風潮唱片的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

回家(燙銀經典版)

為了解決風潮唱片的問題，作者章成 這樣論述：

★跟隨著心，回頭是岸★ 只要每一件事情都跟隨著心 不被大腦控制，就是「回頭是岸」   神不是一種在心裡的信仰， 當你用你的心而不是頭腦去抉擇你的人生， 你會在實際人生的各種際遇裡，愈來愈清楚地看到， 有一份無比慈悲的智慧與大能，確實藏身在一切際遇裡， 幫助你更清楚、更超越、更盈滿，並不分晝夜地為你「奉獻」， 直到你也「回家」——進入那個「合一」。 你會知道，自己原來既不孤單、也不渺小， 只是你必須有機會去學習今生你想學會的事情。   最終我們都是自己一個人離開這個世界， 不是跟身邊伴侶一起離開的。 可是當你可以跟你「內在的靈性伴侶」──神， 一起離開這個輪迴教室的時候， 那就是找到回家的路

。   　就在接收《回家》訊息的某一次，高靈突然說，其實祂也曾經與M在生生世世中，是摯愛的另一半，就像我們現在這樣！所以也曾經為生死哭泣過、為分離心碎過。然而，如同我們所親眼看到的，祂仍與我們同在，愛無生死。 　原來，高靈、M與我，就是一個在愛中團圓的故事，而《回家》這本書，則道出了這條團圓的路徑。原來愛，不止一生一世，是生生世世，直到你回家。 　其實要回家很簡單，你只要每一件事情都跟隨著心，不要被大腦控制，就是「回頭是岸」了。 　神不是一種在心裡的信仰，當你用你的心而不是你的頭腦去抉擇你的人生，你會在實際人生的各種際遇裡，愈來愈清楚地看到，有一份無比慈悲的智慧與大能，確實藏身在一切際遇裡，幫

助你更清楚、更超越、更盈滿，並不分晝夜地為你「奉獻」，直到你也「回家」——進入那個「合一」。你會知道，自己原來既不孤單、也不渺小，只是你必須有機會去學習今生你想學會的事情，所以這份為你奉獻的大能，只會輕輕指引方向，而不會剝奪你完成此生學習的願望。本書即提供你找到自己靈魂功課的心靈處方。   【心靈摘句】 每個人一點點的「允許分享」，造就了這個偉大的有求必應。所以，為什麼有神？因為有你。 神就像：下雨的時候，你把傘打開的這個瞬間。你看到葉子上的露珠，那就是神。神就是這麼簡單，清靜無為的。可是人只要一思考神，就會掉到頭腦中，也就是掉入「條件」中了。 脫離輪迴只是離開四次元到五次元的過程，其實沒有

很複雜或高深。脫離輪迴跟世間的功績完全沒有關係，這是跟「心」有關，跟外相是無關的。 高我就是當初要下來體驗人生的那個靈魂的初心。人透過感謝去分享時，就會跟自己的高我連結，帶給自己盈滿的喜悅。找到高我意味著找到當初的設定，也就等於找到脫離輪迴的路徑。 愈來愈清醒就是在走出輪迴，而不是有一個「輪迴的出口」，然後你只要「找對門路」往那邊走去，就會走出輪迴。點點滴滴的清楚和瞭解的提升，才是脫離輪迴的路徑。 當你跟著你的心走，你只要一清明，黑暗就會自動粉碎和瓦解，你不需要「療癒」，也會知道生活的方向該往何處。 成為一個覺醒的人，你就不需要去療癒。因為當你「瞭解」了，弊害自然就不見了。 練習分辨健康與不健

康，然後在生活中選擇與健康的人、事、物去相處，會像滾雪球一樣，讓自己的人生景況加速富裕——是真正的富裕，是享受得到的豐盛。 「內在的寧靜」應該是，檢討和反省之後，有了新的清楚而帶來的「果」，而不是能幫你解決一切問題的「因」。 其實要回家很簡單，你只要每一件事情都跟隨著心，不要被大腦控制，就是「回頭是岸」了。 每個人都可以跟自己共處，那才是「回家」。如果不能跟自己共處，就會想要活在別人的眼光中，於是就拿出各式各樣的劇本，一直想要成為別人想要的樣子。 所謂「回頭是岸」，「岸」是在你回頭的方向，不是在你要去的方向。

風潮唱片進入發燒排行的影片

馬水龍《無形的神殿》表演實際研究

為了解決風潮唱片的問題，作者謝亞娟 這樣論述：

馬水龍於 2003 年 11 月參與登玉山的活動，在過程中被玉山的雄偉撼動，因而得到靈感，並借用詩人李魁賢的詩句作為音樂標題，於2006-2007年創作了男聲合唱與管弦樂作品《無形的神殿》。作曲者在此部作品的音樂裡，表達出內心登玉山的感動，使用了布農族與鄒族的原住民音樂素材，彷彿群山環繞四周，並以編制龐大的男聲合唱團唱出玉山給予作曲者的震撼。 本文就此作品創作背景和樂曲結構的分析，並以實際演出錄音(影)與總譜作對照，針對樂曲進行的速度、強弱表現、朗誦及合唱團的一些表演實際問題做探討，並進一步的透過訪談擔任首演指揮的邱君強及朗誦者的孫文凱，進而深入理解當時演出及彩排練習的實際情況，同時運

用出版總譜及手稿總譜對照的方式，考證影音資料中的演出情形。

向死而生套書(我在.生生世世+叩問生死)

為了解決風潮唱片的問題，作者吳至青博士,蕭尹翎 這樣論述：

《我在．生生世世：超越輪迴的靈性劇本，回歸自性本體以實踐人生目的》 你在，生生世世；不僅，此生此世。 何謂死？何謂生？不知死，焉知生。每個人來到人間都有其前世未竟的人生目的，有他此生的「人生藍圖」，培養最根本的慈悲、智慧與情緒管理能力， 才能在肉體消亡之後，認出自性的「明光」，揚升到最高維度，便能回歸自性本體，從而完成此生的靈性人生目的。人生目的之實踐，正是驅動輪迴的根本動力。作者闡述三大人生目的、生死輪迴與《中陰聞教救度大法》的三中陰，希望能引領讀者還我本來面目，回歸自性本體。 為什麼「死」是一件值得恭喜的事？因為在醫生宣告死亡之後約20分鐘，人將會見到自己四個身體之中最美麗高貴的一個，

作者稱祂為「自性本體」。如果你有能力認得出祂並緊緊跟隨祂，那麼恭喜，祂可以讓你從人類所在的第三維度馬上跳躍到高階維度(至少第五以上的維度)，這在佛教徒稱之為「即身成佛」，基督宗教則稱為「永生」──永遠與上帝在一起。 許多人在回溯瀕死體驗（Near-Death Experience）時，都會提到經過一個漆黑的隧道，之後會見到許多「明光」，在光之中，你可能會見到家族裡的親人或是你生前所信仰的神，比如耶穌、阿彌陀佛、真主阿拉……，其實，那個「光」很可能就是在你意識中乍現的「自性本體」，如果你認不出祂，祂將瞬間消失。可惜的是，對大多數人來說，「光」根本就沒出現過，因為多數人生前從來不知道有「光」，死後

怎麼可能認出？如果你有幸認出祂來，請緊緊跟隨,並想辦法融入祂，與祂合而為一，就可以揚升到更高維度，那時就可以「還我本來面目」了。 本書除了解釋《中陰聞教救度大法》書中三大中陰階段（臨終中陰、實相中陰和投生中陰）的重要觀念、臨終者內外相、臨終者所見和如何走過中陰而不下墮之外，並說明如何回歸自性本體，完成每個人此生此世的人生三大目的──提升自己的振頻、提升他人的振頻，以及提升世界的振頻。這些重點加在一起，就涵蓋人的出生前、生時及死後之事，橫跨人的過去、現在與未來，成為一個完整的過程。 《叩問生死：探索人生目的》 作者如何改變意念而走過癌末，踏出安寧病房的真實經驗。 讓我走出安寧病房的不是信仰，也不

是奇蹟，而是真正面對自己的人生課題。不抱怨、不哭泣、放下愛恨與欲望，就算生命只剩14天，也盡力提振自己的頻率，正向面對病痛。因為我知道此刻的死亡並不代表結束，靈魂的旅程將會繼續。 生死關頭，暮然回首，重寫人生未竟的白卷。 * 公開自己的前世，溯源前世如何影響著今生 * 死前必讀的一本書：《中陰聞教救渡大法》 * 人生的三大目的：提升自己的、他人的與世界的振動頻率 * 如何提振頻率與正確的接收宇宙訊息 * 黑白無常出現代表的不一定是死亡？ 2018年4月，作者因乳癌轉移到肝臟，肝臟內有大大小小很多的腫瘤，無法開刀也無法做化療的肝癌末期，而住進和信醫院安寧病房，當時醫師宣布她只剩下二星期、至多不會

活過二個月。所有的親朋好友來到病房與她做最後道別，她的精神導師吳至青老師也來到醫院探訪她。 作者依循著老師的教導，改變意念，閱讀死前必讀之書《中陰聞教救渡大法》，實踐做人的三大目的──一，提升自己的振動頻率：二，提升他人的振動頻率、三，提升世界的振動頻率。 「振動頻率」意味著要「正向」的面對每一個人生挑戰。當天晚上（2018/05/08），作者做了一個決定，如果生命只剩下兩個星期，至少還有時間能夠做「人生第一目的」，一定要提升「自己的振動頻率」，不要再悲傷，不再抱怨，盡一切所能地學習「面對與接受」，不再用負面的想法來看待人生，並且利用活著的分分秒秒來學習「重要的知識」。星期四（2018/05/

10）醫師就告訴她，可以出院回家靜養了。是她意識到「人生真正的目的為何」，提振了自己的頻率，所以活了下來

臺灣自然音樂中的科學認知主義、環境倫理與美學：以《狼》（1996）、《森林狂想曲》（1999）和《青蛙四季唱遊》（2001）為例

為了解決風潮唱片的問題，作者廖于萱 這樣論述：

本文以臺灣九零年代自然音樂為中心，試圖藉由生態再製（ecological reproduction）概念，重新理解當時的人、自然與音樂之間的關係。在臺灣自然音樂以環境主義與科學認知為主的兩條創作路徑中，以環境保護和自然之美作為創作素材或主題並不少見，其出版品和演出無論是被標籤為自然音樂、環保音樂或生態聲音藝術，其中對「何謂自然」的想像，仍多半指向自然即是真實、和諧、美好，或者需要建立在正確、客觀知識之上的倫理—美學預設。然而，此種對自然（nature）的想像並不如表面自然（natural）。如果自然音樂確實能夠驅動聽者對臺灣自然環境的重視與認識，此間仍需要離析自然、美學與環境倫理意識三者之間

的互動樣貌。因此，本文選擇以九零年代由風潮音樂唱片公司出版馬修．連恩（Matthew Lien）具有社會能見度的環保音樂專輯《狼》（Bleeding Wolves, 1996），以及風潮唱片製作人吳金黛的「聽見大自然」系列前兩張專輯《森林狂想曲》（The Forest Show ,1999）和《青蛙四季唱遊》（Frog’s Show , 2001）為主要案例。本文認為，自然聲響錄音（natural sound recording）作為自然音樂的重要樞紐，藉由聲響的空間性與位移、自然錄音作為倫理媒介、生態知識作為聆聽媒介等技術，網絡式形塑出自然音樂中不同的認知階序（倫理優先／科學認知優先）與價值

矛盾，從而呈現具雙重性立場的倫理動員與科普知識的聽覺實踐，指向再製技術的倫理—美學生態、科學取向與生態音樂學議題，最終建構出臺灣九零年代末自然音樂文化的在地身影。