郭強生尋琴者的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

用青春換一場相逢【特殊扉頁+親簽 限量珍藏版】

為了解決郭強生尋琴者的問題，作者郭強生 這樣論述：

後來的你，有沒有成為自己想成為的那個人？   悸動的青春，熾熱的年代 歲月的美麗與哀愁   　　金鼎獎、中時開卷獎、台灣文學金典獎、台北國際書展大獎、聯合報文學大獎得主 　　郭強生全新散文集 　　在失物的城市， 　　憶如夢的年代， 　　寫下與你又一次的相逢……   　　當年仍青春，人生第一場舞會，明明不是生手的那個男生，為什麼找他「練舞」？ 　　當年仍青春，不懂得人生要走到哪一步，才會終於甘心不再奢求？ 　　當年仍青春，名為「跳蚤窩」的地方，讓他保有了孤獨，卻不必孤單。 　　當年仍青春

，寫作的夢想不斷咬囓著他，他，堅持了下來。   　　繼《何不認真來悲傷》、《我將前往的遠方》、《來不及美好》人生私散文三部曲之後，郭強生時隔四年，推出全新創作的散文集，以私小說口吻，任由角色「他」穿梭漫遊於台北，這座「他」既在場也缺席的城市。跟著「他」的腳步，在不經意間，在不起眼或蒙塵的角落裡，突然發現了自己人生改變的轉折。   　　新書中，郭強生從18歲，一路看向未來前方，但他感悟到，到了某一個人生階段，其實就是推向過去。他從回憶中爬梳，發覺人與人之間、與時代、歷史、一部電影、一首歌……都是相逢。他的成長，也彷彿像是一絲肉眼不察的細小紋路，埋藏於重逢之後錯綜複

雜、充滿滄桑更迭的悲歡裡。   　　驀然回首， 　　那一條跌跌撞撞的自我認同之路。 　　但到底誰的包容與尊重才算數？ 　　還不如一開始就不稀罕， 　　活出自己的樣子不需要他人插手。　──郭強生   　　披荊斬棘，乘風破浪，換來淚眼笑看，那些相逢與重逢。 　　 　　★ 孤獨或許可以帶來某種自由，只有一個人的時候，才能完全不必遮掩，無拘無束。孤單卻只是毫無創意的日復一日。 　　★ 不要輕易說出「遺失」這兩個字，年輕人。真正遺失了的珍貴之物，其實是很難啟齒的。 　　★ 如果不明白自己為什麼不甘心，同樣地也

就不會懂得，什麼才是更好。 　　★ 存在，有時是因為已消逝不存在，才弔詭地被肯定，被確認。 　　★ 往事不過一橋之遙；而抵達自己的內心，有時卻比夢想更需要長途跋涉。 　　★ 不是因爲以前的他缺乏自信，也不是此刻寂寞決堤，他發現真正的瓶頸是由於，相似的靈魂與同質的孤獨是多麼稀有。   　　★兩款親簽特殊扉頁，隨機出貨  

郭強生尋琴者進入發燒排行的影片

齊邦媛、簡媜之老年與死亡書寫

為了解決郭強生尋琴者的問題，作者廖秀春 這樣論述：

摘　　要本文以齊邦媛、簡媜之老年與死亡書寫為主題，討論這兩位作家作品中的老年與死亡議題。爬梳文本集中於齊邦媛、簡媜書寫的散文，包括齊邦媛之《巨流河》、《一生中的一天：散文‧日記合輯》、《洄瀾》，簡媜之《誰在銀閃閃的地方，等你》及其他創作。「老年」與「死亡」議題，是近年文學研究的熱點。齊邦媛、簡媜兩位作家對於真實的生命情境，直接以作品回應生老病死的現場，書寫「老年」與「死亡」切入當代社會議題。齊邦媛在戰爭顛沛流離中目睹死亡，又在典範中驗證人生價值，而投入生命書寫。簡媜從質疑、抵抗人世間對性別與生命的歧見，到超越生命藩籬而書寫生命之歌。本文探看兩人的生命歷程與文學志業，探討來自於不同世代，出生於

不同地域及成長背景的文學交會。本文解析齊邦媛、簡媜的老年與死亡書寫，比較兩人觀點之異同，扣緊兩人作品中的終極關懷，呈現生老病死的主題。試圖自齊邦媛、簡媜之老年與死亡的感悟中，建立一套書寫老人的典範，完整「老年學」中的老年文學，並討論兩人作品中的老年與死亡書寫在台灣文學的定位。關鍵詞：齊邦媛、簡媜、老年、死亡、老年學

你是盛放煙火，而我是星空(博客來獨家簽名版)

為了解決郭強生尋琴者的問題，作者張馨潔 這樣論述：

　　時時生滅的微物隱喻，每一次與所愛的生發與相遇，都扣擊靈魂深處，成為顫動的回聲。   　　繼《借你看看我的貓》後，張馨潔再度以纖柔善感的文字，輕輕撥動自身與萬物相繫的細弦。透過珍重而誠摯的敘說，還原由她眼目所見，心靈與萬物共振的世界。   　　全書分為二輯：「你在，煙火盛放」寫交會與愛情，錯雜著執迷與失落的探尋，時空流轉下難以追企及繪測的事物。當關係的結局已然明瞭，每次的相遇是否皆為流逝，以不可見的速度凋亡？回視相愛的日子，企圖以語言描繪定義〈不曾發生卻確實存在的一天〉，卻發現觀測的對象早已在光陰中跨步向前，每個落空的指涉都是追趕不及的殘影。也曾窮盡〈最遠的路徑〉，在探索幽暗地宮的傷與被

傷中，識得己身真名；或與〈坐在遊覽車最後一排的人〉，在方醒的清晨相視而笑。模糊的記憶與各異的詮釋不構成述說的困擾，因往事無可核鑑，存疑或深信亦無法更動分毫；所有故事在發生的當下，我們已永遠的失去了它。   　　「我在，星空如常」則寫自我與生活中隨起的雜想，透過作者眼光看待日常器物，探究各種關於身體的、情緒的、閱讀的心念，今昔串聯並且彼此暗示。〈持存〉凝佇時光鐫刻自我的飾物，祈願文字同樣貼身不須取下；摩挲製陶家載滿心意的作品，〈敬畏生活如同敬畏神祇〉；嗜甜者撕下邊緣烘烤酥脆的肉桂捲，配上糖漬核桃，讓食慾與記憶在胃底泛漣漪。陌異的他者在踏實又連續性的行動中被賦予意義，同時，作者亦不避諱深入自我的疆

域，感受路途中的顛躓與苦澀。試探著同貓兒間關係的距離，也沉浸〈四弦的獨奏〉，在拉奏大提琴中，感受主與客的喧雜交談。最終明白寫作者〈信仰時間〉而非文字，看見生命在時光裡流洩的軌跡，相信事事終有各自的歸屬與流向。   　　張馨潔聚攏微末小事，撿拾煙火與星空的碎片，在轉瞬與恆常間思辨愛情與自我，織就斑斕絢爛的夜空。   本書特色   　　★ 以《借你看看我的貓》入圍2020年臺灣文學金典獎的張馨潔，用散文指認剎時相遇的煙火斑斕，自身宇宙的恆常運轉，獻上關於愛情與自我最真誠的思考與述說。   名人推薦   　　周芬伶、崔舜華　專文導讀   　　徐珮芬（詩人）、張瑞芬（逢甲大學中文系教授）、陳繁齊（作家

）、蔡俊傑（作家）、謝子凡（作家）　燦爛推薦   　　「她像愛情的盜火者，以犧牲自己，成就文明︰而愛情是如此原始陳舊，連訴說都沒有新語言，愛如巨礦，亦如頑石，她只能挖開礦脈，照明一切，讓它自己成為語言或藝術。」──周芬伶   　　「我逼迫自己歸零為讀者，放縱自己既可陷溺於那濃密馥郁的自描裡而讀得過癮，卻又同時深重的心疼於她的誠實，細膩，柔軟，和太多過太密如臟器贅瘤的體貼與妥協，灼得人脾器疲痠，燒得人雙目欲淚。」──崔舜華

漂流與突圍──廖鴻基海洋書寫意識研究

為了解決郭強生尋琴者的問題，作者陳韻如 這樣論述：

臺灣海洋文學作家廖鴻基，其生活與著作皆不離海洋。在其每部作品中，皆可見其海洋哲思。不只是海與陸，離與返、寬廣與狹仄、小與大、遠與近、水面與水下、深淺浮沉，以至於山、岸與河口，都有其繁複辯證。而人與海洋生物、群己之間甚至是父女關係，都在海洋中獲得新的視野與相處。本文以「人」與「海」的關係為軸心發散，從空間、彼我以及文類與策略等面向深入討論。「漂流」與「突圍」，是廖鴻基的書寫中頻頻出現的語彙，「漂流」是心靈意識，也是其書寫中恆常出現的議題與元素；「突圍」則是海洋原鄉帶給他的動能與結果，也是梳理廖鴻基幾十本作品後可發現其逐漸推進的幾項書寫特色。「圍」，過去是人世帶給他的羈絆囿限，海洋的誘引使其入海

，突破陸地生活的圍困；雖然海上船舶亦具囿限性，卻也因為海洋，使其突破對於海洋的單一視角，由近而遠、由海面而海下、再由海返陸，看見並記錄海洋的繽紛，並賦予船舶更多象徵性與積極意義。而就其書寫文類及策略來說，可看出廖鴻基近年作品的開展與嘗試，無論是海洋文學選集、長篇小說或海洋寓言，又或是海洋書寫與海洋教育的並行。持續的行動與書寫，為臺灣海洋文學譜寫更深廣的題材與風貌，亦打造出一處極具其獨特風格的無域之海。