2021國語流行歌曲的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

2021國語流行歌曲的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦林松輝,孫松榮寫的 未來的光陰:給台灣新電影四十年的備忘錄 和余家強,潘源良的 為光音作證:潘源良香港誌記都 可以從中找到所需的評價。

另外網站1989年9月譚詠麟國語專輯《像我這樣的朋友》也說明:隨著歌曲里「Mia mia mia」旋律的重複,網友們紛紛表示「有被這首歌洗腦到!」回顧2021年,扇寶在音樂上的表現很是不俗。不僅保持著穩定的作品產出頻率, ...

這兩本書分別來自害喜影音綜藝有限公司 和香港文學館所出版 。

國立高雄師範大學 客家文化研究所 洪馨蘭所指導 賴彥君的 屬於我這客家世代的「民歌」(民聲)採集與創作——從臺灣雲林詔安客來的田野訊息與歌曲製作 (2021),提出2021國語流行歌曲關鍵因素是什麼,來自於客家、雲林詔安客、客家歌曲、詞曲創作、民族誌。

而第二篇論文國立臺灣師範大學 音樂學系流行音樂產學應用碩士在職專班 李和莆所指導 鄧宗揚的 鄧宗揚作品創作探析以《瘋狂玩樂派》中詞曲創作為例 (2021),提出因為有 流行音樂、詞曲創作、瘋狂玩樂派、古典音樂的重點而找出了 2021國語流行歌曲的解答。

最後網站適合在耶誕節欣賞的流行歌曲- Rti 中央廣播電臺則補充:... 適合在耶誕節欣賞的流行歌曲. 播出時間: 2021-12-23 ... 聖誕樹 蘇打綠:從一片落葉開始最佳樂團、國語樂團、作詞 ... 慶祝的主角蔡依林:我 年度專輯、年度歌曲.

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了2021國語流行歌曲,大家也想知道這些:

未來的光陰:給台灣新電影四十年的備忘錄

為了解決2021國語流行歌曲的問題,作者林松輝,孫松榮 這樣論述:

台灣新電影四十年之際,十四位作者,二十則給未來世代的觀影備忘錄。   台灣新電影——台灣電影史上眾聲喧嘩、光芒四射的時代。這場電影運動一般被認定始於一九八二年的《光陰的故事》,如今四十年過去了,多年來被視為過去式的「故事」仍繼續發揮影響力,而仿若停留在歷史性的「光陰」更超越時空限制,來到此時此刻,迎臨不遠未來。   本書錨定的時空以新電影為起始座標,透過二十篇專文共構另種時間軸,溯及五〇年代如《王哥柳哥遊台灣》,游移八〇年代的《風櫃來的人》與九〇年代的《超級大國民》,延伸至千禧年後的《停車》、《孤味》及《瀑布》等片。空間軸則橫跨台灣、香港、中國、東南亞、法國等地,藉由二十個全新的關鍵字

拋開純粹致敬或緬懷的「新電影已死」,以「超越」新電影為核心概念,且增補過往論述中尚未完整的文化史、社會史、藝術跨界、國際連結面向,乃至缺席的歷史文本。   由十四位作者與四十載光影之間的跨世代對話,提出詮釋「光陰」的關鍵思索,辯證新電影在當代影史中的另類評論潛能,以此作為備忘,回應仍持續生成的「新電影精神」。 本書特色   ★ 第一本改寫、補述與重寫台灣新電影的專書   ★ 以紀念新電影四十年之名,行超越新電影之實的「跨世代」歷史書寫   ★ 二十個關鍵字X新電影研究的新方向 各界好評   「這本書的二十個從前罕被論及的新電影面向及其延伸效應,我讀得津津有味,隨之翻騰起諸多塞在儲藏室

角落的記憶細節」——鴻鴻(詩人、劇場及電影編導)   「這本專書的重要貢獻之一,就是將學術研究的分析洞見,以評論的篇幅和更為可讀的文字加以呈現」——迷走(《新電影之死》共同編者)   「這本書有很強烈的自覺,並不是把台灣新電影當作憑悼的古蹟,對它的論述,與其說是『回到過去』,毋寧說更是『回到現在』,甚至『回到未來』」——張亦絢(作家、《FA電影欣賞》專欄作者)   「讓新電影的定義開放,使其重新成為思辨的材料,將它看成產生不同連結的接合處,或許這是四十年後重訪這段歷史,能夠重新於已經固化的歷史結構裡,找回一些紛擾、雜音與挑釁。」——張世倫(藝評人、影像史研究者) 專文推薦   詩人、

劇場及電影編導    鴻鴻   《新電影之死》共同編者    迷走   作家、《FA電影欣賞》專欄作者    張亦絢   藝評人、影像史研究者    張世倫 跨世代推薦   攝影師、國立臺北藝術大學兼任講師    劉振祥   樂工    林強   紀錄片導演    蕭菊貞   國家電影及視聽文化中心執行長    王君琦   演員    莫子儀   馬來西亞電影人    張吉安   《毋甘願的電影史》作者    蘇致亨

2021國語流行歌曲進入發燒排行的影片

屬於我這客家世代的「民歌」(民聲)採集與創作——從臺灣雲林詔安客來的田野訊息與歌曲製作

為了解決2021國語流行歌曲的問題,作者賴彥君 這樣論述:

        當客家族群在臺灣這片土地,一面辨識自身的族群樣貌、一面建構屬於臺灣的在地認同,擁有臺灣客家意識的各類型創作成了作為描繪當代客家族群的另一種可能。屬於臺灣客家的音樂創作,已然自許多當代客家流行音樂的討論中得以窺見與聆聽。但回顧過去,屬於臺灣客家亞族群的雲林詔安客歌謠、歌曲的發展情形,卻顯得少數又隱形。        筆者藉由製作六首新創客家歌曲的過程認識當代雲林詔安客家族群,使用民族誌田野的方式進行音樂創作,並藉由本文將實踐過程與成果記錄下來。        藉由這項實踐探討何謂使用民族誌田野的方式進行音樂創作?如何從雲林詔安客來的田野訊息完成歌曲創作?採用民族誌田野創作的思索

與建議為何?        2000年起,有關臺灣詔安客的學術研究持續增加,主題不外乎關於詔安客語、臺灣詔安客認同等研究,在這些研究當中也能了解臺灣詔安客面臨了幾項困境:詔安客語嚴重流失、世代間嚴重的文化斷層、族群認同危機等,因此透過客家歌曲的創作實踐,希冀能增進大眾對臺灣客家亞族群議題的重視與行動。        雲林詔安客目前較多居住於雲林縣二崙、崙背一帶,本文以民族誌研究與田野調查的視野進行原始資料的採集,以參與觀察作為研究策略。本文透過在2020年夏季於二崙、崙背的實際田野,以及2021年離開田野後進行的創作歷程,彙整後完成本文的基本架構內容。        本文研究發現:1.    

    使用民族誌田野的方式進行音樂創作是進入田野對當地文化與民聲進行採集,並透過田野訊息分析進行音樂創作的方法。這個創作方式能夠瞭解族群樣貌、記錄族群聲響,也能使創作者貼近相對陌生的亞族群議題。2.        由雲林詔安客來的田野訊息創作,描繪當代雲林詔安客家元素的存在場景,是以歌曲再現當代雲林詔安客真實的樣貌與記憶,建構具有在地性、異質化客家表徵的雲林詔安客家新創歌曲。也藉由這樣的歌曲創作歷程「將個人置身於當地,書寫歌謠民族誌的方式」視為當代客家文化的一種社會實踐。3.        民族誌田野創作歷程是研究者透過「看見族群差異、與族群差異對話」來參與「雲林詔安客找尋自身當代意義」的現

場,進行「突顯差異的傳統—歌謠民族誌創作」的過程。

為光音作證:潘源良香港誌記

為了解決2021國語流行歌曲的問題,作者余家強,潘源良 這樣論述:

  ●達明一派《今天世上所有地方》《十個救火的少年》、王菲《愛與痛的邊緣》 、王傑《誰明浪子心》等無數首經典歌曲填詞人潘源良,細說浪子生涯背後的情感誌記。     ●前《壹週刊》副總編輯余家強,以精準易讀的文筆,書寫浪子詞人、元祖slashie潘源良傳記, 側記當代香港流行變遷及文化工業史的興衰發展。   ●潘源良親述填詞心法、跨界打滾求存之道,入行者參考度高   ●解說流行文化幕後運作,細說鮮為人知製作細節,辛酸八卦共冶一爐   ●超過70張珍貴圖片,包括潘源良兒時照片、電影拍攝幕後花絮等, 別具收藏價值   ●林夕、小克、周耀輝、泰迪羅賓、梁栢堅、黃耀明、梁芷珊、馬啟仁、李德能、劉舜

文 十位名人列名推薦,作家廖偉棠推薦序     詞人潘源良一生浪子生涯,無打過長工,前《壹週刊》副總編輯余家強以訪談形式記錄,配以潘源良撰寫回應文章,爬梳交織出一生傳記。本書側記了香港流行工業興衰史,細說不同流行行業,如電台、音樂、電影等幕後運作,讀者除了可認識潘源良,更可了解到香港文化工業背後的脈絡。 本書同時收錄多張珍貴圖片,以及潘源良未曾發表的詞作,別具收藏價值。

鄧宗揚作品創作探析以《瘋狂玩樂派》中詞曲創作為例

為了解決2021國語流行歌曲的問題,作者鄧宗揚 這樣論述:

流行音樂產業向來是以「商業」作為考量,許多作品需要衡量其經濟產值最終得已成為傑作,但「文化價值」與「學術研究分析」也是這個產業非常重要的一塊拼圖。透過作品「理性」的學術研討,使整個作品的完整理念可以提供給後人做參考,使產業有更多層面的技術與架構,讓流行音樂的精神更加多采多姿。 作為音樂創作者,從小的音樂背景不管是古典音樂科班出身或流行音樂產業應用碩士專班的學習,接觸到非常多經典的作品。在歷史的洪流中,讓研究者深刻的體悟到音樂在不同時期的風格呈現是多麼的浩瀚與偉大,也促使研究者將所學的專長「融合」進作品之中,使古典音樂與流行音樂的結合可以展現出不同的風貌。 《瘋狂玩

樂派》這張專輯將古典音樂六種樂派各代表的曲目帶入六首歌曲的編曲之中,再透過詞曲創作使古典音樂與流行音樂得以共存,也期望提供實務操作與學術研究的分析來啟發未來的新進,可以有新的視野、新的突破探索出新的技法、風格或其他可能性,創作出更多永垂不朽的作品。