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20世紀表現主義作曲家的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦IkeIjeh寫的 50位史上最偉大的建築師：他們的傑作建構了世界 和劉新華,音渭的 跟著安魂曲見上帝!永恆的音樂神童莫札特：《唐璜》、《魔笛》、《安魂曲》磅礡的序曲如他的璀璨人生，天縱之才終不敵命運捉弄，傳奇的一生如同樂曲般稍縱即逝都 可以從中找到所需的評價。
這兩本書分別來自本事出版社 和崧燁文化所出版 。
國立高雄師範大學 音樂學系 田智升所指導 蔡政岳的 蔡政岳學位音樂會樂曲解說 （2021），提出20世紀表現主義作曲家關鍵因素是什麼，來自於長號、阿布雷希茨貝格、托瑪希、馬丁、拉貝。
而第二篇論文國立臺南大學 戲劇創作與應用學系碩士班 厲復平所指導 鄭硯方的 天作之合劇場《飲食男女》音樂劇創作理念及其所反映之家庭結構下的女性自主與束縛 （2021），提出因為有 音樂劇《飲食男女》、速食情感、父權體制資本主義、圓滿、華人女性的重點而找出了 20世紀表現主義作曲家的解答。
50位史上最偉大的建築師：他們的傑作建構了世界
為了解決20世紀表現主義作曲家 的問題，作者IkeIjeh 這樣論述：
建築，作為一種藝術形式的確是獨一無二； 它也是唯一讓我們不得不親自參與的藝術形式。 那些被我們推崇的偉大建築師，比起在其他領域的專業人士， 更有可能影響我們的日常生活。 在所有的藝術形式中，建築就是人類的故事， 透過這些故事，我們可以了解是哪些人讓這些故事變得偉大， 而這件事最有價值的一面，就是我們對自己又多了解了一些。 本書所介紹的古今世界著名建築── 從赫米烏努大師的埃及金字塔，到貝聿銘設計的羅浮宮玻璃金字塔，古今對照； 由約恩·烏松設計的雪梨歌劇院，已被列為世界遺產，為澳洲帶來龐大的觀光效益； 倡導永續性城市建築的建築大
師揚·蓋爾，將墨爾本打造成為世界最宜居的城市之一； 中國明朝建築師蒯祥率領香山工匠興建的紫禁城，是古代宮殿藝術的集大成之作， 也是全世界最宏偉的宮殿建築群之一； 建築師菲利波·布魯內萊斯基運用雙層圓頂技法， 打造出全世界最大的磚造圓頂教堂──聖母百花大教堂； 當然，也別錯過了由建築師華特．葛羅培斯於1919年春季創建的包浩斯學院， 正是二十世紀現代藝術運動最具影響力的建築…… 50位建築大師中，你認識幾位？實地看過的建築有多少？ 本書介紹許多表現精采、成就卓越的建築大師， 帶領你神遊世界，觀賞許多偉大的建築。 本書作者是一位建築師，也是建築評論家，
這是他以世界建築歷史年表的排列， 精選了50位全世界最了不起的建築大師， 介紹每位大師的生平、創作風格及其對於後世的影響。 如作者所言，「認識每位建築大師的環境、文化、侷限與原則，以及建築如何幫助我們形塑造我們所居住的世界。在每個建築大師的一系列的成功與挫敗中，我們可以找到克服逆境的工具。」
蔡政岳學位音樂會樂曲解說
為了解決20世紀表現主義作曲家 的問題，作者蔡政岳 這樣論述：
阿布雷希茨貝格（Johann Georg Albrechtsberger, 1736-1809）為中音長號所作的協奏曲是十八世紀末相當罕見的長號獨奏作品，並且流傳至今成為長號古典曲目中的經典之作。二十世紀古典音樂風貌多采多姿，各種新音樂的嘗試在各個主義大放異彩。法國作曲家托瑪希（Henri Tomasi, 1901-1971）為長號寫下充滿法國浪漫風情的協奏曲，瑞士作曲家馬丁（Frank Martin, 1890-1974）結合了十二音技法的個人音樂風格為長號帶來新時代的表現力，而瑞典作曲家拉貝（Folke Rabe, 1935-2017）更是為長號獨奏迎來全新的衝擊。本論文將介紹以
上四位作曲家生平以及其長號作品之解說。
跟著安魂曲見上帝!永恆的音樂神童莫札特：《唐璜》、《魔笛》、《安魂曲》磅礡的序曲如他的璀璨人生，天縱之才終不敵命運捉弄，傳奇的一生如同樂曲般稍縱即逝
為了解決20世紀表現主義作曲家 的問題，作者劉新華,音渭 這樣論述：
他的一生宛若一部協奏曲 古典主義交響樂的天才，協奏曲的巔峰締造者 具有樂隊般強大力量和豐富色彩， 又有獨奏聲部輝煌炫目的表演及細膩的感情抒發！ 莫札特也從波折的一生創作出平衡的交響和精湛的技巧 他不為永恆作曲，但卻使自己的作品成為永恆。 【周遊歐洲嶄露頭角】 「我以自己的名譽擔保向您發誓，我認為您的兒子是我所聽到過的最偉大的作曲家！」──海頓（Franz Joseph Haydn） 降生之初便沉浸在音樂中，注定成為音樂史上大放異彩的新星！四歲便會作曲，五歲無師自通掌握了小提琴的演奏技巧，至此開啟周遊歐洲巡迴演出的契機。各國的藝術與人文風情成為他的創作養分，站上舞臺的莫
札特深愛著受眾人追捧的喜悅，他不僅是優秀的作曲家、演奏家，更是能掌控全場的指揮家。在各國與音樂大師的邂逅更為他的音樂生涯鋪上康莊大道。 【觸犯禁忌還是獲頒勳章？】 憑著強大的記憶力讓他只聽一遍，便將《求主垂憐》（Miserere mei Deus）全曲背誦，此舉觸犯宗教禁忌，仍然得到主教頒發的勳章，以十四歲的年紀破例加入「愛樂協會」，他已是音樂界認可的音樂大師。 【純粹的音樂根源】 莫札特的音樂隨著性情而有所更迭，被家庭保護得很好的他創作直率明媚的交響樂，首遇情波折的他轉而創作哀傷、陰鬱、痛苦的小調。小調樂曲猶如他的自傳，是他平生情感的再臨。 【音樂全才─
─才華不因曲式有所限制】 莫札特所表現出來的只是音樂的至真至善與至美，源源不絕的創作能量讓他三十五年的音樂生涯精彩又多元。創作歌劇、交響曲、協奏曲、鋼琴奏鳴曲、小提琴協奏曲、鋼琴小提琴奏鳴曲、弦樂四重奏、以及數部嬉遊曲、小夜曲、舞曲及宗教樂曲⋯⋯他鍾情於創作歌劇作品，對歌劇的痴迷和喜愛以及創作一部偉大的歌劇作品的夢想成為莫札特藝術人生的主線。 ▎出逃教廷創作《後宮誘逃》 徜徉在音樂海中的他只為追求音樂理想。改朝換代的教主不再推崇莫札特，不甘就此埋沒小鎮的他決定出逃，不懼怕強權的他成為歐洲歷史上第一位公開擺脫教廷束縛的音樂家！第一次違背父親意志「誘逃」少女，感情修成正果，事業與
愛情的叛逆讓他掙扎著獲得幸福。 ▎《費加洛的婚禮》（Le nozze di Figaro）再掀歌劇風潮 《費加洛的婚禮》受到空前的歡迎，禁劇搖身一變成為義大利的宮廷喜劇，萬人空巷的場景無不彰顯著歌劇的成功，成為經典恆久流傳，不僅影響古典樂派的音樂家們，現代流行音樂仍能見到莫札特的音樂輪廓。 ▎譜上最後的安魂曲《d小調安魂彌撒曲》（Requiem in D minor, K. 626） 他終其一生投身音樂創作，在音樂中渾然忘我。磅礡的序曲一如他的璀璨人生，天縱英才也敵不過命運捉弄，生命如同樂曲般稍縱即逝，樂曲尚未譜完，音符戛然而止，一代天才就此殞落⋯⋯留給後世是無窮的音樂
瑰寶，最後的〈d小調安魂彌撒曲〉為自己的亡靈祈禱能夠安息。 本書特色 本書介紹了音樂神童莫札特的生平及其重要作品。雖然莫札特的一生跌宕起伏，在驚豔眾人的神童表現過後，並未獲得良好的機遇，但他與生俱來的音樂天賦，讓所有人拜倒在他的才華之下，生活的坎坷並未壓垮他對於作曲的熱忱，一生皆追尋著音樂的崇高與自由，源源不絕的音樂能量，成為後世的作曲家們的繆思。
天作之合劇場《飲食男女》音樂劇創作理念及其所反映之家庭結構下的女性自主與束縛
為了解決20世紀表現主義作曲家 的問題，作者鄭硯方 這樣論述：
天作之合劇場音樂劇《飲食男女》2019年於臺中國家歌劇院首演，作為一改編劇作，其情節一定程度再製了1994年李安之電影原作《飲食男女》。類似的角色和劇情大綱，由於音樂劇的喜劇結局塑造出的大圓滿意象，以及其通俗劇結構之安排，將衝突、危機的能量於上半場揮發殆盡，下半場旋即進入和好與收尾，使音樂劇呈現出有別於電影原作的作品意象。本文以臺灣音樂劇發展進程為基礎，分析劇團創作理念與製作面商業考量對音樂劇產生的影響，進而探究作品價值思維所反映出的家庭結構與其中的女性形象；再以音樂劇中出現的「速食」飲食型態及戲劇文本所呈現的「速食」情感關係，輔以馬克思主義女性主義提出之「父權體制資本主義」為切入點，質疑作
品結尾的圓滿結局。最後，藉由對劇中人「速食」情感和喜劇結局的觀察，則可以發現音樂劇父權體制語境的「圓滿」，以及女性對於終身歸宿的焦慮與母職自我規訓的反覆操演和傳承。