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青春造反：二十五個閃耀動人的改變與革新故事 (隨書附贈限量保育書籤)

為了解決香港必看電影的問題，作者BenjaminKnödler 這樣論述：

青春崛起，為了迫降更美好的未來！ 本書有如「歷史向青少年伸出的勇氣之手」，讓不可能變成可能！！   這是一本邀請之書，獻給渴望改變的你。   爭取女性受教權的馬拉拉、瑞典氣候少女、種樹男孩、海洋吸塵器發明家……等， 不論是對環保、人權、教育、正義，或致力更美好的生活， 在啟動夢想的路上，你不再孤單！   　　＊ 嶄新觀點 + 特製插畫 + 全採印製 + 德文直譯   　　大人眼中的所謂造反，是他們渴望追求的新世界。 　　積習難改的世界更需要青春熱血，年齡不是問題，有沒有夢想才是！   　　改變世界有時與年齡無關，這本書保證超越你的想像，包括他

們的年紀，夢想與行動力！他們很年輕就展現為人類社會奉獻的決心！   　　書中有二十五位主角打破年齡限制，最小4歲、最大26歲，即使年紀小，仍不減他們對其所身處的世界懷抱夢想與改革的行動力，並產生深遠的影響。本書所涵括的人物層面廣闊，精選自世界各地，比如生於十九世紀法國的布雷爾(Louis Braille)，1970年代南非站出來反對種族隔離政策的三位青少年，獲得2014諾貝爾和平獎的馬拉拉(Malala Yousafzai)，以及近年因氣候運動名聲大噪的葛莉塔(Greta Thunberg)、泰國的出版人秦聯豐、香港的黃之鋒等，都列於其中。   　　這些青少年所關心的議題也相當

廣泛，從環保、氣候、人權及社會正義等議題都有，他們也都尋找一個切入點，為世界帶來正向的影響或改變。例如為貼圖戴上頭巾，這種看似簡單的創新做法，使戴頭巾形象一般化，鼓勵自主決定遵從戴頭巾規定的回教女孩發聲。還有美國的烏爾默(Mikaila Ulmer)，四歲開始便在自家前院擺攤賣祖傳配方調製的檸檬水，並將部分所得捐給保護蜜蜂協會。九歲時，她的前院小攤位已搖身一變成為行銷全美的檸檬水品牌，成為年輕的新創企業家，之後仍維持初衷，繼續將所得部份捐給保護蜜蜂協會。正如書中引言，青少年階段是最該擁有夢想的年紀，也是最完美的冒險年紀，無論結果成功失敗，都能在嘗試創新時，獲得無窮的樂趣！    　　啟

動夢想，每一個現在的你，或許都是最佳的時間點！   內文特色   　　• 鮮活內容，德語直譯，中文版首度上市 　　• 全彩印製，25個故事主角以版畫風打造 　　• 圖文並茂，觀點獨具，拓展閃亮新視野   整體特色   　　• 這是一本為青少年而寫的書，也是為所有渴望世界更好，不妄自菲薄的人！很難不讓你熱血沸騰。 　　• 來自世界各地，25組為環保、民主、教育等訴求而努力的年輕生命側寫，激勵讀者動起來…… 　　• 收入的主角故事夢想開端點燃時，最小4歲、最大26歲，他們為環保、少數族群、自由平等而戰，也為氣候問題、為海洋少一點塑膠盡心，或起而對抗槍枝問

題、歧視或貪腐。不只為更美好、和平的世界奮力一搏，也為地球能有多一分的乾淨綠意努力。   名家聯合推薦   　　宋怡慧   作家/新北市丹鳳高中圖書館主任   　　凌性傑   作家 　　張卉君   作家/黑潮海洋文教基金會董事 　　楊馥如   旅義作家/大腦神經科學家 　　蔡慶樺   作家 　　盧郁佳   作家 　　鴻鴻      詩人/導演     各方媒體推薦   　　書中人物既平凡又不平凡，早慧的生命與行動力，開啟世界的各種可能性！——張卉君   　　本書是青少年開天眼的啟蒙，訴說著我們能否在銀幕上看見自己，事關重大。──盧郁佳

  　　我總喜歡用另一個角度看 impossible「不可能」這個英文單詞：當我們面對重重挑戰和現實拘限，感到怎樣也不可能完成夢想時，把自己放大一點，或許再加上天外飛來的一撇，那乍現的靈光、稍稍瘋狂的點子，impossible 就會變成 I’m possible「我能」。──楊馥如   　　十七歲的少女發起生理期請願行動，十六歲的少年開發出盲人點字和讀譜系統，十五歲的跨性別者以訴訟爭取權利，十四歲的少年創立組織和香港政府對幹，十二歲的少年以環保詩作贏得澳洲尬詩冠軍……這不是神話，而是事實：不論你在什麼處境、握有什麼工具，都可以為自己和別人爭取一個更公義的世界。 　　如果我

們認真看待「未來的主人翁」這個許諾，就應該不只是為他們悲歎，而是送給每個青少年這樣一本書。──鴻鴻   　　看完這本書，我也反省，我們是不是太過依賴下一代，來解決這一代、甚至上一代造成的（或者至少是留下來的）問題？但是，我也心懷感謝。在惡龍橫行的世界裡，幸好有屠龍者。──蔡慶樺   　　本書鼓勵人不要畫地自限！（……）為人類共同邁向更好的世界，也找到一條出路。──雅娜‧弗克曼（Jana Volkmann）(作家、書評人)，《星期五週報》（der Freitag）   德國亞馬遜讀者五顆星好評   　　「一本光是拿在手上就讓人覺得很有質感的書。……書中普普風格（Po

part）插圖的應用也讓文字不會那麼有壓迫感。每篇文章都寫得很精簡，易讀。全書以短篇幅方式介紹，毫無教條感。」   　　「如書名所示，本書介紹二十五組為理想努力的年輕人。內容以短篇人物側寫的形式呈現，主題人物選取範圍很廣，從追求民主、反對種族隔離，到為環保發聲等，應有盡有。書中不僅介紹觀點正向，也不諱言他們在行動中遭遇的困難與阻礙。 　　這是一本激勵人心，極具啟發性的書，也告訴年輕人：你不必接受命運安排的一切，你可以為自己的信念挺身而出！」    

香港必看電影進入發燒排行的影片

華人與墨西哥人生死觀之跨文化比較──以電影教學為例

為了解決香港必看電影的問題，作者高幼蘋 這樣論述：

在跨文化教學的過程中，教學者和學習者往往會面臨許多困難，這涉及教學者對於教學文化以及學習者背景了解之深度，若是能了解學習者的文化背景，在教學時便能利用比較呈現兩種文化之相似處或差異所在，達到事半功倍的效果。筆者曾於台灣、大陸、墨西哥以及美國教學，並開設過「華人電影」以及「華人文化與風俗」課程數次，隨著教學經驗累積，逐漸對於這些國家的學習者在面對跨文化差異時容易產生之誤解或學習難點較能掌握。 本文運用跨文化、比較文化、主題學研究、電影教學研究方法，由華人與墨西哥人的創世神話、喪葬風俗、清明節和亡靈節為基礎，以華人及墨西哥人文化為背景之電影《最愛》、《COCO》以及《父後七日》、《生

命之書》作為例子，提出關於華人與墨西哥人生死觀之跨文化比較。 論文主要以電影《最愛》中的「冥婚」、《父後七日》裡出現之「喪禮儀式及禮節」與以墨西哥亡靈節為背景的《COCO》、《生命之書》中出現的死亡後的世界與靈魂的去處作為跨文化比較的例子，說明這些風俗所呈現的生命意涵及死亡觀所反映出的內在思想與生死觀，並針對論文中的內容設計一個教案。一般來說，不同民族的思想會受到地域環境、歷史背景與傳統文化影響甚深，經過代代流傳沿襲，後人吸收這些文化的同時，或多或少地發展出新的文化，並展現出該民族之生死觀；這些例子，是筆者實際在華人電影教學中，讓許多學生感受到文化衝擊與理解困難的內容，透過教學與

討論，使學習者能對這些由來已久的風俗文化以及儀式所揭示生死觀，以及如何影響生活和語言，有較深層的認識。 筆者藉由四部電影中的跨文化比較，進一步說明在教學時，學習者的難點所在以及教學者可以如何選擇文化切入點，讓學習者更容易理解與吸收，明白所學文化如何在那樣的時空背景產生、發展並影響而內化為該民族的文化底蘊，並期盼能應用於華人電影文化與跨文化教學中。

元雜劇中的愛情與社會

為了解決香港必看電影的問題，作者張淑香 這樣論述：

　　本書以現代批評的眼光，探討元雜劇中所表現的愛情及社會意義。書中論述元劇所映現的戲劇精神，心理義涵與倫理覺知，並探究這些內涵所可能具有的社會與文化意義。   　　作者透過豐富的心理分析、倫理哲學、神話研究、歷史社會等各方面的現代知識，來闡發這些古典作品中之深刻精神體驗的微言大義。其中對於元劇的五大代表作：《西廂記》、《竇娥冤》、《梧桐雨》、《漢宮秋》、《倩女離魂》，尤有詳細的探討、精闢的創見。是一部以現代眼光重新認識元代雜劇之智慧的重要著作，值得關懷中國傳統文化精神與其探索工作者參考。

中國數位動畫電影美學的嬗變研究（2000-2020年）

為了解決香港必看電影的問題，作者段艷紅 這樣論述：

在技術與藝術相伴相生的過程中，中國動畫電影經歷了一次次美學變遷實現了從傳統到現代的轉型，完成了從意境美向技術美的過渡。早期中國動畫電影建構虛實寫意美學，二十世紀九十年代追求數位合成美學，二十一世紀實現三維虛擬實境美學。數位時代動畫電影創作顯著的特點即為推動數位建模的三維動畫角色和場景成為電影敘事的主體，數位技術雖然拋棄了底片所代表的照相術和照相再現的現實影像，但又以超強的建構能力再現現實的逼真性，讓真實在虛擬夢幻的數位世界裡再次呈現，因循傳統電影藝術而建立的真實美學在數位時代將被重新定義，一種基於數位技術而出現的，集數位化、合成性、奇觀式於一體的技術電影美學，一種用程序替代了人類引以為榮的造

型能力和這種能力所承載的藝術性的美學應運而生。為了研究中國數位動畫電影在美學上的嬗變情況，研究以2000-2020年期間使用數位技術生產的票房縂排名前十的國產動畫電影為主要研究對象，採用比較研究法、文本分析、次級資料分析法和深度訪談法，運用電影符號學和電影敘事學等相關理論，圍繞著以下四個問題展開：數位動畫電影外顯的美學特徵有哪些？其內在美學表達規律是什麽？美學變遷背後的原始動力為啥？如何完善動畫藝術視聽語言系統。基於以上問題定位，研究從整體結構上劃分為五章，其中第四章為本次研究設計和實施的內容分析部分，分別從中國數位動畫電影本體美學和動畫電影與觀眾關係兩個方面切入，聚焦文化環境、敘事內容、視聽

形式和受眾話語權的美學導向性四個方面内容，探討數位時代動畫電影美學的嬗變：第一，在電影本體論視域下聚焦中國數位動畫電影本體美學，探究數位動畫電影敘事形態和視聽形式的美學變遷與電影真實性表達之間的關係。從電影敘事向建構真實內容、拓展非綫性時空、設置多層級敘述關係上轉向，形成以內容為王，多形態和多維度的複雜敘事。同時也因各類數位技術的介入，設計軟體、引擎的開發和更新換代促使鏡頭畫面在影像屬性、聲音配置和蒙太奇剪輯等形式風格發生改變，讓動畫電影時空組接消失，蒙太奇概念被顛覆，真人動態捕捉代替運動規律，表演失而復得，讓曾經難以實現的擬真運動、連貫鏡頭、一鏡到底等複雜運鏡形式成為常態， 超真實成爲現實，

虛擬現實動畫片時代已經到來， 增強現實主導動畫交互體驗未來可期。第二，在大眾文化視域下聚焦動畫電影傳播。探究媒介和受眾的關係，傳播者和受衆的關係，動畫產業和受衆的關係。從數位元動畫電影跨媒介、跨群體傳播和跨域傳播現狀切入研究，通過分析和論證，提出在多媒介傳播語境下，媒介和受眾的關係由被動轉為主動而出現多元美學；傳受關係由於中心轉移而質疑受眾接受美學；動畫產業和受眾因彼此融合而產生商業美學。進而說明，動畫電影和受眾關係在由疏遠到親近、控制到反制的變化中變得越來越真實。因此，在數位時代重新認知媒介和觀眾的關係是理解數位動畫電影多元美學特性及其成因的重要環節；重新認識傳受關係是理解動畫電影美學嬗變的

主要方式；正確認知動畫產業和受衆的關係是理解動畫電影商業美學的必要途徑。只有在自媒體時代打造全媒體、全平臺動畫電影，處理好影、人互動的良好關係，才能有的放矢推動中國動畫電影走向輝煌。研究發現：（1）數位技術下生成的動畫電影美學，是一種虛擬合成技術美學（2）合成美學奉行多模態化的虛擬性動態變遷（3）視覺語言在不斷變化和突破的進程中（4）追尋嫁接在虛擬上的真實性（5）媒介和受衆之間從吸引注意力到吸引感情。（6）參照電影工業美學