電影海報設計重點的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

電影海報設計重點的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦賴曉珍,蕭逸清,林世仁寫的 小學生自己讀2:狐狸的錢袋、老師丟丟臉、流星沒有耳朵(全套3冊) 和衣笠竜屯,片岡Reiko,佃光,小橋昭彥的 第一次拍電影就上手:從前製、編劇、拍攝、剪輯到發行,專家手把手帶你從0開始的60堂課都 可以從中找到所需的評價。

另外網站電影海報設計師也說明:皆因一張好的電影海報不但能夠吸引觀眾進場,還能夠呼應主題內容,替整體創作傳遞重點訊息。綜合各大藝術及影視外媒如MUBI、The Playlist及Creative Review等的評選, ...

這兩本書分別來自小天下 和原點所出版 。

國立暨南國際大學 教育政策與行政學系 陳文彥所指導 白欣芬的 國民小學推動品德教育之個案研究:兩所獲獎學校的分析 (2021),提出電影海報設計重點關鍵因素是什麼,來自於品德教育、個案研究、臺中市品德教育推動典範標竿評選計畫。

而第二篇論文國立屏東大學 數位媒體設計碩士學位學程 李學然所指導 黃馨葶的 玻璃高腳杯之3D造形意象探討 (2021),提出因為有 3D玻璃高腳杯、3D造形、風格、意象、數量化Ⅰ類的重點而找出了 電影海報設計重點的解答。

最後網站電影海報奧秘不可不知的電影配色二三事 - 創藝時代則補充:通常在海報的配色上,設計師會依照電影的主題來選擇色彩。 喜劇. 像是喜劇片海報常用白色的背景,讓觀眾的視線集中於海報中的重點,再利用紅色的標題 ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了電影海報設計重點,大家也想知道這些:

小學生自己讀2:狐狸的錢袋、老師丟丟臉、流星沒有耳朵(全套3冊)

為了解決電影海報設計重點的問題,作者賴曉珍,蕭逸清,林世仁 這樣論述:

小學生自己讀 -讓孩子開心讀、自己讀的最佳橋梁書- 精選知名兒童文學作家賴曉珍、蕭逸清、林世仁 榮獲「金鼎獎」、「文化部中小學優良讀物」大獎好書, 陪伴孩子從圖畫書跨入文字書,進入獨立閱讀世界! -收錄三本優良讀物- 賴曉珍《狐狸的錢袋》 當小狐狸阿南遇見阿旺爺爺…… 溫馨感人的兩代情誼 讓孩子體會生命的尊嚴與價值 學會獨立、自信和愛 蕭逸清《老師丟丟臉》 充滿想像力的幽默童話〈垃圾王子〉、〈丟丟臉〉 讓孩子懂得珍惜身邊人事物,學會尊重及體貼師長 《流星沒有耳朵》 生命教育童話經典 以明亮雋永的幽默感和想像力 讓孩子不帶傷感的體認生命 流星一閃,趕快許願! 豬流星、千里馬、大蜘蛛……

卻莫名其妙找上門?   《狐狸的錢袋》   想知道狐狸的錢袋為什麼空空的?   小狐狸阿南怎麼從愛哭鬼變成勇敢又有自信?   還有南狐烏龍麵賣的是什麼樣的招牌麵?   讓我們一起進入阿南的「回憶袋」裡,   看看阿旺爺爺和阿南之間溫馨又感人的故事!   法術不靈、遭到同族排擠的小狐狸阿南,遇見了賣烏龍麵的阿旺爺爺。他們互相照顧,一起生活,建立了感情與溫暖的回憶。可惜好景不常,爺爺患了阿茲海默氏症,記憶一天天喪失。悲傷的阿南,在陪伴爺爺最後的時光中,體會了生命的尊嚴與價值,並學會了獨立、自信和愛。     《老師丟丟臉》   想知道被玩具們丟到垃圾桶的小男孩該怎麼回家?   善良的垃圾王子

要怎麼幫助壞掉的玩具?   還有失去臉孔的老師又該如何「面」對學生?   讓我們一起打開故事抽屜,   看看這些有趣又充滿想像力的故事吧!   本書收錄兩篇故事,〈垃圾王子〉的主角大壞蛋是玩具的天敵,就是再堅固的玩具,只要碰到他,馬上就會被破壞成垃圾。一天,玩具們再也受不了了,他們同心協力把大壞蛋丟到垃圾王國。後來,藉由垃圾王子的幫忙,大壞蛋終於回到爸媽身邊,但他卻發現自己和垃圾王子互換了身體,大壞蛋該怎麼變回自己?他會真心了解自己的錯誤嗎?   現代的孩子生活在物質享受豐裕、鼓勵大量消費的生活環境中,常常養成不珍惜身邊事物,隨便製造垃圾的壞習慣。〈垃圾王子〉希望藉由主角大壞蛋從垃圾王國再

回到家中的親身體驗,讓孩子在感受故事的趣味之餘,也能反思自己是不是亂製造垃圾的大壞蛋?有沒有垃圾王子被自己丟掉了?   〈丟丟臉〉講的是一位老師在上課途中不小心把自己的臉丟掉了,一個失去臉孔的老師要如何「面」對學生呢?從學生口中,老師才發現原來自己有好多不同的臉,有些是好臉,有些是壞臉,還有一些不好不壞的臉。而學生也從尋找的過程中明白除了大家喜歡的好臉外,老師的壞臉也有存在的重要性,他們喜歡原來的老師,和老師所有的臉!     《流星沒有耳朵》   想知道20060509號流星究竟長什麼模樣嗎?   為什麼這顆流星老是聽錯安安許的願望?   他心裡想的明明是媽媽和飛機,卻跑來一群馬和大灰雞

!   數數看,安安一共收到了幾張許願收據?   他的願望到底能不能成真?   自從安安的媽媽過世之後,他就再也無法開口說話;但是,個性幽默的奶奶和爸爸都相當體諒、呵護他。一個黑漆漆的晚上,窗外突然流星一閃,安安趕緊對著流星許願。沒想到,流星聽錯了願望!「藍藍」的天變成「懶懶」的一天;火流星、X光流星、豬流星……接二連三敲門來舔人;校門口還跑來一群馬,把馬路擠得水泄不通;巨大的東方蜘蛛說什麼都要載人去上學;想讓好朋友搭飛機,卻飛來一隻大灰雞……   流星是不是沒有耳朵,所以才會老是聽錯?編號20060509的流星,究竟能不能實現安安的願望,讓他重新開口說出心底的話? 系列特色   ★注

音符號、2:3圖文搭配,讀完整本好容易!   ★難度低、句子短、節奏快,輕鬆愛上文字書!   ★暖心品格故事,帶孩子看見生活與自己的光亮! 得獎紀錄   《狐狸的錢袋》   ★2010年「開卷好書獎」最佳童書   ★2009年「好書大家讀」年度最佳少年兒童讀物獎   ★文化部第32次中小學生優良課外讀物推介   ★新北市99年度國民中小學優良圖書推薦   ★2011年德國法蘭克福書展臺灣館推薦好書   ★2015年韓國首爾國際書展臺灣館推薦好書   《老師丟丟臉》   ★〈垃圾王子〉榮獲教育部文藝創作獎教師組童話項特優作品   ★文化部第33次中小學生優良課外讀物推介   ★2015年韓

國首爾國際書展臺灣館推薦好書   《流星沒有耳朵》   ★第三十六屆金鼎獎最佳兒童及少年圖書獎 (2012年)   ★2011年「好書大家讀」年度最佳少年兒童讀物獎   ★文化部第34次中小學生優良課外讀物推介   ★入選「好書大家讀」第61梯次好書   ★臺北市101 年度「兒童深耕閱讀」好書推薦   ★2012年韓國首爾國際書展臺灣館推薦好書  

國民小學推動品德教育之個案研究:兩所獲獎學校的分析

為了解決電影海報設計重點的問題,作者白欣芬 這樣論述:

本研究旨在探討國民小學如何有效地推動品德教育,並深入瞭解實施過程中遇到的困難及因應之道,以及實施的成效。個案學校為兩所獲得台中市品德教育推動典範標竿評選金質獎的國民小學,研究方法以個案研究法為取徑,採訪訪談法及文件分析法進行資料蒐集,研究參與者為個案學校之校長、主任及老師。綜合研究發現,本研究之結論如下:壹、品德教育推動的契機面向一、覺察學校現行策略需要改變二、善用分散性領導為品德教育推動的關鍵因素三、學校規模影響學校推動品德教育的策略貳、品德教育推動的課程架構面向一、完整的課程架構有利於品德教育的推動二、品德教育推動的課程應結合體驗與實踐參、品德教育推動的領導作為面向一、成立品德教育相關組

織能促進品德教育的推動二、建立共同願景能使團隊對於品德教育的推動更具凝聚力三、推動教師專業成長為提升教師品德教育相關知能的重要機制四、領導者提供支持性環境可提升教師推動品德教育的意願五、領導者透過以身作則能帶動教師投入品德教授肆、品德教育推動的實施成效與挑戰面向一、品德教育的推動促進教師對品德教育有更深的學習二、品德教育的推動使教師與學生間發展出共通語言三、品德教育的推動對學生品德素養有正向影響四、品德教育的推動激發教師聯想品德教育與課程的串聯五、學生品德素養的提升較難感受最後根據本研究結論,對主管教育行政機關、國民小學,以及後續研究提出相關建議。

第一次拍電影就上手:從前製、編劇、拍攝、剪輯到發行,專家手把手帶你從0開始的60堂課

為了解決電影海報設計重點的問題,作者衣笠竜屯,片岡Reiko,佃光,小橋昭彥 這樣論述:

●日本超好評的拍片教科書● 拍電影不難,只怕沒人教! 這本有你敲碗跪求的所有環節 導演│編劇│製片│攝影│音效│配樂│選角│表演|剪輯|後製 企劃編劇│組織團隊│器材選擇│拍攝剪輯│行銷宣傳│上映發行   整個劇組必讀的拍片聖經! ▌拍電影,不求人 ▌ 微電影、Vlog、Youtube影片、紀錄片、劇情片,全教會你 60個擺脫菜鳥、晉升專業,一定要懂的事! 更有千金難買早知道的電影人經驗談     「我正在努力拍電影,可是處處碰壁……」   「教科書都太專業了,找不到簡單易懂的入門教學書。」   「從企劃、編劇、拍攝、剪輯到發行……沒辦法全部自己獨立完成吧?!」   「校慶、社團、政府的徵

片比賽……不想放過這些機會……」     ▌新手不必怕,從0開始,給所有人的教科書   這世界早就以視覺影像為主流,但市面上的拍片教科書,多半只介紹攝影或剪輯等專業技術。缺乏從零開始,講述所有流程,鉅細靡遺給所有人的教科書。這一本手把手,從前製/拍攝/後製/發行,帶你從頭到尾認識完成一部電影該知道的大小事!     ① 前製這樣想,開拍GO!   ‧Tagline超重要,想對了,一句話就能引發好奇心,獲得金主贊助   ‧先從結局開始寫,更能創作出精彩故事   ‧編劇鐵則:只寫鏡頭會拍到的部分就好   ‧開拍前一定要先算出拍這部片要花多少金錢和時間   ‧挑器材時,不必一網打盡,要根據目的來選擇

拍攝手段   ‧剪輯用電腦,選擇可替換零件的桌機,優於型號易被淘汰的筆電     ②拍攝這樣做,才會順!   ‧服裝、行李和報到,要預設為戶外行程   ‧先決定好演員位置和動作,再考慮構圖,不然會很花時間   ‧導演喊卡之前,不管出錯或有突發狀況,都不能停止表演   ‧構圖技巧:重心一變,劇情片變恐怖片   ‧攝影機位置鐵則?如何跨越180度線   ‧在拍攝現場幫忙,避免「不懂裝懂」,才能讓劇組認同你也是專業的     ③後製這樣調,才精彩!   ‧省略劇情的剪輯法,故事更簡明易懂   ‧膠捲時代在拍攝時就得調好光;數位化之後,盡量多拍點,其他留到後製再處理   ‧視覺特效要搭配目的性,特殊轉

場和特效很有趣,但千萬別忘了原先的目的   ‧「無聲」也是一種音效   ‧錄音室補錄對白,演技力也要點到滿   ‧想不出片名時,盡量列出天馬行空的奇想     ④發行這樣做,會成功!   ‧推銷自己的作品時,對目標客群和行銷內容有具體方向,一切會比較好談   ‧海報用紅色,比黃色更能招攬觀眾   ‧先了解媒體特性,做出雙贏效果的宣傳   ‧映後座談好緊張,卻正是與觀眾相遇的最佳瞬間     ▌認識拍電影的殘酷現實,發揮日本人的不厭其煩,終於等到這一本   作者從過往培育過許多影壇新手導演,以他豐富的經驗出發,告訴你技術之外,更需要知道的現實。     ‧拍一部電影要花多少錢?「電影分析表」和「

劇情表」有何不同、有多好用?   ‧怎麼買器材?如何拉通告表,才能減少各組人員的等待時間?   ‧開鏡前的失眠夜晚,就靠反覆check確認表當安眠藥?   ‧如何在片場做出仿真太陽光、月光、汽車大燈?   ‧錄幾軌才能確保台詞準確收音?   ‧數位化時代,就靠後製調光,定調影像風格?   ‧上字幕時要距離外框10%留白,字才不會被卡掉?   ‧素人如何將電影送進影展與競賽?……發揮日本人不厭其煩、鉅細靡遺的特質,耐心解說所有過程的實務訣竅,讓人直呼,終於等到這一本。     ▌告訴你千金難買早知道的電影人經驗談   ‧如果電影是商品,那電影在賣什麼?觀眾要買什麼?若只是為拍而拍,舉辦邀請親朋好

友觀賞的放映會就好了;若要作為提供一般觀眾買票進戲院的娛樂,就必須認真考慮拍片的供需目的。不管是獨立製片或商業電影,先設想觀眾所需再去開發企劃案是很重要的。──辻岡正人 導演‧演員 / 代表作《JUDGEMENT》     ‧大家應該都有『看了這部片,自己也想拍電影』的口袋片單吧?或是「最喜歡的電影」也行,請把那部片當作目標,用自己的方式重現對那部片有共鳴的部分。實際嘗試後,你會發現那『目標作品』和『自己嘗試重現』之間的距離,當中缺乏的就是「技術」。請好好思考如何填補差距,思索和挑戰的過程中,你會漸漸找到各種需要的『技術』。──田中健詞 導演 / 代表作《PUNCHMEN》(パンチメン)  

  ‧我本身沒有就讀過影像相關的學校或科系。在高中電影社開始接觸8mm電影,出社會後經常加班、出差,要兼顧拍片很不容易,但為了將來能把拍片當本業,我定下四個守則:     (1)每年至少拍一部作品(即使不是科班出身,持續拍攝也會變厲害吧?)   (2)使用現有的資源(因為沒時間,想到題材就立刻寫成劇本,速速拍出來)   (3)找出循環的模式(拍攝、上映、分析檢討、經驗運用在下次拍片。向工作人員和演員分享後續的回饋,願意幫助的人也會越來越多)   (4)自我推銷(主動找在影展認識的製片聊天,分享自己想拍怎樣的電影,擅長哪種類型,拓展今後合作的可能性)──安田真奈 導演‧編劇 / 代表作《幸福的開

關》(幸福﹝しあわせ﹞のスイッチ)     ‧近年攝影機的性能越來越強大,這是一個陷阱。一旦安於「再暗也能拍得清楚」的器材,便容易忽略燈光的設計,拍出說好聽是「寫實」,實際上只是沒打光、暗成一團的影像。不打光使用一千萬圓的專業攝影機,好好打光使用十萬圓的單眼數位相機,不用比也知道後者的影像會大勝。     ‧低成本獨立製片若想比照商業電影的水準,導演必須對各個要素具有一定程度的知識和見識,然而現場的工作人員不用找專業級的,這是低成本獨立製片的第一步。節省下的人事費,轉用到演員酬勞、服裝和外景場地費用,任誰都看得出影像質感因此而大幅提升。──安田淳一 導演 / 代表作《吃飯》(ごはん)     

‧本戲院算是上映較多獨立製片的電影院之一,排片時,一定會看作品本身的水準,另外製作方的「宣傳」和「集客」策略也是參考的重點。傳單和海報等文宣、社群網站等網路上的資訊擴散是基本動作。電影院永遠都需要吸引大眾興趣、讓觀眾願意進戲院的奇招策略。另外,在有限的宣傳費之下,導演、劇組和演員較能自由配合宣傳活動也是獨立製片的魅力之一。──菅野健太 Theater seven(シアターセブン)劇院經理     ‧你的作品只要夠好,一定會有機會和外國人交流或合作,所以我奉勸大家從現在開始學習外文,年輕時沒學好外文的大叔我在語言上吃了很大的苦頭;在剛起步時,最好先從拍攝日期和預算都比較充裕的短片拍起。──星野零

式 製片‧演員     ‧拍了第一部作品後,我開始學習關於器材的知識,也漸漸認識了當演員的朋友。就算不懂電影也沒有人脈,總之先拍一部作品後,誰都能自稱創作者,接下來要認識其他同好就順利得多。別害怕、別想太多,跑去河邊拍也行,總之催生出你的創作,並積極拿給別人看吧!──佃光 導演 / 代表作《水野的歸還》(ミズノの帰還)     ‧拍電影的時候,「主題」並非一開始就需要的東西,有時會在製作的過程中找到,有時會在完成之後才撥雲見日。我認為比起主題更重要的是「意象」。意象不一定是視覺的影像,它也許是電影整體的氣氛,或是劇情的世界觀;也可能是具體的場面,或是某一個影像,或顯示主角的性格和行動的意象也行

。導戲時可進階思考角色為何總是笑著?他露出的是哪種笑容?他的笑容適合搭配哪種色調?…等細節。因此「意象」是製作電影的基礎要素。──手塚真 導演 / 代表作《白痴》     ‧我本來並沒有立志成為「拍電影」的人,但「愛電影」的心情是一股強大的動力,推動我走到今日。即使沒有才華、基礎或知識,我認為只要有「愛」就能拍出好作品。所以如果你喜歡電影,「想拍拍看電影」的話,請自己試著拍拍看,努力持續拍下去,總有一天夥伴和成績一定會找上你!──鬼村悠希 導演 / 代表作《勞動之於輪迴》(労働オブザ輪廻)   專業人士一致推薦──     小野│臺北市影視音實驗教育機構校長、作家   李亞梅│台北電影節總監

  吳洛纓│金鐘編劇   林木材│台灣國際紀錄片影展策展人   東默農│知名編劇講師   陳奕凱│樂咖   張道平│世新大學廣播電視電影學系助理教授   饒紫娟│台北電影委員會總監   專業好評推薦     用最容易了解的方式教導學生如何上手,成為一個全方位的電影新手。   ──小野│臺北市影視音實驗教育機構校長     如果你有一個電影夢,先讀完,就離夢想成真更近一步了。   ──吳洛纓│金鐘編劇     總覺得拍片是很遙遠夢幻的事?其實你少的,只是一本提供指南的說明書。   ──東默農│知名編劇講師     高度濃縮的一本影片製作課指南。   ──張道平│世新大學廣播電視電影學系助理教授

玻璃高腳杯之3D造形意象探討

為了解決電影海報設計重點的問題,作者黃馨葶 這樣論述:

  在數位藝術與科技的不斷進步下,動畫的場景設計、風格效果與道具製作的真實性要求細膩生動,透過道具風格形式、文化、元素等不同的語言與符號,提升場景的視覺特徵,得以更精準符合故事主題。本研究以3D玻璃高腳杯造形設計為探討對象,由受測者進行意象評價,統計出該形容詞語彙風格意象的關係性與彼此之間的強度值,了解不同意象特質之典範,設計不同風情的3D玻璃高腳杯造形。  本研究藉由數量化I類分析,解構動畫道具之設計特徵,探討造形參數與觀者偏好之相關性,採用複迴歸分析的研究結果,指出各形容詞設計重點:(1)細杯桿、花瓣圖案,可以創造出「浪漫的」玻璃高腳杯;細杯桿、直紋圖案的3D造形繪圖樣式,可以產生最「知

性的」玻璃高腳杯;有節杯桿、花瓣圖案能獲得「生動的」玻璃高腳杯;杯桿很短(杯桿與杯身2:3)且無圖案的玻璃高腳杯,能呈現「休閒的」意象,從研究結果得知不同造形項目之各個因子對於形容詞風格的權重與效益。(2)對於上述四個不同的形容詞語彙,影響受測者最關鍵決定的因子為浮雕圖案及杯桿造形,且透過不同「杯形形式」、「杯桿變化」及「浮雕圖案」這三個因子的排列以及關鍵設計,是影響3D玻璃高腳杯風格典範的重要形態特徵。在未來3D場景及道具設計實務上,提供設計師外觀風格設計更貼近觀者想法,拉近設計者與觀者雙方的認知,使設計者在設計思維與方法上可臻至更精確且快速的設計效益。