金馬獎主辦單位的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

在長大之前，紀錄片1819拍攝紀實

為了解決金馬獎主辦單位的問題，作者陳毅 這樣論述：

金鐘獎得主 藝人黃子佼 金馬獎得主 導演楊力州 金鐘獎得主 演員盧以恩 金鐘獎得主 演員陳鼎中 金穗獎影后 演員李雪 桃園市長鄭文燦 Youtube 百萬創作者  黃氏兄弟 青春推薦   這本書是陳毅拍攝紀錄片《1819》的紀實，不只是校園拍攝紀錄片的過程與觀察，也記錄年輕世代所關心的各種議題，希望讓大家認識、理解年輕人的想法，同時鼓勵年輕人保持對社會的好奇心，勇於挑戰夢想。 ──桃園市長 鄭文燦   因為平凡，所以能夠觸碰人心最純粹的那一面，也因為平凡，所以讓人生的每分每秒都顯的重要。努力精進自己，不論身在何處，只要設定好目標就是全力以赴。推薦大家透過《1819》，一起做一個有溫度的人。

── YouTuber 黃氏兄弟   拍攝過程中發生非常多特別的事情，經費上、紀錄片的男主角、其他的學生、老師，有時也會排斥拍攝，導演陳毅得克服內心的各種情緒，可以說無奇不有，這在本書中，拍攝的酸甜苦澀都公開給大家知道。他堅持著理念，努力打拚又運用智慧，老天爺也疼惜他，讓他過關，才有辦法繼續拍攝下去。 ── 國巨洋傘欣業有限公司 董事長 李銘智   光愈強，影就愈深，這是我在陳毅身上所看見的。小小的年紀有著大大的勇氣，光鮮亮麗的背後，是要背負更大的壓力，最需要的是「毅」力，……「長大」是我們一輩子的課題，每個人生階段有不一樣的功課要去完成；有不一樣的障礙要去突破；更有不一樣的自己要去蛻變，度

過了就是自己的了…… ── 桃園龍德宮美編組組長 吳俞鋐   我對陳毅的親切感，大抵來自我們有太多相像的地方：同樣對很多事不平；一邊長大一邊害怕長大，也努力長成自己想要的模樣。都是「壞孩子」的我們，都在努力的「好好長大」。讀他的故事，裡頭也是我們自己。 ── 國立中央大學中文系 吳双   常常忘記他是個很厲害的人，他的厲害不只來自他的多重身分──導演、作家、學生、愛狗人士、老人、小屁孩──主要是他對心裡夢想的衝勁，別人會考慮千萬次，或懶惰千萬次，他卻直接做了，其實我覺得呀，不管有沒有達成，他都已經踏在夢想的路上了。 ── 國立中央大學中文系 莊雅筑   作為陳毅的朋友，聽著他娓娓道來那段路程，

不僅僅是看見他的成果，也不只是感受到他的成長，更重要的是見證他那一段向自我深處挖掘的歷程，那種不安，那種掙扎，以及那種如小王子般，純然的對生命的體悟。因著陳毅，所以我們也回過頭來探問自己的玫瑰是什麼，以及我們又是以什麼態度和行為來面對自己的玫瑰。 ── 國立清華大學 楊正賢   家長並不了解小孩在學校長達將近九個小時的時間，到底是在做什麼，我也推薦家長及小孩一起來看紀錄片《1819》和這本書，或許這是你們可以互相理解的機會。十八、十九歲的你，或許看了這本書可以協助你思考未來的人生方向……二十幾歲的你，看了這本書可以讓你回味那些年的青春回憶…… ── 彰化崇實高工學生 巫秉穆 《自序》 在長

大之前                          陳毅   在出版上一本書《十八後，成為你想成為的大人》時，我並沒有等到整本書寫完才寫作者自序，反而跟現在一樣先偷寫。作者自序是一個微妙的存在，比起推薦序，它還能受到讀者些許重視，博客來等網路書店頁面甚至還會摘錄其中的字句拿來讓讀者參考是否購買，所以每個字句的下筆，我都格外謹慎。   這本書的出現，源自於這兩年拍攝的紀錄片《1819》，這部片從十八歲拍到二十歲，兩年的製作經歷了非常多的波折，預算從起初的十五萬，一直增加到接近一百五十萬；劇組團隊也從最早的三個人增加到十三個，這十三個人包含了六間大專院校的學生，年輕的劇組夥伴為紀錄片戰戰兢兢

，創造了許多奇蹟。兩年內拿下台積電等重要企業的贊助、在flyingV平臺發起的募資也順利達標，公視等媒體專題介紹、報導，讓這部片擁有好的資源去發揮，也因為這部片的拍攝，讓我有機會回到曾經極度排斥的母校南崁高中，等於擁有了五年的高中生活。   在二○一九年十一月出版《十八後，成為你想成為的大人》後，我常在演講時被問到，下一本書何時出？我都不敢回答，出了一回書才知道寫書、出書的不易。我又是個極為自卑的人，《十八後，成為你想成為的大人》寫了我許多生命的故事，還都是苦難跟傷疤居多，出版後我沒有勇去去翻看，這樣子不照顧自己的作品，它卻一次次帶給我驚喜跟喜悅，那樣的振奮，成為我再提筆書寫新書的動力。  

書籍出版後，我常有機會到各學校、活動中演講，抑或是在網路上與讀者對話，有一位讀者在讀完後寫了心得給我：「第一次買書，在拿到後的第八個小時將它看完了，中間被迫停下了多次，也在上課時沒能忍住，偷偷看了幾頁，如同書名，今年我十八了，爾後的我，會不會成為我想成為的大人，我不知道，但我有自信，成為一個了解自己的大人。謝謝陳毅學長寫了這本書，也謝謝我自己買了這本書，我想，我是幸運的。」看到這個回饋我紅了眼眶，出書後我從來不覺得需要有什麼使命感，一定要改變世界，我出版的書籍卻比我爭氣，默默帶給世界禮物，有很多讀者看到捧腹大笑，也有讀者看到淚流滿面，我想一本書籍的出版，創造了一次次旅行，製造我與好多人的相遇，

這是最難得的。   《在長大之前，紀錄片1819拍攝紀實》書籍之所以會出版，又是我一個任性使然。陳毅，你明明知道出書不易、賣書更不易，你又不是那種自備超多粉絲的作者，還硬要出書，出書就算了還出紀錄片拍攝紀實……是嫌出版社倉庫放得東西不夠多嗎？沒有人跟我說過這些話，我自己就先念了自己一頓，可是我又是超級念舊、超怕健忘的任性作者，紀錄片《1819》花了我兩年，帶給我的是一輩子珍貴的回憶，遇到的人、遭遇的事，不論悲喜都有我活過的痕跡。這本書的內容，是我跟一群年輕人拍片兩年的故事，有許多對於高中教育的觀察、對長大的省思、實踐夢想的經過，也許能促進讀者有新的思考；除了紀實書籍外，後頭還有四個章節，分別寫

了愛情、友情、夢想、生死等議題，也能成為青年學子在長大之前重要的參考。   原先設定我能有半年慢慢書寫新書（泡杯奶茶，在陽臺聆聽鳥叫，怡然自得），結果我就一路忙到底，忙到剩下一個月就要交稿，每天都得花時間生幾個字出來，不然真的會來不及。這本書的書寫常常遇到困難，最大的困難就是，這部片前半段的故事早就在上一本書寫過了，那我到底該怎麼把同樣的故事寫成不同的文字？還好這部片拍了兩年，有好多精采可以在這本書述說。此時我剛過二十一歲生日，朋友以為我這本書要叫作《二十一後，成為你想成為的……》，二十一歲不像十八歲或二十歲那麼具有明顯的重要性，它就像十九歲卡在中間，又不能說它不重要。愈長愈大因為生活的忙碌，

每一天的差異性愈來愈少，跨年也不再有太多興奮感、生日吃蛋糕時只在意奶油有沒有反式脂肪。我意識到最美好的童年真的回不去，生活又常常被自己搞砸，未來會不會愈來愈好，誰也不知道。   從二○一八年拍攝紀錄片《1819》，這幾年我確實是變了不少，不再刻意追求大人的掌聲，也懶得參與無意義的社交活動，更排斥許多人刻意討好前輩、阿諛奉承的嘴臉，我就是看不慣也學不會那套，連創作都要看人臉色、需要被誰打分數來滿足虛榮心，那不如不要創作。曾經迷失到漸漸找到自己，我便覺得善良也是種奢侈，心愈單純，力量就愈強大，好的人終究會被看見，且會互相吸引；如今生活仍是忙碌，卻愈來愈知道自己要的是什麼，這都源自於創作帶來的豐沛力

量，我常覺得創作有許多形式跟媒介，我選擇了文字創作、紀錄片創作，這兩種形式相輔相成，也帶給我非常多的喜悅跟挫折感。   這兩年要說的事情太多，盡可能把精采的瞬間、在乎的人事物都寫進書裡紀念，兩年的日子裡，許多很在乎的人離開了我，許多深刻的關係，趨於平淡；曾發生了幾次意外，跟死亡擦身而過；被不少謠言攻擊，也被許多人珍惜；熬過黑夜，終於見到天光。謝謝在這兩年來到身旁，可愛的人事物，謝謝 自由的臺灣、勇敢的陳毅。   PS.：要謝謝的人真的太多了，讓我留在片尾，遺漏的就刻在我心裡，我會記得的。謝謝曾經陪伴我的人，深刻的關係有朝一日如果趨於平淡，也會慶幸曾相遇。未來在哪裡，誰也不知道，拼湊每一個快樂的

當下，繼續創作，保有勇氣去愛人，用自己的方式活著，成為我想成為的大人。對了，這次我邀請了好多人幫我寫推薦序，我希望讀者們都能看完，因為這些人寫得都好真誠，每一篇我都讀了數遍，邊看邊哭，礙於篇幅這本書沒有把小王子寫進來，希望他不會介意。  

金馬獎主辦單位進入發燒排行的影片

戰後台灣電影建構的日本印象

為了解決金馬獎主辦單位的問題，作者鄭兆恬 這樣論述：

本文以從電影的角度來探討日本印象的轉換，在文章裡先以國家的政策探討日本印象的呈現，雙方的外交關係會影響國家政策，透過教科書重新塑造日下一代心中的日本印象，另一方面國家政策也時刻掌握電影的發展，受到電檢法與電影輔導金的讓政府得以將電影做為強力宣傳工具，但是隨著解嚴後，慢慢的出現了改變，帶動電影業更多元的發展。因此從劇情片與紀錄片來看日本印象的發展，透過《梅花》看戒嚴政府時期僵化的日本印象，接著再由《多桑》和《綠的海平線》來看政權轉換下的日本印象從祖國轉換成敵人時，人民的選擇與掙扎，另外《跳舞時代》中看到不同於以往日治悲情敘述的正向觀點解。最後再從《海角七號》及《灣生回家》來探討戰後多元文化的影

響下，對日本印象的包容，和如同家人般的情感。希望透過研究這些日本印象轉變的情況，找到正確看待日本統治台灣的這段歷史的方式。

大裂：胡遷中短篇小說集【電影《大象席地而坐》改編原著】

為了解決金馬獎主辦單位的問題，作者胡遷 這樣論述：

我要看清楚那頭大象為什麼要一直坐在那兒， 這可能是我這輩子最大的困惑。   　　電影《大象席地而坐》改編原著 　　勇奪第55屆金馬獎最佳劇情長片、最佳改編劇本 　　▍上帝經常會讓你一無所有，再給你一點甜頭，這點甜頭就是在閉上眼睛的一瞬間，讓你錯覺擁有了很多東西。──胡遷，〈漫長地閉眼〉▍ 　　世界愈來愈壞，就像一列火車衝下懸崖。而我們在生活中苟且。 　　當有一天，人們發現自己只能重複講這個早上吃了什麼，又突然意識到這個問題，這就是一個很難堪的局面，所以人們為了不讓自己發現這些自身的真相，會竭盡所能地傷害他人。 　　這是一本傷害之書。15個中短篇故事，每篇小說都懷抱同樣一個

任何人無從迴避的問題： 　　「我們還要活（被傷害）多久？」 　　胡遷，中國獨立導演與小說家，以中篇小說〈大裂〉獲得第6屆BenQ華文世界電影小說獎首獎，著有《大裂》及《牛蛙》。《大裂》收錄了胡遷自2012年到2016年的小說作品，透過他秀異的運鏡及光影調度能力，我們能看見暴力成形，彷彿野獸一般地撲向表面平靜的生活、毀棄所有；我們無從規避地站在那裡，看他故事中人們如何自毀、末世如何荒蕪。個體對存在的失望及掙扎是他小說裡的共同主題。生活是在地面上匍匐，美好僅存在縫隙之中，但那太微弱了，想護著那小小光焰，都顯得徒勞。對此，胡遷說寫作是直面生活最有力的方式，以抵抗世界的灰暗，《大裂》是他留給眾人的

答覆。 好評推薦 　　幽暗壓抑而爆裂，華文新生代創作者中頭角崢嶸、無從忽視的存在 　　駱以軍｜黃麗群｜陳雪｜陳思宏｜小野 　　──── 一致推薦 　　你可以說這是一個中國版的威廉．高汀的《蒼蠅王》，但空間不是被大人遺棄的小島，而是像難民營的，歛財的、髒臭的大學宿舍。專注地寫暴力，一種人群眼神空洞，失去人的形貌，擠在鼠穴裡互噬的樣態。這後面有對當今中國，文明後面有什麼東西在最初時刻，被踐踏或羞辱了。譬如莫言、閻連科的小說，都有這種「核心的暴力」。這些大學生像蛆蟲躲在各自框格房間裡，他們之間的武鬥，近乎廢墟裡的巷戰。這整個疲憊、窮困、人在生存最低限時，對其他個體的莫名恨意，或挖地道、挖寶這種

空洞的無出路之夢，這或仍存在於現今中國富起來後，人與人的生存關係中。〈大裂〉描寫暴力時的運鏡能力，調度光影的能力，非常強。——駱以軍，小說家 　　他的小說中每一抹淡到幾近透明的草蛇灰線都有繁複意象，語言平靜，一絲濫情自溺的贅肉都沒有，落在地上，望似滾珠，若去拈起，才發現是水銀，凝重荒暴能讓人從頭裂開到腳，剝掉了一身的皮。——黃麗群，小說家 　　對生活意味天生敏感，熔風趣和決絕於一爐，行文不羈，收放自如，胡遷是個手藝高超的傢伙。——李師江，詩人、小說家 　　整部小說的生命是活的，站上競技擂台上，是有實力直接KO對手，而不只是用情節、寫作技術來積分取勝。青春殘酷，配合荒漠意象，以及滿滿的荷爾

蒙，情境詭異卻合情入理，雖然多有象徵，但放到中國這塊廣袤蒼老而粗礪的土地上，具有強大的說服力。——林靖傑，導演、編劇、演員  

國小台語教學與課程設計

為了解決金馬獎主辦單位的問題，作者王秀容 這樣論述：

國小台語教學與課程設計摘要本論文第一章是緒論，第二章是文獻探討，第三章為研究設計與實施，第四章為台語課程的規畫與實踐美感分析，第五章為研究結論與建議。本研究探討國小台語教學與課程設計，先進行92所國小台語教學現況、教學人員不願擔任台語課之原因探討，並整理台語教學所面臨的疑難與困境是「拼音、台語專業知識不足、不習慣台語漢字」。先以「熱汽球比喻」探討美感經驗與語言政策、學校活動、社區支持、學生興趣、教師成就及家長需求的關係，進而採用課程美學探究取向之教育批評方法，分析偏鄉小型學校低年級狄米(化名)老師、都會大型學校中年級鍾珊(化名)老師、郊區中型學校高年級高晴(化名)老師和國小附設幼兒園游詩(化

名)老師等四位經教育主管單位評鑑公告之台語績優教師的台語課教學歷程之美感經驗與實踐，以了解台語教學如何在有限的授課時數和不被重視的社會氛圍下，進行具藝術美感的有效教學，並教出台語的美。也分析四位績優教師如何透過台語課之動態生成的師生互動和教學技巧，陪伴學生調和理性與感性，以達覺察、和諧與統一。最後以量化兼質化的學生問卷，了解課程實效及學生感知。本研究彙整長達半年的課程觀察及訪談，包含不同區域規模、各學習階段、銜接幼兒園台語教學之美感分析與策略，可提供實務教學參考。也獲致結論，在無法增加台語授課時數的情況下，台語教學應以師資為主導，重視師生互動的美感體驗，課程計畫應以教出台語的美為目標，以學生為

中心設計結合生活之轉化融入的課程。專業而有美感的師生互動才是台語教學成敗的關鍵。本研究依結論提出對全面課程教學、教育主管部局處單位、學校社區家長、現職教師與支援工作人員、學生、教材出版社、台文系所及未來台語教學與課程設計研究的建議。關鍵字：台語課程美學、美感經驗、國小及幼兒園台語教學、語言教育、閩南語教學