青埔百貨的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

一路向南：浪人醫師的徒步台灣西海岸

為了解決青埔百貨的問題，作者吳佳璇 這樣論述：

　　徒步台灣的念頭，在心裡蟄伏已久。 　　「騎車不是比較快？」門診護理師見我看診空檔常常掛在谷歌地圖上，忍不住提問。──吳佳璇 　　二○二○，新冠病毒大流行，世界移動暫停，台灣各地擠滿出不了國的人。經過蒸騰的夏日，徒步台灣的念頭又倏然出現。於是浪人醫師吳佳璇，脫下了醫師袍，來到行政院旁的十字路口，省道0公里，這裡是徒步壯遊的起點。其實出發前一晚，都還沒拿定主意，該走西岸還是東岸……只知道這趟旅程，一路向南。 　　↓一路向南↓ 　　從台一線省道0公里的車流湧動，走到恆春的國境之南 　　橫跨一年半的接力徒步，總長500公里 　　從一個人，走到一群人；穿越了四季、風土與歷史

　　一步步走成了我們腳底下的台灣      　　↓徒步說書人↓ 　　三井倉庫、樂生療養院、新竹動物園、新港社、秋茂園、和美默園、鹿港龍山寺 　　三秀園、西螺大橋、北港朝天宮、國聖燈塔、逍遙園、池上一郎文庫、「獅頭社戰役」現場 　　風土人情、古蹟景點，一路漫談台灣歷史 　　↓走路的人↓ 　　從一個人，走到一群人，從閒散輕裝，走到上癮重症 　　這裡沒有刻苦的徒步雞湯，但有結伴同行的人情百味 　　↑未完待續↑ 　　．．．一路向北．．． 名人推薦 　　＼推薦序／ 　　陳耀昌（台大醫學院名譽教授、《斯卡羅》原著作者） 　　傅裕惠（第九屆國藝會董事、劇場工作者與渴望走路的都市人） 　　小歐（四國遍

路同好會主持人、作家） 　　＼沿路推薦／ 　　木下諄一•作家│李偉文•牙醫師、作家、環保志工│徐銘謙•台灣千里步道協會副執行長│康文炳•資深編輯人│張景森•政務委員│ 陳錦煌•醫師、新港文教基金會創會董事長│黃崇凱•小說家│鄧惠文•精神科醫師、榮格心理分析師      　　「有劍有肝膽」。她別出心裁設計了一個「徒步、接力、深度」新模式，「全島而非環島」的新概念。――陳耀昌 　　我其實是會把她這一路向南、一路走入台灣的行動，視為一個最誠懇和最具企圖心的「環島行為藝術計畫」。――傅裕惠 　　與其說是一本台灣徒步遊記，不如說是一種生活模型，一種實踐哲學，更是一種走路體質的最佳範例。――小歐

青埔百貨進入發燒排行的影片

心肌梗塞急救宣導設計圖卡之創作研究

為了解決青埔百貨的問題，作者黃振彬 這樣論述：

心臟血管疾病在全球，是引起死亡原因的第一名，在國內的資料也顯示出，多年以來心臟疾病一直都是國人十大死因的嚴重問題，自2007年持續高居國人的十大死因第二名至今，十二年來名次未曾下降，明顯可見心臟疾病正嚴厲地危害國人健康；因為胸痛至急診就醫的病患中，急性心肌梗塞是危及生命的心因性胸痛裡，最具代表性的疾病。急性心肌梗塞既然是心臟病中的急症，急救黃金時間的掌握當然最為首要，初發病的死亡率就高達了44~50%，急救時間愈延遲則死亡率愈高。根據國外的報告，決定就醫時間的第一要素是病患因素，在國內，很多病患及家屬對於疾病的緊急性瞭解其實並不夠，時常在感到有症狀發生後的二到十二小時才會決定就醫，這與國外報

告的就醫時間相較，確實有著相當大的差距，期待療效得以彰顯的第一步即是盡可能地縮短病患主動到院尋求醫療協助的黃金時間。為此，本創作認為當務之急是如何宣導民眾了解心肌梗塞的急迫性，在宣導時增加與群眾的互動性，翻轉一般以海報、摺頁手冊等呆板的宣傳方式，從被動的資訊獲得轉變為主動的參與跟了解，使大家更有興趣，並增加一般民眾對心肌梗塞的重視與了解，將觀念深植人心外，在胸痛症狀發生時，能夠記憶起心肌梗塞的嚴重性，了解就醫之急迫性，避免憾事發生。本創作結合專家訪談與設計思考4D流程概念，設計出具體且令人主動參與的心肌梗塞急救宣導創作圖卡設計，再應用重要性－績效分析模式，分析了解民眾對於心肌梗塞急救宣導設計品

質的優勢與劣勢，滿意度、重要度的彼此關聯性，提供相關單位及衛生機關瞭解民眾認為重要的心肌梗塞急救宣導設計要素，更進一步分析出優先改善、繼續保持下去的要素，並提供相關單位設計心肌梗塞宣導之參考依據。

港都洋裁師：藏在日治庶民生活與裁縫故事裡的微光

為了解決青埔百貨的問題，作者莊仲平 這樣論述：

結合《大港的女兒》的時代開闊視野 與《糸子的洋裝店》的人生奮鬥精神 承載日治少女夢想的半紀實小說，重磅推出！ 旗津港邊的洋裁鋪正式開張！   　　裁縫師，在服裝史上從來不曾獨領風騷。 　　但在那最輝煌的年代， 　　裁縫師曾是家庭經濟的支柱、服裝現代化的重要推手， 　　更甚，是無數少女心目中的夢幻職業……   　　1920年誕生的秀絃，在旗津的尋常人家成長，因緣際會下赴日學習裁縫。 　　從學習人體實際測量、設計製圖、繪紙版、剪裁布料， 　　到粗縫試樣、試穿、修正和縫製等等的縫紉技藝， 　　她拾起裁縫剪的巧手再也沒有放下。   　　1940至1970年是服裝史上變化最大的時期，而秀絃躬逢其盛─

─ 　　她正好參與了這場跨時代的演變！ 　　形式上，從數百年不變的唐衫、和服演變成為洋裝； 　　功能面，服裝從保暖實用物躍升為裝飾品，更是代表著個人品味與時尚。 　　而經歷戰爭空襲後的困苦日子，堅強的她以針線撐起一個完整的家。   　　留學時期日本老師曾說過：「能夠讓客人滿意的裁縫師也太幸福了。」 　　秀絃要如何在生活的縫隙中實踐美學精神，以獨到的品味滿足遠道而來的客人？ 　　如何隨著工業化發展適應新型縫紉機種，面對新造型、新布料和新剪裁方式的挑戰？ 　　如何在編竹夾泥的簡陋房舍中，與丈夫相互扶持、掙錢養家，培育四個嗷嗷待哺的孩子？ 　 　　旗津混合鹹腥海味的風仍然不停吹拂，平凡生活中隱藏著淡

淡微光。 　　透過秀絃的故事，見證手工洋裁的興衰、港都地區的發展，以及日治時代一個庶民家族的起落。   　　 ▍作家說書 ▍ 　　《港都洋裁師──藏在日治庶民生活與裁縫故事裡的微光》作者莊仲平先生專訪｜三民書局 　　www.youtube.com/watch?v=HDP25C7ZLYo 本書特色   　　＃作者怎麼寫 　　作者莊仲平以母親陳壽賢女士為藍本，書中化名為秀絃── 　　一位日治晚期赴日求學的少女，描述她平凡又奇特的洋裁生涯。 　　他為思念而動筆，為不願遺忘而書寫： 　　「從小看著母親踩踏裁縫車的背影長大， 　　在她九十餘歲生命的最後，陪伴她共同生活的兩年時光， 　　母親告訴我許多年

輕時代的往事，有些是久已遺忘，卻又靈光乍現的事。 　　於是我以她口述求學與裁縫的經歷為主題，寫下這部故事。」   　　＃鄉愁怎麼解 　　呼喚遊子記憶深處的旗津海岸： 　　坐在旗後渡船場海邊，微風帶著潮濕水氣，迎面吹來，你將重新發現港都之美。 　　那是一種混合著鹹味、海藻和魚腥的味道，是家鄉溫暖的氣息。 　　「望著燈火通明的船隻進出，各式各樣的輪船、軍艦及漁船， 　　以雄偉的身段破浪前進。 　　不知它們從何處而來？出港的船，又將駛往何方？ 　　夜晚船上的燈光就像一座聖誕樹，在黑夜中神祕地閃爍迷離， 　　此時整個世界彷彿靜了下來，只剩仍在一旁劈啪作響的海濤聲。」   　　＃照片怎麼憶 　　書中收錄

30幀珍貴老照片，承載洋裁師一生的悠悠歲月。 　　包含日本洋裁學校《入學案內》小冊子、大阪商船公司的客貨船高砂丸明信片， 　　作者母親陳壽賢女士的公學校畢業照、她身著親手縫製服裝的數張寫真等。 　　讓影像說故事，訴說一個關於家族書寫、職人精神、在地文史，乃至於時代記述的精采故事。   　　＃歷史怎麼讀 　　半紀實小說奠基於史實之上，全書嚴謹考據日治研究文獻， 　　爬梳如《歷史學報》、《高雄文獻》、《帝國主義下之臺灣》等史料， 　　帶領讀者重回歷史現場，見證時代變遷。 　　而秀絃的故事歷經政權交替，行文使用的語言包含臺語、日語等， 　　輔以拼音與註釋解釋之。   　　＃書名怎麼來 　　小說女主角

秀絃自幼的生活空間，是相當「港都的」， 　　天天看得到海浪，時時有各種船隻，她對於港邊景物早習以為常， 　　除了住家所在的旗津，鹽埕埔、哈瑪星、打狗等地區也都曾有她的足跡。   　　書名使用「港都」一詞， 　　讓人耳畔不禁響起〈港都夜雨〉、〈再會呀港都〉等樂音， 　　再搭配「洋裁師」一職，既符合秀絃的時代內涵， 　　也緊扣現今社會回憶起的日治生活感，成了故事最好的破題。   　　＃編輯怎麼說 　　洋裁師， 　　是個現代幾乎消失、但只要提起就能迅速召喚出時代氛圍的職業類型。 　　跟著秀絃的腳步回到日治時期，對裁縫品味的啟蒙、感受校園洋溢的氣息， 　　不難理解那段青春歲月是如何令人著迷。 　　而往

後的她，憑藉著這一技之長，在穿針引線與縫紉機的踩踏中忙碌， 　　辛苦地賺取貼補生活的每一分錢， 　　更可以窺見「女性持家」成為戰後維持家庭經濟的重要來源之一， 　　是以往在時代小說中較為罕見觸及的敘事題材， 　　故事一如她給人的氣質，那身淡雅的衣服，素淨臉上那淡淡粉餅的氣味， 　　在柴米油鹽之中留下獨特餘韻。   真情推薦 　　（依姓氏筆畫排序） 　　王文翠｜高雄市政府文化局局長 　　吳鈞堯｜作家 　　林佩穎｜圖文創作者 　　莊伯和｜藝術學者 　　張郅忻｜作家 　　張隆志｜中央研究院臺灣史研究所副研究員 　　粘碧華｜國立故宮博物院織繡收藏諮詢顧問 　　曾永義｜中央研究院院士 　　鍾文音｜作家

  好評推薦   　　＃關於家族書寫 　　大時代中，人越發渺小，尤其是願望、尤其是女人，常因柴米油鹽，向命運低頭。本書告訴我們，履行的意義在勇敢，跟自已說話並非空泛說法，故能實踐自己與眾人的心願。這是愛。慶幸愛自己、愛社會的陳壽賢女士，有愛她的兒子莊仲平，以書寫刺繡生命史與產業史。——吳鈞堯（作家）   　　＃關於在地文史 　　透過作者的筆觸，我們得以在回憶與場景來回穿梭，日本東京的少女旖旎風光、高雄旗津的幼時記憶、二戰後臺北與高雄的民生變化。秀絃以身為女性的強韌，用一把剪刀剪裁了自己與家人的人生片段，也編織了一幕幕深刻的人生風景。——林佩穎（圖文創作者）   　　＃關於家庭記憶 　　母親婚

前生活優渥，曾赴日學習時髦洋裁，沒想到這門少女時代的私房手藝，竟在婚後成為分擔家計的助力，也是一種時代女性的典型吧？——莊伯和（藝術學者）   　　＃關於時代記述 　　本書作者從家族記憶出發，以母親洋裁生涯為題材，用小說方式帶領讀者重返臺灣近代女性的跨國教育生活史。書中記錄了豐富生動的服裝裁縫實作知識，更見證了1940至1970年代的女性時尚變遷，以及高雄旗津歷經二戰和白恐的人物興衰，值得大家細細閲讀！——張隆志（中央研究院臺灣史研究所副研究員）   　　＃關於職人精神 　　「能夠讓客人滿意的裁縫師也太幸福了。」書中這看起來簡單的一句話，其實是應用美術的精神之所在，也是高級客製化藝品的美學標準

！讀來讓當過設計師、深知開店經營甘苦的我感動不已！（節錄）——粘碧華（國立故宮博物院織繡收藏諮詢顧問）  

臺灣娛樂舞團發展之研究─以素珍舞蹈團為例

為了解決青埔百貨的問題，作者蕭權君 這樣論述：

臺灣的娛樂舞蹈於日治時期帶來日式歌舞，影響著20、30年代的臺灣藝術舞蹈文化。在當時推廣的《民生主義育樂兩篇補述》中，提倡民族舞蹈作為正當娛樂，結合各行各業的活動，結合觀光政策，以民族舞蹈作為娛樂舞蹈編排演出的模式逐漸生成，蔚為一種舞蹈藝文表演形式之風格。於日治時期出生的楊素珍老師，經過臺灣光復後的文藝薰陶，運用具中華民族舞蹈風格之特徵，編排符合政府提倡所謂正當娛樂藝文表演之節目，藉此提升國家形象；國內因美軍來臺帶來的大量觀光經濟效益，逐漸在各大酒店及今日百貨公司等表演場所嶄露頭角，逐步為娛樂舞蹈奠下根基。本論文所探討的是楊素珍老師經營的「素珍舞蹈團」，於1968年～1986年間在舞蹈教育、

商業舞蹈與國際舞界表演與交流，都以她的影響力作為臺灣娛樂舞蹈的標竿。成立「素珍舞蹈團」，歷時12載，以民族舞蹈為風格編排而成的娛樂舞蹈演出形式。研究者自幼隨楊素珍女士習舞達12年，見證楊素珍老師對於娛樂舞蹈投入的心力，不僅將民族舞蹈與娛樂舞蹈行銷至東北亞、東南亞諸地方，促進國際文化交流，更提升國內娛樂舞蹈水準。以上之行為不只豐富楊素珍的舞蹈生涯，同時也豐富了臺灣舞蹈內容。本研究採用質性研究，透過訪談法、歷史研究法，再以三角測定作為驗證，蒐集資料整理並分析楊素珍老師所經營的「素珍舞蹈團」，對於臺灣娛樂舞蹈所帶來的影響，以及表演作品的風格詮釋的獨特性，將所收集的相關文獻及影音圖片等資料，作為口述的

補充。研究結果所獲得的結論如下：楊素珍老師本著師承林香芸老師之精神，發揚舞蹈藝術之持續，創立屬於自我的「素珍舞蹈團」品牌形象，演出風格以民族舞蹈為根基，掌握時代脈動，結合大眾媒體，加上符合當代潮流之娛樂性舞蹈，提供正向、輕鬆及愉快的心靈洗滌，達到娛樂休閒效果，樹立真善美的舞蹈藝術風範，值得成為後輩未來遵循的依據。