pop設計的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

Illustrator CC 向量設計 武功祕笈

為了解決pop設計的問題，作者趙雅芝 這樣論述：

　　向量繪圖設計創意不受限， 　　現在就全面領略Illustrator的極緻表現！ 　　從Illustrator基礎操作到實務運用，徹底網羅初學者必備技巧，一本完整的超實用學習聖經。 　　Illustrator是深受廣大圖像專業設計人員喜愛的繪圖軟體之一，其版本不斷更新，迄今已升級至Illustrator CC版本。新版本除了繼續保持以前版本的強大功能與人性化的操作介面之外，還新增了更多的功能來提高工作效率。現在就讓我們從介面開始認識Illustrator CC吧！ 　　本書共分為十五章，內容包括向量繪圖、卡通造型、藝術圖形、標籤製作、藝術字設計、伏特加海報設計、產品

造型設計、網站設計、POP設計、電子賀卡、產品包裝設計、香水廣告製作、樓宇宣傳廣告型錄、戶外廣告設計、飲料包裝設計等實務應用與操作技巧的詳細講解。透過範例引導式教學，將概念性的東西變得輕鬆易學。課程安排由淺入深，語言平實易懂，範例美觀與實務結合，逐步進入創意設計殿堂。讓各位讀者在每完成一個階段的學習之後，都可以看見自己的範例練習成果，不斷提升設計掌握能力，成為優秀的視覺設計師。  

pop設計進入發燒排行的影片

店頭廣告、衝動性特質與購物行為之相關性研究：以全聯福利中心為例

為了解決pop設計的問題，作者邱寶楨 這樣論述：

　　本研究旨在了解店頭廣告對購物行為之影響，以及店頭廣告、衝動性特質與購物行為之相關性。研究個案為全聯福利中心之店頭廣告及其消費者，以Google表單系統進行網路問卷調查，一共回收340份問卷，有效問卷數324份。分析結果發現「促銷價」、「超級品牌月」、「生鮮特價」、「買一送一」、「抗漲專區」、「本檔必買」等，六種店頭廣告以「生鮮特價」廣告所引起的衝動性購物行為最佳（2.51），其次為「買一送一」（2.38）與「超級品牌月」（2.36），效果最差的是「抗漲專區」（1.99）。其次，本研究透過因素分析，建立「衝動性特質」構面，該構面經Cronbach's alpha信度分析檢驗結果為.87，透

過Pearson相關分析發現，衝動性特質與衝動性購物行為呈現顯著正相關（.285**）。最後，以階層複迴歸分析發現，衝動性特質對衝動性購物行為具因果關係（.282***），證明衝動性特質對衝動性購物行為具解釋力，加入人口統計變數後，發現只有年齡變數對衝動性購物行為具有干擾情形（.131*）。本研究認為，店頭廣告與衝動性特質均對衝動性購物行為具顯著影響力。未來，在各種超市賣場所製作的店頭廣告，可針對不同的消費者個人特質進行設計，可增加消費者衝動性購物行為，提升超市賣場之業績。

設計點子3000：結合版型、配色、LOGO之3000個 突破創意瓶頸的設計大全！

為了解決pop設計的問題，作者大谷秀映,杉江耕平,ハラヒロシ,ハヤシアキコ,平本久美子,ヤマダジュンヤ 這樣論述：

收錄超過3000種當代範本 3大設計元素×14大類別主題×5大風格架構   快速提升設計即戰力，打破創意有限的瓶頸， 有了這本書，從此靈感一直來！   　　身為設計工作者的你，是否問過這些問題： 　　➢如何運用相同元素，吸引到消費者目光？ 　　➢如何因應客戶需求，設計多款風格提案？ 　　➢如何用最快的速度，變化出不同的版型？ 　　答案全在本書裡！   　　從此再也沒有靈感阻塞、燒肝製圖的日子！   　　●3大設計元素：版面、配色、LOGO 　　●14大類別主題：網頁、網格布局、雜誌、書籍、簡介、傳單、海報、卡片、DM、菜單、POP、T恤

、商標、名片 　　●5大風格架構：自然風格、保守風格、商業風格、休閒風格、強勢風格   　　6位來自平面設計、視覺設計、文字設計等 　　不同領域的專業日本設計師， 　　所共同編著的全方位靈感彈藥庫！ 　　不談設計原理，也減去文字贅述， 　　從平面設計的三大基本面著手， 　　收錄超過3000種當代範本。 　　讓設計輕鬆跳脫框架！   本書特色 　　●明確的主題分類，能夠根據需求直接找到所需設計 　　●隨手翻閱，突破一直以來的設計習慣，吸收來自專業大師的智慧結晶 　　●第一部分收錄多種媒體的經典常見設計、萬用版面架構，接著再觀摩第二部分的實際應用範例，將3

000個點子納為己有 　　●400頁的厚重分量，業界最齊全的設計寶典，為創意工作者量身打造的專屬彈藥庫   來自設計工作者盛讚   　　◆「這本書總是在我遇到瓶頸時派上用場，成為拓展設計風格的工具。」（30代，平面設計師） 　　◆「收錄各種架構和佈局，光是隨手翻閱就很有趣。」（20代，設計系學生） 　　◆「就像是各種設計的目錄一樣，分量十足。不只是設計師，許多從事創意工作的人也務必購入的一冊！」（20代，社群行銷） 　　◆「滿是設計概念的一本書，每次翻開都覺得『哦，這樣的排版也不錯』，能夠拓展思路，非常划算。」（40代，產品設計師） 　　◆「壓倒性的份量，非常適合

需要自己做設計的人，可以從中借用大師的力量。」（30代，YOUTUBER）

展覽海報的設計構成之研究 —以 2005 至 2019 年「新一代設計展」為例

為了解決pop設計的問題，作者張雅琪 這樣論述：

本論文目的是對展覽海報在視覺設計以及相關制度上做一整合性研究。隨著台灣展演的增加，在宣傳設計上勢必要提升其專業度，才足以取得未來產業競爭的優勢。因此，本論文以「新一代設計展」為案例探討對象，探討現今展覽產業對海報設計的要求與規劃，回顧設計研究院過去經營新一代展覽模式之轉變，並整合海報設計的形式與特色，借此探討展覽海報設計的發展歷程與趨勢走向。 台灣在視覺傳達史上，多受美、日影響，因此在設計的行為模式上多是效仿其形式。隨著本土意識抬頭，漸漸的形成一套較適用於本土設計應用的概念。展覽是企業與產業們用來宣傳與行銷的重要手法之一。企業在處理視覺傳達議的題時會套用CIS模式來進行整體規劃，

而其目的即在於「快速傳遞核心理念與資訊，並且被社會大眾接受」。對比展覽的營運目的不難發現，展覽在面對視覺傳遞時也要達到相同的效益，因此在展覽海報的視覺規劃，我們也能對其產生一套完善的設計模式。 本論文採質性式研究，研究方法使用：文獻分析、個案研究、深度訪談、內容分析與比較研究。以案例研究指出，新一代設計展海報設計的重點包含了「概念」、「傳達性」與「視覺觀感」。「系統性」設計思維最終目的是要得到視覺識別性的一效益，以近年新一代海報設計來看，「標準字」設計儼然已被用來作為得到視覺識別效果的一個趨勢。展覽海報以現今的設計模式來看，為方便導入應用，通常會先設計出展覽主視覺，其包含了文字、色彩、圖

像元素。海報只是藉由版面編排所套入應用的載體之一。而因應數位時代的來臨，展覽對傳統海報招貼的宣傳效益逐漸漠視，雖並未淘汰，但海報宣傳數位化儼然已成為產業時下的應用主流，因此未來在海報設計上，除了對印刷效果的呈現，還要掌握對數位介面傳達的設計要領。