電影票房香港的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

把悲傷留給電影：《十月圍城》金像獎導演陳德森首部文字作品

為了解決電影票房香港的問題，作者陳德森 這樣論述：

　　第１個香港明星助理、 　　經歷２段嚴重的抑鬱症、 　　在拍攝現場３回生死經歷、 　　一個月裡連續４次人生悲劇、 　　細訴電影生涯的５０年苦與樂…… 　　前半生的人生如戲、後半生拍戲如人生！ 　　在構思這本自傳的時候，陳導演回想了一次，其實他當初那麼想進入電影圈，全因年少時為逃避家庭及父親，便選擇逃到電影院：「電影的90分鐘是最讓自己快樂及忘憂！」因而與電影結下不解之緣…… 　　讀中學時已經到邵氏片場流連而有機會一嘗演員夢，中學畢業後進而加入電視圈做助理編導，正式展開影視生涯。往後做製片、編劇、副導、監製，直至導演，可謂一步一腳印。這也是想證明給認為拍電影不會有出色的

父親看，自己沒有錯，還能做出一點成績！但當自己的電影事業進入佳境時，父親卻在那時去世了。 　　今日陳導演再回顧自己大部分作品，都離不開父子及家庭的內容，《我老婆唔系人》、《情人知己》、《青年幹探》、《紫雨風暴》、《童夢奇緣》、《特務迷城》、《十月圍城》及《征途》…… 　　當然拍自己熟悉的情感是更為手到拿來，更容易令觀眾投入。但每次看完成片時總是有一絲失落及無奈。 　　他特意藉此書提醒大家那句老話「子欲養而親不在」，能孝順就多孝順一點，千萬別像他，只能……把悲傷留給電影！ 　　金像導演陳德森由處女作《我老婆唔系人》，到嶄露頭角但備受爭議的《晚9朝5》，因發生傷亡意外而跌落人生谷底的《神偷

諜影》，與成龍大哥破冰的《特務迷城》，為彌補心中缺失的父愛而拍的《童夢奇緣》，經歷三波九折才拍得成、登上事業高峰的《十月圍城》等等，新書《把悲傷留給電影》一一細數拍攝期間鮮為人知的內幕，包括在拍攝《衛斯理傳奇》的過程中，兩次跟死亡擦身而過！ 　　影視路上星光熠熠：李小龍、成龍、許冠文、梁家輝、梁朝偉、劉德華、陳可辛、劉偉強、徐小明、徐克、陳木勝、甄子丹、謝霆鋒、周杰倫等，新作將披露更多不為人知的背後交情，例如作為成龍大哥兼香港第一個私人助理，為何後來會沒頭沒腦積了二十年恩怨？ 　　大家會在字裡行間發現陳導演淚腺發達，感性的他熱心助人，經常參與善舉，他希望以生命影響生命，用充滿正能量的電影去

回饋社會。當各位閱讀完他的自傳後，望能啟發眾人對周邊弱勢社群更加關照及伸出更多的援手。 各界好評推薦 　　「跟Teddy陳德森導演認識二十多年，以往在度劇本時，有幸常聽他講自己的故事，他的經歷充滿戲劇性。我心想，如果能將之結集成書，一定很精彩。最近，在電台節目『一台好戲』邀請Teddy做訪問，他告訴我終於將自己的戲劇人生化為文字──自傳《把悲傷留給電影》，段段經歷交織奮鬥、血淚、歡笑、感傷，當中的人物你我大都認識，讀來不禁會心微笑。」──馮志豐　香港商業電台節目監製及主持人 　　「我作為一個電影工作者，閱讀起此書來當然容易明白箇中的苦與樂，更十分欣賞我這位老友，雖然此生經歷了很多挫折及失

敗，但他並不氣餒，輸了再來、屢敗屢戰，書內充分感受到他那份排除萬難的堅持及努力，是一本能帶給讀者滿滿正能量的作品。在此誠意向大家推薦陳導演的第一部文字作品《把悲傷留給電影》！」──方中信　著名演藝工作者 　　「人生的路，不外乎就是一條從『向前看』走到『回頭看』的歷程，路上的每一個成敗得失和決定，都是我們人生意義的解讀。陳德森導演回頭一看，最後就成為了這一本《把悲傷留給電影》。書中除了Teddy的奮鬥史，更透過他與一眾香港電影經典人物的互動裡，看到香港電影製作背後的艱辛和發展，非常引人入勝。不過最重要的是陳德森告訴了我們在追求理想的路上，一定要活得精彩和誠懇。強烈推荐！」──金培達　音樂人

　　「……後來我跟他說：『其實這20年，我都有在看你。你真的是做到了一個好導演。我看過你的上部戲。你去嘉禾講了兩次《特務迷城》的劇本，我也在關注。大哥錯怪你了，你這些年真的是努力了。這一次我不是大哥，我是你這部戲的演員，你是我的導演。我們好好地把這部戲拍出來。』」──成龍 　　「……我讀他這本自傳讀得津津有味，尤其是讀到他和他父母的關係，就有很深的感觸，因為他當年告訴我他的家庭狀況的時候，我是聽得瞠目結舌；彷彿在聽一個將要拍成電影的奇情倫理家庭悲劇。結果，他也真的因此而拍成了《童夢奇緣》。」──鄭丹瑞　跨媒體文化人 　　「大多數人都說，一個好的導演，就是可以在電影上講到好的故事，令觀眾看得

過癮，所以我知道了陳導演要出首本文字作品《把悲傷留給電影》，我已萬分的期待。從他的作品中，可以看到他的心善、熱心腸、慈悲、樂於助人的性格。」──汪曼玲　資深傳媒工作者 　　「究竟有多愛電影，才會令一個人甘於把自己的一生奉獻在鏡頭背後？陳德森導演的人生經歷絕對比電影更重電影感，他讓我們把悲傷通通都留給電影，教我們在踏出電影院的大門後，都能把一切惱人的情緒留在觀眾席之間。」──小書　文字工作者 　　「因緣和合，我認識陳德森導演超過了十年，他令我敬佩的是，不嫌我們會小，多次落手落腳參與策劃東井圓的籌款活動……2018年，陳德森知悉東井圓林東慈善基金獲善長捐地建文化公益大樓，爽快地表示一起推動籌款

晚宴。陳導演夥同曾志偉等一起參與籌委會工作，於2018年9月22日假九龍灣國際展貿中心三字樓展覽廳舉辦『共建東井圓文化公益大樓慈善晚會』……森導演無私助人，願他福有攸歸！」──林東　東井圓林東慈善基金創辦人 　　「陳導演是真正活著的人。我認識陳導演時，他還是導演。他不但本身充滿故事，更是一位愛說動聽故事的人。他工作很用心，對事情很執著，更因此而得了抑鬱症。當他能夠克服重症之後，他四處幫助其他人面對它，擁抱它，並與之共存。現時，他已經不只是一位導演；他更是一位慈善家。而作為讀者的你有緣拿到這本書，也許能夠對你有所啟發和得著。跟陳導演去活出好人好事！！」──林國輝　遼寧省政協委員 　　「一般人

認識陳德森導演，都會率先數算到他的得意之作《童夢奇緣》、《十月圍城》等等，他曾經拍過好多名演員，例如劉德華、甄子丹，亦曾取得香港電影金像獎最佳導演殊榮，演藝途上星光熠熠。私底下的他為人極低調，勸善由心，從不為賺人褒獎，公眾甚至會好奇，陳導究竟長相如何？這位公私兩忙、行善神龍見首不見尾的奇俠，打從2005年開始幫助榕光社籌款，直到現在累計善款超過千萬元。」──聶揚聲　榕光社主席

電影票房香港進入發燒排行的影片

觸及閱聽人：中國獨立電影的發行研究

為了解決電影票房香港的問題，作者袁海濤 這樣論述：

本研究重點考察獨立電影在影展、戲院、流媒體、民間放映和網絡盜版等管道的發行情況，分析其優勢劣勢，探討其傳播的行動者網絡。本研究深度訪談了18位受訪對象，他們分別來自導演、製片、策展、發行等領域。為了補充訪談資料的不足，本研究還結合對歷史文獻資料，包括報刊、雜誌、書籍、期刊、研究報告的分析和梳理。研究發現，早期中國獨立電影市場萎靡，經濟蕭條，中國獨立電影主要是通過半正規和非正規的形式發行影片，而在2012年以後，三大獨立影展逐漸停辦，中國電影市場票房高速增長，獨立電影的子場域逐漸轉變，中國獨立電影通過轉變自身身份，以青年電影、藝術電影的身份認同，缓解與官方的緊張關係，從而獲得正規發行的機會。國

際影展是扶持、推動中國獨立電影創製和發行的重要場域，但近年來，隨著中國經濟的發展，許多扶持基金暫停了對中國獨立電影的扶持，中國上升的製片、發行成本也給予獨立電影創製發行增加了難度。近年來獨立電影在國際市場回報率偏低，更多的獨立電影轉向國內發行，以爭取更大的票房回報。其次，中國流媒體平台暫時無法挑戰傳統產業鏈，以流量為王的價值取向，與獨立電影的價值取向格格不入，獨立電影也無法依靠流媒體平台獲利。最後，票務平台參與電影製作與發行，在根本上改變了電影的發行方式，演算法加劇了市場的集中度，水軍、平台售票、評分、意見領袖、口碑驅動的戲院排片模式，導致戲院發行過於集中，僅有少部分爆款（Blockbuste

rs）影片獲利。盜版穿透版權法和審查機制，並依靠平台技術、社群媒體和支付技術發展出「打賞發行」的模式。

我是成龍

為了解決電影票房香港的問題，作者 這樣論述：

《我是成龍》是成龍從影60周年之際出版的傳記，分為“野孩子”“且狂且醉趁年少”“不做第一，要做專享”“闖盪好萊塢”“家人，朋友”“我的理想”六個章節。他的童年很短暫，在戲曲學院過了十年“暗無天日”的生活。他17歲闖盪電影圈，自告奮勇嘗試一些高難度的危險工作。為了拍一個10秒鐘的鏡頭，他連遭數次重創；為了創造一個真實的氛圍，他險被豹子撲倒；為了表現一個富有創意的驚險場面，他賭命從70米高樓滑落。他兩次闖盪好萊塢，以失敗告終，第三次來到美國，用自己的劇本拍攝的電影，首周拿下980萬美元，成為首部登頂美國電影票房榜的華語電影。他滑水、潛水、開車、飛風洞、跳火山，堅持親自上陣，用身

體的真實表演，對抗好萊塢的高科技作品……他性子急、多動症、強迫症、潔癖，他愛管閑事又愛嘮叨，他也有自卑與遺憾的時刻，在做那些驚世駭俗的搏命動作時也會害怕…… 成龍就像自己塑造的那些小人物一樣，沒有背景，沒有光環，憑着一身孤勇一路跌跌撞撞，摸爬滾打，闖出了一片天。從告訴自己“不做李小龍第二”開始，他敢闖敢拼，對每一件微不足道的小事認真，不言放棄，一心想要打造好電影作品，終於成為那個獨一無二的自己。 成龍：國家一級演員、導演、製作人、編劇、歌手……1954年生，白羊座，屬馬。出生於香港，祖籍山東。從事電影工作60余年。榮獲第89屆“奧斯卡金像獎終身成就獎”。作品：《醉拳》《警察故事》《

新警察故事》《紅番區》《尖峰時刻》《我是誰》《英倫對決》《A計劃》《奇跡》《寶貝計劃》《功夫之王》《大兵小將》《神話》《飛鷹計劃》等近百部電影。 朱墨：寫作者，製片人，工夫影業合夥人。1983年生，白羊座，屬豬。出生於河北高陽。北京師範大學、倫敦大學學院（UCL）電影學雙碩士。從事電影工作10余年。代表作品網劇《我的巴比倫戀人》。已出版作品《瘋狂又脆弱，堅定又柔軟》《姐妹》。

林書宇電影研究─以《九降風》、《星空》、《百日告別》為主

為了解決電影票房香港的問題，作者柯凱訢 這樣論述：

臺灣自日治時期開始即有播映電影的記載。從六○年代健康寫實主義電影開始，在內涵上歷經了不同時期的改變，尤其在八○年代期間的臺灣新電影時期，不僅產生了許多知名的導演，更製作出許多膾炙人口的電影，迄今仍蔚為經典作品。但是在九○年代新新電影時期以後，臺灣電影的產量及票房都遠低於中國、香港。直到2008年《海角七號》等一系列國片刷新了臺灣影史的票房紀錄，更造就了所謂「後新電影時代」的來臨。後新電影因為具有親切易懂的敘事模式、市場（觀眾喜好）取向的意識、在地化書寫等特色，皆有別於以往，其中擅長拍攝成長電影主題的林書宇導演，無論在敘事、風格等影像呈現上，自有其獨樹一幟的特色。本論想藉由林書宇的三部劇情長片

：《九降風》（2008）、《星空》（2011）、《百日告別》（2015）分析其敘事、主題選擇、鏡頭語言、美學風格等面向，藉以探討其作者性，並歸納出林書宇的電影特色。