台語歌鋼琴譜的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

新世紀鋼琴台灣民謠30選(二版)

為了解決台語歌鋼琴譜的問題，作者何真真 這樣論述：

　　台灣是個典型的移民社會，從最早的原住民族、福佬人、客家人以及二次大戰後由大陸各省遷移的人民，在歷經荷蘭、西班牙、明朝、滿清、日治、國民政府等不同政權的統治之下，留下了豐富、多采多姿的傳統音樂。 　　嚴格的說台灣民謠應涵蓋：1. 原住民音樂 、 2.客家音樂 、 3.福佬系音樂 　　(由於篇幅有限，本樂譜著重於福佬系音樂與部分客家音樂，希望未來能針對原住民音樂或是客家音樂來編輯。) 　　台灣的福佬人，又稱河洛人，主要是指福建漳泉兩地的閩南語系居民。福佬人自十七世紀明朝末年開始大量移台，現今福佬人佔全台總人口七成以上，福佬系民歌自然成為台灣傳統民歌中相當重要的一部分。所

謂「台灣福佬系民歌」，即以福佬話歌唱，作者無從考，經由集體創作，流傳在台灣民間，代代口耳相傳下來的歌謠。福佬系民歌又分為幾種型態： 　　1. 結合文學劇本以說唱成為「唸歌」 　　唸歌常用的曲目為江湖調(勸世歌)、都馬調、七字仔調、乞食調等；福佬系民歌結合了舞蹈肢體動作成為車鼓、駛犁等歌舞小戲，常用的曲調有桃花過渡、病子歌、牛犁歌、五更鼓等 ；結合文學劇本與舞蹈肢體動作，則成為歌仔戲，常用曲調為七字仔調、涼傘調、哭調、走路調、都馬調、五更鼓、江湖調等。 　　2. 創作民謠 　　另稱鄉土歌謠，是作曲家擷取傳統自然民謠的風格和精神，所譜創之富有鄉土風味的歌謠 ，尤其是創作於台灣光復前後，流傳至今

仍令人難以忘懷的創作鄉土民謠，如光復前的〈望春風〉、〈雨夜花〉、〈農村曲〉、〈白牡丹〉等，光復後的〈補破網〉、〈燒肉粽〉、〈安平追想曲〉、〈杯底不可飼金魚〉等。不但極富傳統鄉土音樂氣息，又能反應台胞愛民族的情操，且能道出在民風保守的時代裡，兒女私情的心聲，有人稱它們「準民謠」。 　　3. 流行歌曲 　　電視廣播傳播業與唱片業的發達，台語歌曲也成為流行文化的一部分，如剛剛已故的洪一峰老師創作的歌曲〈思慕的人〉、〈舊情綿綿〉等都是在民國50－60年代的暢銷歌曲。 　　●本公司鑑於數位學習的靈活使用趨勢，取消隨書附加之音樂光碟，改以QR Code連結影音平台(麥書文化YouTube頻道)的方式。

請利用行動裝置掃描書中QR Code，即可立即聆聽樂曲。 本書特色 　　●編者收集並改編台灣經典民謠歌曲 　　●每首歌都附有歌詞，描述當時台灣的社會背景，更有編曲解析 　　●另附有音樂完整示範

台語歌謠鋼琴演奏曲集

為了解決台語歌鋼琴譜的問題，作者陳亮吟 這樣論述：

　　收錄30首耳熟能詳的台灣歌謠，也有流行在民間的東洋歌曲，以及包含近二、三十年來已成經典的台語歌曲，和近幾年來廣受歡迎的台語流行歌曲。   　　鋼琴左右手五線譜，維持原貌的編曲；樂曲解析，彈奏上難易度適中。QRCode影音協助學習。   　　天黑黑 　　鋼琴曲的編排，用比較強烈又緊湊的節奏來加強表現樂曲的活潑，但純樸依舊，只是熱鬧趣味更加濃烈了。   　　心花開 　　樂曲的調性游移在主調的關係大小調之間，前奏是D小調，主歌段和導歌段的開頭都是Dm，和弦進行模式完全一樣，結尾都是F大調的屬和弦。副歌樂段才是明確的F大調，和弦的進行是1－6－4－5－1，然後過門推升轉移到G大調，而E小調的尾

奏完全就是前奏的移調。需注意附點音符和16分音符的彈奏和踏板運用。   　　港都夜雨 　　鋼琴曲的編製上有不同的前奏，整曲都是swing的節奏，在尾奏，也有著強烈的現代感，在有點空靈的感受中終結樂曲。   　　趁我還會記 　　四小節的前奏由主七和弦進行到屬七和弦，主歌有前後對應的樂句，導歌也是前後對應的樂句。本曲有很多變化和弦，例如第17小節是借用和弦Cm的第一轉位，第18小節的A7是次屬和弦。樂曲結束前，一個過門的推升後，再度把副歌旋律(49小節)更加倍昇華，然後再回歸平靜做樂曲終結。 　 　　甲你攬牢牢 　　前奏是兩段不同性質的樂段，第一前奏在屬和弦轉位G/B結束，第二前奏是Csus4掛留

主和弦做終結。主旋律有主歌、副歌兩大樂段，副歌段是主歌段高六度音的模進，也是主歌的第一小樂句的動機素材所衍生出來的樂段變化與發展。兩樂段各自的和弦出發不同，樂段的終結都是主和弦。   　　天頂的月娘 　　一開始就運用整段副歌的旋律，以清淡純淨的方式呈現，五級掛留和弦的結尾後，才是真正的前奏(15～23小節)，段落結束是一級掛留和弦的第二轉位。其實樂曲的每個段落都有掛留和弦的安排。本曲有三個樂段，主歌樂段可說是重覆的樂句，只是旋律稍微有變化，句尾也都是屬和弦。導歌樂段有對稱互應的兩小樂句。副歌樂段也有對稱互應的兩樂句。尾奏與前奏雷同，只是在主和弦終結。   本書特色   　　＊ 30首雋永的台灣

民謠與廣受歡迎的台語歌曲，改編而成的鋼琴演奏曲集。 　　＊ 維持原貌的編曲，大量使用具時代感的和聲，賦予台語民謠彈奏上的新意。 　　＊ 編曲的難易度適中；多熟練，便能樂在其中。 　　＊ 鋼琴左右手五線譜，精彩和聲編配。 　　＊ 掃瞄QRCode，影音協助學習。

日治時期臺語流行歌曲編曲研究：以奧山貞吉之作品為例

為了解決台語歌鋼琴譜的問題，作者陳婉菱 這樣論述：

1930年代，臺灣的唱片工業體制已趨成熟，流行歌曲成為當時受歡迎的樂種之一。此時的音樂製作已被區分為三個部份，即作曲家、作詞家和編曲家，然而大部分的研究者關注這些音樂的旋律和歌詞，有關編曲的部分常被忽略。本研究乃以編曲家奧山貞吉的流行歌曲作品為例，提出分析編曲的方法。本論文將編曲工作分為四個部份進行分析，分別是「編曲樂段」、「節奏」、「和聲」及「樂器配置」。「編曲樂段」的部分，主要在探討歌曲之「前奏」、「間奏」、「尾奏」與「歌曲主旋律」之間的關係，以及在78轉唱片的錄音時間長度限制下，編曲家對於安排「編曲樂段」的考量。「節奏」的部分，在於檢視編曲家所賦予各首歌曲之伴奏節奏型態與當時所流行的舞

蹈節奏之間的關連。而「和聲」的部分，則提出西方和聲運用於東方調式歌曲旋律中的適配性。至於「樂器配置」，主要在觀察各項樂器於四個構成整體編曲伴奏的要素－「主旋律」、「對應旋律」、「填音」和「節奏」－中所扮演的角色。