80 90年代流行歌曲的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

民間歌謠兒童鋼琴曲集

為了解決80 90年代流行歌曲的問題，作者unknow 這樣論述：

五千多年的音樂寶藏也同樣豐富廣袤， 這種文化傳承的重要性，絲毫不遜於「四書五經」   　　看著這些鮮活的曲子，聽著它們優美的旋律，正如小鳥插上翅膀自由飛翔那樣，我的追求與耕耘已經了無遺憾。──龔耀年   　　【從近千首民歌中精心挑選】 　　從調式、和聲、結構上精心布局，根據風格上的差異量體裁衣，有的注重突出旋律聲部線條的清晰；有的則用多變的和聲語言賦予其新的色彩；還有的著意於豐富變化的節奏處理，力求在保留民歌曲調的基礎上，寫出新意與新趣；另一些則用不同的複音手法演繹民歌主題，描繪其婀娜多姿的側面。   　　在眾多的外國鋼琴文獻之外，希望讀者也能從這些民歌小曲中，感受到屬於自己的那份快樂。

　　 　　拔蘿蔔（河南民歌） 　　牛犁歌（臺灣民歌） 　　茉莉花（江蘇民歌） 　　阿里郎（吉林朝鮮族民歌） 　　在那遙遠的地方（青海民歌） 　　掀起你的蓋頭來（新疆維吾爾族民歌）   　　收錄101首絢麗多彩、膾炙人口的民間歌謠。   　　願這本鋼琴曲成為友誼的使者， 　　讓國際友人也能驚異於亞洲民間音樂的奇妙魅力──

80 90年代流行歌曲進入發燒排行的影片

臺灣流行歌詞主題類型與語言表達研究（1999~2008）──以「Hit-FM年度百首單曲」為對象

為了解決80 90年代流行歌曲的問題，作者馬占山 這樣論述：

本研究以1999年至2008年「Hit-Fm年度百首單曲」作為研究對象，歌曲的排行指標是由聽眾上網票選，因此具備流行歌曲得「深受群眾喜愛」的「流行」元素，且本排行榜是以「單曲」排行，並非以「專輯」排行，曲目的「質」與「量」均具有代表性。本研究的目的乃透過對「臺灣流行歌曲的歌詞」的爬梳，研究流行歌詞的主題類型與語言表達，進而探討這些深獲人民喜愛並傳唱的作品，其與時代、社會的關係，及在時代、文學、教育上的特色與價值。筆者試以樂府「感於哀樂，緣事而發」的精神及角度，選擇歷經政黨輪替、金融海嘯等更迭變動的1999年至2008年之華語流行歌曲做為研究母體。論文以整理、分類、歸納與分析之樣式呈現

。結論以「魂牽夢縈的愛情主題歌曲」、「非關愛情的人生主題歌曲」、「反映時代脈動的語言表達形式」三點進行論述，粗略摘要如下： 在「魂牽夢縈的愛情主題歌曲」部分，可發現「愛情主題」的流行歌曲最受閱聽大眾喜愛，在 546首華語流行歌曲中，高達465首，佔85.1%；此與長久以來人類渴望情感的投射心理、商業市場導向相關。另外，還可發現「憂傷哀怨」的情歌最受閱聽大眾喜愛，呼應「文學是苦悶的象徵」之主張；而歌詞所帶給人們的療傷止痛效果，也符合朱光潛所認為「文藝是解放情感的工具，就是維持心理健康的一種良劑」與亞里斯多德的「情感淨化說」。另外，從時代性來看，「遠距離的愛情」、「正向寬慰力量」與「兩性平權

」，在歌詞中都有展現。 在「非關愛情的人生主題歌曲」部分，可發現內容多有抒發現代人的焦躁、失落、悲傷、孤單或疲憊等心境，並因此衍伸出鼓勵大家「享受當下」、彰顯「個人價值」或鼓勵「勇敢築夢」的作品內容。此外，詞創者對於社會現況也有所批評；對於媒體報導不經求證的腥羶色，以及流行樂壇中抄襲模仿、只重形象包裝、盜版與網路非法下載歌曲猖獗等社會現況，以及對於情慾價值觀與中國崛起的評論與觀察，在研究文本中都可看見。另外，少見親情論述，未見政治評論則為另一個特色；流行音樂與「政治」的保持距離，是否乃受到「中國市場」的影響，值得討論。以趨勢而言，「非關愛情的人生主題」歌曲漸受閱聽大眾青睞。 在「反

映時代脈動的語言表達形式」部分，臺灣流行歌詞在「語言表達」上所呈現出的特色，有「反映時代脈動」、「用詞通俗淺白化」、「中國風與異國風」三大特色。站在教育的立場，筆者仍建議詞創者在選詞用句時必須經過選擇與處理，因為並非所有時代當下的用詞或潮流，均是正向或值得再經由流行歌詞去推波助瀾；尤其，流行音樂雖然是在反映時代潮流，但在傳播科技發達的今天，其引領時代潮流的力量亦不可小覷。因此，流行歌詞如何在內涵與形式上有所突破與開創，成為思考與觀察的重點；「新臺語歌」、「中國風」、「異國風」均為可開創的方向。雖然目前社會對於流行歌詞裡「中國風」的呈現樣態與意義，仍有褒貶不一的評價，但中國風歌曲所代表的傳統文化

精神和人文價值觀卻不能抹滅；無論大眾是批評或肯定，中國風歌曲在兼顧流行與復古之間，已讓流行音樂走出另一種風情，也讓歌詞的風貌有了另一種雅化的可能。而「異國風」歌曲中，異國語言及場景的運用描寫，讓流行歌詞去除了疆界，增添了特色，讓我們感受到地球村時代的來臨，也拓展了歌詞與閱聽大眾的視野。簡而言之，以歌詞中所呈現出來的語言表達特色，「中國風」若謂是縱的繼承，而「異國風」便是橫的移植，其成果都讓作品因此增添意涵與色彩。

香港流行音樂專輯101.第三部(1990-1999)

為了解決80 90年代流行歌曲的問題，作者Muzikland 這樣論述：

　　香港流行樂壇曾光輝一時，影響力遍及東南亞及各地華人社區，幾多天皇巨星誕下，多少專輯被奉為經典。   　　本書作者投身音樂工業多年，從碟評人角度出發，結合相關創作人乃至歌手專訪，於浩瀚的唱片名單中挑選101張由1974年至千禧年之間，近四分之一世紀香港流行樂壇最具代表性的專輯。本書不單針對較成熟樂迷，新一代欲接觸廣東歌者，也可透過本書作為門檻。   　　本書為三部曲的最後一部，選錄1990至1999年25張香港流行樂壇經典專輯，見證黑膠過渡到CD世代。雖然CD比黑膠輕巧得多，但專輯封面文案、整體設計愈來愈講究，包裝不再限於小小一正方體，大有突破前代之風。此外亦見樂壇後浪推前浪，四大天王各

領風騷，王菲、彭羚、鄭秀文相繼上位……來到最後一部，我們一同見證新一代的天王、天后在九十年代承先、啟後。   　　‧重點歌曲評論 　　‧歌手現身說法 　　‧幕後製作人員專訪 　　‧專輯地位和重要性   　　特別附錄： 　　‧數不完的巨星唱片 　　‧說不盡的好歌 　　嚴選101張經典香港流行專輯，重塑樂壇光輝歲月。   好評推薦   　　泰迪羅賓： 　　「我很欣賞Muzikland的認真態度，被他訪問時，肯定他做過很多的資料搜集！也會感覺到他熱愛音樂的初心！」   　　葉麗儀： 　　「我期待在這本書中讀到一些我已忘記了或我不知道的音樂歷史，相信這會是一個很有趣的記錄，為我們帶來很多快樂的集體回憶

。」   　　陳潔靈： 　　「本人深信《香港流行音樂專輯101》作者所面對的挑戰，可能有『百分百兼加零一』的難度；但相對上，這份對整個香港樂壇音樂人的尊重及敬意，則非任何文字、數字可以形容！」   　　區瑞強： 　　「要在浩瀚的唱片名單中挑選101張經典專輯，實不容易，難得Muzikland並不僅僅限於介紹專輯，還會談及歌手背景、唱片公司的變化和策略，以至尋訪相關創作人甚至歌手本身。其一絲不苟的態度，令本書內容顯得更全面和詳實，而絕非僅僅一家之言。」