實驗劇場兩廳院的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

不舞之舞：論當代藝術中的舞蹈

為了解決實驗劇場兩廳院的問題，作者張懿文 這樣論述：

　　本書集結了表演與文化研究學者張懿文過去十多年的觀舞紀錄及舞蹈評論，介紹了在多樣化場域及展演形式的跨域舞蹈，並探討在當代視覺藝術中的跨界「編舞」，以及現代科技如何解構並重塑了編舞美學。   　　作者從編舞理論出發，考察了過去被「正統」舞蹈論述所忽視的跨界表演，如在美術館或替代空間中的行為表演、科技藝術中的身體裝置，甚至是面向普羅大眾的社交舞蹈和世界舞蹈，並進一步從舞蹈和表演理論的觀點，提供視覺藝術跨域身體展演的分析和討論。   　　本書上篇「論舞」，以「舞蹈展演空間——跨場域實驗」、「表演科技實踐——跨進人類世」、「當代舞蹈反思——跨文化對話」三個角度切入，探討表演的

美學演變、身體展演。下篇「話舞」是賞析二十多場舞蹈，以「論舞」的三個角度深入評析，並論證台灣當代編舞與歐陸「非舞蹈」實驗的交互影響，展望國際，同時關照在地的文化視野。   鑑賞推薦   　　陳雅萍 國立臺北藝術大學舞蹈學院副教授/台灣舞蹈研究學會理事長 　　邱誌勇 國立清華大學藝術學院學士班主任/科技藝術研究所所長  

實驗劇場兩廳院進入發燒排行的影片

從藝術家的經歷研究佛朗明哥在台之發展

為了解決實驗劇場兩廳院的問題，作者殷元安 這樣論述：

本論文旨在探討佛朗明哥在台的相關發展，除了提及佛朗明哥的歷史，最為重要的是於內文點出佛朗明哥在台的推廣、參與度和活耀度，以及活動事蹟等細節。內文首先探討佛朗明哥本身的發展歷史，最初為清唱，接續才加入吉他伴奏和舞蹈；同時也針對音樂和舞蹈做更多論述，其音樂多達50種，每種曲式皆有固定的節奏及風格，而佛朗明哥舞為一種即興舞蹈，沒有固定的動作，在一場演出時，由伴奏者首先帶出有生命力的旋律，舞者利用不同的轉腕、身體擺動和腳踩踏的動作，去搭配歌者有故事性的演唱，此時台上與台下觀眾之間的情緒互動，為佛朗明哥最大的特色之一。在台灣，不僅有許多人在跳佛朗明哥舞蹈，還有非常多的團體及教室，針對舞蹈和音樂方面做詳

細且專業的授課教學，甚至大多數在台灣從事相關工作者，不但定期前往遙遠的西班牙進修，甚至積極地邀請當地大師們來台短期授課，本在精益求精。從論文裡的受訪者的受訪內容可以得知，除了固定的開班授課，另外更致力於公開表演，以推廣此舞蹈，不僅期望對於西班牙佛朗明哥的相關歷史做更深的分享，也期盼有更多的人加入這行列。現今，佛朗明哥一詞在台灣有越來愈高的知名度，透過一些公開的表演，例如市集活動、市府舉辦的文化節慶、或劇院售票演出等，都拉高了此舞蹈的能見度；漸漸地，大眾不僅對於舞蹈有了認識，也對於其音樂感到新奇。從過去到現在三十多年的時間，佛朗明哥的知名度沒有一夕廣受關注，但在所有台灣的佛朗明哥舞者、歌者、伴奏

者全心全力的投入下，讓穩定的發展歷程，不僅更加穩紮穩打，也更加有深度。

古典音樂之愛：指揮家的私房聆聽指南

為了解決實驗劇場兩廳院的問題，作者JohnMauceri 這樣論述：

莫切里以畢生奉獻的烈焰燃起音樂之愛， 引導讀者以全新的方式聆聽古典音樂。   　　為何聆聽古典音樂？如何從聆賞體驗中得到最多收穫？在本書中，指揮家約翰．莫切里以畢生的經驗、淵博的知識、深刻的理解，以及令人感同身受的鑑賞力，回答了這些問題。 　　 　　莫切里是李奧納德．伯恩斯坦的門生，兩人曾經共事十八年；他也是在世界各地巡演、錄製唱片的知名指揮家。莫切里發行的唱片超過八十張，曾獲葛萊美獎、東尼獎、奧利佛獎、戲劇桌獎、告示牌音樂獎、座艾美獎、金叉獎及德國錄音評論獎等獎項。在書中，他協助我們從古典音樂中獲得快樂和喜悅。他首先帶領我們略覽誕生於古希臘的音樂傳統，如何被羅馬帝國接

納，隨後吸收來自全球各地的養分，形成從日本到玻利維亞都接受的古典音樂。接著，莫切里細談音樂，幫助我們理解欣賞古典音樂時所聽見的內容為何：作品如何透過聲音隱喻表達人類最深層的感受與情緒、如何承載歷史痕跡，以及每一場獨特的音樂會經驗如何一再刷新我們對作品的看法。 　　 　　本書樸實無華、文筆優雅，極具啟發性，適合愛樂人、入門者，以及所有期待在心中燃起音樂之愛的讀者。   名人推薦   　　呂紹嘉｜國家交響樂團榮譽指揮 　　呂岱衛｜資深音樂工作者 　　吳家恆｜鏡好聽「時代奏鳴曲」主持人 　　張尹芳｜國家交響樂團駐團指揮 　　焦元溥｜倫敦國王學院音樂學博士 　

　葉政德｜國立臺灣交響樂團助理指揮 　　楊忠衡｜廣藝基金會執行長、音樂時代劇場藝術總監 　　簡文彬｜衛武營國家藝術文化中心藝術總監 　　鴻　鴻｜詩人、導演 　　（依姓氏筆劃排列）   好評推薦   　　「思路流暢、啟發人心⋯⋯莫切里巧妙地將年少至今的音樂經驗融入其中⋯⋯這本書對於熟知古典音樂的愛樂者，或準備投身其中的入門讀者而言，都可提供完美的導讀。」—— 《圖書館學刊》（Library Journal），卡羅琳．穆雷克（Carolyn M. Mulac）   　　「莫切里情感豐沛的書寫能夠激發入門者對古典音樂的興趣，引導古典樂迷以全新的方式聆聽音樂。」—

—《出版者週刊》（Publishers Weekly）   　　「古典樂迷肯定會喜歡莫切里對作曲家及其作品的討論。入門者會發現本書令人增廣見聞，但作者卻會提醒所有的讀者不要只聽他的話，而是要親自體驗、聆聽音樂。」——《書單》雜誌（Booklist），瓊．克博（Joan Curbow）   　　「作者對音樂的喜悅之情具有感染力……即使是對古典音樂非常了解的人，閱讀這本生動而熱情的入門書也會有所收穫。」 ——《柯克斯書評》（Kirkus）   　　「《古典音樂之愛》重新將音樂視為記憶的匯編，與懷舊、個人經驗息息相關，而且整體來說，也與音樂所帶來的樂趣有關，人們重新聆聽作品時

可能發現無窮無盡的變化。」——出版觀察網站（Shelf Awareness）   　　「傑出的作品⋯⋯這本書帶給聽眾力量、信心與快樂。如果你投身進入古典音樂的世界，將會收穫滿滿。」——《紐約書訊》（New York Journal of Books）   　　「約翰．莫切里再次寫出精彩的作品。即使上了年紀還是受益良多，感謝這本書帶給我愉快的體驗。推薦給各位。」——歌劇演唱家瑪麗蓮．荷恩（Marilyn Horne）   　　「有些業餘愛好者以欣賞音樂為主要的娛樂，卻一直希望進一步認識古典音樂的語言，而且要比唱片的包裝說明文字與直覺更加深入；他們會感謝約翰．莫切里的這本書

——讓理解音樂的運作幾乎如同欣賞音樂一樣令人愉快。」——《一千個小理智：自由主義的道德冒險》（A Thousand Small Sanities: The Moral Adventure of Liberalism）作者亞當．高普尼克（Adam Gopnik）   　　「由於伴我成長的父親對音樂的熱情澎湃如濤，我很快就在約翰．莫切里對心儀曲目的思索中迎來熟悉的喜悅之情，每一頁都是以他畢生奉獻的烈焰溫暖我們。正如莫切里告訴我們的，音樂將帶領我們前往『一趟非常值得的旅程』，而他的作品也是如此。」——《出名的父親：伯恩斯坦女兒回憶錄》（Famous Father Girl: A Memoir

of Growing Up Bernstein）作者潔咪．伯恩斯坦（Jamie Bernstein）   　　「這本書讀來愉快，與其說打開了一道門，不如說像是一隻親切的手扶在臂膀上，以熱情與智慧引領讀者直達人生價值核心的美麗世界。」——鋼琴家、作曲家史帝芬．賀夫（Stephen Hough）   　　「這是莫切里在台灣出版的第四本著作，也的確如他所言，本書試圖總結他一生的感受。書雖不厚，但是信手拈來，提及的古典音樂作曲家、作品無數，話題還旁及其他領域，真的就像莫切里跟讀者促膝話家常：語調輕鬆，天南地北。對古典音樂接觸不多的人，會被親和誠摯所吸引，不致嚇跑；如果略有涉獵這個領域

又有心深究的讀者，循著作者的提點，把作品找來印證，將會有許多飽滿而有趣的收穫。」——鏡好聽「時代奏鳴曲」主持人吳家恆   　　「指揮這個職業在大眾的眼中是是個神秘又吸引人的工作，人們總是好奇為何一支指揮棒可以帶領著台上台下的所有人沉浸在音樂之中。在莫切里大師的帶領下，我們將一起認識指揮與音樂的前世今生，藉由莫切里大師的經驗與分享與您一同體驗這個工作的神奇奧妙之處。」──國立臺灣交響樂團助理指揮葉政德

表演藝術研發平台知識分享行為意圖及行為阻礙因素—以新點子實驗場IDEAS lab-R&D計畫為例

為了解決實驗劇場兩廳院的問題，作者李芷蔚 這樣論述：

在知識經濟年代和娛樂市場的競爭下，表演藝術創作者間的知識分享顯得日益重要。國家兩廳院舉辦的新點子實驗場IDEAS lab-R&D計畫在以節目研發為目標的前期研發平台中，實驗性加入交流機制，推動入選創作者間進行知識分享，期望以此促進創意的創新。然而，傳統而言「知識就是權力」，知識分享並非易事。目前鮮有研究探討表演藝術研發平台下的知識分享意圖及行為，尤其缺乏從創作者使用者角度分析的相關研究。是故，本研究目的是從表演藝術創作者觀點，分析創作者在進入平台前的知識分享行為意圖，並歸納創作者在平台期間的知識分享行為、行為意圖調整，最後檢視創作者知識分享行為的阻礙因素。本研究以知識分享及計劃行為理論建立研

究架構，就2021年的新點子實驗場IDEAS lab-R&D計畫進行個案研究。研究者參與觀察個案期間所有創作者共同參與的集體活動，包括三次創作工作坊、計畫發表會及社交媒體群組，並以半結構式訪談對其中四組計畫同批創作者，進行一手資料收集。研究共撰寫五篇觀察筆記及四篇訪談逐字稿以作資料交叉對比分析，得出研究結論。根據資料分析，獲得四點研究結論：一、創作者在進入研發平台前持正面知識分享行為意圖；二、創作者於研發平台期間以分享資訊階層知識為主；三、造成創作者知識分享意圖及行為負面調整的主因為知覺行為控制轉變；四、研發平台競爭機制能加深創作者的知識分享阻礙。