photoshop紙張質感的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

photoshop紙張質感的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦Sideranch寫的 職業繪師的人物插畫即戰力 和麗莎.索羅門的 邊玩邊學,拆解色彩!讓你畫畫、賞畫都更精進的創意水彩練習簿(全書精選質感柔和細膩的厚磅手感紙張,供讀者動手實作時收到最佳學習效果)都 可以從中找到所需的評價。

這兩本書分別來自楓書坊 和行路所出版 。

國立臺中教育大學 數位內容科技學系碩士班 柯凱仁所指導 林勇吏的 電子書封面設計偏好認知研究與創作─以科幻小說為例 (2013),提出photoshop紙張質感關鍵因素是什麼,來自於電子書、電子書封面、科幻小說、封面設計、多向度評量法、曼陀羅思考法。

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了photoshop紙張質感,大家也想知道這些:

職業繪師的人物插畫即戰力

為了解決photoshop紙張質感的問題,作者Sideranch 這樣論述:

訪問100位插畫家匯集而成的200個想法與技巧 公開提升畫功的Know-How     本書訪問了100位以上的插畫家,   以他們的回答為基礎,   將實用的思考方式和技巧濃縮在每個頁面中。   從容易運用的基礎知識和技術,   到推薦的繪圖公式和方便的繪製技法,   內容包括繪製身體的訣竅、上色的講究之處、展現姿勢的魅力、數位技法、線條表現、構圖的傳達能力等,一應俱全。     【Chapter1人物的外型】   蒐集了許多繪製人體時必須注意的技巧,例如臉部和身體的平衡、符合角色個性的五官畫法等。     【Chapter2服裝/配件】   則是介紹了衣服皺褶的畫法、必須事先了解的衣服

細節,以及繪製配件時的重點等技巧。     【Chapter3數位線稿/塗色/收尾】   彙整許多關於使用繪圖工具來作畫的技巧。有關工具功能的使用說明部分,收錄了CLIP STUDIO PAINT與Photoshop的操作方式。     【Chapter4姿勢/構圖】   介紹繪製姿勢時的訣竅、如何掌握具有良好平衡的構圖,以及在構圖上展現出各種效果的技巧等。     書中介紹的200個技巧,   是由多種不同畫風的插畫家所提供,   內容多元、知識量豐富,   你一定能在其中找到適合自己的技巧!   本書特色     ◎訪問100位囊括各種類型的插畫家,匯集200個從基本功到變化應用的實用技巧

!   ◎每頁一個關鍵技巧,不長篇大論,掌握訣竅後就能現學現用!   ◎搭配有/無運用技巧的插圖對比,一眼就能看出差異!

電子書封面設計偏好認知研究與創作─以科幻小說為例

為了解決photoshop紙張質感的問題,作者林勇吏 這樣論述:

數位科技時代下,電子書市場與相關設備已然成熟。封面是電子書的一個重要門面,依據觀察知道,除了知名度高的科幻小說家可吸引消費者外,一個良好的封面或可提升書籍本身的形象,可能也是影響讀者選擇閱覽的重要因素之一。目前製作封面的設計師似乎較偏重直覺主觀、感性層面進行設計,少以客觀和科學方式評估後執行設計製作。因此,以了解讀者的偏好認知出發,探討相關設計的因素,藉以設計出符合讀者偏好的封面,應是有趣而有待解決的問題之一。 本研究以科幻小說封面類型為探討對象,採用MDS多向度評量統計法,探討受測者對於電子書封面的偏好與其特徵,成為封面設計創作的基準;並以曼陀羅思考法為設計創作前的概念發想。經過

文獻相關整理,得知電子書與紙本書封面在不同平台空間下,表現的方式有些許差異。透過五個研究階段的層層實驗、分析、歸納、設計、驗證,實證研究的結果為:一、封面偏好歸納的特徵為「昏暗的場景、對比強烈的光線、多層次元素」;二、受測者偏好的形式為「未知元素、虛構場景、冷色調風格、透視構圖」;三、曼陀羅思考法應用在構思圖像和書名方面,可補助其創新的靈感來源;四、多向度評量法能輔助在設計執行前,客觀、理性的審思每一個階段的步驟,逐步達到更完善的封面設計成果。期許本研究能提供數位出版的作家、封面設計或相關產業等研究與設計之參考。

邊玩邊學,拆解色彩!讓你畫畫、賞畫都更精進的創意水彩練習簿(全書精選質感柔和細膩的厚磅手感紙張,供讀者動手實作時收到最佳學習效果)

為了解決photoshop紙張質感的問題,作者麗莎.索羅門 這樣論述:

亞馬遜書店「藝術類」暢銷書 「繪畫教材+冥想遊戲+水彩畫本」三合一   色彩是表達自我最深刻的方式之一。本書作者麗莎.索羅門曾花了數十年研究色彩,除了讀過無數介紹色彩理論的書籍,也運用多種媒材與方式做過色彩實驗。她認為,想要了解色彩,就必須沉浸在色彩裡,這本書便是她個人色彩經驗的精華濃縮。   本書除了藉由水彩畫、水粉畫或其他水性顏料介紹色彩理論,也循序漸進安排練習題,用意是透過有趣又好玩的實驗,讓讀者對於色彩的認識更加具體。這些實驗包括:   ►製作傳統色輪與個人色輪/配色/色彩表格/飽和度/   ►用同一個主色製作變化色/黑色的四種玩法/認識各種白色/   ►調製互補色/軟糖調色

練習/色彩排一排/色卡調色練習/   ►以及觀察和記錄生活中的色彩……等等。   書中用有趣的提示、美麗的範例和許多繪畫空間,引領讀者實際提筆作畫,改變自己與色彩的互動方式。現在就把這本書變成你的創意日記,動手玩色彩吧! 讀者好評   讀者A:「作者用一種貼近個人和互動的方式呈現這本書,猶如藝術家之間的對話,這樣的風格使這本書更加生動。書中提供作畫的空間、提示與形狀,引導讀者在書頁上用水彩或水性顏料直接作畫。此外,本書也配合章節主題提供具啟發性的作品。我極力推薦對水彩畫有興趣的人看這本書,初階與進階的藝術家都適合。」   讀者B:「一開始我覺得這本書雖然漂亮(厚厚的書頁、賞心悅目的圖片

、印刷精美、色彩鮮豔、資訊豐富),但對我來說有點太簡單。不過後來我發現,這本書提供很棒的刺激……跟著這本書做色彩練習是一種很好的實作方式,讓我找回水彩畫的習慣。書中的練習題設計得很好,就算是正在學習基礎色彩理論的人,也可以自己加入一些變化。」