金馬獎2020入圍名單的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

光源下放電影：南方影展二十年

為了解決金馬獎2020入圍名單的問題，作者王振愷 這樣論述：

　　一個獨立影展居然在臺灣南部 　　存活超過二十年！怎麼可能！！ 　　「南方是光之源／給我們秩序與歡喜／與華麗。」——西川滿 　　《南方影展》創立於臺南藝術大學，旨在平衡影視資源重北輕南的現象，當中的「南方」是作為地理區位與影視資源中心相對的指涉。 　　近年來，南方影展藉由影展徵件、競賽、觀摩放映與推廣活動等機制定調出「華人、獨立」兩大品牌特色，並且透過不同形式的國際交流持續與東亞多個獨立影展進行互動。 　　當中的「南方」標誌著在全球電影流通中，作為華人獨立影像之平台，所進行抵抗、串聯與共享的精神意涵。 　　本書紀錄一群熱愛電影與影像的人，以臺南市作為基地， 　　默默用青春和熱血

交換出巨大的熱能，一路篳路藍縷，走了二十年。 各界影人，齊聲推薦 　　王君琦　國家電影及視聽文化中心執行長 　　反正我很閒　YOUTUBER/ 2020 南方影展代言人 　　但唐謨　知名影評人 　　林木材　台灣國際紀錄片影展策展人 　　孫松榮　國立臺北藝術大學藝術跨域研究所教授 　　施名帥　演員/ 2019 南方影展代言人 　　翁煌德　《無影無蹤》版主 　　郭力昕　國立政治大學傳播學院教授兼院長 　　陳斌全　前國家電影中心執行長 　　黃信堯　《同學麥娜絲》、《大佛普拉斯》導演 　　聞天祥　臺北金馬影展執行委員會執行長 　　藍祖蔚　國家電影及視聽文化中心董事長 　　魏德聖　《海角七號》、《賽

德克巴萊》導演 　　相挺推薦(按姓氏排) 　　南方影展很小，但就因為它那麼「小」，才會如此重要。 　　我曾在南方影展入圍也獲獎，在還沒被南方影展肯定之前，深刻感受創作路上的孤獨與難熬。也深知年輕一輩的創作者不見得都有機會入圍金馬獎或台北電影節，在資深創作者包圍之下，如何受到肯定與鼓勵是一件相當重要的事。 　　南方影展很小，但它給予創作的溫暖很大。期待南方影展繼續展現它那溫暖的臂膀，拉著觀眾的手，擁抱每一位創作者。就像當年的我，帶著南方影展和觀眾們的祝福，一路默默地創作、累積能量。才能繼續走在創作的路上，沒有離開。——黃信堯（《同學麥納斯》、《大佛普拉斯》導演） 　　南方影展二十年是創世紀，

下一個二十年將是啟示錄。——孫松榮（國立臺北藝術大學藝術跨域研究所教授） 　　位處「全球南方」（Global South）的島嶼之南，「南方影展」走在求存與茁壯的坎坷道路上，它的處境和不屈從的理念與意志，其實正是此影展得以保持敏銳、獨立、批判之思維的重要動能。臺灣的電影、藝術與文化，需要更多願意抗拒主流價值的機制或平台，「南方影展」是一個可以持續作為鼓舞力量的典範。——郭力昕（國立政治大學傳播學院教授兼院長） 　　影展的目的，在於透過電影形成「論述」，但影展本身卻常常缺乏「被論述」的機會。本書細數南方影展20 年來的累積，印證所處環境中「南方」概念的轉變，是為呼應南方影展獨立精神的文字紀錄

。然而，書中所敘述曾經參與南方影展的過往人、事，則是替那些和南方影展一起掙扎、努力，並且共同成長的電影愛好者們，所留下的最溫婉記憶。——陳斌全（前國家電影中心執行長）

金馬獎2020入圍名單進入發燒排行的影片

青春電影《藍色大門》的美學分析

為了解決金馬獎2020入圍名單的問題，作者林哲弘 這樣論述：

易智言導演所執導的電影《藍色大門》（Blue Gate Crossing, 2002）為近二十年來影響臺灣青春電影風格的重要作品之一，本文以青春電影美學做為主要探討內容，並延伸討論出「青春」與「學生」題材作為類型電影的方法，及易智言導演重現學生與校園故觀察。本文分為五個章節，第一章緒論主要說明研究動機與目的及研究方法與範圍；第二章追溯解嚴後1970年至2000年臺灣青春電影的脈絡，並說明青春電影的定義與影像表現的美學觀。第三章導演簡介與文本分析，主要簡述易智言導演生平與代表作品，如出道作品《寂寞芳心俱樂部》（Lonely Hearts Club, 1995）、獲得金鐘獎戲劇節目的《危險心靈》

（Dangerous Mind, 2006）及獲得金馬獎原著劇本的《行動代號孫中山》（Meeting Dr. Sun, 2014）。再者，第二節的文本分析以《藍色大門》劇情、角色、場景為主要內容。第四章以《藍色大門》的電影美學梳理出形式發展與及題材意識影響於電影的表現方式，作為主要分析內容，文末以對2000年後青春電影的影響為主要述論，完整探究《藍色大門》於臺灣青春電影中，所延伸的風格與影響。《藍色大門》總長度雖僅有83分鐘，卻通過電影重現回憶、高中生活，如電影台詞、場景般，想像並思考未來，不論十年或者二十年，重新回到藍色大門前，反思自己成為了什麼樣的大人。

美國女孩：電影劇本與幕後創作全書

為了解決金馬獎2020入圍名單的問題，作者阮鳳儀 這樣論述：

「這份劇本是一封家書，也是寫給千禧世代的情書。」 ──導演　阮鳳儀 首部長片即獲多項大獎，金馬首位女性最佳新導演得主 2021最動人國片《美國女孩》 收錄完整劇本、未公開珍貴劇照、導演創作自述、主創團隊訪談 重溫電影每個細節帶來的感動   「《美國女孩》從劇本開始就讓我目不轉睛，完成的電影更加引人入勝。編導阮鳳儀細膩而大器，表面上是個小品，卻有從少女心理、家庭衝突映照整個世代的魄力。」——知名影評人、台北金馬影展執行委員會執行長／聞天祥 「這個故事深深觸動了我。有些劇本就是這樣，你看著當中的細節、看著角色的互動，就知道它們不是編造，一定是作者最真實赤裸的經歷，而這往往是最動人的。」—

—導演、《美國女孩》監製／林書宇 「《美國女孩》之所以打動我，是因為那裡面真實的情感，以及演員感受到那真實情感後，替角色所注入的靈魂。」——作家／廖瞇 「阮鳳儀用剔透的眼、細膩的心，靈巧布局創造了劇中一家四口，而觀眾似乎成為這個家中的隱形房客，對每個家庭成員的心情都懂、都收納。」——詩人／林婉瑜 「細讀劇本宛如再一次重看了電影。劇本書也提供足夠資訊，讓電影中驚鴻一瞥就掠過的畫面，留下更多耐人咀嚼的註解。」——知名影評人／藍祖蔚 ◎ 本書特色 #阮鳳儀親筆創作之編導札記，心情回顧 ‧編劇過程中寫下多篇日記，一窺靈感起源與寫作心路歷程 ‧文學與電影隨筆，汲取鍾愛導演與觀影靈光 ‧回顧劇

本重要流變、修改過程、原始結局 #彩頁收錄近百張珍貴照片，搭配大量圖說，深入影像背後的故事 ‧獨家收錄林嘉欣親攝拍立得照片，類比影像留下演員與片場魔幻氛圍 ‧美術指導手繪家景圖，一覽家屋各空間佈景細節 ‧多張未公開幕後劇照，記錄導演與各演員互動點滴 #共同編劇李冰、配樂吳沛綾、美術指導陳昱璇，幕後特別訪談 「《美國女孩》是一個探討歸屬感的故事。」──共同編劇‧李冰 「彈電影最後的音樂，是彼此理解、釋懷了的感受。」──配樂‧吳沛綾 「我做的每一件事，都是為了讓演員和觀眾更容易進入故事的世界。」──美術指導‧陳昱璇 #電影中2003年元素，重點背景解讀 ‧SARS──充滿既視感的搶口罩

、封院、隔離 ‧步登公寓──老台北人記憶中的家屋空間 ‧體罰教育──當年誰不是被打過來 ‧撥接網路──56kbps與網咖的懷舊時光 ‧陪讀媽媽──美國女孩的移民背景 ◎ 本書內容 《美國女孩》改編自阮鳳儀個人經歷，講述2003年，旅居美國五年的莉莉因罹癌，帶著女兒芳儀、芳安回台與丈夫團聚，但芳儀難以適應學校環境，亦難以理解母親的安排與心境，從而引發一連串家庭衝突，當衝突隨著SARS疫情抵達高峰，卻也同時蘊含了和解的契機。 阮鳳儀在書寫劇本的過程中反覆自我叩問、深掘過往，其回顧與反思一一記載於她的手札與編劇日記；共同編劇李冰、監製林書宇給了她看待角色的不同角度；而演員與主創團隊，亦帶著各

自的理解投入這個故事。從劇本到電影，《美國女孩》也從阮鳳儀的個人回憶，成為一個世代的集體記憶。 ☆第58屆金馬獎七項大獎入圍☆ 　　榮獲 　　金馬獎最佳新導演_阮鳳儀　 　　金馬獎最佳新演員_方郁婷 　　金馬獎最佳攝影_Giorgos VALSAMIS 　　金馬獎國際影評人費比西獎　 　　金馬獎觀眾票選最佳影片 　　金馬獎亞洲電影觀察團推薦獎 ☆第42屆「優良電影劇本講」特優☆ ☆東京影展「亞洲未來」競賽單元入圍☆ 林書宇、林婉瑜、廖瞇、藍祖蔚   專文推薦 杜篤之、李屏瑤、吳曉樂、林嘉欣、夏于喬、莊凱勛、無影無蹤、聞天祥    感動推薦（按姓氏筆畫排序）  

劇情短片《帶媽媽出去玩》創作理念與製作說明

為了解決金馬獎2020入圍名單的問題，作者隋淑芬 這樣論述：

畢業製作《帶媽媽出去玩》是描述一個偏鄉中年夏昌明，為了照顧八旬失智又失能的老母，被迫失業在家親伺起居。在身心俱疲、經濟拮据等多重壓力下，他假藉帶媽媽出去玩，最後把母親遺棄在火車上的故事。本片是一部寫實風格、家庭親情類型劇情短片。在創作發想時，有部分內容取材自個人擔任三次照顧者的經驗，加上田調，和到長照家庭一日生活體驗後，綜合多名真實案例的生命故事改編而成。擬藉劇中一名進入重度失智媽媽個案，探討社經雙重弱勢、單親家庭獨子的照顧經驗，及其面對失智症長照的挑戰。全片以照顧者的角度為敘事觀點，主軸聚焦在全職照顧者的內外部壓力，包括生理心理疲憊與家庭經濟社交困境，也旁及夫妻、婆媳間的衝突關係。本片無意

臧否人性善惡，也非凸顯政府在長照政策上的顢頇。而是探討高齡化社會激增的失智、長照問題背後，對家庭帶來的衝擊與人性試煉。企圖藉由棄養的人倫悲劇結局，反映人們內心深處無能為力的痛苦與掙扎，帶出社會底層邊緣人物在面對漫長艱辛照顧過程中的兩難處境。本論文架構分為五個章節：第一章緒論，說明筆者的創作歷程與脈絡，以及本片的創作背景、源起和目的。第二章文獻探討，透過爬梳國內外文獻及相關影像作品，佐證影片的社會現象與書寫依據。第三章創作說明，說明影片的架構與創作基調。第四章作品執行方式，記錄作品從籌備、拍攝到後製的過程，其中也詳述拍攝過程中所面臨的困難及解決之道。第五章放映與結論，收集影片放映後觀眾的提問回饋

，以及影片製作過程中的感想、檢討與結論。最後附錄拍攝劇本、影片實際支出表、製作時間表、兩岸映後座談紀錄，及演職人員名單等資料，希望提供日後拍攝相關主題者一些參考。