鹿港藝術村的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

文創20+，我們依然在路上!：6條從英國到臺灣的探索路徑 x 6套實驗與實踐心法 x 6道真實的成長風景

為了解決鹿港藝術村的問題，作者仲曉玲,郭紀舟,蔡宜真,蘇于修,林慧美,劉華欣 這樣論述：

英國華威大學校友 文化創業＋在地實踐六堂課 歡迎入座！  起心動念、起腳行動   　　以文化創意為基石、各自在不同領域創業的六個故事； 　　抱著將文化深耕於這塊土地、使我們更美好的期許， 　　挑戰將看不見的內容轉換成經濟價值， 　　開展出了六道真實的成長風景， 　　唯一的不變堅持，是以人為本、以文化傳承的初衷， 　　「使看不見的東西被看見！」   　　「本書將幫助你勘測地域、選擇同伴、了解自己與創意產業的生態系統。要不要從這裡選一條路走，由你決定。」──克里斯．畢爾頓／英國華威大學「文化媒體政策研究中心」教授 　　六個青壯耕耘

文化產業創業的故事 　　2002年為行政院文創政策白皮書操刀的郭紀舟，隱身於迪化街，在古老宅第間打造起水果藝廊，他如何用文創賣水果，四處尋找有哲學思想的小農，特別標榜職人的故事讓消費者感動？ 　　讓遊學不只是學語言和生活體驗，蔡宜真如何做到專屬客製化又深入文化的英國遊學培育服務？把服務做得細膩貼心，成功的經驗要如何複製到台灣？ 　　在板橋林家花園旁的「在一起」複合空間，蘇于修用溫暖的人情味黏著人氣，如何於巷弄間串聯在地創造者、藝術家，搭建創生橋梁，傳遞正向的能量？ 　　林慧美卸甲回鄉試驗，想把一支十元的筆，創造出有人願意花千元買的價值。她如何把內容轉化字句洋溢在紙上？出版還有哪些

可能性？ 　　把自己打造成行銷創意品牌的劉華欣，如何成為文化藝術的整合者，如何將多元又抽象的文創計畫，用行銷的方式包裝推銷出去？ 　　仲曉玲以自身從實務業界轉往高等教育界的學習與歷練，將知識與經驗冶於一爐，融合成與多元專業及文化背景的學生，一同在校園內外、教學相長的實踐，想投入文創教育的你，這將是一堂可以自練心法與方法的課程。 　　心法提醒與演練x方法分享與指引 x跨域素養培育與自助 　　這六位耕耘文創夢田的創業家，在過去二十年間，也是從英國創意產業搖籃華威大學各自學成的校友，經由實踐自我價值而累積的養分，恰恰好孕育出這本書的創意。他們分別從時間的切面不斷地回溯、檢視，同時也與自己

真實對話，透過梳理寫下的深刻體會，有挫折與轉化，還有展望未來而提煉的實用策略與心法，成為教科書外的六堂實務學習，分享給更多想從事文創的前仆後繼的接續者：起腳行動前參照演練，創業途中逢拐點時藉以警惕，避開地雷，短走冤枉路！ 　　「在文創產業生態系統裡，彼此依賴、連結，任誰也無法獨自穿越這座森林！」本書是他們人生篇章的難得一頁，記錄著共享，期盼共好，而一起共創！ 　　面對未來，仍要期許──文創20+，依然在路上…… 　　而你呢……，是否起心動念！？何妨起腳行動！ 本書特色 　　1. 用說故事的筆法串寫案例，創業時間軸往前追溯至更早的素養培育期，看得到清晰的創業心路與養成，提供有心

築夢者，除了理想之外的務實參照與提醒。 　　2. 每一篇末，都有曉玲老師為創業者提問的Q&A設計，讀者可以從提問中借鏡，學習如何自問自答、來回檢視自己的創業藍圖，是本書著力的特色之一。 　　3. 每位實踐者都附有一頁視覺化的商業圖表，說明事業結構與路徑，另有「真情分享」、「給自己出考題」等特別企劃，及學術、產業、創業相關圖表；除了感性的故事分享，也是一本創業行動指南。 專文推薦 　　文化與創意產業的核心仍舊是個人的創造力與社會連結，身為教育者、學生和文化創業家，找出連結並依此行動，是我們共同的使命。任誰也無法獨自穿越這座森林。   ──克里斯．畢爾頓（Chris Bilt

on）／英國華威大學「文化媒體政策研究中心（Centre for Cultural and Media Policy Studies）」教授 　　透過這本書，讓我們認識到在日常生活中所進行的文化創意圖像，以及創作過程的細微巧思所帶來的感動，更令人相信「精緻生活的追求、初心真情的堅持，和美好事務的分享」可能才是文化創意的靈魂。──吳思華／政治大學科技管理與智慧財產研究所教授、前政治大學校長、前教育部長 　　你可以看到他們反覆的喃喃自語、在微光中踽踽獨行……，但卻有飽滿的意志和堅定的韌性，這些能量從何而來？我想是內心的熱愛和一種相信，讓他們願意持續追尋。──葉雲／天下雜誌總經理 各界熱情

推薦 　　本書呈現了另一個觀點：文化創意產業並非刻板狹隘的商業操作，而是參與在文化事業的過程中，「志於道，據於德，依於仁，游於藝」的人生實踐。——于國華／臺北藝術大學藝術行政與管理研究所副教授兼所長 　　本書讓讀者在臺灣文創產業發展的路徑上，透過創業者的寬闊視野與親身經歷，看到臺灣當代令人感動的可能性與生命力！ ——林世傑／「Stay旅人書店」創辦人 　　想跳出框架和枷鎖嗎，這本寶典將引導你踏上改變之路！——林育正／「臺灣體驗地圖有限公司」執行長 　　書中收集了許多創業者不藏私的思考觀點，帶著我們一起去發現創業如何不只是創業這回事……。——高慶榮／「日日田職務所」創辦人 　

　這種源自於臺灣人生活的文化創意，讓感受與體驗更為深刻。——張敬業／「鹿港囝仔文化事業」創辦人 　　創新不是發明也不是創造，是將舊有的元素重新組合產生新的價值。想要感受文創產業的魅力和了解文創創業的眉角，一定要擁有這本絕佳的實戰指南！——陳明輝／「臺灣工藝美術學校」創辦人 　　期待精彩華威人的故事，能成為你敢夢、築夢、實踐夢想的原動力！——黃月娥／「英揚留學顧問公司」主任 　　隨著六位文創教練的生命歷程，找回自己創業的初心與感動。——葉哲岳／「臺灣田野學校」工頭 　　也許是角色的相似性吧，我在書中找到多處共鳴點，甚至忍不住拿起筆記，認真地將喜歡的文字記錄下來，沒有更多地目的，僅

僅是覺得自己被這些文字所感動了⋯⋯。——廖怡雅／「藺子」共同創辦人 　　六顆種子返鄉落地，夢想不死的精彩故事。——蘭萱／中廣「蘭萱節目」主持人 　　（以上依姓名筆畫排序）

鹿港藝術村進入發燒排行的影片

仙女日常奇緣：藝術家倪瑞宏的女子妄想

為了解決鹿港藝術村的問題，作者倪瑞宏 這樣論述：

玉皇大帝何時來接我？ 低而不俗‧趣味惡搞 臺北美術獎入選藝術家 倪瑞宏的圖解仙女手冊   …………隨書附………… ☆仙女精美拉頁、仙女沙龍美照、仙女桃花改運法☆   　　「對我來說，好的藝術家就是創作高級垃圾的人類，垃圾也有分高級和低級嗎？那就要看是誰製造的，如果是仙女製造的呢？」——倪瑞宏   　　☆一個（榮耀一生）的仙女研究計畫   　　這是一部年輕藝術家的創作奇緣。自出道就被外界稱為「仙女」藝術家的倪瑞宏，本書記載著她的「成仙之路」，主軸是畢業後立志要當藝術家的她（而且必須是仙女藝術家），以仙女身分做了哪些讓人看了不知該說些什麼好的事。為了展開仙女創作之路，她跑去參加宮廟以「擲筊

」論輸贏的仙女甄選比賽，順利獲得神明旨意拿到仙女認證頭銜，自此展開讓她「榮耀一生」的仙女行動藝術，諸如：   　　☑ 拿仙女證照來說嘴，打勾。 　　☑ 以仙女身分拯救多名寂寞善男的人生，打勾。 　　☑ 加入仙女陪侍產業進行田調，打勾。 　　☑ 穿仙女裝現身穿得理所當然，打勾。 　　☑ 受邀舉辦仙女說明會，打勾。 　　☑ 當大家都在網路瘋仙女送公文時，早已走在時代尖端，打勾。 　　☑ 寫了一本仙女研究論文再出版成書，打勾。   　　☆一本（沒那麼純）的仙女研究手冊   　　大學和研究所時期即以仙女身分進行創作，倪瑞宏從古代七仙女傳說開始，越走越偏（鑽），到深入探索各種有趣冷門的「台式壞品味」小歷

史——葡萄公主選拔賽佳麗、電動花燈的魅惑力量、蓬萊仙山電視台之謎。透過畫作和創作，她「翻玩」甚至「曲解」日常生活中的仙女符號（空姐、選美皇后、兩性女王、酒店和伴遊小姐），並且融入追尋自我價值的生命經驗，重新定義仙女這回事，寫出：   　　☆第一部分：如何定義仙女，在大中華文化的薰陶下，仙女又是怎麼誕生？ 　　☆第二部分：介紹仙女居住所在，台灣式的烏托邦「蓬萊」樂土又在哪裡？ 　　☆第三部分：關於仙女符號在日常生活的重新定義，哪些人是理想真仙女？ 　　☆第四部分：作者自我認同崩解的哀傷段落，也是整本書最反仙女的單元？   　　☆一位（又鏘又認真）的仙女研究者   　　人人都說「仙女」很鏘，行為很

鏘、創作很鏘、邏輯跳躍，整個人都很鏘。在研究仙女的八年間，無論是書寫、繪畫、製作裝置，到實際走訪激發她創作的仙女場域，她都極度認真。寫這本書也一樣，倪瑞宏重新審視這些年的創作歷程，猶如通靈招魂，抑或將自身丟入食物營養萃取機，吐出來的精華，是她強烈創作欲下與「藝術幻象」纏鬥的過程，展現了獨樹一幟的藝術風格，包括：   　　◎記錄生活周遭遇到的各種荒謬處境——特別是全世界最難解惑的感情困擾。 　　◎創作材料方面偏好使用包裝紙盒——因為包裝紙盒形狀很美跟聞起來很香。 　　◎進入藝術狀態時磁場也會跟著改變——觀眾會因為看了作品特別找她談心。 　　◎她會將觀眾與個人經驗融合一起——並利用繪畫的方式來記錄

這整個過程。 　　◎以特殊觀點調度手中的圖像與顏色——畫中扁平的少女們是她僱用的演員。 　　◎向世人展示獨特的人間觀察學——作品的幽默特質能帶給人們一些小快樂。   名家推薦   　　王柏偉（藝評家）| 李屏瑤（作家）| 林平（臺北市立美術館館長） | 吳曉樂（作家）| 吳季璁（藝術家）| 侯俊明（藝術家） | 張藝（知名網美）| 許曉丹（舞者、畫家）| 董媗沂（十方藝術空間總監）| 詹巽智（詹記麻辣火鍋二代目）| 鄭華娟（作家、音樂人）| 鄭進耀aka萬金油（記者、作家）| 歐陽靖（作家、跑者）| 劉星佑（策展人、藝術家）| 謝佩霓（藝評家、策展人）| 聶永真（設計師）  　　 　　一致推薦

（按姓氏筆畫排序）   專文推薦   　　鄭進耀aka萬金油、劉星佑、謝佩霓   　　「仙女開的話題像是中毒的Windows系統，不斷開新視窗，每個視窗都是奇花異草，是大麻呼到鏘掉的愛麗絲夢遊仙境。」——鄭進耀aka萬金油（記者、作家）   　　「仙女用肉身體驗的悲歡離合與喜怒哀樂，與你我並無二異，人不理財，財不理你，但你不愛仙女，仙女依舊愛你。」——劉星佑（策展人、藝術家）   　　「織女、仙女都是自自然然投射自己的化身。在人生公路駕著藝術快車風馳電掣，看似末路狂花飆風疾馳，其實還是只與自己一人競逐，也只能超越自己。」——謝佩霓（藝評家、策展人）

臺灣當代文化實驗場觀眾參觀經驗之研究

為了解決鹿港藝術村的問題，作者管書賢 這樣論述：

「臺灣當代文化實驗場C-LAB」，以建構文化實驗生態系的政策目標，作為一個新的當代藝文發展場域與跨域機構，「文化實驗室」模式於國際上屬於對文化與藝術發展的新嘗試，不過關於其定位角色、觀眾參觀經驗等相關研究仍相當稀少。本研究運用質性研究方法，以臺灣當代文化實驗場的19位參觀觀眾為研究對象，透過半結構式訪談，進行第一手資料的蒐集，探討觀眾的實際參觀經驗，從觀眾經驗角度探討其角色定位與特性之適切性與未來發展，並輔以文獻探討的資料蒐集與分析，分別從國內其他主要的當代藝文空間類型，以及國內藝文機關與政策發展歷程所產生的影響，與目前現有情況進行綜合分析，試圖比較臺灣當代文化實驗場的觀眾參觀經驗以及其角色

定位與功能。研究結果顯示受訪觀眾參觀動機包含觀光娛樂、對展演主題感興趣、對當代藝術感興趣、親子休閒、散步放鬆、定期參觀與路過無目，其中以觀光娛樂為動機之受訪者為最多。參觀感受與看法以空間與展演兩面向為主，且兩者會互相影響並因應觀眾的背景經驗而產生不同的參觀經驗。臺灣當代文化實驗場的角色特性與功能適切，並匯聚了當代藝文空間的多項功能，但觀眾對於文化實驗室類型的空間模式仍多半以當代藝術之層面來觀看，並不太能認知其在科學、科技等多層面上的實驗創新。建議館方在強化自身文化實驗性展演的同時，能做出與國內其他當代藝文空間不同的特色與功能，教育民眾文化實驗的特殊與重要性，並在空間設施上能更加強對參觀舒適度與

動線規劃等方面的規劃。也期望後續透過瞭解經營者與藝術家等不同面向的立場看法，進行更近一步的研究，有助於國內文化實驗室空間類型的發展參考。