edm曲風的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

圖解電子音樂創作法：從基礎知識到風格活用，徹底解說專業混音與聲音製造技巧

為了解決edm曲風的問題，作者TakeuchiKazuhiro 這樣論述：

通用概念╳軟硬體構造效果╳音造混音技術 自信打造原創音色‧魅力詮釋你的電音主張！   電子音樂風行全球！主流，換你做做看！ 電子音樂通常是作曲、聲音製造與混音同時進行，混音又是作品的成敗關鍵。混音除了讓聲音更加悅耳之外，更重要的是詮釋聲音傳達自己的主張。本書以軟體音源等基本音色為例，示範混音過程如何處理各種效果，才能製造出聲音的個性魅力，同時又具備好音色、聲音強度和質感。利用本書專屬示範音源及素材，經過具體執行操作、比較處理前、後的差異，製造原創音色將更得心應手，再現你的想像。 專業推薦 DJ Mykal a.k.a.林哲儀 台灣首席DJ、知名樂評／評審 fish.the 知名電音製作

人、中原大學數位音樂講師、Ableton認證講師 Starr Chen陳星翰 華語金曲製作人 李欣芸 音樂製作人 黃韻玲 知名歌手／演員／音樂製作人、果核音樂創辦人 黃少雍 音樂製作人、派樂黛唱片負責人 日本書評 ‧這本和其他書不同，可以理解到Mixdown、Mastering階段的作業，是研究創作電子音樂的好書！ ‧這本書是以不同DTM環境為前提，不只是ableton Live使用者，也很推薦其他DAW使用者閱讀。 ‧我在看這本書之前，大概看了10本相關的書，但這本讓我學到很多新的東西，例如「再怎麼玩弄低音，也無法提升音壓的原因」、「遮蔽效果」等等，參數解說不會很制式，非常好理解。

edm曲風進入發燒排行的影片

合成器於音樂作品之應用─ 以《擁有你》及《畫》兩首作品為例

為了解決edm曲風的問題，作者涂郁航 這樣論述：

二十世紀後，隨著科技發展日新月異，以電子合成器為創作媒介的音樂創作者開始展露頭角，但發展初期，因合成器體積都較為龐大且所費不貲，所以使用上並不普及。從八零年代的迪斯可曲風的出現後，以合成器演奏的音樂逐漸躍上舞台；迄今因電子舞曲(Electronic Dance Music，EDM)風潮蓬勃發展，再加上電腦數位音樂技術發展漸趨成熟，原體積龐大的電子合成器皆以數位模擬形式於電腦上使用，因此越來越多創作者以電子音樂形式創作，甚至在流行音樂文化中，電子舞曲創作已是大宗。本論文透過研究文獻，知悉合成器的成音及調變方式，深入研析合成器的調變及聲響變化過程，並應用於樂曲創作中。再則將流行音樂中常用之合成

器音色，加以歸類後分析，並輔以軟體合成器製作範例說明，解析音色特色及調變方式。本研究以文獻及理論中所探討之內容架構，以筆者作品《擁有你》、《畫》等兩首歌曲為例，分析合成器使用、操作及聲響設計，以軟體合成器說明合成器音色特性及配器使用，且分析樂曲旋律、和聲、節奏、調性等，並探討合成器音色於電子音樂設計上，如何用以詮釋及搭配詞曲的鋪陳。

斯琴格日樂詩歌同行. 壹

為了解決edm曲風的問題，作者斯琴格日樂 這樣論述：

斯琴格日樂隨筆心情詩篇，六位歌手詮釋動人意念，詩與歌完美結合 　　源起。 　　生活在城市中，每天忙碌瑣碎的工作氛圍，心緒常因成敗興衰而起起伏伏。我們偶爾因著旋律豐富了心境，或因著一首好詩怦然動心。 　　有時候，詩讀在心底，慢慢有了旋律。或輕柔或滄桑，或愉悅或浪漫；或熱血奔騰，旋律主導了心情，或堅忍，或釋放。斯琴格日樂詩歌同行壹詩集中的每一首歌曲，充滿變化節奏的精心編曲，加上如韻如詩的文字行雲，立即觸動心底最柔軟的地帶，也因共鳴同感，透過音樂傳達自得自在的正向力量！ 　　集結。 　　斯琴格日樂老師的醉人文采，Cruciancarp驥愚的旋律軸線，集結了多位金曲獎GMA音樂人的編曲傑作，

有搖滾，有爵士，有edm，有民謠，曲風多元多變，難能一見；每一首歌曲存在著獨特的風格與意義，值得我們細細品味，每每領悟詩歌意境，觸動敲打所有的心。 　　果實。 　　一邊是記錄生活隨筆心情的詩頁篇篇，格日樂老師寫感覺，寫旅行，寫生活，寫宇宙，寫寧靜。另一邊則是作曲人嘗試了不影響詩意的旋律配置，加上音樂編排絢麗的彈奏技巧以及豐富的音源音樂元素，因此造就的曲風，就有了獨一無二的細緻以及的生機勃發的壯闊；六位稟性出眾聲線卓越的主唱歌手參與詮釋七首歌曲，成就了讀者心領神會的凝聚，感受了來自音樂共鳴的鼓舞，人生道路上更能灑脫自主，豁達的面對每一個將來機遇。   作者簡介 斯琴格日樂 　　自幼

學習舞蹈，畢業於內蒙古藝術學院，90年代末期踏入歌壇，獨特的高亢嗓音，出色的創作才華，蒙古族文化底蘊和多元的音樂風格，讓她成為中國樂壇上不可小覷的存在。 　　斯琴格日樂從樂隊貝斯手，逐漸轉變為歌手，再到集詞曲創作、編曲、製作為一身的獨立音樂人，她的人生體驗和音樂感悟都在不斷豐富。 　　作為蒙古族音樂人的代表，她將蒙古音樂、搖滾與流行音樂完美融合，在流行樂壇獨樹一幟，不僅在搖滾樂迷中占有一定地位，其活力四射的表演也吸引到大批年輕的流行音樂愛好者。 　　音樂作品 　　1994年發行首支原創單曲《蒙古騎士》，收錄於搖滾合集《搖滾先鋒》 　　1999年在廣西南寧民歌節上一首《山歌好比春江水》被大

家熟知 　　2000年發行首張個人原創專輯《新世紀》，奠定“中國女性搖滾第一人”的絕對地位。 　　2002年發行個人原創專輯《尋找》 　　2005年發行個人原創蒙古漢語雙語專輯《我自己》 　　2012年發行全獨立製作個人原創專輯《山泉》 　　2016年發行概念系列專輯《織謠》 　　2016年發行原創單曲《你在霧裡開》 　　2017年發行概念系列專輯第二張《織謠II》 　　2018年發行單曲《跟著風的腳步》《精靈女子》 　　2019年發行原創搖滾復古專輯《旅行俠》 　　文學作品 　　2014年12月，斯琴格日樂的自傳《我的夢離你有多遠》東方出版社出版，還原一個真實的斯琴格日樂。  

緣起 集結 果實 斯琴格日樂 另一個城市 由美 文藝女青年 王建房 夜微涼 崔天琪 風帶著草香 龔澤藝 她寫一首詩 張弄兒 幸福樹 梁凡 釋然 夏已逝 猴年馬月 下午三點 都說月亮 小小的人生 量子傳送器 暗能巨行星 上翹的唇角 螞蟻停下的腳步 發呆足夠美好 翻飛著的蝴蝶 祝福 瞬間 傑作 這風一定來自內蒙古 浮躁是這個世界的病 雲朵 印記 在人造的欲望裡漠然 夏天很快就過去了儘管熱 存 這就夠了 冷 串起音符的編曲大師陣容   作者序 　　喜歡寫一些小文字，並且把它們發在我的微博上。沒想過用它們來譜曲，更沒想到有朝一日她會變成一本小書。而這一切，一個素不相識的文化團隊做到了

。 　　不但讓多位金曲獎GMA音樂人、優秀歌手們完成了對這些文字的譜曲演唱，甚至將它們變成了附帶這些美好作品的一本精美小書。 　　現在我意識到堅持美好的心境並且把心底的純粹靜美用文字用歌唱帶給大家，是一件多麼美妙的事。 　　感謝這一個素不相識的文化團隊，感謝所有參與創作並且演唱的音樂人歌手們。謝謝你們喜愛我的文字。   01，《另一個城市》這次 我選擇了另一個城市那裡沒有你的美好卻有不那麼擁擠的人潮和足夠陌生的面孔當然 我還是愛你愛你 美好的容顏看你多姿多彩的生活愛你晴朗的笑臉愛你 不遠不近的距離哦 再見 哦 再見吧但願歸來時 我還是我你還是你 你的笑容依舊而我的燦爛 依舊 02

，《文藝女青年》好像 沒有幾個女人不喜愛 輕垂著紗幔的窗花瓶裡 吐著芳的百合一款 小巧玲瓏的藍莓蛋糕精美過內容的包裝禮盒橙色燈展下一杯美好的紅酒香燭旁 一支鮮紅的玫瑰一條性感露背的黑色晚禮服一副晶瑩剔透的小玉鐲哦 可是也有一些女人 她們喜歡像駕馭一匹烈馬一樣駕馭她們自己的車背起行囊就敢獨自行走未知的遠方她們從不用指甲油卻戴著一隻碩大的銀質耳環 她們不用口紅卻有兩條 重重的眉她們斜挎背包 她們形象俊美她們像男人那樣工作她們也像男人那樣思維 戀愛獨自扛起重重的物 她們是城市裡 特立獨行的 文藝女青年 03，《夜微涼》夜 微涼空氣裡 有一股淡淡的煤煙味我穿一件橙紅的長衣從昨夜的宿醉中悄然醒來天上的星

不會比昨天更閃爍一個電波從遙遠的星系傳來那裡沒有我的渴望只有一個確定的現實需要破譯而我 要用盡全力抵擋 那些可以穿透心臟的目光哦 夜微涼 夜微涼 04，《風帶著草香》風帶著草香 帶著淡淡牛糞的味道陽光 帶著只有蒙古草原才有的直白傾泄下來周遭明亮乾燥卻也不失潤澤在這裡 一切的豪爽都有了答案一切爽朗的行為再自然不過而我也終於明白 我那從不婉轉的直爽啊 在這里竟是如此貼切 05，《她寫一首詩》她看一本書一本內容唯美裝幀華麗的書她喝一杯咖啡一杯 把豆子磨成粉再用義大利咖啡壺蒸餾出的手工咖啡她彈一把吉他一把 遠渡重洋音色獨特而又木質高貴的箱琴她唱一首歌一首發自她的內心且旋律獨一無二的歌她寫一首詩她把自己

寫進詩裡從此分不清 詩是她的生活還是 生活就是她的詩

從電子音樂祭《Ultra Taiwan 2018》探察迷文化與文化展演

為了解決edm曲風的問題，作者黃世慧 這樣論述：

電子音樂祭在當代的台灣正以蓬勃之態勢發展並構建台灣社會中的一個文化脈絡。本研究以迷文化理論為研究核心，分析電子音樂祭《Ultra Taiwan 2018》與參與者二者相為主體之變動關係，並討論電音文化、迷文化之產出以及階級中介之影響，進而梳理該文化特色與其興盛之因。研究方法採混合型，同時採取質化與量化以深入探究迷文化之形塑。為得具信度之有效數據，本研究先擇用量化問卷進行資料蒐集，以期描繪出主流意見之導向，並應用核心理論予以驗證。質化則採深度訪談取得參與者親身實踐電子音樂祭之經驗與其參與後之文化反思，用以剖析此文化於社會所賦予之觀點和建構之意義與交互影響性。本研究併用SEMs策略體驗模組

(Schmitt, 1999)做為分析輔具，進一步瞭解電子音樂祭之消費行為與文化價值，讓電子音樂祭所呈現之特有迷文化現象得以具體且層次性地揭示。 研究發現，迷文化理論針對迷之印象「能夠是令人驚懼地失控與無自制力」(Henry Jenkins, 2006)，然本研究結果顯示台灣的電子音樂祭迷不但自律同時也有尊重他者之意識。此外，從參與者端的感受得知當代台灣社會對於電子音樂祭仍保持負面觀感，而電音迷仍能夠展現身為迷之身份且並未因外在壓力而削減其熱情。最後，SEMs策略體驗模組的研究結果顯示，參與者消費來自於快感之體驗以及現實之暫離，同時也透過感官刺激形成了消費，同時建構迷消費之意義。本研究彙

整電子音樂祭之起源、組成要素，詳實紀錄台灣當代電子音樂祭之樣態，從文化研究觀點出發洞察並深度分析，針對此文化提供獨立且具參考價值之論證。