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國立臺北教育大學 音樂學系 李之光所指導 翁德倫的 大廣弦運用於歌仔戲音樂之研究－以民權歌劇團 《孟姜女》為例 （2021），提出musician喇叭關鍵因素是什麼，來自於大廣弦、歌仔戲音樂、民權歌劇團、文場。
而第二篇論文輔仁大學 音樂學系 劉志明所指導 林怡彣的 論布洛赫「猶太系列」中的猶太精神象徵：以大提琴與管弦樂團的希伯來狂想曲《所羅門王》為例 （2018），提出因為有 布洛赫、「猶太系列」、猶太精神象徵、《所羅門王狂想曲》、〈傳道書〉的重點而找出了 musician喇叭的解答。
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邁爾士.戴維斯自傳：爵士巨擘的咆哮人生
為了解決musician喇叭 的問題，作者MilesDavis 這樣論述：
邁爾士．戴維斯在他四十多年音樂生涯中一直是美國爵士樂的先鋒。作為一名公認的音樂天才，邁爾士是世界上最重要且最有影響力的音樂家之一，也是許多爵士樂手傳記必選的角色。而在這本書中，邁爾士要用他自己的話，來講述他的非凡人生。 《邁爾士．戴維斯自傳》就像邁爾士本人一樣，毫無保留。他在自傳中第一次談到他那段五年的沉寂時期，坦率地說出他的毒癮問題以及最後如何克服。他大罵他在音樂界和整個美國社會中遇到的種族歧視，討論他一生中遇過的女人。最重要的是，邁爾士暢談了他投入一生心力的音樂，以及爵士黃金年代的音樂家，包括他多年來合作過的傳奇巨匠：「菜鳥」查理．帕克、迪吉．葛拉斯彼、瑟隆尼
斯．孟克、約翰．柯川、查爾斯．明格斯，以及其他無數人物。 邁爾士在1991年9月28日逝世，他幾十年來留給我們激動人心的音樂，以及一本震撼人心的自傳，在將近三十年後的今天，繁體中文版終於首度問世，書中並收錄歷年專輯目錄和三十二頁的珍貴照片。 本書重點 1990年美國書卷獎 一代爵士大師逝世將屆三十周年，眾所期盼的繁體中文版終於問世！ ․爵士巨人親身敘述高潮迭起的一生，每一頁都是迴盪空中的經典爵士樂章 ․他是現代爵士樂的代名詞，他的生命歷程就是一部豐富的爵士樂史 ․看邁爾士．戴維斯暢談人生心得： 關於作品：「我每次跟人家說我的《泛藍調調》其實沒有命中我原本想
做的東西，沒有在音樂裡面表現出非洲拇指琴的聲音，他們都會用覺得我在說瘋話的表情看我。」 關於種族：「我恨透了白人總是在他們發現了某個事情之後，就想要搶功勞，好像在他們發現之前這些事情都不存在一樣，而他們總是事後才發現的，那些事跟他們一點關係也沒有。」 關於同儕：「所以你就知道我會仰慕菜鳥，是因為他是偉大的樂手，不是因為喜歡他這個人。但他把我當親兒子對待，所以對我來說，他和迪吉都像我爸。」 關於時代：「在一九四五到一九四九年之間，親身體驗五十二街的音樂，就好像在讀一本教科書，告訴你音樂的未來。」 關於創作：「音樂概念成形後，接下來我想問的是：這種音樂夠黑嗎？有屬於黑人的節
奏嗎？可以把火車的節奏變成黑人的東西嗎？」 還有關於女人、關於金錢、關於家庭、關於毒品、關於政要明星……其他一切的一切！ 他的一生經歷了現代爵士樂史上最輝煌的時代，從參與咆勃盛事、開創酷派風格，一路狂飆到融合時代，以剛烈自負的性格和豐富深沉的奇思異想，在現代爵士樂獨佔鰲頭，與傳統爵士樂的路易．阿姆斯壯分庭抗禮。他優雅細膩的音符與充滿空間感的旋律，在半世紀後的今天聽起來依然充滿現代感，引領著時代潮流。 邁爾士在本書中以近40萬字的篇幅，用他旁若無人、葷素不忌、懶散嘶啞的獨特口吻，鉅細靡遺地回顧他高潮迭起的一生，讀者可以直接聽見他暢談如何在創作中苦思掙扎，與無數傳奇樂手的交往合作
，如何深陷毒癮又完全憑著意志力克服，以及任何編劇都難以想像的各種白爛情節。邁爾士的一生就是同一部爵士音樂史，不論生前還是死後，他的音樂永遠走在最前端，他不斷打破演奏成規、多次改變樂壇流行的趨勢，使他被視為20世紀最有影響力的音樂人。 名家推薦 孫秀蕙，國立政治大學廣告系教授，《音響論壇》專欄作家 傅慶堂，資深爵士樂評家，爵士音樂節目廣播主持人 蘇重，樂評人，藏酒論壇編輯總監 馬世芳，音樂文化評論者，廣播人，作家 各界讚譽 「透過戴維斯在自傳中鮮活的講故事方式，讀者可以重新理解這位來自東聖路易的牙醫之子，如何透過建立獨特而明確的黑人美學系統，最終促成了無數次的音樂革新
。」－－ 孫秀蕙，國立政治大學廣告系教授，《音響論壇》專欄作家 「Miles Davis是創造爵士樂重要歷史的意見領袖，同時也是開創音樂創作不受制約的概念引導者。陳榮彬教授的精闢譯作，直接傳達確實且臨場的感受。親近爵士樂真誠樣貌，這本書絕對是首選。」－－傅慶堂，資深爵士樂評家，爵士音樂節目廣播主持人 「邁爾士．戴維斯，自戀、瘋癲、口無遮攔、滿嘴八卦，親身見證走過歷史的爵士之神。受不了他，以後我看到鼓手Art Blakey & the Jazz Messengers樂團，沒辦法翻成『爵士信差』了，一定會想成『爵士抓耙仔』。」」－－蘇重，樂評人，藏酒論壇編輯總監 「卓越的
爵士樂書籍，和最佳藝術品屬於同一等級。」－－以實瑪利．里德（Ishmael Reed），美國作家 「這位爵士樂的狂人天才在本書中徹底釋放他對朋友、性、毒品、女人和車子……的憤怒與好惡，非常精采。」－－《出版人週刊》（Publishers Weekly） 「邁爾士的人生故事是無庸置疑的傳奇。」－－《今日美國》（USA Today） 「即興式的、不假思索的書寫風格，如同一段高度發展的獨奏。」－－《費城詢問報》（Philadelphia Inquirer） 「料多肥美，引人入勝。」－－《西雅圖郵訊報》（Seattle Post Intellegencer） 「誠實到殘酷
的地步。」－－《錢櫃》雜誌（Cash Box） 「爵士樂史上不可忽視的作品。」－－《水牛城新聞報》（The Buffalo News） 「克拉克．泰瑞、比利．艾克斯汀、迪吉．葛拉斯彼、查理．帕克、約翰．科川、馬克斯．洛屈，還有其他數十個人，像一排瘋狂不已、有時候搞笑、但往往令人震驚的遊行隊伍一樣，一個個經過你眼前，爵士樂愛好者一定會愛到瘋掉。」－－《底特律新聞報》（The Detroit News） 「爵士樂迷必讀的書。」－－《波士頓先驅報》（Boston Herald） 「邁爾士人生故事決定盤，用的是邁爾士的腔調。」－－《東聖路易箴言報》（East St. Louis
Monitor） 「他的自傳無所不談，且不加弱音器。」－－《亞特蘭大新聞報》（The Atlanta Journal）
大廣弦運用於歌仔戲音樂之研究－以民權歌劇團 《孟姜女》為例
為了解決musician喇叭 的問題，作者翁德倫 這樣論述：
傳統歌仔戲音樂中，有所謂的「四大件」樂器，如殻仔弦、大廣弦、三弦、品仔（笛子），其中大廣弦佔領著相當重要的地位，是歌仔戲音樂風格的關鍵樂器。然而當今歌仔戲文場伴奏中，多半以胡琴為主，大廣弦僅為特定曲調所使用樂器，進而當代的研究中較少針對大廣弦做深入探討。本次研究針對大廣弦樂器特色，扣緊歌仔戲展演的發展歷史，進行探討與解析，了解大廣弦的表演特質。再加上筆者特與民間樂師的學習四年，剖析大廣弦在文場演奏之角色與功能，進而分析大廣弦的演奏技巧與運用。最後以「民權歌劇團」《孟姜女》一劇作為劇目依據，分析探討該劇曲調內容，是在何種的故事脈絡與曲調情節上用大廣弦演奏，同時記錄整理民間樂師的大廣弦演奏技巧。
供歌仔戲音樂研究者參考，提供學習大廣弦的演奏能夠有所幫助。
論布洛赫「猶太系列」中的猶太精神象徵：以大提琴與管弦樂團的希伯來狂想曲《所羅門王》為例
為了解決musician喇叭 的問題，作者林怡彣 這樣論述：
布洛赫(Ernest Bloch, 1880-1959)的「猶太系列」(Jewish Cycle)係為一連貫七首作品的統稱，包括了人聲、室內樂與管弦樂作品，從1912年起，布洛赫便因為自己猶太人身份的覺醒，以及在信仰上的經驗歷程，進入了為期四年的「猶太系列」之創作，並將一些具有猶太精神象徵的元素置入樂曲當中，這些元素包括了作曲家慣用的平行四、五度音程；以猶太人傳統調式所構成的旋律、平行和弦材料所構成的和聲、各式音階材料、以布洛赫節奏(Bloch Rhythm)模仿希伯來語的重音特性、仿羊角號(Shofar)音色、裝飾性的即興風格等，透過運用這些元素，使得抽象的精神概念可以具體地表現。1916
年之後的布洛赫，也試圖嘗試在其音樂作品中，加入其他當時二十世紀的創作潮流，但是內心仍然不忘他身為猶太人的血統，在他中期和後期的作品，還是可以窺見他對猶太素材的應用，只是不及「猶太系列」的連貫和典型。布洛赫對於猶太相關素材的使用，並非直接將材料置入作品，而是將已經內化過的材料，以自己心目中的形象認定加以改變，再加以象徵性地表達其寓意，這些內化過的材料，大多數都是布洛赫幼年時期，從父親口中傳唱聽來的，或是在猶太會堂參加聚會時，所聽到的音樂記憶，故這七首「猶太系列」，在音程旋律、節奏、和聲的表現上，均有類似的共同特徵。而「猶太系列」的最後一部作品：《為大提琴與大型管弦樂團的希伯來狂想曲─所羅門王》(
Schelomo, Rhapsodie Hébraïque for Cello Solo and Large Orchestra)，就是布洛赫在研讀《舊約聖經》中的〈傳道書〉時，由於受到經文啟發，之後醞釀以音樂來揣摩，進而產出的作品，當中對於人物、情境、角色的模擬，布洛赫均透過音程、音階、節奏、配器等創作技法來呈現，同時還落實了他心目中的猶太精神象徵。概觀布洛赫的「猶太系列」，「七」這個在《聖經》中象徵工作完成與完美的數字，透過《為大提琴與大型管弦樂團的希伯來狂想曲─所羅門王》這首作品，來做為「猶太系列」的最終表述，顯示出他在信仰經驗上與作品的關聯性，意表神與人的聯合，也展現出作曲家在特定的一
段創作期間，付諸於猶太精神象徵所耕耘的成果，這首作品除了是布洛赫最廣為人知的作品以外，也可以說是他在個人創作生涯中，將猶太象徵元素的構思，落實得最為完整的一部作品。