事,不但困難而且費力,因為你必須同時做許多事:   1 把故事說對:必須巧舌如簧,不得與所有眾所周知的事實有任何牴觸。   2 把故事記得一清二楚,反覆陳述時才不會出現任何不一致。   3 仔細觀察面試官,確保他們吞下誘餌。   4 熟背劇本把戲演好:展現的情緒必須與情節相符。   5 除了

把劇本背熟,還得壓抑對真相的記憶。   道高一尺,魔高一丈,面試官也有方法識破你的謊言:   1 要求面試者把故事倒過來說。這種敘述方式有點難度,但假如故事不是捏造的就會容易得多。說謊者並不會永遠把時序整理得很完整,在這種情況下很快就會露出馬腳。   2 在陳述過程中與受試者保持目光接觸。說謊者必須專注思考。在有目光接觸的情況下回想自己羅織的謊言將會非常困難。   3 提出意料之外的問題。說謊者很怕說出「我想不起來/不記得/不知道」,因為這會讓自己顯得很可疑。不只一次提出意料之外的問題,從對方的回答中找出這類跡象。   4 魔鬼代言人。精明的說謊者隨時都能清楚表示自己的意識形態立場。請他們針

對某個議題提出意見。說謊者在這時候會比誠實者反應更迅速,並提出更豐富的回答。   5 策略性提問。多數說謊者需要回避及否定,他們需要動用許多策略以避免承認或敘述真相,也需要用到否定策略。   誠實者比較多話,擔心面試官不知道自己的所有過往;   內疚者則因害怕被揭穿定罪而比較寡言。   因此,聰明的面試官會先提出開放性問題,再提出封閉性的問題。   在這種情況下,誠實者比較容易說出實話,而不是謊言。   本書涵蓋層面廣泛,是一本認識心理學的入門好書,   對於心理學感興趣的人絕對會有所收穫。   作者認為,無論學校、醫院、監獄、組織機構和各大企業,   甚至各行各業,大家都需要懂一點心理學

,   因為,這麼一來即可輕易破解人們的各種「偽裝」行為,   甚至還能分辨職場裡的偏差行為、工作詐欺……等等。   本書提供許多有趣的案例與簡單理論,   讓人一讀就懂,而且欲罷不能!  

台灣三刀流詩人李錦上之研究-以短詩型文學作品為中心-

為了解決角川 作品 有名的問題,作者陳芋秀 這樣論述:

臺灣於1895~1945年間,因中日甲午戰爭,被滿清政府割讓給日本,而歷經長達五十年的日本殖民時期。日本政府於是展開了日語教育的時代,且在1937~1945年間亦推動了皇民化運動,因此在當時,有不少臺灣文學詩人為了抒發自己在面對日本殖民政策下的各種複雜的內在心情,於焉開始嘗試日本短詩型文學作品的創作。本論文主要探討短詩中的三種體裁:俳句、短歌、及川柳。日治時期,短詩型詩人較為著名的有吳建堂(孤蓬萬里)等人,而在這群同時期的詩人之中,有位李錦上(後來曾擔任過日本コスモス短歌會台北支部長)並沒那麼有名氣。這是因其作品長年投稿至日本,並寫下獲得至少34次獎項,其中年間賞1次、佳作18次、入選89次

以上的優異紀錄,不過卻也因是投稿至日本,並在日本獲獎,而非在臺灣,致使他在臺灣反而鮮為人知,直至2017年自由時報的某篇相關報導,知道他的臺灣人才開始突然增加。不過,在台灣文學史中,至今依舊未提及李錦上的名字。有鑑於此,筆者希望將李錦上的作品整理歸納,再藉由各評審委員針對李錦上的短詩作品所做出的評論,來剖析其三種體裁的創作特色及創作意識。另,李錦上於近年常受邀擔任俳句大會的審査委員,本論文亦針對其在評論各參選者的作品時,他是帶著什麼樣的評選標準來挑選其心目中的優秀作品進行探討。本論文的最終研究目的,希冀在未來,能有更多人認識李錦上,因此筆者期望在將李錦上的文學創作作品進行統整歸納後,能留下較為

完整之記錄,並傳承給下一代。若未來台灣文學史為日本短詩型文學設立專章,則本論文的成果可供文學史家取捨。