音樂家的 定義的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

永不放棄的~聽障音樂家：即便失去耳朵聽力，依然用心、身體傾聽全世界

為了解決音樂家的 定義的問題，作者ShannonStocker 這樣論述：

葛萊美雙冠王、英國女王授予名譽勳位 世界級打擊樂獨奏家——依芙琳•葛蘭妮（Evelyn Glennie）真實故事 父母一定要送給孩子看的一本書！   　　一本不可思議、充滿力量的圖畫書傳記， 　　講述了依芙琳‧葛蘭妮的真實故事， 　　——她是世界上第一位全職打擊樂聽障獨奏家！   　　「不行，你辦不到。」大家都這麼說。 　　但是，依芙琳‧葛蘭妮知道自己辦得到， 　　她已找到自己獨特的聆聽方式。   　　自從依芙琳‧葛蘭妮聽到第一個音符，音樂就牢牢抓住她的心。 　　8歲那年，依芙琳不用看譜就能彈鋼琴， 　　10歲時她會吹單簧管，但是，她的耳神經此時卻開始退化…… 　　大家都說，一個聽障女孩永

遠不可能成為音樂家。   　　依芙琳雖然耳朵聽不見，卻透過身體感覺聲音振動， 　　她全身像變成一隻大耳朵，用身體「聽見」音樂。 　　依芙琳‧葛蘭妮學會以全新方式聆聽，世界也開始聆聽她的音樂！   　　【一分鐘認識依芙琳‧葛蘭妮】 　　★ 20世紀第一位全職的敲擊樂聽障獨奏家 　　★ 1993年被授予英國皇家官佐級優異勳章(OBE) 　　★ 1998年獲得兩座葛萊美獎，迄今累積上百座國際獎項 　　★ 獲得英國 15 所大學的榮譽博士學位 　　★ 敲擊樂藝術協會名人堂成員 　　★《美國音樂》雜誌2002年評選的年度最佳獨奏家 　　★ 紀錄片《乘著聲音旅行》（Touch the Sound）主角 　

　★ 2009年應邀來台灣「國際聽障奧運會」演奏 　　★ 2011年再次受邀台灣「NSO名家與探索系列」演奏 　　★ 2012倫敦奧運開幕式演出   　　其他相關訊息請詳見依芙琳‧葛蘭妮相關網頁── 　　♪依芙琳官網：www.evelyn.co.uk 　　♪激勵人心的TED演講中文版：tw.voicetube.com/videos/33223   　　【編輯小語】即使全世界都不相信，也要相信自己      　　依芙琳的故事告訴我們，誰說，沒有聽覺就不能演奏樂器或玩音樂呢？我們的身體，可以發出各種聲音，就是最好的樂器！依芙琳從小到大的經歷，就是一場探索聲音的旅程。她充分運用身體對音樂節拍的振動，

和樂器因共振而產生的頻率，藉此捕捉生活中聲音的小變化，也震撼著我們一般人的感官體驗。      　　在《乘著聲音旅行》(Touch the Sound : A Sound Journey with Evelyn Glennie) 紀錄片中，場景是在紐約的中央車站大廳，洶湧的人潮聽見鼓棒連續擊出的聲音，漸漸的放慢腳步，車站彷彿變成行動演奏廳，大家邊聽音樂、邊談論著這場突如其來的演奏會，最後給予依芙琳熱情的掌聲。      　　繪本《永不放棄的～聽障音樂家》描述了依芙琳「學會傾聽」的真實故事，也提醒著我們，用心傾聽內心的聲音，並勇敢堅定的往自己的目標邁進，在全世界都不相信時仍要相信自己。   　　

六大領域分類：情緒、社會 　　六大核心素養分類：覺知辨識、表達溝通、想像創造 　　閱讀關鍵字：聲音、音樂、傾聽、夢想、傳記、真實故事、勵志   本書特色   　　★勵志類傳記繪本，圖文引人入勝，值得給孩子看的好書。 　　★主角因為失聰被名校拒於門外，最後順利入校，且因為傑出的音樂成就，被授予英國皇家爵級騎士司令勳章(DBE)，真實歷程激勵人心。 　　★各大國際媒體、書評、讀者感動推薦！   名人推薦   　　♬專文導讀 　　李貞慧  繪本閱讀推廣人   　　♬動感推薦 　　呂  玟  世新大學廣播電視電影學系助理教授 　　吳珮菁  朱宗慶打擊樂隊資深團員‧國立臺北藝術大學副教授 　　孫名箴 

東海大學音樂學系助理教授 　　（以上依姓氏筆畫排序）   好評推薦   　　國內溫馨推薦   　　♪葛蘭妮藝術家的音樂極具感染力，她的表演也深具舞臺魅力，由於先天的障礙讓她的學習歷程要比一般人努力。本書除了傳達「天下無難事，只怕有心人」的寓意，更鼓勵大家勇敢追夢！——呂玟  世新大學廣播電視電影學系助理教授   　　♪依芙琳的生命是一趟聆聽之旅，她重新定義聽覺這個感官；她用全身去感受及投入音樂，它的層次與細節往往超乎想像，果然曲徑通幽處，有更美好的風景。——吳珮菁  國立臺北藝術大學音樂學院擊樂組副教授   　　♪藉由擊樂家葛蘭妮的傳記故事闡述如何用心傾聽、感受聲音的振動及美好，並且在全世界都

說不可能時仍然相信自己。色彩繽紛之畫面搭配淺顯易懂的文字，是本適合親子共讀的好書。——孫名箴  東海大學音樂學系助理教授   　　國際享譽推薦   　　♬來自各界書評 　　♩「容光煥發。」——《出版商周刊》( Publishers Weekly )   　　♩「聽障打擊樂手依芙琳‧葛蘭妮的生活在這本充滿活力的圖畫書傳記中翩翩起舞和旋轉，非常適合小學讀者學習音樂和迷人的女性。這不僅僅是一個克服殘疾歧視的故事——史塔克捕捉到了藝術家需要做自己的一些事情，無論能力如何。鬱鬱蔥蔥的筆觸、精緻的人物肖像和溫暖的色彩使這成為一個值得探索的美麗標題，豐富的文字和甜美的作者註解確保了依芙琳‧葛蘭妮的故事將對讀

者產生影響，特別是對於希望感受音樂而不僅僅是聽到它的音樂讀者。」 ——《學校圖書館雜誌》( School Library Journal )   　　♩「甜美而富有教育意義，一本引人入勝、充滿愛的傳記。」——《柯克斯書評》( Kirkus )   　　♩「依芙琳‧葛蘭妮不僅挑戰了打擊樂手的傳統角色，還挑戰了聽音樂的意義。抒情的文字充滿活力的色彩漩渦貫穿始終，喚起了伊芙琳身體所感受到的聲音，以及她創造的優美音樂作為回報。」——《書單雜誌》( Booklist )   　　♩「引人入勝的文字和生動的插圖，有效地使用顏色、圖案和動作來表現聲音。作者的注釋提供了有關這位非凡音樂家作品的更多訊息。」——

《號角雜誌》( The Horn Book )   　　♩「壯觀」  　　它做得非常漂亮。依芙琳‧葛蘭妮是多麼了不起的女人，雪儂‧史塔克在幫助我進入她的世界這方面做得非常出色，加上插圖很壯觀。如果您是有興趣分享克服殘疾的偉大觀點的家長，或正在尋找一本書可以完美融入課程的音樂老師，或是正在尋找一本書能夠體現擬聲詞和抒情語言的英語老師，那麼本書就是您的最佳選擇。（美國讀者 弗吉尼亞‧E‧尼爾）   　　♩「必讀！」  　　這本書從抒情的文字到精美的插圖，美到令人窒息！雪儂‧史塔克講述了令人驚嘆的依芙琳‧葛蘭妮的鼓舞人心的故事，她是一個失去聽力的女孩，以及她成為成功的打擊樂手的旅程。一本關於為夢想而

奮鬥、堅持和克服障礙的充滿心意的書！必讀！（美國讀者 傑斯特羅）   　　♩「精采的傳記」  　　本書是引人入勝且鼓舞人心的讀物，講述了一位從小就熱愛音樂的年輕女士的故事。當她在童年時期聽力受損時，一些人認為她不會、不能、不應該繼續享受和播放音樂——但依芙琳證明他們錯了。本書精細的講述了依芙琳的故事，她與一位善解人意的老師一起探索，她了解了她的身體感知節奏、振動和音樂的多種方式，以及她突破了學校、學院和音樂行業的障礙。憑藉旋轉、漂浮、充滿活力的藝術以及反覆鼓勵讀者「傾聽」，雪儂‧史塔克和黛玟‧哈茲華斯將讀者吸引到一個非常鼓舞人心的真實故事的事實和情感中。（美國讀者）   　　♩「一本美麗而重要

的書！」 　　哇！本書在很多方面都很漂亮。作者雪儂‧史塔克講述了依芙琳‧葛蘭妮的故事，她是一個失去聽力的年輕女孩，她可能有能力繼續播放她生活中不可或缺的音樂。但耳聾並沒有打敗伊芙琳，在一位善良的老師的鼓勵下，她學會了如何透過自己的身體感受節奏。依芙琳的才華和堅持使她成為倫敦著名的皇家音樂學院的第一位失聰學生，打破了許多以前被排除在精英機構之外的音樂家的玻璃天花板。依芙琳成為世界上第一位全職獨奏打擊樂手，重新定義了這一流派。依芙琳的成就為她贏得了許多獎項，並獲得了女王的（當之無愧的）女爵身分！雪儂‧史塔克的作品抒情，讀起來很愉快，與黛玟‧哈茲華斯充滿活力的插圖完美搭配。本書是每個孩子的書架和學校

圖書館收藏的必備品。（美國讀者 親愛的P）   　　♩「多麼美麗的書」 　　我們喜歡本書的一切——從可愛的簡單圖片和鼓舞人心的文字，到在這本可愛的小書的最後等待你的更鼓舞人心的部分（我不會透露，這樣你就可以和我們一樣享受這個小驚喜了）。它廣受推薦，對所有人——年輕讀者和年長讀者，所有年齡和能力的人。這是一本與孩子一起閱讀的好書。我第一次讀它時，讓我哽咽和流淚（我不得不咽回去才能繼續閱讀）。這不是悲傷，而是在某種程度上，一首簡單的曲子和令人驚嘆的歌詞觸動人心。本書一定會打動你，讓你參與其中。作者的偉大安排和訊息，是吸引讀者的好方法。做得好。（英國讀者 強生公司）   　　♩「內容豐富」 　　這是

一本可愛的書，講述了依芙琳‧葛蘭妮夫人的故事，我清楚的記得她第一次成名並出現在當時的許多電視節目中。我記得她是聰明的人，熱情而且非常有才華，這在書中得到了很好的體現，本書插圖很好，色彩豐富，文字簡單，透過部分文本的大寫顯示了很多重點。對於那些熱愛音樂但有障礙需要克服的人來說，這將是一本鼓舞人心的書，無論是聽障還是有其他殘疾。You Tube 最好在給孩子看書之前（或之後）給他們看表演。這個故事講述了她的聽力損失，她發現自己對音樂的熱愛，被錄取學習音樂的困難以及她隨後的成功。我會將它傳遞給我認識的有特殊需要的孩子的家庭，希望他們會喜歡這個故事並受到啟發。（英國讀者 菲奧娜）   　　＊適讀年齡：

附注音，4～8歲親子共讀，8歲以上自己閱讀

音樂家的 定義進入發燒排行的影片

一位視障音樂教育者之生命故事

為了解決音樂家的 定義的問題，作者藍雅潔 這樣論述：

　　本研究以一位視覺障礙音樂教育者進行深度訪談，針對視覺障礙音樂教育者小鶯的生命歷程、求學與成年工作階段所面臨困境、解決策略及成功因素進行探討，並運用敘事研究方法進行資料分析，其研究結果摘要如下:1. 小鶯的生命歷程是屬於一個動態、不斷前進的過程，可分成三個階段:(1)童年時期原生家庭與童年經驗，是影響從事音樂教學的契機；(2)求學過程學琴開始就立定志向，善用資源使目標更有方向；(3)成年工作階段歷經教學工作、大學求學及中年人生，在音樂教學上不僅把職業轉化成終生的志業，成為影響他人的音樂老師，而個人開始跨越不同教育體制階段到大學讀書，重新詮釋障礙定義突破學習上的限制，邁向中年人生時有宗教與音

樂的支持，讓小鶯的心靈是富足且不寂寞人生。2. 求學過程遇到困境包括有「排斥學習點字」、「視譜能力受限」及「不懂外語歌詞」等，皆因障礙所導致學習的問題，其克服求學困境的解決策略方式，多以自身努力與堅持完成各種挑戰與任務。3. 成年工作階段包含有教學工作及大學求學部分，因此所遇到困境包括有「家長及學生不信任」、「行動能力限制」、「社會歧視與收入限制」、「不知讀書技巧與重點」及「摸讀點字慢」等六項，在克服困境解決策略上，小鶯採取從不同工作問題中奮起，找到解決與自處之道，證明自我在教學上的定位，其在課業部分以主動積極模式從錯誤中改善，促使學業成績逐漸好轉。4. 了解視覺障礙者小鶯成為一位音樂教育者之

成功因素，包括有(1)深受父母教育影響，不因障礙而感受到與他人不同或自卑；(2)老師善用小鶯優勢與能力，是促使成為音樂教育者的關鍵；(3)自我成就歸功於上帝，宗教信仰是支持的力量；(4)個人所具備的特質，是邁向成功的先決條件。　　最後期望藉由本研究結果與結論，可供實務教育工作者、視覺障礙者家長及未來研究提出相關建議。

音樂家的點子就是比你快兩拍：跟流行樂天才學商業創新思維

為了解決音樂家的 定義的問題，作者帕諾斯．巴奈,麥可．亨里克斯 這樣論述：

★榮登2021年廊燈商業書獎（Porchlight Business Book Award）創意與創新類書籍決選名單 ★伯克利創意商學院（BerkleeICE）創辦人帕諾斯．巴奈（Panos A. Panay）與創新顧問公司IDEO全球設計主任麥克．亨里克斯（R. Michael Hendrix）聯手打造音樂人創意顯學 ★專訪全球知名歌手、樂團與製作人的創作和經營心法，比對Beats、PillPack、Sonicbids、Adidas、Block等知名企業成功案例，完美貫徹「音樂家精神」！ ★各章超值附錄：獨家精選歌單 ☆臺灣在地創業家與創作人齊聲讚歎☆ （依姓氏筆畫排序） 小　樹｜St

reetVoice 總監、 沙珮琦｜《音音有代誌》 總編輯 陳子鴻｜喜歡音樂總經理、臺師大流行音樂產學應用碩專班兼任副敎授 蔡佩娟｜鋼琴家、《鋼琴老師沒告訴你的24件事》作者 鄭緯筌｜「Vista寫作陪伴計畫」主理人 －－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 音樂家發想靈感的過程，在不斷變動的世界裡， 能作為觀察和應對世事的全新架構。 我們身處在這秩序瓦解又無從預測的亂世之中， 更該借鏡流行音樂創作者與製作人的成功經驗， 重新爬梳經商所需的思維和做事方法。 －－－－－－－－－－－－－－－－－－－－ 音樂家可能在不知不覺間，就掌握了商業創新的關鍵。「音樂可以教會我們什麼？或者，至少教會音樂

家關於商業創新的思維？」伯克利音樂學院（Berklee College of Music）負責全球戰略和創新項目的高級副總裁帕諾斯．班奈（Panos A. Panay），以及美國設計與創新諮詢公司IDEO的全球設計總監麥可．漢萑斯（R. Michael Hendrix），提出了這樣一個問題。因此，他們決定抓出藝術家和企業家共有的特質，開啟對創意萌芽的熱烈討論…… 從未留心的「寂靜之音」，是挖掘新意的第一扇門：冰島音樂精靈碧玉（Björk），從聆聽海浪、飛鳥的自然環境的聲響中，找到簡單清晰又充滿生命力量的旋律。她在冰島遭遇金融危機時，與奧度資本合作開辦創投基金，並以「情感盡職調查」深入瞭解被投

資者的情感與價值觀。而富比世最佳創投人榜傑出科技投資人張天民（Tim Chang），也依著這個工具洞悉被投資者的情商，挖掘提案者的膽識、自覺與警訊。 音樂人做demo、科學技術宅做測試版、企業家搞產品原型：電台司令（Radiohead）1997年發行《OK電腦》（OK Computer）大碟，透過任性而為的聲音實驗與嘗試，極具突破性地融合搖滾、交響樂與數位工法，橫掃當年各大專輯榜冠軍。想想第一代iPod那遜斃了的滾輪和首頁鍵到如今螢幕體驗更完整的新款iPhone，還有Square第一代醜到翻天的黑色塑料盒子與最新款小巧讀卡機，你會強烈意識到世上許多有名的科技產品，無時無刻都在疊代測試。 每

首歌曲的製作，都是一次跨領域的團隊溝通與磨合：知名製作人漢克．肖克利（Hank Shoklee）與提彭．柏耐特（T Bone Burnett）等人，從他們為數可觀的製作物裡汲取經驗，在一票樂手、歌者與不同合作夥伴間扮演溝通橋樑，點出作品最迷人的風采。企業與品牌大如經營者，小至專案企劃，都需要具備製作人般的跨域溝通能力，這也是創業家史帝夫．史托特（Steve Stoute）受字母控股、二十一世紀福斯公司等企業投資他新創公司的秘密武器。 與群體產生連結，把真正的商品留在幕後：1985年，皇后合唱團（Queen）的主唱佛萊迪．墨裘瑞（Freddie Mercury）在「拯救生命」演唱會上高歌〈波西

米亞狂想曲〉（Bohemian Rhapsody），與聽眾的來回對唱的畫面，讓全球十九億觀看這場演出的人為之瘋狂。一句簡單的「欸──喔──」，成了連結世界的引線。商界狂人理查．布蘭森（Richard Branson）更熟諳此道，無論是扮演濃妝豔抹的空姐來宣傳維珍航空公司，還是為了讓自家品牌的可樂露相，開著戰車撞倒可口可樂牆，他總是懂得先引發關注，再來賣他真的想賣的東西。 ＊＊＊ 透過音樂家的眼睛，我們能從本書一睹創意思維事發現場。經典如披頭四（Beatles）、大衛．鮑伊（David Bowie），乃至大賈斯汀（Justin Timberlake）、瑪丹娜（Madonna）和女神卡卡（Lad

y Gaga）等當代流行天王天后源源不絕的創作靈感以及擁抱多元的可能，都與Apple、Amazon、Adidas等知名企業的創新力與實驗精神，有著驚人的相似之處。 作者以無數訪談穿插紀實的方式，呈現了這個令人振奮的概念。無論是企業家還是創意發想者，都能從中找到可以付諸實踐的工具，並在變化萬千的世界中，發揮令人意想不到的創造力。 這不是一本經商之道的操作手冊，或「成功輕鬆七步驟」、「今天就試試這五十四招」之類的老哏。這是一場跨域對話，我們希望能為你帶來一些啟發。透過聆聽、實驗、合作、做樣本、製作、連結、混搭、感受等元素，讓創意發想變得更得心應手。從音樂反思各種事業與目標，甚至生活的任何面向都

可以！ ★臺灣創新好朋友，驚喜獻聲！★（依姓氏筆畫排序） 書裡訪問的音樂人完全沒有本地糾結多年的獨立主流之分，十分驚喜。期待我們能早日掙脫這桎梏，找到市場缺口找到產業新聲，釋放音樂被低估的潛力。 ──小樹｜StreetVoice 總監 別再說學音樂沒飯吃了！這本書就要告訴你：「音樂學得好，事業呱呱叫」！作者信手拈來都是經典案例，敘事生動、解釋清晰，讓你輕鬆掌握財富密碼（誤）就算只當個床邊故事看也很讚！推薦給喜歡音樂和喜歡聽故事的你！ ──沙珮琦｜《音音有代誌》 總編輯 音樂不只能夠陶冶心性，更可以為我們帶來許多有趣的創意和靈感。誠摯推薦閱讀《音樂家的點子比你快兩拍》，一起感受音樂的美好

。 ──鄭緯筌｜「Vista寫作陪伴計畫」主理人 ★外媒與創新名人，一致好評！★ 《音樂家的點子就是比你快兩拍》是首開先例之作，打破了商業和藝術互斥的常見迷思。音樂人有太多值得我們學習的創新和創意之道能用於經商，透過這本充滿開創性又引人入勝的書，帕諾斯．巴奈和麥克．亨里克斯精準點出這個時代欠缺了什麼。 ──艾美．柯蒂（Amy Cuddy），社會心理學家，暢銷書《姿勢決定你是誰》作者 一直以來我都認為，人生要成功，得有商業的紀律加上藝術的混亂。成功的音樂人都是創業家，傑出的商業領袖也都是藝術家。巴奈和亨里克斯就在《音樂家的點子就是比你快兩拍》裡證明了這一點。如果你想為追逐夢想找到一條阻力最

小的路，這本書非讀不可！ ──凱文．奧利里（Kevin O’Leary），美國真人實境秀《鯊魚坦克》投資人與董事，O’Shares ETF創投公司創辦 這本書在探討的其實就是創作歷程。以音樂為主要材料，佐以經營、領導、設計之道，再透過精彩的故事呈現，成果絕對能為所有想拓展創造力的人帶來莫大啟發。 ──提姆．布朗（Tim Brown），IDEO總裁，《設計思考改造世界》作者 學者早已知道音樂智能可以活化非線性的全腦，促進療癒、創造力與創新。不論你是改革者，創業家，或是想開發值得探索的新領域，重新想像人類意識未來演化及其無限可能，這本書都能為你指路。 ──狄帕克．喬布拉（Deepak Chop

ra）醫學博士 我們在這個世界如何行動，端視我們對這個世界的感知而定。巴奈和亨里克斯根據他們在伯克利的課程內容，讓我們看到不論你是誰，音樂人思維與設計師思維異曲同工，都能幫助你釋放靈感和創新力。 ──大衛．凱利（David Kelley），IDEO創始人，史丹佛設計學院創辦人 這本書探討的不只有創新。這或許是當代最刺激思考也最有想法的商管書，針對五十年來眾聲喧嘩的顛覆創新提出一家之言。 ──吉姆．錢比（Jim Champy），商管顧問，《企業再造工程》（Reengineering the Corporation）共同作者 傑出的流行音樂人必然兼顧了嚴謹的架構，自由的即興，無私的合作，獨特

的自我表達，以及藝術性和商業性。能夠一窺頂尖藝人的創作過程和經營思維，真是一大享受。 ──史考特．德希奇（Scott Dadich），《抽象：設計的藝術》影集創作人，美國國家設計獎得主，《連線》雜誌前總編輯 當個藝人不只要充滿想像力——想要創作歌曲並與世人分享，你也得運用想像力解決問題、與人合作、軸轉、拼事業。這本書讓我們看到，不論是創業家、教育者和任何想創新的人，像個音樂人一樣思考都能帶給你寶貴的收穫。 ──里希凱許．賀維（Hrishikesh Hirway），播客節目《金曲大解密》（Song Exploder）創始人與主持人 我們都知道創意對樂壇很重要，創新對商場很重要。只不過，要是創

意跟創新其實是一體兩面呢？《音樂家的點子就是比你快兩拍》正如同它所著墨的主題，是極富創意、十足創新，又趣味盎然的一本書。 ──厄文．伍勒達斯基—柏格（Irving Wladawsky-Berger），前IBM科技學院理事會主席，麻省理工斯隆管理學院特聘研究員

中年在職者自我導向參與業餘弦樂團學習後的改變之研究-以嘉義市溫豆弦樂團團員為例

為了解決音樂家的 定義的問題，作者謝麗香 這樣論述：

本研究主要目的為探討中年在職者學習提琴之歷程，及自我導向性參與業餘弦樂團的學習過程中，對轉化學習所帶來的生活與心理的改變。本研究採質性立意取樣之深度訪談作為研究資料來源，由結果分析了解其轉化所顯示的生活與心理層面是富有正向效益的。本研究之目的與研究結論如下：一、了解中年在職者為何選擇學習困難度較高之提琴原因：成人學琴的動機主要為物盡其用與便宜的學費，不浪費與不會造成經濟與學習的壓力；學琴年資與歷程是持續性與生活化的相關連性；在樂團中除了技巧之外，還有學習傾聽與團體的協調性以及合作性。二、中年學習提琴的困境與社會支持的因素：得到家人或親友、同儕的支持，是有效推動成人持續學習的重要因素；練琴時間

，百忙之中撥時間練琴，有時亦會給在職學琴者帶來些許的壓力，卻也是團員的日常；心流現象，音樂使人著迷，練琴的投入至令人忘我的境界；繼續學琴的支持動力，成人為學習任務型的自我要求者；遇到練琴的問題之解決方式，成人善用網路學習，以及不恥下問的同儕交流。三、探討中年愛樂者加入業餘弦樂團對生活與心理的改變：加入溫豆弦樂團的動機主要是想提升及學習合奏的能力；參與樂團的演出後，對自信及優越感的正向心理轉化；參與樂團的練習對生活的改變，包括生活的規律與個人休閒的壓縮；對社會化的改變因參與樂團而增加公益活動與公眾演出的機會；參與樂團後從中得到合奏與被肯定的成就；中年學琴者的特質是樂於經驗分享與興趣的交流。四、業

餘弦樂團所面臨的困境與解決策略：參與樂團後對未來的規劃則是隨遇而 安，珍惜現在、活出自我；對人生的省思，懷抱著夢想與無私的奉獻；練團對生活的阻礙或影響，來自於缺乏家庭的支持及個人的毅力；業餘樂團所面臨的困境，主要有壓力與程度的差異；導致團員無法持續練習的因素，來自於工作與家累；團員的共同目標為一起站上音樂表演舞台而努力