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這兩本書分別來自中國畫報 和碁峰所出版 。
實踐大學 時尚與媒體設計研究所碩士在職專班 郭文泰所指導 何素貞的 大自然演繹－時尚形象 （2007），提出鬱金香桌布關鍵因素是什麼，來自於時尚、裝置藝術、視覺藝術、仿生設計、黃金比例、自然材質、大自然服裝設計、共生。
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世界花紋與圖案大典
為了解決鬱金香桌布 的問題，作者（英）伊莉莎白·威爾海德 這樣論述：
《世界花紋與圖案大典》收錄古今裝飾紋樣1500例，涵蓋東西方歷史上的各種裝飾風格，分為植物圖案、動物圖案、幾何圖案、圖畫和抽象圖案五大類，涉及紡織品（服飾、地毯、桌布等）、印刷品（壁紙、圖書、包裝紙等）、家居用品（傢俱、地板、瓷磚、燈飾等）和藝術品（陶器、瓷器、剪紙等）。所有圖案標注設計者、年代等基本資訊，配以文字介紹。書中還用78個圖文並茂的專題重點介紹了威廉·莫里斯、膽小野獸等設計師，紮染、鑲木等特色藝術，以及中國風、現代主義等藝術風格。本書版式精美，色彩豔麗，堪稱視覺盛宴，既是設計師的重要參考書，也是所有愛美之人欣賞裝飾藝術的必備珍藏。 伊莉莎白·威爾海德（Eliza
beth Wilhide） 設計與裝潢領域專業作家，已出版《設計通史》《康蘭論設計》《康蘭論色彩》《室內設計寶典》《樸素、簡約與實用》《麥金托什風格》《家居必備書》《斯堪的納維亞的現代家居》等。現居英國倫敦。 ◎引言 ◎第一章 植物圖案 園林花卉：玫瑰/菊花/雛菊/百合/鬱金香/三色堇/向日葵/蓮花/忍冬飾/銀蓮花/鳶尾花/萬壽菊/牡丹/花簇/忍冬花/什錦 野花：罌粟/蒲公英/水仙花/三葉草/薊/綠籬/草地/什錦 繁花 程式化 抽象花卉圖案：大馬士革錦緞紋/型紙和型染 通用花卉圖案：玫瑰花飾/園林/花枝/花束/花環/小枝/花籃/花盆和花瓶 葉子：茛苕/種子 佩斯利花紋：
印度腰果花紋 樹木：森林/樹種 水果：果園 蔬菜 生長圖案：枝條設計/藤蔓/莖幹 設計師：威廉•莫里斯、邁婭•伊索拉、沃伊齊、瑪麗安•施特勞布、查理斯•倫尼•麥金托什、奧蘭•凱利、奧古斯塔斯•普金、膽小野獸、菲利斯•巴倫與桃樂西•拉徹、拉烏爾•杜菲、威廉•德摩根、理查•裡默施密德、尼莎•克羅斯蘭、陶德•布歇爾、特裡西婭•吉爾徳 藝術風格：工藝美術運動、新藝術運動 ◎第二章 動物圖案 家畜和農場動物：狗/兔子/馬/雄鹿/什錦 野生動物：大象/什錦 鳥類：燕子/鴿子/鶴/鸚鵡/雞/孔雀/孔雀羽毛/羽毛/園林鳥類/什錦 爬行動物和兩棲動物 海洋生物：魚/甲殼動物/貝殼/什錦 昆蟲：蜜蜂/蝴蝶/飛
蛾/什錦 各類動物：動物園/農場/野生動物/什錦 程式化：莫拉拼布/皮膚 神秘生物：龍/什錦 設計師：凱絲•吉德斯頓、瑪麗昂•多恩、約瑟夫•弗蘭克、埃舍爾、茲卡•阿謝爾與麗達•阿謝爾 藝術風格：日本風、中國風 ◎第三章 幾何圖案 直線：正方形和長方形/棋盤格/方格花布/千鳥格/格子花呢/菱形鑲嵌/鑲嵌細工/鑲木/棋盤式鑲嵌/三角形/菱形/六邊形/八邊形/條紋/新古典主義條紋/塞拉普毛毯希臘回紋飾箭頭/V字形/人字形/之字形/絣織 曲線：圓圈/圓點/橢圓形和S形/卷軸飾/螺旋和線圈/波浪/菱形和旋渦花飾/扇形/月牙形/阿拉伯蔓藤花紋/圓章圖案/四葉飾和三葉飾 網格和繩結：編籃和編藤/格架和格子
/十字架/繩結 組合圖案：菱形花紋/摩爾與伊斯蘭瓷磚/伊茲尼克瓷磚/阿茲勒赫瓷磚畫/蘇紮尼刺繡/塔帕布/費爾島針織/肯特布/絎縫被/維多利亞軍隊縫被/什錦 設計師：查理斯•伊姆斯與蕾•伊姆斯、索尼婭•德勞內、安妮•阿伯斯、艾雷岸本、瓦爾瓦拉•斯捷潘諾娃、傑克•萊諾•拉森、約瑟夫•霍夫曼、伊妮德•馬克斯 藝術風格：新古典主義、古埃及、裝飾藝術運動、凱爾特、伊斯蘭 ◎第四章 圖畫 人物：抽象/菲力克斯•托波爾斯基和亨利•摩爾/民間藝術/人體部位/古典/波普藝術什錦 城市：建築物/城市景觀/都市茹伊印花 海邊 田園：代爾夫特陶瓷/茹伊印花 交通：輪子/船/飛機/太空船/什錦 家庭：廚房/家居用品
/飾品/扇子/什錦 工作：蘇聯 娛樂：遊戲/體育/音樂/什錦 天空：太陽/雲/雪 標誌和符號：星星/心形/排版設計/阿拉伯書法/百合花飾 設計師：科利爾坎貝爾設計公司、愛德華•鮑登、斯蒂格•林德伯格、亞歷山大•吉拉德 藝術風格：古希臘和古羅馬、巴羅克和洛可哥 ◎第五章 抽象圖案 自由造型：油畫感圖案/濕拓工藝/靛藍絞染/紮染/彩虹紮染/動態雕塑/孟菲斯派/潦草畫/塗鴉/迷彩/迷幻/什錦 視覺：歐普藝術 科學：微觀和晶體/分子/宇宙 設計師：凡妮莎•貝爾與鄧肯•格蘭特、呂西安娜•戴、雪麗•克雷文、岡塔•斯托爾茨、賈桂琳•格羅格、芭芭拉•布朗 藝術風格：現代主義、後現代主義、20世紀中期現代主義
◎譯名對照與索引 ◎圖片來源 ◎鳴謝 引言 花紋圖案可動可靜，或自由灑脫，或佈局嚴謹，色彩與紋理的碰撞譜寫出視覺上的樂曲。上及陶器上富有韻律感的花紋和洞穴牆壁上手工刻印的痕跡，下至最新的數碼設計，從古至今，圖案創作帶給人的藝術享受都是裝飾藝術內在的一部分。圖案無處不在，包含在建築細節中，也留存於梭織與印花織物中，它是每個藝術家和設計師的原創表達，也是世界各地手工藝悠久的傳承。 圖紋怡情。花頭花瓣的排列，枝幹藤蔓的舒展，還有貝殼上的螺旋紋路，花紋圖案源于自然，也與我們的審美趣味有著千絲萬縷的聯繫。從某種深層角度來看，圖案反映了我們是如何思考的。人類本能地將所見所感
提煉為某種連貫的敘述。從這個層面來說，人類需要厘清事物之間的關係，將獨特而分散的元素聚零為整，發揮整體大於局部的效果，而花紋圖案正好滿足了人類的這種需求。 縱觀歷史，花紋圖案的主題、配色和比例變化萬千。然而萬變不離其宗的是，花紋圖案的重複具有規律性，強烈的韻律感讓平坦的表面充滿了動感活力與空間深度。花紋的重複可簡可繁，可以是等距排列的圓點組成的網格，也可以是縝密的枝條設計，要費點功夫才梳理得出形態各異的元素。圖紋的前景與背景交相輝映，佈局之繁雜宛如一場舞蹈盛宴。 技術與工藝 花紋圖案也與技術和工藝密不可分。它本身是方法，也是目的。從可延展的潮濕黏土表面留下的痕跡可以推斷出曾用工具壓過，
同樣地，用橡皮筋或繩子作為防染工具形成了彩色同心環的圖案，可以推斷出運用了紮染工藝，編織的方法也可判斷出某些幾何設計的出處。工業革命和機械化到來以前，圖案創作需要大量的勞力與時間：往往需要群體作業，經無數小時的縫紉最後製成棉被，其他印花、梭織或刺繡的紡織品也是如此，最精美絕倫的紡織品往往價格不菲。 隨著機械化的到來，壁紙與紡織品的製造速度加快，數量猛增。這些進步幫助打開了市場，降低了價格，使得產品進入更多百姓家。從18世紀末到20世紀，英格蘭蘭開夏郡的工廠製造了數以百萬碼長的印花棉布，遠銷世界各地。 另一個重要的技術進步是絲網印刷，肇始于“二戰”前，在戰後廣泛流行。此後，數碼化又為花紋圖案
的發展打開了新的局面，花紋圖案出現在了五花八門的材料和產品上。 工藝美術運動 說到古往今來最具代表性的圖案設計師，莫過於英國的紡織品設計師威廉·莫里斯，他也是詩人、小說家、翻譯和社會主義活動家。莫里斯是工藝美術運動的奠基人，留下了令人稱羨的經典傳世之作，影響了全世界數個世代的設計師。1896年莫里斯離世之後，他的很多圖案設計歷經百年滄桑沿用至今，可謂是最家喻戶曉的圖案設計大師。莫里斯化自然為設計，從不刻意追求立體寫實，而是忠於平面設計，總能將前景與背景巧妙搭配，令畫面神采如生。 對現代人來說，莫里斯的圖案設計或許繁複細密，甚至讓人眼花繚亂，但他在很多方面都善於化繁為簡。真實地表現結構與
材料是工藝美術運動的基礎理念。莫里斯有一黃金法則：“不要在家裡擺放任何不實用又不美觀的東西。”這樣說並不是反對裝飾，而是呼籲裝飾要運用得當。 莫里斯震驚於英國工廠產品的粗製濫造，有意識地拒絕批量生產而宣導手工製作，因而他的作品也價格不菲。他使用雕版印刷製作壁畫和面料，有一些直至今日依舊保留了雕版印刷的傳統。同樣，他也拒絕19世紀中葉面世的刺眼的苯胺染料。他使用更為柔軟、褪色更和諧一體的傳統植物染料。因此，他研究古老的草藥，用不同的配方做實驗。20世紀20年代，英國設計師菲利斯·巴倫與桃樂西·拉徹追隨莫里斯的腳步，重新將雕版印刷與植物染料的傳統發揚光大。 很多建築師也踏入圖案設計的領域。在建
築工作機會稀缺的時期，對於像沃伊齊和查理斯·倫尼·麥金托什這樣的英國建築師來說，紡織品和壁紙設計成為他們重要的收入來源。圖案設計也是藝術家營生的重要副業。法國畫家拉烏爾·杜菲設計了許多禮服和裝飾織物，他常與法國里昂的頂級絲綢製造商比安基尼費裡耶公司合作。出生于烏克蘭的藝術家索尼婭·德勞內為自己的革新型服裝設計面料。20世紀20年代和30年代的英國，得益於絲網印刷，大膽新銳的設計得以少量印刷，為藝術家們開展副業起到了促進作用。 戰後的一位絲網印刷大師是捷克出生的茲卡·阿謝爾。他與妻子麗達與當時一流的藝術家強強聯手，說服亨利·馬蒂斯（1869—1954）、亨利·摩爾（1898—1986）、本·尼
科爾森（1894—1982）和菲力克斯·托波爾斯基（1907—1989）等設計服裝面料和裝飾織物圖案，為大眾打造穿得起、用得上的藝術。 女性的影響力 女性在圖案設計，尤其是紡織品設計方面尤為傑出。女性一向以縫紉、印花織物和刺繡見長，她們的圖案設計成就也不容小覷，可在其他創意領域，女性總是被拒之門外。哪怕是思維先進的德國藝術學院包豪斯，大部分院系也不招收女學生，其編織工坊是明顯的例外。包豪斯的岡塔·斯托爾茨和安妮·阿伯斯的紡織幾何為紡織品設計帶來了革新。其他的先驅和重要從業者包括伊妮德·馬克斯、瑪麗安·施特勞布、瑪麗昂·多恩及賈桂琳·格羅格。戰後時期，設計師呂西安娜·戴、芭芭拉·布朗、邁婭
·伊索拉、雪麗·克雷文，還有蘇珊·科利爾和莎拉·坎貝爾姐妹等都是舉足輕重的人物。 設計與裝飾的精彩演變史中，也有對圖案避而遠之的階段。數個世紀以來，室內裝飾與時裝的潮流風尚總是在精雕細琢和樸素簡潔之間搖擺。18世紀的室內裝飾儘管也存在繁複華麗的風格，但普遍有更輕更簡的趨勢，反觀19世紀中後期，圖案鋪天蓋地地出現在各種表面上。直到20世紀，達到一定收入水準的家庭大多房間裡都有一定的圖案裝飾。 拒絕在室內裝飾中運用圖案是出於審美考量，而非宗教原因（對某些信仰團體而言是出於宗教原因）或是經濟困難，這是與現代運動的興起相關的。捷克現代主義建築師阿道夫·路斯（1870—1933）1913年的著作《裝
飾與罪惡》（Ornament and Crime），影響了大批後世的建築家和設計師，他們急於擺脫上一代紛繁瑣細的風格，轉身擁抱機器時代的簡約功能主義。少即是多。20世紀末時，這股風潮捲土重來，極簡主義蔚然成風，用瑞典傢俱公司宜家廣告語裡的俗話來說：“扔掉印花棉布。”一時間，花紋圖案似乎過時了，是要繞道而行的。 然而花紋圖案離開家居裝飾的時間並不長，也始終沒有退出服裝設計的舞臺。圖案再次盛行時，恰逢20世紀中期的現代主義風格悄然興起。可以說，20世紀圖案設計的豐收期是在“二戰”剛結束後的那些年，尤其是在美國、英國和斯堪的納維亞。仿佛戰爭的匱乏與艱難壓抑了人們的創意活力，隨後一股腦迸發出來。科學
的進步和當代藝術家的作品催生出新穎的花紋圖案，充滿了樂觀的前瞻意識和對未來的信念。 順應時尚 當圖案設計在20世紀末重回人們的視野時，發生了另一個轉變。像凱絲·吉德斯頓和奧蘭·凱利這樣的設計師不僅將圖案設計應用於服裝、壁紙和裝飾織物，還用在各式各樣的產品上，從尿布墊到蘋果手機殼無所不包。為了順應時尚的週期，圖案設計也開始出現季節性。 花紋圖案層出不窮，難以盡數，天下沒有一本書可以囊括古往今來的所有花紋圖案。儘管如此，本書涵蓋了逾1500幅花紋圖案，奉上一場隆重的視覺盛宴。儘管本書也包含了一些瓷磚圖案，但以裝飾織物和服裝面料圖案為主，還有壁紙，這些也是普羅大眾的日常生活中最常見的。 本
書按照主題而不是時間順序排列，這樣讀者可以對比18世紀的茹伊印花布設計和蘇格蘭設計公司膽小野獸在21世紀對這種傳統設計的顛覆，或是一覽盛行數百年的某種傳統花紋，例如印度和波斯的腰果花設計，並瞭解絣織圖案在世界各地的變化樣式。本書還介紹了重要的圖案設計師和有史以來不同裝飾風格的特色。花紋圖案擁有感召人心的力量和讓人無法抗拒的生活情趣。
大自然演繹－時尚形象
為了解決鬱金香桌布 的問題，作者何素貞 這樣論述：
中文摘要本創作研究「自然」轉譯「服裝」的創作，試圖將人與大自然間的關係轉化為服裝的創作脈絡，將自然界的一草一木轉譯、衍生創作手法 。將創作由「自然」中的「黃金比例」以及「仿生論」為基礎，利用服裝創作為媒材進行視覺藝術創作，企圖透過延伸對「服裝」議題的探討，期許將服裝從表層的衣飾描述，延續到更深層的自然與人類精神的交互關係中。作品藉由人體轉譯，表達服裝在於身體與其他元素的互動間，所開展的想像空間與生命意義。呈現的作品集結了身體調性，自然材質的藝術與服裝理性的結構，探索服裝與身體、自然與裝置，極簡與極深交融的生命脈動。本創作將透過：(一)文獻回顧與理論分析；(二)創作實驗；(三)創作與展演三個部
分，進行研究與創作實驗。（一）文獻回顧與理論分析服裝的演進過程與自然材質的演化，藉由時尚設計、裝置藝術、視覺藝術等案例探討 、整理歸納相關手法，並融入自然的藝術理念，與服裝創作作一關連性的連結。（二）創作實驗嘗試將各種不同的大自然材質與手工技法混搭創作，表面肌理材質是表現服裝最重要的建構元素，突破以「布料」為服裝主要創作質材的選擇，材質均由自己親手採摘的大自然素材。創作不再侷限於傳統的布料市場，進而擴大延伸至生活空間的自然景觀。以苔藓類植物、草葉等天然質材為主要創作元素，透過大自然溫度、濕度、時間……等因素變化，表面肌理呈現不同與多元的新面貌。將以不同的思考模式進行轉譯，重新定義創作質材，作品
不受制式想法的約束，將藝術與生命同時融入作品，發展新的創作模式，期許成為一種綜合藝術的呈現。（三）創作與展演藉由裝置以多種角度與媒介傳達作品意象，強調人體曲線與大自然服裝創作間所蘊藏的藝術性，期望喚起觀者對大自然的熱愛與關懷。強調自然生物的美，以「大自然」為創作的原點，透過設計及創意，構築成藝術創作。
療癒女神的色鉛筆簡單練習本
為了解決鬱金香桌布 的問題，作者徐汝珍 這樣論述：
年度百大藝術類暢銷書作者 網路數百萬人次點閱超人氣插畫家的最新療癒美作 療癒女神徐汝珍歷來最紮實與經典的色鉛筆練習書 充滿美麗的圖文插畫，用色鉛筆畫出生活日常最簡單 獨家附贈：專屬明信片＆標籤小卡(書末) 只要描繪形狀、著色、收尾， 就可以完成屬於你的幸福篇章 “有時畫畫比起話語與文字更能讓人獲得力量與幸福感！ 聽到色鉛筆輕輕觸碰畫紙的聲音，心情就會變得平靜， 那是一種會讓你會感到療癒的放鬆！” 第一種幸福 美味的紀錄 第二種幸福 咖啡店巡禮 第三種幸福 女孩們的最愛 第四種幸福 盛著季節的花 第五種幸福 旅行日誌 另一種幸福 其他
日常各種應用 其實只要掌握形狀、善用著色方法， 不需打草稿，你也可以畫得很有感！ 想要擁有色鉛筆的療癒畫風， 繪圖的重點就在於線條的強弱，而著色的關鍵在明暗； 如果想畫出立體感，那描繪輪廓會是很好用的技巧。 療癒女神不藏私告訴你，跟著簡單範例練習，就能抓到色鉛筆的美麗訣竅。 不只能畫出各式生活小物，還有文字，以及把物體加上文字的漂亮方法， 也有文字反白、透明感冰塊、規則花瓣、或是物體折面…等繪圖密技。 隨意畫畫、記錄日常， 點綴筆記本、卡片、日記手帳、杯墊、食譜與旅行日誌…等， 輕鬆找到屬於自己的繽紛生活！ 作者簡介 徐汝珍 受到國內廣
大粉絲喜愛，著作曾榮登國內誠品書店年度百大暢銷書、各大網路書店暢銷書。 身為插畫家，其經常與各大品牌合作開發各種插畫商品，並透過色鉛筆插畫講座與讀者分享交流。喜愛色鉛筆溫暖色調的她，經常從日常生活小事中獲取靈感。比起華麗的事物，她更常從樸素的小東西獲得靈感和幸福，以特有的溫暖可愛畫風獲得許多讀者的喜愛。 暢銷著作有《1天5分鐘色鉛筆小塗鴉》、《色鉛筆創意圖文手繪》、《色鉛筆塗鴉遊戲》、《一看就想畫!暖暖風色鉛筆小物插圖》(譯名)，以各種可愛溫馨的色鉛筆作品，以及融入生活的療癒風格，受到讀者們的廣大歡迎。 Instagram帳號 @vintagegirl_yj 部落格 ww
w.vintagegirl.kr 線上商店 www.likebom.co.kr 色鉛筆真好玩 色鉛筆的使用 基本工具介紹 色鉛筆基礎技巧3步驟 色鉛筆的文字範例 文字的裝飾 PART 1 第一種幸福-美味的紀錄 早餐的餐桌 （野莓優格、蘋果、水壺、鬱金香花瓶、義大利青醬吐司） 義大利料理 （橄欖油義大利麵、木製餐具、檸檬汽水、蕾絲桌布、披薩、酸黃瓜、沙拉） 咖哩與漢堡排 （咖哩飯、醃蘿蔔、糖漬蓮藕、泡菜、醃漬黃蘿蔔、番茄、漢堡排） 午後的野餐 （英式鬆餅、法國長棍麵包、牛奶、起司、青葡萄、牛肉派、紅酒、果醬、三明治、藍莓、粉紅小花） 特別的技巧：小番茄、洋菇、生菜
、白飯 應用小祕訣：食譜、月曆 PART 2 第二種幸福-咖啡店巡禮 咖啡桌 （抹茶拿鐵、拿鐵、冰美式咖啡、貝果、可頌、棉花糖拿鐵、） 夏日甜點大集合 （番茄剉冰、芒果剉冰、水蜜桃剉冰、哈密瓜剉冰、雙球冰淇淋、霜淇淋、櫻桃冰淇淋、日式丸子串紅豆冰） 酸酸甜甜的咖啡店菜單 （水果雞尾酒、汽水、芒果優格、奇異果優格、蛋糕、起司蛋糕） 可愛的杯子蛋糕 （櫻桃巧克力、櫻桃、草莓巧克力、水果塔、玫瑰蛋糕、迷你三明治、巧克力慕斯、草莓慕斯） 特別的技巧：野莓、鋸齒狀的物體、冰塊、圓滾滾的物體 應用小秘訣：包裝用標籤、包裝紙 PART 3 第三種幸福-女孩們的最愛 書桌上的物品 （水彩、橡皮擦、小草、紙
膠帶、日記、薄荷糖、色鉛筆） 粉紅之戀 （溜冰鞋、泳圈、蠟燭、復古風的電話、格子花紋照相機、玫瑰檸檬汽水、草莓夾心果凍、） 我的化妝包 （潤唇膏、口紅、粉餅、水蜜桃色腮紅、天空藍香水、粉紅香水） 美麗可愛的器皿 （碗、藍色的花紋餐盤、茶壺、玫瑰馬克杯、裝了櫻桃的盤子、草綠色餐盤、雕花茶杯） 特別的技巧：文字反白的方法、在物體加上文字的方法、物體折面的畫法 應用小秘訣：卡片、許願清單 PART 4 第四種幸福-季節盛開的花 春天 （粉紅罌粟花、金繡球、金絲桃、小白菊、泡盛草、日本茉莉、芍藥、初雪草） 夏天 （向日葵、堆心菊、紫色野花、淡紫色野花、朱紅色野花、尤加利） 秋天 （籃子、大麗菊、石榴
花、刺芹、玫瑰、落霜紅、葉子） 冬天 （鐵冬青、松果、木棉花果實、橡果果實、山茶花、聖誕紅） 特別的技巧：畫出有平衡感的花瓣、玫瑰、葉子 應用小秘訣：花冠、花環、杯墊 PART 5 第五種幸福-旅行日誌 倫敦 （雙層巴士、大笨鐘、西式早餐、紅茶罐、英國衛兵、倫敦鐵橋） 紐約 （黃色計程車、中央公園、甜甜圈、農夫市集的水蜜桃與箱子、紫蘿蔔與籃子、帝國大廈、克萊斯勒大廈、自由女神像） 巴黎 （巴黎鐵塔、巴黎的小狗、粉紅咖啡屋、馬卡龍、凱旋門、Laduree馬卡龍店） 阿姆斯特丹 （兜售起司的少女、起司、風車、木屐、鬱金香、起司、各種建築物） 特別的技巧：建築物、填滿建築物周邊的空間 應用小秘訣：
郵票貼紙、旅行日誌 PART 6 另類的幸福-各種應用 繪製地圖 規律排列 裝飾文字 應用 用水性色鉛筆畫畫 附：專屬明信片＆標籤小卡 序 對我來說 幸福不是華麗，而是樸素； 不是大的，而是小的； 不是新的，而是從熟悉的事物中找尋。 完成書稿後，慢慢地欣賞這段期間的圖畫， 書中所收錄的圖畫，對我來說 每一幅、每一幅都是幸福的所在。 在出版本書的過程中，對於反覆的作業也有感到疲倦的時候， 這時賦予我繼續畫畫的動力 就是畫畫這件事讓我感到幸福。 藉由繪畫自然地表現出我對幸福的價值觀， 比起話語、比起文字更能讓我獲得力量。 獨自一人時
，感受一下完整的自己， 不妨坐在書桌前打開喜歡的音樂， 一邊想像幸福的事物，一邊把它們畫下來看看。 即使是生活中的平凡小事，只要畫下來就變得不平凡了， 這樣做，就能獲得生活中的安慰和快樂。 希望透過這本書，各位都能獲得幸福感。 FROM 有著滿滿小幸福的 徐汝珍