graphic novel意思的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

graphic novel意思的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦AlanMoore寫的 蝙蝠俠:致命玩笑(精裝典藏版) 和DiCamillo, Kate的 Flora & Ulysses: Tie-In Edition都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自木馬文化 和所出版 。

國立彰化師範大學 教育研究所 楊忠斌所指導 徐德成的 後現代兒童繪本的圖像美學及其在繪本教學上之啟示 (2019),提出graphic novel意思關鍵因素是什麼,來自於後現代兒童繪本、圖像美學、繪本教學。

而第二篇論文元智大學 資訊傳播學系 陳崇文所指導 楊舒凱的 「動態視力」:互動廣告海報研究創作 (2017),提出因為有 互動海報、廣告設計、視覺傳達、創新、創意的重點而找出了 graphic novel意思的解答。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了graphic novel意思,大家也想知道這些:

蝙蝠俠:致命玩笑(精裝典藏版)

為了解決graphic novel意思的問題,作者AlanMoore 這樣論述:

IGN評選史上最偉大漫畫反派角色 小丑最經典的起源故事     ▲美漫大師艾倫・摩爾經典作品   ▲美國漫畫出版龍頭 DC 首度正式授權台灣繁體中文版   ▲小丑,漫畫史最具代表性和最流行的百大惡棍排行第一   ▲造就希斯・萊傑、瓦昆・菲尼克斯兩位金獎得主的傳奇角色     「只要爛到底的一天,最理智的人也會變成瘋子」     「爛到底的一天」對於總是咧嘴大笑,製造瘋狂與混亂的「小丑」而言,便是區分理智與混沌失控的界線。再次逃離阿卡漢療養院後,小丑將以高譚市戈登局長以及戈登聰明美麗的女兒,芭芭拉,證明自己瘋狂的觀點。     現在,蝙蝠俠必須

迅速採取行動,阻止自己的宿敵以恐懼對付黑暗騎士最親密的兩個朋友。在充滿嗜血與瘋狂的循環之中,這對標誌性的宿敵兩人命運緊密相繫,蝙蝠俠能終結其中一人注定死於另一人的致命結局嗎?而伴隨著犯罪王子小丑逐漸揭露自己可怕的起源,區分蝙蝠俠的高尚與小丑的瘋狂之間的細微差別,會啪的一聲永遠斷裂嗎?     傳奇編劇艾倫・摩爾曾在《守護者》與《 V 怪客》中重新定義了超級英雄。在《蝙蝠俠:致命玩笑》裡,他創造了這個系列最偉大的反派,小丑的起源故事並永遠地改變此後蝙蝠俠的世界。     精彩絕妙的圖像,《蝙蝠俠:致命玩笑》全新精裝典藏版由藝術家布萊恩・伯蘭重新上色,展現出他對這部經典作品的獨創看

法。精裝典藏版更收入以及許多由布萊恩・伯蘭繪製的蝙蝠俠和小丑封面與素描藝術。   共同推薦     小深藍      |圖文創作者   翁稷安      |歷史教授、漫畫研究者   超粒方      |Youtuber   龍貓大王通信|影評   (按姓氏筆畫排列)   各界讚譽     「我愛《蝙蝠俠:致命玩笑》……這是我的最愛。是我愛上的第一本漫畫。」—提姆・波頓(Tim Burton)     「《蝙蝠俠:致命玩笑》無疑是有史以來最棒的小丑故事,也是艾倫・摩爾最出色的作品。如果你以前讀過,你應該要再讀一次。」— IGN.com  

  「正義使者和瘋子之間,常常只有一線之隔;而大家眼中的那些瘋子,或許只是看透了這個世界的真實罷了。」— 小深藍(網路圖文創作者)     「當超級反派小丑的誕生,以及小丑和蝙蝠俠之間錯綜複雜的愛恨糾葛,成為今日不同蝙蝠俠創作的基本命題,論其源頭,都可以追溯至《致命玩笑》這部經典。在這本漫畫成書的80年代末,Alan Moore迎來創作的顛峰,同時也面對著成功所帶來的壓抑。在《致命玩笑》那善惡泯滅的世界裡,隱約流露著一位天才的靈魂掙扎。」—翁稷安(歷史教授、漫畫研究者)     「黑暗、癲狂、絕望…25年以來,唯有Killing Joke能真正闡述小丑跌入深淵的起源故事。」

—超粒方(Youtuber)       「江湖傳聞,艾倫摩爾當初在編劇《致命玩笑》時想殺死小丑。當然,隨後30年,小丑還是沒死。但沒有人能質疑摩爾的狂氣,讓這本巨著充滿讓人不想再看第二次的瘋狂,相反地應該這麼說,瘋狂的小丑是從《致命玩笑》後才誕生的。」—龍貓大王通信(影評)

後現代兒童繪本的圖像美學及其在繪本教學上之啟示

為了解決graphic novel意思的問題,作者徐德成 這樣論述:

當今兒童繪本的創作愈來愈多元,許多繪本跳脫了傳統的模式,逐漸發展出後現代取向的繪本,對於教師的教學也形成新的挑戰。本研究採取教育詮釋學的方法,對後現代兒童繪本的圖像美學以及繪本教學,進行深入的探究。研究發現後現代繪本的文本之表現包括有非線性、互文性、時空型、逾越脫線、演出與參與、性別議題、重複與差異等特徵。繪本中的圖文為訊息傳達的重要元素,圖文的關係變得更為激進,呈現出「形式與格式改變」的文字視覺化、圖文各自敘事、多重敘事、以及文本邀請讀者互動的機制;「觀點改變」的圖像與文字符號呈現「多種聲音與多重角度」以及「聞所未聞的聲音」等手法來傳達訊息。「邊界改變」的突破是將從前的圖文表現,運用「之前

忽略的設置」、「角色重新描繪」、「新類型的組合」、「未解決的結局」等手法來呈現。在後現代的思潮下,繪本的文本敘事已發展出一種獨特的圖像敘事美學,包括透過邊框、鏡頭、視角閱讀之「無字圖像的敘事」;援用藝術品在文本中產生新的視覺感受之「互文性的圖像挪用」;出現過往傳統被忽略或禁止內容之「反美學的圖像敘事」,其中包括有「滑稽之美」、「禁忌之美」、「怪誕之美」三種類型;以及運用機關設置、光學原理及感官素材來邀請讀者與圖像產生互動之「超美學的互動性圖像」。在後現代兒童繪本的教學方面,其教學觀重視以差異性、多元性、邊緣性來改變我們的觀念,以繪本教學培養具批判思考的能力、對環境的生態意識、認識多元文化以追求

平和的世界觀。因此繪本教學的內容會涉及「多元文化與種族」、「禁忌與爭議」、「女性主義」及「環境教育」等議題。繪本的圖像敘事關係到美學形式與內容表達;因此在圖像美學之教學運用上,可分為「圖像美學之教學策略」及「圖像故事之教學策略」;圖像美學之教學策略;主要是因為後現代兒童繪本圖像具有獨特的美學風格,教師會因應不同繪本之圖像美學風格而調整教學策略,主要是以「讀者中心取向的詮釋」概念,以觀看圖像、討論、提問、統整理解等方法,引導兒童對繪本的圖像加以詮釋。在圖像故事之教學策略方面,由於後現代兒童繪本教學內容常涉及或隱含社會議題,因此在圖像故事之教學上,以繪本中圖像美學的訊息進行「批判思考」教學。本研究

根據上述之成果提出幾點建議:一、繪本文字作家在創作時,需要同時了解後現代兒童繪本的圖像表現方式。二、繪本插畫家創作需要具備後現代繪本的圖像敘事手法及其美學觀念的專業知能。三、幼兒或兒童文學的師資培育課程,需要包含後現代兒童繪本之圖像美學與繪本教學之學習內容。四、教師運用後現代兒童繪本教學時,除了圖像的閱讀理解外,更需關注圖像美學的內涵。五、繪本出版編輯需要具備後現代兒童繪本圖像美學的相關知識,才能與繪本作家溝通,出版優質的兒童繪本。

Flora & Ulysses: Tie-In Edition

為了解決graphic novel意思的問題,作者DiCamillo, Kate 這樣論述:

2014紐伯瑞兒童文學金牌獎     《會寫詩的神奇小松鼠》故事揉合了奇幻的情節與家庭故事的背景,在看似天馬行空的想像背後,作者要述說的其實是尋找「愛」與「歸屬感」辛苦卻溫柔的過程。   吸力超強的吸塵器尤里西斯2000X吸進一隻松鼠後,被隔壁與作家母親一同居住的女孩佛蘿拉所救。奇妙的是:這隻獲救後的松鼠竟能理解人類的話語,而且變得力大無窮,重點是:牠還會打字寫詩!憤世嫉俗的佛蘿拉因此與松鼠產生一段溫暖的情誼……   透過松鼠——尤里西斯的眼中,牠不願錯過任何一個細微的觀察與悸動,牠讓所有人知道:只要活著,就能一直領受這一切上天賜予的澎湃生命。 本書特色   《愛德華的神

奇旅行》作家凱特.狄卡密歐,帶來最新得獎力作《會寫詩的神奇小松鼠》,一部愛與希望的小說,凱特這次在情節安排上極富創意,每個角色都顯得古怪卻又可愛,最有意思的是凱特在文字間穿插著漫畫,有時甚至使用全頁插圖,這種新式穿插漫畫風格的圖文安排,讓整本小說讀起來輕鬆又有趣。 得獎紀錄     ★ 2014紐伯瑞兒童文學金牌獎     ★ 2013美國家長嚴選金牌獎     ★ 2013亞馬遜年度最佳書籍     ★ 2013出版者週刊年度最佳書籍     ★ 2013科克斯書評年度最佳書籍   ----中文簡介擷取自中譯本《會寫詩的神奇小松鼠》,台灣東方出版 The beloved 2014 New

bery Medal winner by former National Ambassador for Young People’s Literature Kate DiCamillo is now available in a movie tie-in edition.      Holy unanticipated occurrences! From #1 New York Times best-selling author Kate DiCamillo comes a laugh-out-loud story filled with eccentric, endearing chara

cters—a novel interspersed with comic-style graphic sequences and full-page illustrations, all rendered in black and white by K. G. Campbell.

「動態視力」:互動廣告海報研究創作

為了解決graphic novel意思的問題,作者楊舒凱 這樣論述:

隨著網路資訊時代的快速發展,各種形式的平面設計以及廣告海報充斥於生活周遭,在資訊爆炸的環境中,傳統平面廣告的傳遞方式儼然不足以吸引更多消費者的目光,因此如何以新穎又富有趣味的互動方式將資訊有效傳達給消費者已成為重要課題。本研究創作透過視覺設計相關文獻之探討以及案例分析,整理各種類型的創意廣告。研究者從50個案例中,依照互動性高低及表現形式將海報分為四大類:裝置型海報、材質型海報、圖像型海報,以及文案型海報;並從這些案例中歸納出互動海報的設計方法,依循此方法設計出一系列共10張海報範例。海報主題是以義美食品為參考品牌而進行的食品類廣告發想,並舉辦主題展覽《動態視力-互動式海報設計展》。透過展覽

過程的觀察與使用者問卷填答後發現,互動式海報確實能引發觀眾好奇並帶來有趣的體驗,而設計互動海報時需注意互動時的方便性以及互動的手法是否吸引人。本研究也統整出10點觀者認為互動海報與一般海報的差異以及8點建議供互動海報設計師參考。