速寫本的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

不是畫家的速寫趴趴走：Create Your Life Style

為了解決速寫本的問題，作者羅敏菁 這樣論述：

　　塗鴉很隨興，一支筆一本小畫紙， 　　走到哪畫到哪，穿梭小巷，探訪人生。   　　作者活躍於生技界與創投業，有人譽之為「創投教母」，但因工作忙碌、壓力過大，身心俱疲。偶然間從生技前輩的網站中學到速寫寫生技法，因而嘗試投入其中。   　　她的理念很簡單：塗鴉很隨性，一支筆、一本小畫紙，走到哪畫到哪，穿梭小巷，探訪人生。   　　結果發覺不過一兩年，就豐富了生活，也大大改善身心健康狀況，因此藉出版速寫寫生畫本，鼓勵忙碌或有閒的現代人，一起「隨興寫生」、走到哪畫到哪，享受無窮的樂趣，也豐富生活。

速寫本進入發燒排行的影片

臺中舊城老街速寫-陳志盛創作論述

為了解決速寫本的問題，作者陳志盛 這樣論述：

臺中市是一個新舊並存的都市，在2018年已躍升為全臺第二大城市，這個城市不管在歷史沿革、景觀風貌、風俗民情或是人文藝術等，都有值得探討研究的文化內涵。本創作研究以「臺中舊城老街」為題材，經由筆者親歷造訪觀察、調查與描繪，用不同的視覺角度來觀看城市的面貌，紀錄舊城區內老街、巷弄與角落，在歷史的洪流中留下可查考的遺跡，與生活於城市裡的市井小民，他們的日常軌跡。 創作研究是以近年來興起的城市速寫為探討方向，理論方面概述臺中城市發展的歷史沿革，日本人在統治臺灣時期對臺中的建設打下良好的基礎，發展城市成為具現代化的規模，查考臺中城市風景繪畫史料，以及闡述速寫、寫生的意義與目的，城市速寫的發展脈絡

、媒材特色、表現風格等，融合筆者參加亞洲速寫年會的經驗，並以觀看城市意象、城市美學思維、閱讀城市景觀、風格、文化與發展作為創作的理論基礎。 創作過程中，規劃出自己的研究範圍與路徑進行實地走訪、現地速寫，或進行實地拍攝取材，再按照所蒐整的資料、整理，並且透過理論分析引導，不斷的思考與省思，而逐步完成「城市消逝的影像」、「期待重生的角落」、「城市人文」與「觀看巷弄之美」四個系列作品共計五十二幅，並對其中作品詮釋分析。 透過本研究發覺臺中舊城老街巷弄，雖然陳舊老態，但仍存在諸多視覺美感與具有溫度的人文故事，值得仔細漫遊閱讀其間，對於人文素養與精神心靈的啟發與提升深具意義。重新認識所寓居的

城市歷史，深入了解在地的文化，挖掘蘊藏在都市老街、角落的美感，將生活情感抒發轉化為視覺圖像，保存雖舊但美好的事物，參與投入城市速寫，藉由網路傳遞手繪作品，讓更多人看見與認識臺中，行銷城市的特色與美景。

鳥類繪畫的第一堂課：美國自然學家約翰勞斯賞鳥與畫鳥指南

為了解決速寫本的問題，作者JohnMuirLaws 這樣論述：

★ 畫鳥技法解構聖經 ★ 左顧右盼，靈脫身形， 斑爛羽毛，完全掌握。 美國自然觀察學家──約翰勞斯一生祕技傳授， 畫好鳥，先從賞鳥開始！   ★本書內含9項畫鳥基本原則 X 14個鳥類繪圖要領， 8個獨門生動繪畫祕訣 X 21種媒材運用技法， 掌握本書繪畫訣竅，繪畫新手也能畫出輕靈生動的鳥類。   「我真希望自己剛起步的時候就有這本書， 書中充斥著我花了數十年才學會的各種技巧與訣竅。」 ──美國鳥類學家 希伯利（David Allen Sibley）   ■鳥類繪畫相較於其他靜態繪畫困難？ ──只要先學會觀察，了解鳥類的骨骼結構與羽毛生長，便能賦予你所繪畫的鳥類生命。   ■如何畫出浮在水

面上的可愛鴨子？ ──鴨子「浮在水面上」的時候，身體也有一部分在水面下。水面會高於鴨子胸口最突出的部分，別畫成「全身」浮出水面的鴨子。如此，才能完成可愛生動的鴨子。   ■如何營造鳥類羽毛的質感？ ──可以用分叉的筆毛營造羽毛的質感，點綴最後的細節。也可以用白色的色鉛筆在羽毛上增加亮點。   ■畫出靈動雙眼的好媒材？ ──牛奶筆（white gel pen）相當適合在乾燥的水彩畫上描繪白色線條，畫葉脈、重要的邊緣線、或眼睛的亮點都很好用。   ※你將學會以下技法： ◎ 觀察並掌握任何鳥種的關鍵身形比例✔ ◎ 聚焦在鳥兒最重要的特徵，快速完成寫生✔ ◎ 畫出生動飛翔的鳥類✔ ◎ 發展色鉛筆與水彩

的繪畫技法✔ ◎ 避免畫鳥時容易犯下的錯誤✔   ※這本教學技法指南是一本融合鳥類觀察藝術和繪畫技巧的書，這兩者對如實成功畫出輕靈生動的鳥兒一樣重要。全書參考攝影大師作品，以寫實手法重現多樣鳥類，猶如一本精美圖鑑，在畫鳥的過程中，心情也能得到平靜，更讓你看到世界的美麗。     【本書特色】 ※美國自然觀察學家暨藝術家約翰‧繆爾‧勞斯 (John Muir Laws) 的鳥類繪畫技法名作，2012年出版以來十年長踞繪畫類排行榜，無人能出其左右。   勞斯以長期對鳥類的觀察與研究，一步一步循序漸進，帶你學會鳥類繪畫的要訣。畫鳥，要先學會觀察鳥。他認為，「要畫羽毛，你須要先了解羽毛是如何生長、重疊

和伸入身體的。要創造一隻鳥的身形，要先了解鳥類的骨骼結構。要擺出這副骨架，你要能夠感知這隻鳥的能量、意圖還有生命。」   1. 美國長銷十年的鳥類繪畫技法排名第1名的書。 2. 美國亞馬遜讀者超過五千位讀者評價5顆星★★★★。 3. 由美國自然觀察學家約翰‧勞斯從多年上百場繪畫工作坊歸納出最有系統、最精要的鳥類繪畫教學書。 4. 鳥類畫法解構大師，從每一頁的主題分區圖示，從動作、比例、結構、頭部、尾部、翅膀等，讓你一眼就學會，繪畫新手也能繪出高手畫作！ 5. 自然觀察學家教你畫鳥，也帶你領會賞鳥的藝術。 6. 美國資深畫家都說，真希望當年學畫鳥時有這一本。 7. 美國知名媒體一致盛譽！ 8.

由臺灣新生代生態畫家、美國加州科學繪圖課程認證的專家江勻楷翻譯。 9. PUR廣開本裝幀，180度攤平，學習描摹無障礙。收縮包裝，是送禮的好選擇。     【各界專業推薦】 大衛‧艾倫‧希伯利｜美國著名鳥類學家（David Allen Sibley）專序推薦 北鳥｜自然美學時光 克萊兒（森林裡的旋轉木馬）｜水彩插畫家 胡哲明｜國立臺灣大學生態學與演化生物學研究所教授兼所長‧臺灣大學植物標本館館長 林思民｜國立臺灣師範大學生命科學系優聘教授‧台灣猛禽研究會理事長 鄭司維｜《猛禽觀察圖鑑》繪者‧國立臺灣科技大學設計系專技副教授 蔡錦文｜生態畫家‧作家 李政霖｜《台灣野鳥手繪圖鑑》畫家 黃瀚嶢｜生態

插畫家 江勻楷｜生態插畫家   【各界讚譽】 ★ 自然美學時光 粉專版主＿北鳥 一直在找尋繁中版本，詳細從鳥類骨骼、肌肉、羽區來說明如何繪製這美麗物種的生物繪圖專業書籍，謝謝商周出版，嘉惠臺灣熱愛生態與鳥類的讀者，從此可以踏實描繪鳥兒的心境，在一翻開書頁當下，隨即獲得最大知識量與繪製原理的滿足，相信生物繪圖圈的朋友，也必將此書納入年度經典書單，北鳥衷心推薦。   ★ 水彩插畫家＿克萊兒（森林裡的旋轉木馬） 我喜歡在水彩花間畫進一隻鳥，整幅畫因而有了律動，花瓣彷彿可以隨著鳥兒的震翅，而輕舞飛陽。 看了約翰·繆爾·勞斯的書，讓我學會如何運用簡單的線條，就可以精準抓住鳥兒的姿態；如何運用細微的觀察，

刻畫出鳥的神韻。 更佩服作者克服從小的讀寫障礙，找到了人生的志向，用畫筆記錄下鳥兒的靈巧可愛。   ★ 國立臺灣師範大學生命科學系優聘教授‧台灣猛禽研究會理事長＿林思民 山林飛羽的映影常常在眼中一閃而逝，考驗每個賞鳥人的觀察能力，更考驗著繪鳥人對鳥類神韻的掌握。從輪廓、比例、姿態、羽式，加上簡單的解剖學概念，這本書不只各階段的繪鳥人都會需要，野外的賞鳥人更應該蒐藏一本！   ★ 國立臺灣大學生態學與演化生物學研究所教授兼所長＿胡哲明 作者精采專業的導繪，是有志於鳥類繪圖者不可或缺的工具書。     ★《猛禽觀察圖鑑》繪者、國立臺灣科技大學設計系專技副教授＿ 鄭司維 鳥類是很難寫生的，一來牠常躲

在隱密處難接近，二來當牠飛行時不是太遠就是太快，因此大部分的繪者都是參考照片來畫鳥。本書用最簡單的方式教大家了解鳥類的構造，例如將身體主要的部分簡化為圓圈，然後再調整比例、姿勢，最後再描繪輪廓、羽翼和細節。即使不拍照片也能隨時隨地用畫筆紀錄所見，此書對有多年經驗的繪者也十分有幫助。   ★ 生態畫家‧作家＿蔡錦文 對所有喜愛自然繪畫，尤其喜愛繪畫鳥類的人來說，這是一本武功祕笈。作者從基本的鳥類學構造、型態、生活方式、野外觀察、速寫，最後落實到繪畫媒材的運用，逐步剖析如何畫出一隻隻生動的鳥類。   ★ 《臺灣野鳥手繪圖鑑》畫家＿李政霖 很多畫動物的教學書，拆解繪圖過程暗藏許多複雜的直覺、甚至需要

天賦才能完成的運思歷程。但這本書，從零開始，一步步建構到殿堂等級，每個細節都沒放過，精準地將知識概念一一具體化了，是一本非常認真的畫鳥教學書。   ★ 生態插畫家＿黃瀚嶢 本書的知識與技巧兼備，展現了唯有透過繪畫，才能傳達的，鳥類獨有的俐落之美。作者的每道筆觸，每抹著色，都值得跟著描摹體會，是相當值得收藏的好書。   ★ 生態插畫家＿ 江勻楷 鳥類是許多人喜歡描繪的主題，但羽毛繁複，姿態多變，畫起來其實挑戰不小。這本書深入淺出，幫助初學者循序漸進完成作品，也替有畫圖和賞鳥經驗的人重新整理了從觀察、內化知識到藝術呈現的各方要領。     【國際媒體好評】 ★ 我的父親是鳥類學家，家裡從來不缺鳥類

的專業知識，「如何畫鳥」倒是比較難獲得指導。我一直賞鳥，我去博物館檢視鳥類標本，也在鳥類繫放站工作。 這本書表面上是在談如何描繪鳥類，實際上也是透過畫圖這個方法，引導你更深思熟慮鑽研鳥類……我真希望自己剛起步的時候就有這本書，書中充斥著我花了數十年才學會的各種技巧與訣竅。它的內容詳盡又周全，對有經驗的藝術家頗有助益。書中清楚直白的說明，以及鼓舞人心的字句，也會使初學者信心大增。──大衛‧艾倫‧希伯利（David Allen Sibley，美國鳥類學家） ★ 這是一個專家所能提供的最到位訣竅。鳥類觀察者會很驚喜於發現這本書在觀察鳥，及進一步認識他們駐點區域的鳥類上有多麼受用。──《圖書館雜誌》（

Library Journal） ★ 當我讀完傑克寫的這本《鳥類繪畫的第一堂課》只有一個心得，那就是，這本書太傑出了，不管是從藝術的視角，還是從鳥類學的視角來看。真希望我在一開始畫鳥時就有這本書。讀著傑克的文字，探索他更具代表性的線性繪圖與畫作，帶我走入這視覺化的自然觀察日誌，有傑克在每一隻鳥兒身上花時間觀察到的詳盡細節。這本書寫得很棒、圖畫很豐富、整體設計也很美。──羅伯‧佩帝，奧杜邦學會野外支援主任（Robert Petty, Director of Field Support, Audubon） 　★ 一本提供學好鳥類繪畫者的極佳介紹書──《英國衛報》（Guardian UK）

中空場域－蔡士翔創作論述

為了解決速寫本的問題，作者蔡士翔 這樣論述：

本文以本人2017年之後發展的創作計畫為主述，輔以始於2016年的《荒謬與荒謬之外》計畫作為對創作觀念以及方法之建構的原點回溯。以自己的創作計畫，量、描摹當下社會結構中可能的間隙以及乏味無色的日常。在創作及其相關計劃外，另也將部分策展案例放進本文中。策展，在個人的藝術實踐中是落於創作（計劃）與創作（計劃）之間的階段性整理以及銜接、過門的角色位置上，同時，也作為個人創作（計劃）外的補述。本文標題「中空場域」，指涉的是不完整脈絡下的場域、場所或某個現實狀況，而是可能小至個人的生活情景、大至社會現場，甚至某個機制下的場景。在可能的空缺或斷裂範圍內，試圖工具化「藝術」成為似於補土的中介，填補存於不同

現場中的空隙，同時以非關藝術邏輯的討論方式回頭檢視「藝術」被工具化、媒介化後的重新界定。「這是一列過長的火車，車首與車尾之間的車身鏈結隨著時間與時代的進步逐漸的被省略，當車首以爆炸性的速度向遠方疾駛始，顯得老驥伏櫪的車尾試圖放慢、甚至已經慢得快要止息，卻仍被拽著向前，最終落入討論的視野之外。」 （頁166）（蔡士翔，2019）這是一段我寫於〈電力科技與支配〉（收錄於《穿越正義讀本》）結尾的文字，在此，我挪用此短句作為此文的場景速寫。本文基礎架構如下：「創作動機」開展於日常生活的理解與觀察，接著試提出當藝術在涉及社會現實層面時可能的問題。藉由「作品、計劃、策展介紹」展開從作品、創作計劃與策展實踐

三者類同又相異的路徑，作為本文的鋪陳與敘事概覽。「創作脈絡回顧」是重新整理自己近年發展的一系列作品、計畫、行動的關聯與理解。「創作方法」，則始於概念的界定到對現實的回訪與詮釋等等，實踐層面包含了裝置作品、策展、計畫以及難以被歸類的某些事。最後的「結語」，則是測量界定完空隙之後，對自身創作的標定，以空缺為體、填充為用的工具性定向。