黑膠 唱針的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

音樂是怎樣算成的

為了解決黑膠 唱針的問題，作者（以色列）阿里•馬奧爾 這樣論述：

音樂中充滿了數學元素，例如巴赫的作品就被認為包含著一種數學邏輯，偉大的作曲家伊戈爾·斯特拉文斯基也曾經說過：“音樂這種形式和數學較為接近——也許不是和數學本身相關，但肯定與數學思維和關係式有關。”在此基礎上，阿諾德·勳伯格則更進一步，完全依照數學原理進行創作。   對此，作者阿裡·馬奧爾持保留意見。在他看來，音樂對數學造成的影響，不亞於數學對音樂的影響。在本書中，作者試圖從歷史的角度來審視音樂和數學之間的親密關係。其中妙趣橫生的人物逸事與縝密嚴謹的樂理、數學知識交織在一起，引導讀者從全新的角度進入音樂和數學這兩個既熟悉又陌生的領域，縱覽音樂和數學幾千年來的發展脈絡。 我在一

個熱愛歐洲文化——文學、藝術和音樂的家庭中長大。我的父母都沒有受過音樂訓練，但是，我的母親是一位藝術家，她非常熱愛莫劄特；每當她坐在桌旁，描繪那些美麗的花朵時，她總會把收音機調到古典音樂頻道。因此，莫劄特和他的音樂，以及母親告訴我的關於他的許多故事，都成為我童年生活的一部分。有一天，她帶我去看一部講述莫劄特生平的電影。那時，距離彼得·謝弗（Peter Shaffer）虛構的《阿馬德烏斯》（Amadeus）成為頭條新聞，還有幾十年的時間。我記得，當看到莫劄特處於彌留之際，仍在病榻上向他的弟子蘇斯邁爾（Süssmayr）口授那部未完成的《安魂曲》（Requiem）時，我不禁為他人生中的這最後一幕潸

然淚下。   但是，使我對科學和音樂保持終生熱愛的實際上是我的外祖父。1938年，由於納粹的嚴酷統治，猶太人的生活難以為繼，他和我的外祖母離開德國，前往以色列（接著又到了巴勒斯坦）。我有一張他的照片（參見寫有獻辭的那一頁），當時我大約五歲，照片中他正為我演奏小提琴。在這張由我母親拍攝的照片背面，她寫上了那首外祖父為我演奏的歌曲的名字——《可愛的月亮，你走得如此安詳》（GuterMond,dugehstsostille），這是一首傳統的德國搖籃曲。那成為我人生中的第一場現場演出，時至今日，往昔的情景依舊歷歷在目。直到有一天，外祖父告訴我說他必須和小提琴說再見了——他迫切地需要錢。頃刻，我淚流滿面

。   另外，我還有一本外祖父在中學（高中）學習時用過的物理書。這本書於1897年出版，附有數百幅精美的插圖；更重要的是，它報導了物理學的最新進展，包括X射線［當時被稱為“倫琴射線”（Röntgenrays）］的發現及其對醫學的潛在益處。他肯定非常認真地研讀過這本書，因為幾乎每一頁都有他手寫的注釋。我們會一起坐上好幾個小時，他向我解釋各種各樣的東西，這是我接受的最早的科學啟蒙。我至今還保存著這本書，並視若珍寶（參見圖P.1）。   20世紀40年代，戰爭的陰雲籠罩著世界，但我的父母仍偶爾在位於特拉維夫的家中播放古典音樂來款待客人。他們用一個機械轉盤，也就是留聲機，來播放黑膠唱片，錄音規格為78

轉/分。我是多麼喜歡這些時光啊！留聲機必須使用一個較大的曲柄，也就是通常所說的“曼努艾拉”（manuela），需要用手將它搖上一陣，才能讓留聲機轉上大約10分鐘，這點時間剛好夠播完唱片的兩個面。如果你沒有及時上足發條，轉盤就會慢下來，而音樂的節奏隨之減緩，音高降低。   一首時長40分鐘的貝多芬的交響曲需要五六張此類唱片，它們一般被存放在一本看上去像老式相冊（album）的夾子裡（現在常用來指代歌曲專輯的“album”一詞可能就來源於這種老式唱片冊）。每本唱片冊都像上千頁的微積分教科書那麼重！切記，切記！千萬不要讓哪張唱片從夾子裡滑出來，它會在地板上跌成碎片。   但是，播放唱片時，唱針才是最

需要關注的。每播放十幾個小時，就應該更換一下唱針，否則它會變鈍，並損傷唱片的音槽。唱針由鉻製成，而在戰爭期間，鉻的供應受到嚴格限制。不過好在很快，替代品——木制唱針就出現了！不消說（此處不含有任何雙關意義），木制唱針播放出來的聲音異常沙啞，但正是這種聲音帶給我古典音樂的啟蒙。  

黑膠 唱針進入發燒排行的影片

澳門公共藝術的發展 —以中葡友好紀念物觀音蓮花苑設置

為了解決黑膠 唱針的問題，作者陳偉浩 這樣論述：

「澳門」一個在世界上很獨特的名字，印記著世界不同文化的踫撞，其歷史意義就像刻蝕在黑膠唱片上的軌跡，一道一深痕，從唱盤上轉動，依靠在上面的唱針便會播放出美妙且跳躍的音符，當中的韻律包含著四百多年來的東西文化涵養，互相呼應，縱橫交錯，就在這重疊線條中孕育出了澳門文化，而當中澳門居民生活便是彰顯文化的一面鏡，留下這一幕幕情景的體會又不會消失於短暫時間空間的， 公共藝術設施正好是歷史軌道上的印記。澳門公共藝術，從空無一物的小城市，慢慢堅實地豎立於土地上，其發展滲透出澳門生活的特徵，由廟宇前地到天主教聖堂記念碑，從殖民主義雕塑到回歸紀念建築。本研究籍中葡友好紀念物—觀音蓮花苑案例，觀察公共藝術和澳門市

民的關係，所扮演的角色，和社會演變有甚麼關係。在研究訪談中，成功採訪三位學者專家，從分析中得知澳門普遍對中西文化的觀感，針對觀音蓮花苑其獨特的外形設計，引伸出澳門不同文化的包容性。從中觀察到澳門一般民眾對宗教的接受程度甚廣且闊，對於公共藝術建設未有深入了解和要求，主要著重多一些活動空間和參與普通的文化活動便能滿足；而在研究延伸中，可見在公共藝術建設還有可提升的空間，在多樣角度的綜合分析，得知中間並沒茅盾，反而得到澳門文化上應走的方向在那裡，這也是論文中所須之答案，正是從一點的研究開始，發展成點、線、面到體，形成一立體而有價值的研究課題。

瓦力唱片行

為了解決黑膠 唱針的問題，作者瓦力 這樣論述：

　　▍你無比確信，你曾被音樂引渡。 ▍ 　　一間不賣唱片、只說故事的唱片行， 　　他寫著好似要勃起，卻又 　　瞬 間 軟 掉 的 愛 情 。   　　▍開 店 宣 言 ── 　　拒絕忘記事物，開了一個「可以記得事物如何消失的軌跡」的寓所， 　　如同電影《瓦力》總在時光的廢墟永恆淘選回憶的餘燼， 　　我把它叫做瓦力唱片行。   　　一個純粹書寫音樂的一人唱片行。 　　不賣唱片，不賣卡帶，不賣宗教神像。 　　講音樂故事，音樂的鬼故事。   　　瓦力唱片行鬧鬼，也鬧心。那些鬧鬼的故事，講的其實都是人。 　　人死了卻還不得安寧，那些死不透、不得安息的愛與寂寥， 　　它們都曾發生過。   　　▍在瓦

力唱片行，我要說的，就是一個死人還魂的音樂紀事 　　 　　每個人心中都有一首歌，歌聲裡有多少故事，就有多少祕密。   　　靈魂真正受到悸動的當下，常是鄉愁和記憶湧現的逢魔時刻。 　　它們慣常是：你穿著夾腳拖去巷口買肉蛋吐司，無意間聽見的一首老歌； 　　在電梯裡有人很不識相地把來電鈴聲調到最大， 　　瞬間你認出那竟是你年少時最愛的樂團，很無腦，但很青春。   　　瓦力說：「愈來愈多人在『瓦力唱片行』粉專裡留言，告訴我那些故事是怎麼攪亂一池回憶的春水，讓他們透過音樂的陪伴，重新記起那更好的時候。那是鄉愁在發酵，是青春不滅的火還在燒。如果你曾為故事裡的一字一句感動了，希望你告訴更多人。告訴他們，自己

並沒有壞掉，或者其實已經壞掉，但那沒有關係，還有人在這頭徹夜不眠，為你播一整季青春的歌。」   　　那些逝去的記憶不得安寧，一再蟄伏，而後爬起。 　　是以瓦力寫下這些孤寂與破碎，譜成一首致過往的送葬進行曲。   　　專文推薦 　　JoJo｜KISS RADIO 電台主持人 　　蘇文鈺｜成功大學資訊系教授   藝文界推薦   　　女神殿｜粉專「女神殿」殿長 　　朱頭皮｜搖滾傳教士 　　李明璁｜作家、社會學家 　　吳武璋｜誠品音樂 　　林查拉｜造次映畫總監 　　張天捷｜作家 　　陳雋弘｜詩人 　　黃子佼｜跨界王 　　劉名振｜優聲學音響負責人 　　游璨賓｜感傷唱片行店長 　　蕭青陽｜唱片設計師 　　

（以上皆依姓名筆劃序排列）   名人書評   　　誰准你把音樂寫成這樣迷人的？對於那些討厭卻又愛死了的，我總說，你這傢伙真的是吼……嘖！瓦力這傢伙真的是吼……嘖！──JoJo（KISS RADIO電台主持人）   　　如果《愛在黎明破曉時》的Céline跟Jesse在唱片行試聽間，有對彼此幻想過一個平行宇宙，這個宇宙爆炸後再濃縮，就是《瓦力唱片行》。──女神殿（粉專「女神殿」殿長）   　　銷聲匿跡的唱片控們，請前來招領這些似曾相識的唱片控故事。──林查拉（造次映畫總監）   　　用音樂搭起的虛幻之屋，裡頭閃逝著愛與記憶的光影，既畸零又完整。──陳雋弘（詩人）   　　村上春樹的小說中，音樂為

故事增添了立體感；《瓦力唱片行》的文字裡，則是故事為音樂補足了張力。讀過本書再聽到熟悉的音樂，腦海中會浮現自己的故事：那些可惜沒有的如果、那些再也喚不回的溫柔，還有那些爭吵以後還是想要愛你的衝動。──劉名振（優聲學音響負責人）   　　一部關於失敗性愛的音樂指南！──游璨賓（感傷唱片行店長）   　　瓦力用生命為材料，血淚為薪火，徹夜熬煮雞湯，在人心惶惶的歲月中，寂寞無助又徬徨空虛的闇黑心靈得到了撫慰。──蘇文鈺（成功大學資訊工程系教授）