貝多芬的成就的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

命運的叩門：貝多芬《第五交響曲》與人類想象力

為了解決貝多芬的成就的問題，作者（美）馬修·圭列里 這樣論述：

論述了貝多芬《第五交響曲》。這是一本論述此曲開頭幾個音符的書。這是一本論述貫穿此曲歷史之始終，人們從這些音符聽到了什麼，歷史本身又如何影響人們之所聽的書。作者從希臘古詩歌的韻律和法國大革命時期的歌曲和交響曲，探索貝多芬首創著名前四音符的靈感來源。馬修•圭列里（Matthew Guerrieri），是一位作家、作曲家和鋼琴家，現為《波士頓地球報》（The Boston Globe）的著名樂評。他的文章散見於《浮華》雜志（Vanity Fair）、線上音樂雜志「New Music Box」、百老匯Playbill雜志、Slate雜志等。 革命命運無垠結盟秘方地震樣品尾聲附錄：值

得推薦的八張唱片鳴謝注釋參考文獻譯后記 馬丁：那麼你呢？心目中有沒有讓你思鄉的歌曲，感染力特強的那種？漢娜蘿蕾：貝多芬第五交響曲讓我想起加拿大。我不知道為什麼，我從未到過加拿大。——傑夫•雅克①《可疑的含義》。詩人和評論家羅伯特•黑文•肖夫勒在其初版於1929年的暢銷書《貝多芬：解放音樂的人》中，列舉了一批假想之人對貝多芬第五交響曲的認知，可謂五光十色：貝五對布朗而言，可能意味着劇烈的性幻想心理掙扎。對瓊斯而言，可能意味着對自卑情結的拼死一搏。對羅賓遜而言，可能意味着善惡力量之間直至「失樂園」的老式激戰。對歇斯底里患者而言，可能是描繪明智與癲狂之間的戰爭。對神經衰弱患者而言

，可能是描繪兩個互斥目標之間的斗爭：「生存還是毀滅？」對進化論者而言，它可能帶來火與水，人與獸，文明與野蠻，陸地與海洋的天然沖突。這些莫衷一是的說法早已將這部交響曲團團圍困。貝多芬《第五交響曲》（Op．67）不一定是人類譜寫的最偉大的樂曲——連貝多芬本人都更喜歡他的第三交響曲《田園》。—但它必定是人類譜寫的最偉大的「傑作」。愈發不可避免的是覆蓋其身影的崇高的斗篷在歲月的縫制下更加精巧合身。而這首交響曲紀念雕像式的標志性開頭，則個中犖犖大者矣：足夠簡短，易於記憶；足夠奇妙，過耳難忘；看似可以洞察其中內涵，實則保持不可捉摸的神秘講述了一些東西，又一概不予承認。本書論述貝多芬《第五交響曲》。更確切地

說，這是一本論述此曲開頭幾個音符的書；而比這更為確切的是，這是一本論述貫穿此曲歷史之始終，人們從這些音符聽到了什麼，歷史本身又如何影響人們之所聽的書。因此，這是以歷史觀對一部樂曲進行透視，說句公道話，盡管只有少數樂曲片段能夠產生比較觀察，但是它們卻多半出自貝多芬的手筆。然而即使在主題有限的決定因素之內，它也幾乎算不上涉及全面的歷史。任何有關貝多芬的著述都是一道挑選出來的習題，這項挑選至少表明了作者對貝多芬是多麼痴迷。這僅是一種通過《第五交響曲》進行研究的方法，除此之外方法還有很多。說一首樂曲有意義，就是說這首樂曲容易卷入「意義」的討論。按照這個標准，貝多芬《第五交響曲》毫無疑問是人類譜寫的最富

有意義的樂曲之一。《第五交響曲》所引發的闡釋之數量，闡釋之多樣性，祈求樂曲的創造力支持不勝枚舉而又常常相互矛盾的理由——藝術的、哲學的、政治的，所有這些，都是《第五交響曲》難以名狀之能量的佐證。在詮釋者看來，這部樂曲又是人類創造性、想象力——與愚笨的證明。貝多芬的成就被炫耀成無所不及，它包含崇高庄嚴的與荒謬可笑的東西。倒不是他沒有試圖警告過我們。1855年，一位無名作家覺得必須要在一本安東•辛德勒①的貝多芬傳記上加一段手寫文字：關於《c小調交響曲》的幾句話。許多人被貝五的開頭弄得心慌意亂，其中一位問了貝多芬不尋常開頭的原因及其意義。貝多芬回答：「開頭聽起來是，意思也是：你太愚蠢了。」

貝多芬的成就進入發燒排行的影片

為什麼要玩樂團？探討獨立樂團成員之休閒經驗

為了解決貝多芬的成就的問題，作者江振豪 這樣論述：

本研究以認真休閒與心流體驗之理論為基礎，透過深度訪談的方式，訪談7名30歲以上且本身有一份非音樂性正職工作之獨立樂團參與者，探討其投入音樂創作與樂團活動之認真休閒特質與心流體驗。研究結果顯示：（一）獨立樂團參與者投入樂團活動的動機從外在的因素逐漸轉變為內在動機影響，而音樂創作為7名獨立樂團參與者持續投入樂團活動共同的動機因素。（二）本研究的7名獨立樂團參與者，均表現出認真休閒中「堅持不懈」及「持續的效益」之特質。樂團活動參與者在克服了時間不足等各種困難與挫折，持續投入樂團活動的同時，也從中獲得了自我實現、表現自我、提升自我能力及形象的成就感，讓參與者產生持續投入音樂和樂團活動的動機。（三）「

失去時間感的變化」為本研究7名獨立樂團參與者皆呈現的心流體驗特徵；而「明確的目標」及「挑戰與技能的平衡」兩項為最難以達到心流體驗感受之特徵。