基礎素描教學的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

名家經典素描：冉茂芹.2

為了解決基礎素描教學的問題，作者冉茂芹 這樣論述：

本書為油畫家冉茂芹先生多年來基礎素描教學寫生的經典素描作品之二，本冊編入作品200多幅，內有人物肖像素描、人體結構素描、人體素描等 板塊。冉先生長久以來堅持以寫生為重的作畫方式，使其的素描作品呈現出非常鮮活、生動的面貌。他的嚴謹扎實的基礎繪畫教學，贏得了外許多的藝術生、美術愛好者的喜愛和擁戴，其教學作品堪稱典範之作並蜚聲海內外，其在我社已先後出版了十多本基礎美術技法教學系列用書，並多次重印。冉先生是目前市場上受歡迎的作者之一。

基礎素描教學進入發燒排行的影片

墨象·凝神——水墨人物畫造形與創作研究

為了解決基礎素描教學的問題，作者范墨 這樣論述：

在21世紀多元化藝術思潮的影響下，現代水墨人物畫作為文人寫意筆墨語言和西方造形方法、色彩方法相結合而形成的畫種，以其特殊的文化內涵、藝術品質形成了前所未有豐富與漸趨成熟的面貌。基於社會發展與現實生活的時空特徵，水墨人物畫的「墨象」圖記，具有表現時代人物與傳達美學思想的精神屬性。筆者認為從繪畫本體上講，水墨人物畫創作首先要解決造形問題，創作者如能「精於形象」，自不難「求得神韻」，從而實現將「墨象」「凝神」於紙上。唯有合襯的繪畫主題與技法表現，創作者才能在作品上實現情思共融的藝術美感。本篇論文以「以形寫神」的美學觀點為主導，著重分析水墨人物畫的造形與創作方法。筆者多年積累下的創作實踐經驗正是得力

於對繪畫造形的不斷學習以及造形與筆墨能力的持續提升。通過此領域的研究，從而對個人水墨人物畫創作的技法內核與思想理念進行詳細解讀。本文系屬創作型論文，注重理論與創作之關聯性與相輔性。故本文以水墨人物畫的發展歷程作為史論研究重點，以水墨人物畫的造形方法作為理論與技法研究重點，再從造形語言與創作理念角度分析筆者近年繪畫實踐成果。本論文的內容主要分為以下三個部分。第一，梳理水墨人物畫的發展歷程。先明確畫種概念，介紹其古代起源與近代發展，然後就1949年之後大陸地區與臺灣地區的水墨人物畫發展分階段進行梳理與對照，總結其中的經驗與教訓，並對目前存在的問題發表自己的見解。第二，關於水墨人物畫技法本體的研究。

將研究重點放在對水墨人物畫中的造形概念、造形方法、造形能力訓練方式、造形與筆墨融合等問題上。還對存在於美術學院中的人物畫教學方法進行解讀，試圖全方位地梳理水墨人物的繪畫、教學經驗。在這部分，使用個人的素描、速寫以及近兩年繪製的20餘張水墨人物寫生作品進行解讀分析，介紹個人在繪畫過程中的思考，研究筆墨與造形之間如何銜接、寫生與創作之間如何轉換等問題。第三，介紹水墨人物畫創作方法與分析個人主題性水墨人物創作作品。筆者將創作方法總結成「收集素材、立意鋪陳、構圖形式、繪畫媒材、創作草圖」這五個部分。以近年的數十幅主題性水墨人物畫作品為案例，分析個人在創作理念、情感積累、技法語言上的探索和思考。本文通過

對水墨人物畫的歷史傳承、學理依據、造形訓練、創作方法、創作實踐的分析解讀，來全面呈現筆者在水墨人物畫創作領域的理論建構與技法來源、創作觀念與實踐成果。借助論文的撰寫，深入挖掘作品中所蘊含的技法精髓與情感寄託。