超人氣娛樂八卦的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

吉卜力電影完全指南

為了解決超人氣娛樂八卦的問題，作者麥可．里德,傑克．康寧漢 這樣論述：

第一本英語世界「吉卜力學」百科全書式的圖文書 以生動有趣、知識爆量的書寫探索吉卜力所有的作品 搭配近200張精美圖片，是吉卜力迷不可不敗的人氣指南 　　「我想創造具真實性、精彩、帶點諷刺意味，但最重要的是，一部美麗的電影。我想描繪一個認真追求夢想的人。夢想帶有一種瘋狂的毒性，而這種毒性不能被隱藏。」──宮崎駿寫於2011年《風起》製作計畫 　　吉卜力動畫電影在全球颳起的旋風從未歇止，除了賣座電影，也陸續推出周邊商品並開設美術館，吉卜力公園也即將於2022年年底開幕，繼續擄獲影迷的心。 　　吉卜力工作室成立於1985 年6 月15 日。工作室的名字發想自宮崎駿，身為飛行器迷的他以二戰

期間義大利飛行巡邏隊「吉卜力」（Ghibli）為名，這個義大利文有「從撒哈拉吹向地中海的溫暖氣流」之意。自創立以來，吉卜力有如一股創意暖流，席捲了日本動畫產業。從1984年的《風之谷》到2020年的《安雅與魔女》，吉卜力動畫作品是許多人的成長回憶，也影響了無數創作者，儼然成為動畫史上一座無法超越的山。 　　今年81歲的宮崎駿從1960年代開始創作生涯，在1979年完成第一部動畫劇情長片《魯邦三世．卡里奧斯特羅城》。當時Animage雜誌的編輯鈴木敏夫是宮崎駿的熱心支持者，邀請他從1982年開始在雜誌上連載《風之谷》漫畫，並於1984年發行動畫長片。後來鈴木敏夫、宮崎駿和他的導師高畑勳三位人物

成為吉卜力三巨頭，創立吉卜力工作室，並製作出一部部膾炙人口的動畫劇情長片，奠立了日後的事業版圖。 　　鈴木敏夫是吉卜力的總軍師，為工作室尋找資金、挖掘人才，想方設法將作品推到國際舞台上。兩位動畫天才宮崎駿和高畑勳，則在他的保護下恣意揮灑才華。宮崎駿的作品以幻想題材著稱，毫不保留地表現對飛行的熱愛、反戰思想、環境意識及世界和諧的冀望；而高畑勳則講求「不辭勞苦地研究」和「一絲不苟的寫實」，畫功考究細節，致力表現風格上自我突破。兩位大師撐起了吉卜力的一片天，也盡力培育工作室年輕一代的動畫師──庵野秀明、西村義明、米林宏昌、片渕須直……日後都成為獨當一面的動畫家。 　　這本最新的吉卜力電影書回顧吉

卜力每一部長片，搭配了大量精美劇照與海報、創意團隊與工作室的照片，帶領讀者推開吉卜力工作室被植物遮蔽的大門，進入吉卜力的魔法世界。 　　本書改編自廣受好評的Podcast節目Ghibliotheque，堪稱英語世界第一本「吉卜力學」百科全書。每個段落都像是重現了Podcast節目的錄製現場，寫作風格輕快易讀。翻閱本書時就如同兩位資深吉卜力愛好者坐在你身邊，為你仔細講解每部片的開場與結尾，並還原吉卜力作品的溫度和全貌，令人意猶未盡。 　　在書中，我們宛如乘著吉卜力的想像飛行器，遨遊在幻想的天空中，見證吉卜力作品每個振奮人心的時刻：娜烏西卡乘著風穿越腐海，巴魯與希達唸著天空之城古老的咒語，梅在

森林中掉落在龍貓的肚子上，漫天螢火蟲下節子與清太的笑容，魔女琪琪飛上天空的那一刻，魔法公主小桑堅毅的眼神，千尋憶起與白龍的往事……吉卜力結合風格與故事，為世界帶來珍貴寶藏，一次次以勇氣和希望鼓舞人們。他們製作的不只是動畫，也是每一次向世界重新出發的理想。愛與友情、成長與付出、環境與和平……都是吉卜力不斷創作的主題。 　　我們也跟隨本書來到吉卜力工作室的每個階段，深入宮崎駿和高畑勳在創意與生涯上的掙扎，見識到新人導演如宮崎吾朗及米林宏昌以嶄新的創作視野展望未來。吉卜力工作室從草創初期的沒沒無名到今日聞名遐邇，至今已不只一次宣布要停止動畫製作。近年來隨著吉卜力美術館和公園落成、宮崎駿重啟創作《你

想活出怎樣的人生》，似乎正在宣告著，吉卜力茁壯的生命力絕不會就此停歇。 　　從標誌性的《龍貓》片頭開始，我們一起往吉卜力世界出發吧！ 本書特色 　　※《吉卜力電影完全指南》結構解剖： 　　本書內容涵蓋電影背景介紹、資訊補充小邊欄、導演與製作人訪談、相關文章節錄、各種吉卜力相關的小道消息、影迷式分析與點評、電影海報、劇照、幕後花絮……應有盡有，是骨灰級吉卜力影迷傾盡全力、進入吉卜力魔法世界的探險報告書！ 　　※收錄豐富的圖文內容： 　　◎採訪吉卜力的重要推手、天才導演、新晉主創、技術人員的訪談內容整理，各自暢談幕後製作祕辛。 　　◎匯整每部吉卜力電影的創作動機、製作過程、發行、導演後記和

影迷評價。 　　◎為吉卜力全集24部電影提供從風格、故事到動畫技術的專業影迷評論。 　　◎收錄近200張精美電影劇照、工作照、手稿、原版海報。 　　※吉卜力堪稱是日本動畫界的「兵工廠」，當今一線動畫家都曾為吉卜力賣命： 　　◎為什麼宮崎駿看完庵野秀明所畫的分鏡表，便立即決定將《風之谷》最重要的段落交付給他？ 　　◎原來《魔女宅急便》的導演並非宮崎駿，而是日後製作出《謝謝你，在世界的角落找到我》的片渕須直，為何臨時換將？ 　　◎西村義明為了協助高畑勳作品《輝耀姬物語》的前期製作，前後竟花了他生命中三分之一的時間！ 　　◎細田守為了守護自己作品的風格與原創性，最後不得不退出《霍爾的移動城堡》的製

作團隊！ 　　※「吉卜力三巨頭」緊密的關係讓工作室維持近40年而屹立不搖： 　　◎高畑勳是宮崎駿的導師，但他拒絕協助製作《風之谷》，讓宮崎駿酒後淚流滿面。 　　◎鈴木敏夫形容高畑勳是稱職的製片人，一旦擔任導演，「一切就會變成麻煩」；對宮崎駿來說：「『阿朴先生』（高畑勳）是最令我抓狂的人，同時也是最讓我信任的人。」 　　◎高畑勳形容風格相異但惺惺相惜的宮崎駿：「我們可以輕易地從他的作品中感受到他的深度。」 　　◎鈴木敏夫為了阻止迪士尼高層刪改《魔法公主》，竟拿出武士刀，大喊「不准剪！」 　　◎宮崎駿與高畑勳對《平成貍合戰》片名中「平成」二字爭執不下，而國際版片名「Pom Poko」竟是貍貓敲著

肚子的聲音！ 　　◎工作室創立之初，曾接受日本航空委託創作一支專供機上觀賞的45分鐘動畫的案子，將雜誌上連載的豬角色轉變為飛機上的動畫短片，宮崎駿在1991年的備忘錄中寫道：「《紅豬》應該是一部提供給那些在航程中已筋疲力盡的商業人士，讓他們在缺氧的狀態下也能好好被娛樂的作品。當然，它也會吸引小孩及中年女性觀賞，但我們不要忘了，它就是設計給那些腦漿已化為豆腐的中年男人看的電影。」 　　重要事件 　　日本：吉卜力美術館於2022年11月在愛知縣重新開幕 　　台灣：「吉卜力動畫大師──高畑勲展」於6月開展（6月18日至9月25日） 　　九月重映《神隱少女》 名人推薦 　　王小棣｜導演 　　王振

愷｜電影與藝術書寫作家、策展人 　　史明輝｜國立臺北藝術大學電影與新媒體學院院長、動畫導演 　　半瓶醋｜電影製片、影評人 　　阮光民｜漫畫家 　　但唐謨｜自由寫作影評人 　　宋欣穎｜電影導演 　　余  聿｜踩影子停格動畫工作室負責人、導演 　　李政亮｜政大傳院兼任助理教授 　　李世暉｜國立政治大學國際事務學院教授 　　李拓梓｜國藝會副執行長 　　易智言｜電影編劇、導演 　　重點就在括號裡｜臉書影劇評論專頁版主 　　連俞涵｜演員、作家 　　翁煌德｜臉書粉絲專頁「無影無蹤」版主 　　陳國偉｜中興大學台灣文學與跨國文化所所長 　　莊永新（小莊）｜導演、漫畫家 　　張維忠｜國立臺灣藝術大學多媒體動畫藝

術學系主任 　　葉  郎｜文字工作者 　　膝關節｜影評人、台灣影評人協會理事長 　　蔡錦堂∣國立臺灣師範大學臺灣史研究所兼任教授 　　蔣竹山｜國立中央大學歷史學研究所副教授 　　（依姓氏筆劃排列） 推薦記錄 　　「包羅萬象的指引、好到令人訝異的撫慰人心。」──《每日電訊報》（The Daily Telegraphy） 　　「《吉卜力電影完全指南》是你非聽不可的Podcast節目。」──《衛報》（The Guardian） 　　「徹徹底底的興味盎然與包羅萬象。」──Engadget 　　「好多畫面湧現，我愛吉卜力！」──王小棣（導演） 　　「吉卜力電影陪著我一路成長蛻變，從未缺席，也

不曾失望，畫風老少咸宜，色彩賞心悅目，其藝術成就值得跨世代一再玩味，非常推薦。」──莊永新（小莊）（導演、漫畫家） 　　「人人心中都有吉卜力，童年就永遠不會消失，愛是最美的擁有。吉卜力工作室的動畫是兒時裡的點點滴滴，也是大人面對現實社會的寓言童話。《吉卜力電影完全指南》以重度影迷的角度出發，引領讀者翱翔這座由影像藝術所打造的魔法世界，以及解析背後更為神秘複雜的哲理故事。」──王振愷

超人氣娛樂八卦進入發燒排行的影片

現代流行樂府研究 ─以1996~2017臺灣流行歌的歌詞為例

為了解決超人氣娛樂八卦的問題，作者林金桃 這樣論述：

我們身處在一個影音技術發達以及網路普及的年代，音樂透過數位資訊得以快速的在網路平台上流通。時下的年輕人喜歡上網聽歌，各有各支持的偶像以及樂於傳唱的曲目，因此筆者藉由接受度高的流行歌，解析歌曲中蘊含的教育性質與文學價值，置入課堂教材，引導學生感受歌詞中的情感刻劃、意象書寫，透過閱讀擴充生活知識、關注當代社會議題，分析歌詞中的主題意識，啟發孩子的獨立思考，進而培養對周遭人事物的關懷，達到知、情、行的教育目的。筆者從臺灣流行歌的發展中發現，現代流行歌從歌曲風格的形塑到容主題的訴求，皆能表達當代人民的情感思想和生活面貌，由此也印證一個時代的改變，政治、社會、文化和環境氛圍，皆會影響當代人民的創作風格

與表達在歌曲中的內心感受和期望。自1996年後，社會風氣的開放、獨立樂團的發跡，聽眾能接受的音樂風格也變得分眾多元，因此在這個期間有越來越多勇於表達自己思想的創作，不畏政治強權的選擇用音樂和政府對話，積極地表現出人民參與社會公共議題的心態，進而揭發社會的黑暗，反映民生疾苦，表現「惟歌生民病」的樂府精神。透過本論的研究，可知現代流行歌的寫實性、文學性、教育性、時代性、可歌可唱的特色和社會批判的精神，實際符應傳統樂府寫實的精神，因此筆者將現代流行歌定名為現代流行樂府，透過音樂專輯的整理樂聽，收錄符合漢樂府的實錄精神、且符合唐新樂府「文章合為時而著，歌詩合為事而作」的歌詞，整理了歌詞中的文學質素和當

代的語言習慣、創作特色，從「政治、社會、人權、生態」等四大方面，勾勒出當代的社會樣貌，反映出當代人的集體意識與文化現象，概括出現今的臺灣圖像。儒家強調「樂」的教育功能，《禮記．樂記》闡述了儒家思想一脈相承的音樂思想。音樂是源於「人心感於物」的心理活動，作為人的情感活動，音樂不是孤立的藝術活動，「凡音之起，由人心生也。」人有各種不同的慾望，透過音樂來陶冶性情，傳達需求，期許在未來有更多人注意到現代流行樂府的地位與價值，將音樂引入教育。透過好的流行音樂的傳唱，無形中也能教導孩子體察字詞之間的國文教育，感受正向價值觀的薰陶，了解到更多當代的社會文化背景，間接地也輔助了學校教育，達到穩定社會秩序的教化

功能。

巨星天使投資人的誕生：從有錢，變超有錢!好萊塢與體壇如何破解創投密碼，顛覆矽谷

為了解決超人氣娛樂八卦的問題，作者查克．歐麥利．葛林堡 這樣論述：

　　★矽谷和好萊塢，這兩個不和諧的宇宙，是如何交織在一起的？★ 　　★當娛樂界的浮華，與科技界的聰穎互相碰撞★ 　　艾希頓．庫奇、俠客．歐尼爾、碧昂絲、小賈斯汀、雷霸龍．詹姆斯…… 　　這群頂尖名流，聯手解構獲利的祕密，同時也翻轉人生。 　　《21世紀資本論》作者、經濟學家皮凱提曾說， 　　靠投資（相對於薪資）謀生，可能是「富裕」與「貧窮」的最重要區別。 　　饒舌歌手五角與「維他命水」（Vitamin Water）所開創的合作模式， 　　讓這位嘻哈天王獲得股份而非現金，並最終9位數報酬入袋。 　　當艾希頓．庫奇在2007年首次聽說五角的發財之道時， 　　這位人氣演員意

識到他已經錯過一次機會，而他很快就複製這位饒舌歌手先例： 　　不是尋求代言費，而是希望代言廠商給他股份──以首位Twitter粉絲數破100萬的名人身分。 　　庫奇發揮自己的社交影響力，幫眾多渴求累積用戶的科技新創公司帶來矚目眼光， 　　而他則換到公司股權。 　　十年後，從碧昂絲、Jay-Z、凱文．杜蘭特、雷霸龍．詹姆斯、小威廉斯到A-Rod， 　　投資圈出現越來越多的娛樂界名流。 　　這群不同膚色、性別和才能的大牌明星與體壇巨星，紛紛放棄傳統代言條件， 　　選擇與新創科技公司展開戰略夥伴關係，將自身名氣轉化為可變現的資本。 　　而這樣的合作方式轉變，也使原本不善理財的娛樂界明星告別揮金如土

的生活方式， 　　並獲得將稍縱即逝的爆紅人氣，轉化為長期的財富收益，與掌控自己未來人生的機會。 　　◤當你學會如何找到一匹千里馬， 　　就會發現讓馬向你走來其實不難。──艾希頓．庫奇◢ 　　好萊塢和矽谷之間不斷演變的互利關係，催生了名目繁多的事物， 　　從可笑的失敗和數十億美元的利潤；從搖滾明星CEO到大有八卦價值的董事會。 　　這個多元化的集團，以個人信譽和人脈獲得世上最令人垂涎的投資機會， 　　從此改變風險投資面貌，同時幫助了Airbnb、Spotify和Uber等公司的成長茁壯。 　　透過與艾希頓．庫奇、俠客．歐尼爾、嘻哈皇帝納斯、小賈斯汀和知名DJ史蒂夫．青木等巨星及一百多位主要參

與者的貼身採訪和獨家訪問， 　　《富比世》資深編輯查克．歐麥利．葛林堡帶我們近距離審視這幫巨星天使投資人的誕生， 　　從中領略他們選擇投資標的之判斷標準、對那些改變世界的新創公司造成哪些影響， 　　以及如何掌握未來趨勢的致富密碼。 國內好評推薦 　　Jenny｜「JC財經觀點」創辦人 　　尼可Nicolle｜「矽谷Bonjour」創辦人、作家、Podcaster 　　吳億盼｜「讀書e誌」粉絲團版主 　　陳宏宜｜暢銷作家、知名體育主播 　　陳泰谷｜NFT平台Fansi執行長 　　黃子佼｜跨界王 　　詹益鑑｜500 Startups及Berkeley SkyDeck新創業師 　　鄭博仁（Mat

t Cheng）｜心元資本創始執行合夥人 　（按首字筆畫排序） 國外好評推薦 　　DJ卡利｜知名DJ、金牌唱片製作人 　　史帝夫．富比士｜《富比士》雜誌總編輯 　　雅莉安娜．哈芬登｜作家、《哈芬登郵報》創辦人 　　「隨著市場的變化與科技的進步，在未來有望可讓更多一般投資者，參與到企業的早期發展。當然，這過程當中絕對不是沒有風險的，在開始這趟旅程前，不妨先閱讀本書，認識這群人的投資樣貌與思維，從中領悟更多不一樣的靈感與想法。」──Jenny，「JC財經觀點」創辦人 　　「矽谷天使投資人的樣貌正被好萊塢改寫！作者透過詳實研究，帶我們一窺好萊塢明星破解創業投資密碼的真實內幕。」──尼可Nic

olle，「矽谷Bonjour」創辦人、作家、Podcaster 　　「這是一本非常有趣的書，也是一部關於南加州（好萊塢）與北加州（矽谷）之間幾十年來交惡、交織、交流與交心的故事。從這本書中，我領悟到『勇於跨領域學習』這件事的重要性。」──吳億盼，「讀書e誌」粉絲團版主 　　「從某些角度來說，創投就像新創公司的經紀人，投資金錢與時間，期望能押中明日之星。那麼當藝人與運動明星也當起投資人，當好萊塢與矽谷的人脈與資金交織在一起，是更加成功還是一場災難？這本書給了完整的答案。」──詹益鑑，500 Startups及Berkeley SkyDeck 新創業師 　　「矽谷與好萊塢看似在光譜的兩端、

毫不相關，卻因為勇於跨界探索而找到了彼此共存的微妙平衡，開創出許多新的可能性。本書故事讀起來十分過癮，也讓人再次提醒自己只要敢打破框架，就沒有不可能的事。」——鄭博仁（Matt Cheng），心元資本創始執行合夥人 　　「這是一本關於一群演員、運動員和藝術家，如何晉身成功風險投資家的勵志故事。他們的故事也點出一個令人備受啟發的事實，那就是偉大企業家，可以從最不可能的背景中崛起。」──史帝夫．富比士（Steve Forbes），《富比士》雜誌總編輯 　　「查克再次推出一本傑作！本書披露一種最穩健的發家致富之道——不是賺現金，而是取得股票。」——DJ卡利（DJ Khaled），知名DJ、金牌唱

片製作人 　　「這是一個鼓舞人心的故事，書中描述一幫令人意想不到的人物，不但破解投資新創公司的密碼，還給矽谷帶來迫切需要的多樣性。這本書，重要且必讀。」——雅莉安娜．哈芬登（Arianna Huffington），作家、《哈芬登郵報》創辦人  

「惡」趣與發「畫」：社群媒體上的男同志主體插畫

為了解決超人氣娛樂八卦的問題，作者黃柏鈞 這樣論述：

Facebook的插畫熱潮於近年興起，成就許多網路名人如Ducan及H.H先生等，同時也有許多男同志插畫家孕育而生。各個男同志插畫家的風格皆有所不同，存在著可愛到情色的多元呈現，描繪的人物或故事也各式各樣，不僅提供男同志粉絲娛樂消遣，也讓同志文化多一種文化展現方式，就如同任何文化都不會有性別或性向的限制。然而男同志網路插畫雖在其社群中深獲喜愛，卻也常遭受檢舉，被視為是情色裸露的傳播。然而情色並不能只以有色眼光看待，更遑論色情文本也有被討論的價志，因此本研究關注情色在男同志插畫中的意義。同時過去已有同志運用大眾文化現身於社會，並運用王路特性發聲讓同志議題更被注意的先例，男同志網路插畫具備這些可

能用意，因此本研究分析男同志網路插畫所再現社群樣貌及探討其作為連結社會的呈現方式。本研究以四個以男同志為主體、以圖文創作為主要插畫且較有人氣的男同志插畫家粉絲頁為研究對象，分別為「天菜與小餿水」、「語不驚人毛不休」、「假文青 蓋時尚」及「桃色壞男孩」，並透過參與觀察及文化研究分析之。研究發現這些男同志主體插畫存在「惡」趣與發「畫」兩大項。「惡」趣所指的是這些插畫不僅具有趣味，也同時有諷刺的意味，「惡」的意思接近於英文的Satire及Kuso兩字的融合。發「畫」所指的是以插畫來發聲，用插畫來為同志平反來自社會誤解及恐同人士的攻擊。「惡」趣主要圍繞在男同志社群的問題與議題的再現，分為「展演社交與外

型要求」、「情愛關係與性互動」及「友誼建立與家庭關係」。插畫家再現出男同志對於外型要求，為強調陽剛的限制，不僅影響男同志在社群媒體或手機交友軟體的展演，也影響了其社交互動，同時情愛關係及性互動也隨之被影響。然而男同志仍夢想穩定關係，在愛情取得不易的情況下，轉向友誼建立，插畫家也再現出友誼間的趣味。即便有愛情友情的發展，家庭關係仍是男同志最難面對的議題，這無奈也經插畫家描繪而出。發「畫」則是男同志插畫參與連結社會的方式，分為「認識同志多元」、「反擊恐同人士及言論」、「社會行動響應呼籲」及「政治時事諷刺」。由社會中仍對同志有刻板印象，因此插畫家們也透過圖文創作提供更多元的認識。但社會中對同志的誤解

從未少過，甚至出現許多對言論攻擊的人士，插畫家不願同志受迫，因此也以插畫一一反擊。而面對重大的社會行動如同志遊行或投票等，插畫家也會以創作響應，甚至對於政府的失職，會加以諷刺。男同志插畫中的情色/色情元素確實存在，但它可以是再現男同志性生活並使之自然畫，藉以諷刺社會對同志性限制的「惡」趣，也可是讓有政治意味的插畫更具吸引力並增加張力的發「畫」。同時插畫中性的討論，也並非強調性交過程，而是論述其他議題如性完後的轉變。而「性」也變成插畫家的一種操作方式，不僅Facebook的使用限制使他們須另找平台設立外站，同時外站也以密碼限制讓插畫難以取得，唯有同時涉入粉絲頁才能獲知密碼，因此透過這樣的操作，讓

插畫家可以更有名成功。在男同志插畫家再現的過程中，也出現了一些爭議與問題，像是描繪外貌分類時所造成的傷害及無意中仍視陰柔為不良。但這些批評並未減低插畫家在同志社群的地位，他們描繪出同志們所共鳴的生活故事，同時企圖引發自我省思，並在重要時刻為同志發生，都讓插畫家成為現今新世代的指標性人物。此外，插畫家的影響力也漸從同志社群，擴展到異性戀社會，而這也表示同志議題及文化將更加被重視。