關於青春的文案的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦馬世芳,許允斌,姚瑞中,陳光達,黃威融寫的 在台北生存的一百個理由(大塊文化25週年增修紀念版)(五版) 和馬世芳,許允斌,姚瑞中,陳光達,黃威融的 在台北生存的一百個理由(五版)(大塊文化25週年增修紀念版)(五位作者豪華親簽版)都 可以從中找到所需的評價。
這兩本書分別來自大塊文化 和大塊文化所出版 。
輔仁大學 大眾傳播學研究所碩士班 陳尚永所指導 顏荷璇的 「文學化」廣告文案之符號學分析:以2017年金百利克拉克台灣《上班族廁所文學》為研究對象 (2020),提出關於青春的文案關鍵因素是什麼,來自於廣告文案、廣告文學化、符號學分析、2017年金百利克拉克台灣《上班族廁所文學》。
而第二篇論文淡江大學 中國文學學系碩士班 侯如綺所指導 留鈺盈的 網路時代的文字烏托邦――二次創作同人文的發展與創作特質 (2018),提出因為有 網路烏托邦、二次創作同人文、ACGN、耽美愛情的重點而找出了 關於青春的文案的解答。
在台北生存的一百個理由(大塊文化25週年增修紀念版)(五版)
為了解決關於青春的文案 的問題,作者馬世芳,許允斌,姚瑞中,陳光達,黃威融 這樣論述:
◎ 「台北學」的濫觴,二十五年來無同類書能出其右。 ◎ 馬世芳、許允斌、姚瑞中、陳光達、黃威融二十郎噹歲時的劃時代集體創作。 ◎ 堂堂邁入第五版!2022新版收錄16P全新圖文內容。 ◎ 加贈姚瑞中長卷畫作《週休八日圖》(本書五位作者亦入畫)。 ◎ 2000年金鼎獎「推薦優良圖書」、2011年獲選北市圖「台北之書」(非文學類)。 台北不是東京,台北不是紐約,台北不是巴黎,台北不是倫敦——台北就是台北! 「閱讀城市、書寫台北」的里程碑之作。 五個創意與才華無限的年輕人,令整個華文世界為之注目! 昔日廢青今日大叔之不朽「致青春」: ◎馬世芳—
—「這本亂七八糟、五顏六色、滿是失效聯結的書,記錄了九十年代末期五個小青年的世界觀。我們試圖用一種突梯的方式,表述自己(其實也沒什麼大不了)的生活。對,沒什麼大不了。但若要我和別人交換人生,或者讓我從頭再活一次,我也是不願意的。」 ◎許允斌——「哥們買的不是音樂,是求同道中人。我說的是類比與數位的溫度差異,大數據與私密經驗的遙遠距離。」 ◎黃威融——「這是五個人青春時期亂七八糟吸收的各種養分的總和:各自偏愛的搖滾樂,當時風行的廣告創意,雜食巧遇的藝術啟發,荷爾蒙失調和青春期暴衝。」 ◎陳光達——「知影 lán 本底 tiō 有 lán 家己的名,著愛用 lán 家己的話
講出來。」 ◎姚瑞中——「大叔年過已半百,眼前滿是春色嬌;回首來時蓽縷路,只見廢墟無大佛。」 「這是一本極難定位的書,不實用,卻極具可讀性。它是五個不到三十歲的青年花了一年的青春和大量的金錢,用掉上千張紙、燒掉上千根菸所累積的作品。儘管這本書可能填塞了許多偏見或者自以為是的趣味,但是不可否認的它開創了一個新的創作方向,起碼表現了我們這群人是如何誠實地觀看和存在於這個城市。」 1996年,馬世芳、許允斌、姚瑞中、陳光達、黃威融都還是二十幾歲的年輕人,和當時甫創立的大塊出版社合作,開始了這本耗時兩年的怪書製作。當時鮮少大開本全彩圖文書,也少見多角度的城市書寫;台北的咖啡館尚
未氾濫,也還不是文青和創意市集的聚集地。在台北出生長大的五人,用「『出清存貨才能告別青春期』的瘋狂態度,挑戰當時出版環境習以為常的工作模式,採用幾近毀滅友誼的吐槽批鬥」(黃威融語),花費一年多完成了這本以現在眼光來看、實為雜誌主題特刊的奇書。書出版後叫好叫座,創新與創意在整個華文閱讀圈都引起注目和討論,甚至出現其他城市的仿效致敬之作。 此書出版後,若要論「台北學」或研究「台北文化地理」,本書依舊是數一數二的必讀首選。即使放在二十五年後的現在,也少有如此野心勃勃且紮實龐雜的書籍可勘比擬。全書介紹的一百個生存理由畫分為九個面向:怪店、戀物、經典、偏方、土味、嬉味、逃逸、夢想、個人。許多因歲
月而生的變化:如「中正廟」已換了匾額、行天宮再不准燒香、Tower Records結束多年、敦南誠品已然熄燈⋯⋯書中的描寫如今成了對昔時台北的鄉愁,也記錄下台北城市史的變遷。至於雞蛋糕和車輪餅在台北街頭依然隨處可見,鴨肉扁和公園號都還在營業,算命仙仍是市民的心理醫師,公園甩手老人也從來不減,你也還是可以去行天宮收驚⋯⋯許多在台北生存的理由數十年來未曾稍變。 「真正的生活從來不在他方,台北就是台北。」 「《在台北生存的一百理由》寫的雖然是二〇〇〇年之前的台北,但事實上它一直有一種未來的感覺。即使過了二十多年,今天來看這本書,仍然不覺得過時,也仍然有一種超前的感覺,真的是有一種非常
獨特的魅力在裡面。」——郝明義(大塊文化董事長) 【2022年新版】特別收錄16P全新內容: 1. 作者群+編輯群七千多字精彩對談,爆料許多祕辛。 2. 五位作者執筆全新圖文: ◎姚瑞中〈當藝術家的一百個悲壯理由〉 ◎陳光達〈我是按怎治好我的「台北不適應症」〉 ◎黃威融〈二十幾年前買的那堆雜誌,現在還在老黃的新家〉 ◎許允斌〈哥們終究是個老性人〉 ◎馬世芳〈一切都從那個充滿陽光和廢棄的十字路口開始〉
關於青春的文案進入發燒排行的影片
聽聽大陸交換生們埋藏在心裡的真心話:在臺灣就像做了一場夢,你的遺憾是什麼?
他們說,在台灣就像做了一場夢,不知何時,交換生們才能回去,彌補這些遺憾。
這十三分鐘裡,您會聽到交換生們對臺灣的真實感受和心裡話,瞭解到他們在臺灣的學習和生活狀態,這十個故事裡,有關於未能完成的事,有關於沒能說出口的話,有關於沒能啟程的旅行,有關於青春懵懂的愛情,與臺灣同學的友情和在這片土地上遇到的陌生人之間的溫情。
請找一個安靜的角落,打開耳朵,十三分鐘,我們一起走進這群深深愛著島嶼的可愛可親的年輕人們的故事吧。
音頻文案來源:「柚子鋪台灣交換生服務」公眾號
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大家好,我是小花,歡迎小花的深夜電台。歡迎和小花一起聊聊心底的那些事兒~
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「文學化」廣告文案之符號學分析:以2017年金百利克拉克台灣《上班族廁所文學》為研究對象
為了解決關於青春的文案 的問題,作者顏荷璇 這樣論述:
廣告文案的文學化,讓文案富含豐沛情感,並使人產生共鳴又含有勸敗的效果,廣告文學化是值得被重視的概念。本文探究廣告文學化現象,以2017年金百利克拉克台灣《上班族廁所文學》中的八篇文案作品為研究對象進行符號學分析,探究其如何透過文字鋪陳以展現創意,並有效地與上班族目標閱聽眾溝通,以及其所傳達出的社會文化意涵。研究發現《上班族廁所文學》系列文案作品擅於使用故事引導使上班族目標閱聽眾產生共鳴,並於文案中灌輸理念與擅用鼓勵,搭配巧妙置入商品資訊, 以達成有效的文化溝通。此外,此系列廣告文本反映當今的社會狀態,上班族面臨的各式問題包含:(一)欲到都會區追求屬於自己的理想,而在異地生活的過程中,會豐收卻
也有許多掙扎;(二)低薪高房價使眾多上班族成為「無殼蝸牛」與「月光族」,而追求「小確幸」成為上班族重要的日常;(三)一些外表看起來美好的工作實際踏入該行才知曉其所蘊藏的辛酸血淚;(四)職場上的兩把刷子分別為硬實力與軟實力,必須積極努力地培養,方能立足於職場;(五)因為義務、責任、社會眼光與期待,使上班族有著沉重的負擔;(六)於傳統的價值觀底下,男性背負著沉重的社會期待,對其心靈造成一定程度的危害;(七) 職場人際關係壓力使上班族無法喘口氣;(八)眾多上班族找不到職涯目標而持續地窮忙著;(九)「慣老闆」是許多上班族的夢魘等。
在台北生存的一百個理由(五版)(大塊文化25週年增修紀念版)(五位作者豪華親簽版)
為了解決關於青春的文案 的問題,作者馬世芳,許允斌,姚瑞中,陳光達,黃威融 這樣論述:
◎ 「台北學」的濫觴,二十五年來無同類書能出其右。 ◎ 馬世芳、許允斌、姚瑞中、陳光達、黃威融二十郎噹歲時的劃時代集體創作。 ◎ 堂堂邁入第五版!2022新版收錄16P全新圖文內容。 ◎ 加贈姚瑞中長卷畫作《週休八日圖》(本書五位作者亦入畫)。 ◎ 2000年金鼎獎「推薦優良圖書」、2011年獲選北市圖「台北之書」(非文學類)。 台北不是東京,台北不是紐約,台北不是巴黎,台北不是倫敦——台北就是台北! 「閱讀城市、書寫台北」的里程碑之作。 五個創意與才華無限的年輕人,令整個華文世界為之注目! 昔日廢青今日大叔之不朽「致青春」: ◎馬世芳——「這
本亂七八糟、五顏六色、滿是失效聯結的書,記錄了九十年代末期五個小青年的世界觀。我們試圖用一種突梯的方式,表述自己(其實也沒什麼大不了)的生活。對,沒什麼大不了。但若要我和別人交換人生,或者讓我從頭再活一次,我也是不願意的。」 ◎許允斌——「哥們買的不是音樂,是求同道中人。我說的是類比與數位的溫度差異,大數據與私密經驗的遙遠距離。」 ◎黃威融——「這是五個人青春時期亂七八糟吸收的各種養分的總和:各自偏愛的搖滾樂,當時風行的廣告創意,雜食巧遇的藝術啟發,荷爾蒙失調和青春期暴衝。」 ◎陳光達——「知影 lán 本底 tiō 有 lán 家己的名,著愛用 lán 家己的話講出來。」
◎姚瑞中——「大叔年過已半百,眼前滿是春色嬌;回首來時蓽縷路,只見廢墟無大佛。」 「這是一本極難定位的書,不實用,卻極具可讀性。它是五個不到三十歲的青年花了一年的青春和大量的金錢,用掉上千張紙、燒掉上千根菸所累積的作品。儘管這本書可能填塞了許多偏見或者自以為是的趣味,但是不可否認的它開創了一個新的創作方向,起碼表現了我們這群人是如何誠實地觀看和存在於這個城市。」 1996年,馬世芳、許允斌、姚瑞中、陳光達、黃威融都還是二十幾歲的年輕人,和當時甫創立的大塊出版社合作,開始了這本耗時兩年的怪書製作。當時鮮少大開本全彩圖文書,也少見多角度的城市書寫;台北的咖啡館尚未氾濫,也還不是文
青和創意市集的聚集地。在台北出生長大的五人,用「『出清存貨才能告別青春期』的瘋狂態度,挑戰當時出版環境習以為常的工作模式,採用幾近毀滅友誼的吐槽批鬥」(黃威融語),花費一年多完成了這本以現在眼光來看、實為雜誌主題特刊的奇書。書出版後叫好叫座,創新與創意在整個華文閱讀圈都引起注目和討論,甚至出現其他城市的仿效致敬之作。 此書出版後,若要論「台北學」或研究「台北文化地理」,本書依舊是數一數二的必讀首選。即使放在二十五年後的現在,也少有如此野心勃勃且紮實龐雜的書籍可勘比擬。全書介紹的一百個生存理由畫分為九個面向:怪店、戀物、經典、偏方、土味、嬉味、逃逸、夢想、個人。許多因歲月而生的變化:如「中
正廟」已換了匾額、行天宮再不准燒香、Tower Records結束多年、敦南誠品已然熄燈⋯⋯書中的描寫如今成了對昔時台北的鄉愁,也記錄下台北城市史的變遷。至於雞蛋糕和車輪餅在台北街頭依然隨處可見,鴨肉扁和公園號都還在營業,算命仙仍是市民的心理醫師,公園甩手老人也從來不減,你也還是可以去行天宮收驚⋯⋯許多在台北生存的理由數十年來未曾稍變。 「真正的生活從來不在他方,台北就是台北。」 「《在台北生存的一百理由》寫的雖然是二〇〇〇年之前的台北,但事實上它一直有一種未來的感覺。即使過了二十多年,今天來看這本書,仍然不覺得過時,也仍然有一種超前的感覺,真的是有一種非常獨特的魅力在裡面。」——
郝明義(大塊文化董事長) 【2022年新版】特別收錄16P全新內容: 1. 作者群+編輯群七千多字精彩對談,爆料許多祕辛。 2. 五位作者執筆全新圖文: ◎姚瑞中〈當藝術家的一百個悲壯理由〉 ◎陳光達〈我是按怎治好我的「台北不適應症」〉 ◎黃威融〈二十幾年前買的那堆雜誌,現在還在老黃的新家〉 ◎許允斌〈哥們終究是個老性人〉 ◎馬世芳〈一切都從那個充滿陽光和廢棄的十字路口開始〉
網路時代的文字烏托邦――二次創作同人文的發展與創作特質
為了解決關於青春的文案 的問題,作者留鈺盈 這樣論述:
自網路小說網逐漸從臺灣撤離並移轉至中國開始,由出版社經營的小說網不再是網路寫手發表唯一的選擇,個人網站、網路論壇、社群網站等等皆成了發表渠道之一。除了管道的多元化外,創作類型也不侷限於原創,同人文化乘著偶像、ACGN等等迷文化的聲量強勢進入網路寫手們的視野,促使二次創作同人文成為作品數量最多的創作手法。以二次創作為大宗的華文同人文是以影藝、ACGN文化等等流行趨勢為原文本進行自我詮釋,為原文本中的人物角色重新譜寫感情故事。藉由網路高速傳播之下,同人群體已驚人的速度擴大,參與同人創作者更年年遞增,因此同人文的創作題材與風格也逐步衝擊著日漸萎靡的大眾小說的主流市場,其中又以女性閱讀者居多的耽美愛
情題材最具代表性。來自次文化對主流文化的逆襲是衝擊究竟是如何辦到的?網路同人文化對於現今青年群體而言具有怎樣的閱讀體驗與目的,即本論研究之動機與探討。 到底何謂同人?二次創作又該如何界定?網路科技對於作者、讀者、作品三者間的關係是否有影響?以日本ACGN作品為原文本的二次創作同人文為大多數,而同人文寫手在創作手法上是否有借鑒日本ACGN作品之處?耽美向作品到底為何興盛於同人文化圈中,又是如何影響言情小說市場的?本論將依照網路、日本ACGN文化,兩個方向做說明,並以耽美情愛描寫的三個文本進行故事體裁、劇情安排、原作角色的呈現,以及網路平臺對作者、讀者與作品間的互動影響,討論同人文禁忌與封閉
性的部分,期望能藉由本論為二次創作同人文在華文網路通俗文學進行創作手法的探討。