emi環球音樂的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

誰也奪不走我們做夢的自由：五月天的搖滾本事

為了解決emi環球音樂的問題，作者鄒小櫻 這樣論述：

鄒小櫻著的《誰也奪不走我們做夢的自由--五月天的搖滾本事(精)》以時間為軸，從五月天的出道、休團，再到進軍大陸市場、成為演唱會之王、攻占鳥巢，選取其專輯和標志性事件為里程碑，回憶五月天之音樂所帶給聽者的共鳴，剖析五月天史詩般成功背後的秘密，並在敘述過程中融入社會意識的流向、粉絲經濟的規律、搖滾樂及其他流行音樂文化的普及等。鄒小櫻，原名鄒雄飛，專欄作家，資深樂評人，音樂策划人。曾任音樂編輯、記者，現在音樂公司任職，主持藝人制作、市場推廣工作，包括環球、滾石、EMI等唱片的內地行銷。從2003年開始撰寫樂評，見稿於《三聯生活周刊》《人物》《南方都市報》《新京報》《周末畫報》等。任歷屆華語音樂傳媒獎

評委。他曾撰寫多篇以五月天樂隊為內容的樂評文章，作為五月天所在公司「相信音樂」的御用作者，文章多次被用於五月天的對外宣傳，在「相信音樂」官方微博和微信上刊載。 0 序章1 通往光復南路2 瘋狂世界的一紙戰書3 張牙舞爪的愛情密語4 飛過那片茫茫人海5 等待黎明6 新世界7 永不褪色的青春8 在遠方相遇9 既是一座島嶼，也是一片大陸後記 每個人的心里都有一個鮑勃•迪倫，我的叫作五月天你曾經有過「地球在這一刻停止轉動」的感覺嗎？或許是在一個仲夏的夜晚，空氣里飄浮著流螢的氣息，你和她之間只有五厘米的距離，這是你第一次感受到女生溫潤的唇；或許是在一個炎熱和抑郁的午

後，你終於等來了一通期待已久的電話，電話那頭告訴你，你將獲得人生的第一份工作，你由此開啟新的征程；或許是在分不清白晝黑夜的產房里，妻子的臉色多番由紅變紫，助產士終於把你孕育的第一個小生命捧到眼前。這些時刻如此短暫而美好，感覺便是「一個人將得超越，那萬物奔竄、回旋其中的時間」。假若生活波瀾不驚，我們同樣也有辦法，在他人所編織的世界里四處神游，尋覓能與心里那根弦產生共鳴的英雄夢想。我們總是善於在電影中參悟人生，在小說里幻想愛情，在音樂里捕捉感動。且當我們把身心全都托付給這些文藝作品時，並不知道那讓人戰栗的一刻將在何時來臨。好比格雷爾•馬庫斯(GreilMarcus)，美國當代最著名的樂評人之一，同

時也是公認的鮑勃•迪倫(BobDylan)最權威的研究者，當馬庫斯18歲時第一次觀看迪倫的現場演出，他不過是單純地為了制造和女友約會的機會。在1963年的新澤西的新港民謠節上，馬庫斯都是醉翁之意不在酒地看著台上的表演，直到白衣勝雪的瓊•貝茲(JoanBaez)把迪倫領到台前，唱了一首《上帝與我們同在》(WithGodOnOurSide)，此後貫穿整個60年代的反戰聖歌。「孩子，第一次世界大戰，已停止了進程。大戰的原因，我始終沒弄明白。但我卻被教會去滿懷驕傲地接受它。因為你不必在意死傷多少，而上帝與你同在。」一瞬間，馬庫斯像被一拳擊中心臟，毫無還手之力，只能任由迪倫的音符在身體里每一處血管順流而

下。「我當時就被整個震住了。我默默地反復誦讀歌詞，感覺這家伙簡直太有才華了，短短一首四分鍾的歌曲，就能如此深刻地表達整個美國的歷史。」從此，馬庫斯成為迪倫畢生的追隨者，為迪倫著書立說，孜孜不倦。《滾石》雜志評價馬庫斯說：「他對人物的觀察能力簡直可以贏得一座諾貝爾獎。沒有人能像他如此長時間地、充滿著激情地近距離觀察鮑勃•迪倫。在他的筆下，音樂人的事業就像是一部波瀾壯闊的美國歷險記。沒有人能像他那樣以近乎野蠻的智慧描述迪倫。」與之相比，我的「地球停止轉動時刻」似乎顯得日常許多。那是十五年前的初秋午後，忽然一陣攔路雨，把我困在了街角的唱片店。原本要去哪兒呢？對不起，這些無關緊要的，我早已忘了。就在我

百無聊賴地用手指撥弄著王力宏的《公轉自轉》、陶喆的�’’mOK)這些被聽得爛熟的CD、猶如在唱片架上翻山越嶺時，忽然聽到店長播了這麽一首歌：走在風中今天陽光突然好溫柔天的溫柔地的溫柔像你抱著我然後發現你的改變孤單的今後如果冷該怎麽度過左右兩旁的電吉他和弦分解像情人的雙手，輕輕地把我擁入懷中。木吉他掃弦像一張陽光織成的摸得著的網，貝斯和鼓(尤其是那個聽起來舊舊的軍鼓)是鋪在其上的棉花糖。一個嗓音里帶著明顯稚氣的男孩青春無敵得讓人睜不開眼，他一口咬下半米長的法式面包，孩子氣地向著一面空牆喃喃自語，把月光灑落下的形影相吊硬是歸結為他的溫柔。間奏及尾奏的英倫吉他雙音讓心口不一的矛盾升級，最終弦樂的拉扯

和男孩口中的「自由」形成劇烈的反差。整首歌里，男孩口中的「你」由始至終沒有露面，女孩只存在於男孩的記憶中，以及擁抱的溫度，曾經上映過親吻還是爭吵的巷口。┅┅如同在星辰大海中發現了一顆耀眼的恆星，以此為坐標，探索方圓的其他星球。因此，你可以了解為什麽這麽多的音樂人、樂評人會把對鮑勃•迪倫的推崇視為他們的母星。在迪倫身上，你能夠得到所想要的一切：如果你是一個熱愛自由、反對戰爭的和平主義者，迪倫在民運中的旗手表現足以讓你熱血沸騰；如果你是一個不安現狀、企圖打破墨守成規的革命者，這位走過了民謠、民謠搖滾、鄉村、布魯斯的變色龍是你最好的榜樣；如果你喜歡研究那些充滿了象征性的歌詞，流行音樂史上沒有比迪倫更

好的研究對象了；如果你想彰顯自己在品位上的特立獨行，那這個天生一副破銅鑼嗓的男人也正合你的胃口；如果你是喜歡比較《紅樓夢》《尤利西斯》各個版本異同的考究派，那迪倫數之不盡的「私釀版」錄音(Bootleg)足夠你忙活了；如果你是一個天生叛逆、不願討好眾人的頑固分子，那迪倫這個從不考慮觀眾感受、由著性子把自己經典作品改編得面目全非的老頭是你的不二選擇。他是一座謎樣森林，具有萬千的解讀性，任後人各取所需。如迪倫自己所說：「人們可以通過我的歌曲了解我的一切，只要他們知道該到哪兒去發現。他們可以把這些歌曲和其他的歌曲排列起來，然後清晰地描繪出一副我的形象。」於我而言，這顆恆星是來自台灣的五位小伙，他們把

我領入了搖滾樂的世界里，讓我成為認真的歌迷，並最終促使我選擇了音樂作為養家糊口的營生；他們記錄了我最寶貴的青春，深埋於我的心底，生根發芽，化作鄉愁四韻，不斷回響；他們把「五月天」這個名字背後的價值觀寫入了我的DNA，提醒我這個世界並沒有想象的那麽糟，只要心中保持著星火般的勇氣和信仰。如今，依然會有很多新結交的朋友打趣似的問我：你進入這個行業，真的如你所說，是因為五月天的緣故嗎？我付之一笑。我的星球並不是迪倫、披頭四，真的很抱歉，讓大家失望了。也曾和一位骨灰級樂迷朋友在閑聊中提起鮑勃•迪倫，談及他這輩子都做了哪些特別糟糕的專輯時，得出這麽一個共識：看一流的大師如何栽跟頭，也比看二三流的小人得志強

。末了，友人還連削帶打地問了我一句：「你不覺得這些東西比五月天有趣多了嗎？」我的回答是——「每個人的心里都有一個鮑勃•迪倫，我的叫作五月天。」

emi環球音樂進入發燒排行的影片

認同與權力——當代臺灣創作型歌手流行歌曲研究（1980迄今）

為了解決emi環球音樂的問題，作者劉建志 這樣論述：

本論文以1980年以降臺灣創作型歌手及樂團的流行歌曲創作為主要研究對象，以認同與權力為研究核心論述，聚焦鄉土認同、國族認同、社會事件參與相關之歌曲。論文中提出流行歌曲文體論，以有別於書面文學的研究方式探索流行歌曲此「複合性文體」之「音樂時間」、「共時結構」、「口語文化」等特質，並以此美典型式研究流行歌曲之創作。除了建立流行歌曲此一文體的研究方法之外，全文以主題式研究流行歌曲的文學與文化問題，並建立流行歌曲在文學學門中可能的研究範式。第二章概略式勾勒流行歌曲與社會脈動之關係，並討論各時代歌曲評價升降之變因。接著從文體角度討論流行歌曲之文體變遷現象，再以解嚴後的文化情境思考流行歌曲的認同狀態，並

置入後現代的文化圖景中思考當代流行歌曲認同的多元、流動，最後討論當代流行歌曲重要的音樂產業事件：從類比時代到數位時代的變遷。第三章以流行歌曲各自表述的鄉土認同為主，自流行歌曲的詞、曲、概念專輯的脈絡中，展現有別於書面文學的鄉土文化認同型態。不同母語的創作者所關懷的鄉具備各自形貌，不論是現代化從農村到城市的遷移、草根性民俗、傳統信仰、客家村落具體而微的變遷、原住民由部落到城市的遷徙、乃至於沿著音樂律動、語系而擴展的語系之鄉。流行歌曲承載不同族裔文化的思想、世界觀，以各種不同語言、音樂型態創作各自表述。第四章以「歌詞現實主義」(lyrical realism) 思考當代臺灣抗議歌曲與社會運動、官方

體制、國族認同之關係，並引進葛蘭西文化主導權理論，討論「抗議歌曲」之結構、消費、認同等要素。國族認同部分，以具體歌手的作品、言論、事件探討流行歌曲與中國政治事件的查禁、縫隙、生存、抗爭等不同狀況。重要的是，流行歌曲的即時性，比許多書面文學更快傳播、反映當代局勢，更回應了本文欲提出的流行歌曲特質：「有機」與「能動」。第五章研究臺灣流行歌曲的語言權力關係，首先以金曲獎分合狀況為研究對象，得出的結論是：金曲獎的獎項分立，目的是為了獎勵多元文化，雖晚於社會接受多元文化的進程。然而，此獎項分合的目的，卻也可能造成非強勢語言的邊緣化。接著探討臺灣流行歌曲團體「新寶島康樂隊」的「臺灣製」精神，其以流行歌曲為

創作文體，在此文體的詞、曲、乃至於專輯中，都象徵了多元族群在寶島上的共生狀況。更重要的是，以「混融」、「並置」、「多語」的音樂表現方式，也成為金曲獎典禮表演、總統就職典禮的重頭戲。此有政治認同、文化記憶等面向上的意義，而多語的表演方式，同時可能意味著尊重多元、收編等不同層次的意義。流行歌曲在這些場合並未缺席，纖細而敏感地表達了臺灣各語言的權力關係。本論文嘗試以上述角度研究流行歌曲的文學與文化議題，並試圖提出一種適合此一文體的文學研究方式，此為本文的主要創獲。流行歌曲以其複合性的文體特質，展現了其他文體未具有的特性，在當代文學的研究範疇中，應該還有許多可供挖掘的地方。在文化研究方面，本文試圖引進

文化工業理論、文化主導權理論、文化記憶理論、文化認同理論、乃至於探討類比與數位的認知結構差異，討論流行歌曲在各個主題中如何反映該時代的現象，呈現該時代的氛圍，並呈現後現代多元、流動之認同型態。

港式西洋風：六十年代香港樂隊潮流

為了解決emi環球音樂的問題，作者李信佳 這樣論述：

全幅呈現，這段幾乎被人遺忘的香港流行音樂歷史。 　　六十年代的樂隊潮流蜂擁全球，香港的年青人亦趕上這股大氣候，紛紛拿起結他，玩奏屬於他們自己的音樂。Teddy Robin & The Playboys的平地一聲雷，成功掀起本地樂隊熱潮，隨後Joe Junior & The Side-Effects、許冠傑的The Lotus等正式登場，幾年間數十支樂隊推出過百張唱片，風雲際會，譜寫了香港流行樂壇的第一頁。 本書特色 　　1. 記錄接近40支本地樂隊或歌手的資料，詳盡介紹他們的成名經過、樂隊變化和成員發展。 　　2. 大量珍貴圖片及絕版唱片封套，附以作品簡評。 　　3

. 專訪多位當年呼風喚雨的樂手，包括︰Teddy Robin、Joe Junior及馮添枝等，第一身訴說當年樂壇熱鬧景況。 名人推薦 　　「重新或全新認識這些年月，我們不難發現，當中有不少（香港樂壇的）開路先鋒。」——黃志淙 　　「完全填補了這一段重要歷史的空白。」——黃志華 　　 　　「數以百計樂隊在這個時代組成，他們演出、解散再演化成為一個大眾可以享受和親近的文化。」——Willy Han（前Roman & The Four Steps成員）

當代臺灣國語流行歌曲之詞曲關係研究（1949-2017）

為了解決emi環球音樂的問題，作者隋利儀 這樣論述：

歷來研究流行歌曲無論就押韻、意境探討，多半僅著眼於歌詞，鮮少將詞、曲共同進行討論。然，歌詞乃音樂的一部分，脫離音樂的歌詞僅具文字形式，它可能只是詩、散文，與音樂無關。本文將從傳統韻文及戲曲理論為基礎，以一九四九年至二○一七年間國語流行歌曲為範圍，探討詞曲之間的關係，內容分別為倒字現象、押韻、換韻、變格押韻情況及流行歌曲之聲情意境，結合二者共同進行論述，研究方法由歌譜蒐集、聽覺調查、分析現象並解釋現象。所探討的譜例皆做詞曲分析，並於最後提出研究成果，說明流行歌曲仍有遵循古代韻文及戲曲的運用技巧，目的是讓歌曲和諧動聽。另一方面，亦對流行歌壇於詞曲創作與演唱上提出建議，以提昇流行歌曲的講究程度。