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法國漫畫散步 從巴黎到安古蘭：LA PROMENADE BD, DE PARIS A ANGOULEME

為了解決公仔店的問題，作者大辣編輯部,江家華 這樣論述：

跟著法國BD去旅行 遊走巴黎╱安古蘭 　　「安古蘭漫畫節證明了：漫畫作為一項藝術，價值是普世的！」 　　──斯特凡．波強Stéphane Beaujean（安古蘭漫畫節藝術總監） 　　「攤開法國年輕人『經典漫畫名單』，除了傳統的《丁丁歷險記》及《幸運的盧克》、《高盧英雄傳》，日本漫畫《海賊王》、《七龍珠》緊追在後。」──賽巴斯汀Sébastien Gnaedig（獨立漫畫出版社Futuropolis總編輯） 　　「漫畫，是繪畫藝術的極致代表。」──法布里斯Fabrice Douar（羅浮宮圖書出版分處副主任） 　　「法國漫畫之所以重要，是因為它是自由的。」──德魁西Nicola

s de Crécy（法國漫畫家） 　　曾經走訪多次的媒體人江家華，以採訪現場模式，從巴黎街頭到安古蘭漫畫節，面對一個個策展人／創作者／編輯人，為大家勾勒出一趟旅遊的可能性，及歐洲漫畫的閱讀趣味。 　　巴黎街頭散步 　　從巴黎（Paris）開始，BD的魅力即以浮現。法國航空喜歡用《丁丁歷險記》串連旅行；Christine Dior 喜歡用《七海遊俠》象徵其流浪不拘的性格；羅浮宮推出了BD Louvre 漫畫系列；龐畢度中心亦常舉辦漫畫展；工藝美術博物館的地鐵站更是由漫畫作者彼特（Peeters）和史奇頓（Schuiten）所設計，成了其漫畫與現實世界的接口。 　　漫畫早已走入法國人的生

活之中。 　　漫遊在安古蘭 　　法國人引以為傲的「第9藝術：漫畫BD（Bande Dessinée）」在安古蘭（Angoulême）這古老小鎮冬季的四天裡，散發出迷人的魅力。為何一個小鎮的漫畫節吸引到從從法國到歐洲各地的漫畫迷參與，甚至蔓延到亞洲，從日本韓國到香港及台灣的漫畫創作者每年如候鳥般的回訪，擴展至全球各大漫畫出版社到各地獨立創作單位的列席。 　　安古蘭，平日只有5 萬人口的山城，每年在嚴寒的1月，數十萬人潮會湧入此地，只因為一連舉辦四天的安古蘭國際漫畫節，大街小巷都將陷入漫畫嘉年華的愉悅氛圍。號稱全世界三大國際漫畫盛會的安古蘭國際漫畫節，已有近45年歷史，活動包含了畫展、藝術展

、講座、漫畫音樂會（Concert de dessins）、銷售書籍、作者簽名、版權交易等等，是將漫畫視為一種正式藝術來推廣的活動。唯有如此，也才能讓對漫畫著迷的讀者在爛透了的天氣、嚴寒的低溫下，耗上好幾個小時排隊，只為了同自己心儀的漫畫作者見上一面、寒暄幾句。 　　在台灣，仍將漫畫視為「孩童青少年讀物」，或許很難想像地球另一端會有如此盛大的漫畫盛會，是單純地為了鼓勵獨立漫畫的創作及藝術性而存在，也催生了歐陸重要的中、新生代漫畫家，更讓隔海相望的亞洲（包括台灣）漫畫家及漫畫迷深深著迷。2012年台灣首次以官方名義出席「法國安古蘭漫畫節」，「台灣館」加入了法國漫畫盛宴，理解歐洲漫畫的創作觀／敍

事方法，讓「第9藝術」逐漸引起漫畫創作者及讀者的注目。 　　向法國漫畫致敬 　　本書特別邀請台灣（敖幼祥、常勝、61Chi、米奇鰻、陳沛珛）、香港（林祥焜）、中國（王爍）共7位漫畫家，創作「他眼中的歐漫BD in His Eyes」、「漫畫家眼中的安古蘭Angoulême in Their Eyes」為主題，自由揮灑他們在法國吸收到的養分與靈感，幻畫在每一張圖像裡。 　　從巴黎街頭到安古蘭漫畫節 　　漫畫迷的天堂樂園 　　作者江家華過去為報社文化線記者，她將分享過去造訪安古蘭的經驗。本書也分為巴黎、安古蘭兩個篇章，從兩地分別採訪了關鍵人物，帶領讀者深入淺出了解法國漫畫，了解為何漫畫在法

國能成為第9藝術，也帶領大家從巴黎到安古蘭，從博物館、漫畫書店、公仔店、展覽現場等……遊逛任何一個可能出現在法國的漫畫場域。  

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臺灣主題展策略經營研究

為了解決公仔店的問題，作者李昇峰 這樣論述：

本研究乃採質化研究,透過相關文獻理論,運用專家訪談法,將訪談內容分類並整理，並以策略程序為架構來探討目前台灣主題展覽業者之策略經營的實際情況與商展之異同處，結果發現如下：一、主題展與商展之業者雖本身有各種不同的事業體進行經營，唯辦理展覽此項業務皆為業者的主要商品或事業。而主題展與其他事業體皆以IP進行總體策略經營。二、主題展與商展的策略程序相仿，以定義目標使命策略、進行評估、各項計畫擬定-製作製畫書、展覽準備與營運、展後各項評估與檢討作業為主要程序。三、主題展與商展以有無適當的場地、預期獲利、資金考量、合作單位考量、TA的人口、消費力與購買習慣、產業趨勢、參觀人數、IP商品之成本、受歡迎程度

續航能力、獲利模式、同期競爭者推出的展覽、執行範例與獲利模式等要素進行考量。四、主題展策略分析之工具主要為(1)藉由同業或產業交流資訊取得，(2)藉由競爭者的經營成果，(3)自己本身經營展覽的成果報告資訊，(4)經營團隊過去的經驗與判斷，(5)公開的資料或政府的資訊等方法進行分析。五、主題展業者對於競爭者的分析與比較方向通常為現場品質、資源整合、IP取得、有無展館優勢、有無媒體優勢、經營成本的多寡等方向來進行分析；於對於環境的評估分別為消費市場的規模、消費力與接受度、展館環境、競爭者數量、科技技術、政府法令等方向進行評估。六、主題展業者與商展業者所進行的策略可分為觀望與退守策略、市場佔有策略、

市場擴大策略、集中策略。七、主題展與商展業者對於策略執行的分工皆相似，以展務工作、企劃與媒體工作、票務與通路等工作為主。八、主題展業者與商展對於策略評估項目以票務銷售狀況、入場人數、客戶服務與滿意度、成本與經費、各項執行檢討或滿意度等進行評估。並評估時間通常為定期與展後一個月進行。

王薔我家大飯店

為了解決公仔店的問題，作者王薔 這樣論述：

　　老媽有超嚴重的潔癖、家裡總是一塵不染，她是家中的女王大人，沒有人不敢聽她的話。老爸喜歡自己做模型遙控飛機，因為有天生的八字眉，所以看起來總是很無辜。老弟是個超級自戀狂，背包裡放滿了鏡子、指甲剪、修眉刀、髮蠟等美容用品。女主角本身是個迷糊鬼，常常遇到許多搞笑的倒楣事。老爸做的恐怖三明治、老媽外表看起來兇悍，其實骨子裡是個溫柔的小女人、全家人一起到北海道旅遊，老爸第一次坐飛機所發生了許多糗事、老弟的瘋狂自戀日誌……等。此書描寫這一家四口住在同個屋簷下許多爆笑、令人哭笑不得的有趣故事。 本書特色 　　藉由圖文漫畫格式，以輕鬆的筆調訴說作者與家人相處之間所發生的真實小故事，共分為三大章節，最後

附上一家四口的可愛紙娃娃，讓大家可以邊讀、邊玩、消解生活上的緊張壓力，本書希望能讓大家重新思想與家人的關係，並且更愛自己的家人、每天生活過得更甜蜜！ 作者簡介 王薔 　　一九八六年六月生。畫作《薄荷薔薇少女》榮獲台北當代藝術館「草莓的畫像」2008年優勝獎。曾參與學學文創Pecha Kucha Night vol.8講員、受邀潮流公仔店『logoogol』展、並在誠品發表『克利與她的房間』個展、繪製李清照私人劇團『阿姨』之視覺海報、動見體劇團『漢字寓言』周邊商品《漢字護身符》設計製作、近期受邀參與台北奔牛節創作《台灣少女牛》。作品《甜蜜生活》在講義堂雜誌連載中。

消費者對連鎖咖啡店企業識別系統接受度之研究~以西雅圖連鎖咖啡店為例

為了解決公仔店的問題，作者陳潁 這樣論述：

摘 要本研究旨在了解消費者對於咖啡店企業識別系統接受度情況，主要以企業識別系統所包含的理念識別、視覺識別、行為識別三大要素擬定問卷針對西雅圖咖啡店消費者採用問卷調查方式，了解消費者對於西雅圖咖啡店企業識別接受度為何。本研究採用描述性統計量、t 考驗、單因子變異數分析及雪費法事後檢定等方式，進行統計分析，本研究結果發現:一、西雅圖連鎖咖啡店消費者對企業識別系統接受度現況消費者對於西雅圖連鎖咖啡店企業識別系統接受程度大致分佈在接受程度，由整體結果也可知道西雅圖連鎖咖啡店消費者對於環境清潔度、慈善活動、專業、服務人員服務態度、咖啡品質的接受度較高，對於企業公仔、店內動線接受度較低。二、不同背景變項

消費者對於西雅圖連鎖咖啡店企業識別系統接受度差異情形在性別方面:男性比女性較接受西雅圖連鎖咖啡店的產品簡介。在年齡方面:年齡在16~25歲消費者對於理念、視覺識別、商標設計、企業色彩、店內裝潢、光線、擺設、產品簡介、包裝、廣告宣傳型錄、整體一致性、專業接受度較高。在學歷方面:主要以學歷在高中職以下消費者對於店內光線、動線、歡迎口號接受度較高。在職業方面:主要以學生消費者對於視覺識別、商標設計、店內裝潢、動線、企業色彩、點餐服務方式接受度較高。在月收入方面:以月收入1~2萬消費者對於視覺識別、店內擺設、光線、動線、企業色彩、環境清潔度、企業公仔、整體一致性、專業接受度較高。由結果可知西雅圖連鎖咖

啡店企業識別系統較受到學生及年輕族群喜愛。關鍵詞：企業識別、西雅圖連鎖咖啡