寫實主義代表人物的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

金色夜叉(三島由紀夫讚譽劃時代之作‧十九世紀末日本最暢銷「國民小說」‧全新中譯本)

為了解決寫實主義代表人物的問題，作者尾崎紅葉 這樣論述：

日本近代轟動全國的連載小說 寫實反映金權主義社會 名列文壇四大名家，大眾文學創作先驅尾崎紅葉 以江戶文學為本，借鑑西方小說技法 融合文學與娛樂的雅俗共賞之作   楊照專文導讀．譯者章蓓蕾專文撰序   § 為愛情發瘋、為金錢墮落，人，成了如魔鬼般追逐私欲的夜叉 §   =本書特色= ◎小說連載長達5年．問世以來120年，25度改編電影、8度改編電視劇。 ◎二度在台改編為風靡人心的同名台語電影、電視劇。 ◎歐美書評喻為一部宛如《咆哮山莊》的精采作品。 ◎本書附有楊照專文導讀、譯者章蓓蕾專文撰序。 ◎二〇一七年至二〇一八年間，日本作家橋本治根據《金色夜叉》所改寫的小說《金色夜界》讓這部小說再度

在日本引起討論風潮。 ◎小說情節高潮迭起，描繪日本社會十九世紀末、二十世紀初功利主義掛帥、嫌貧愛富社會的眾生相，是細膩刻劃人物心思的雅俗共賞之作。 ◎管窺當時日本女性所受的種種社會規範其困境，一部當代必讀的性別反思文本。 ◎作者尾崎紅葉是日本近代文學的重要作家，對後世浪漫主義與唯美主義的發展皆有深遠的影響。人們將他與幸田露伴，坪內逍遙和森鷗外並稱「紅、露、逍、鷗」。 =內容簡介= 寫實主義代表人物尾崎紅葉畢生之作 失去愛情後，他一步步變成只為金錢勞動的魔鬼…… 儘管貫一與阿宮是自小互許終身的青梅竹馬，愛情終究敵不過鑽石的誘惑。富商唯繼對美麗的阿宮展開熱烈追求，隨著阿宮的動搖，貫一的世界也一

點一點崩塌。在月光朦朧的熱海沙灘上，貫一對阿宮悲憤告白後，消失在黑暗之中。兩人再次重逢時，一個過著錦衣玉食的富裕生活，卻從未感到快樂，另一個對人生絕望，做起過去唾棄的高利貸生意，陷入追逐金錢的深淵…… 尾崎紅葉吸收西方文學精髓，作品一方面寫實地反映社會沉淪、人心墮落，另一方面充滿浪漫色彩與細膩的心理描寫，深刻影響了後世大文豪谷崎潤一郎。此外，他融合江戶時代井原西鶴的典雅文字與西方小說的技法，巧妙並用白話文與文言文，堪稱日本明治維新以來「言文一致運動」之先驅。三島由紀夫曾說：「《金色夜叉》在當時是相當大膽的實驗性小說。」泉鏡花稱尾崎為讓男女老少、各行各業的讀者都能閱讀，字斟句酌煞費苦心。他的作

品不僅兼融文學與娛樂，更擴大了讀者閱讀文學作品的視野，促成國民閱讀的普及化。是十九世紀末日本最暢銷、最具代表性的作品。 =楊照導讀= 若是細讀細品《金色夜叉》，我們一定會在尾崎紅葉表面的冷靜社會寫實中，體會到他也有癡心的理想主義一面，才能寫出間貫一的執念，也才會讓已經嫁入豪門的阿宮回頭肯定愛情其實比財富更可貴、更難得。這種藏在寫實冷酷底下的浪漫溫柔，是《金色夜叉》能夠被誦讀百年最強大的魅惑條件吧！ =譯者撰序= 紅葉曾在《金色夜叉上中下篇合評》一文提到，他企圖藉由女主角阿宮的故事，反映出明治時代新女性的形象。這種故事設定配合當時社會變遷的時代背景，再加上紅葉出色的文筆，巧妙地混合使用文言體

與口語體，因此小說公開發表後，立刻獲得廣大讀者的好評。 據說在小說連載期間，許多讀者每天起床後第一件大事，就是等待報紙送到手上，然後閱讀當天刊登的章節。甚至還有一位女性讀者曾在臨終前立下遺囑，希望親友將來用一本《金色夜叉續篇》代替鮮花供奉在自己的墳前。 =精彩摘文──稜鏡下的《金色夜叉》= §彷彿紅樓夢，明治時代的華麗風情 她那風情萬種的眼角周圍，正在逐漸染上一層粉紅，愉悅的心情使她的身軀顯得有些慵懶，彷彿全身都在散放某種異香。好熱啊！滿枝嚷著，脫了最外層的深藍斜紋絲毛混織的和服大衣。大衣下面竟然沒穿外套，只穿了一身高級提花皺綢的有裡和服，腰上繫一條黑檀花紋的正式腰帶，裡面配上華麗的紅

花友禪襯帶。滿枝舉起左手撩一下覆在耳際的髮絲，那個兩股蕨草扭成蝴蝶形狀的金鐲頓時閃出耀眼的光芒。 §愛情麵包難兩全的亙古辯證 最深摯的愛情應該不會受到金錢誘惑，也不可能出現移情別戀的意外，如果愛情發生了變化，那一定是愛得不夠深。或許，女性對異性的愛情都不會很深，就跟我經歷過的一樣？或者，阿宮只有對我，才愛得特別淺，就像我以往懷疑的那樣？她的無情無義令我滿懷憤恨，所以我才開始懷疑世上的愛情，甚至拒絕愛情。然而，在排斥愛情之後，我心中的憤恨卻沒有消失。我那時因為失去了即將到手的東西，心中充滿喪失的感覺，彷彿心底破了一個大洞，那種感覺雖不至於令我活不下去，卻總像有個無法驅除的冤魂，時時刻刻都讓我痛

苦不堪。 回想起來，只怪自己那時做事太過草率，我真是後悔莫及啊。但我現在又有什麼藉口可說呢？還記得你流著眼淚對我說過，『沒有愛情的婚姻會帶來後悔！』這句話，直到現在，還在我耳中迴響。當時我真是鬼迷心竅，為什麼不能多考慮一下呢？一切都怪自己愚昧，為什麼對你做出這種用生命也無法贖罪的事情？貫一，我已經遭到報應了！這報應讓我再也活不下去！所以請你原諒我吧，好嗎？ §封建與資本主義交融的過渡時期 傳說現存的子爵輩人物當中，有位家道殷實的資產家，就是指這位名叫田鶴見良春的少爺。……少爺回國跟他母親提起這樁婚事，母親卻驚訝地說：「田鶴見家的來歷源遠流長，婚姻是多麼重要的大事！我們怎可跟夷狄聯姻？更何況

蠻夷比賤民的地位更低，你是想把田鶴見家變成飼養野獸的動物園嗎？唉！你身為人子，竟說出這種話。」說完，母親流著淚再三苦勸兒子，不久，竟因過度悲傷而病倒了。 經歷多年的奮鬥與努力之後，鰐淵體認到一件事：金錢即權力。於是，他拿出工作多年積存的三百多元做本錢，開始在暗中從事高利貸業務，趁著當時一般人對這種犯罪行業還不熟悉，他用盡一切惡劣的手段，詐欺、恐嚇、慫恿、暴力……等，專挑法律的漏洞投機生財，很快就賺到五、六千元的骯髒錢。更巧的是，這時又遇到了畔柳這個金主靠山，這對鰐淵來說，簡直就是如虎添翼，據說他現在手裡能夠週轉的資金已經高達數萬元。 §《金色夜叉》在當代，關於性別的反思──什麼是好女人？

富裕其次，女人首重美麗？ 若是講起穿著﹐比阿宮穿得更高級的女孩也多得是﹐阿宮在她們當中﹐至多只能算是穿戴中等的一個。譬如那個貴族院議員家的小姐﹐明明長相奇醜﹐但她全身的裝扮卻是眾人裡面最美的。她那粗壯的肩膀裹在三件一組的套裝禮服裡面﹐腰間繫一條紫草根染織的絲綢腰帶﹐上面用金線浮繡百合花紋﹐令人惋惜的是﹐衣裝雖然鮮豔眩目﹐卻只招來人們的反感與側目。 她也看過很多富戶老爺嫌棄醜妻﹐而專寵貌美的嬌妾。阿宮一直相信﹐女人能靠自己的容貌換來財產與身分﹐就像男人能靠自己的才幹立身處世一樣。 美麗還不夠，必須深情又純真？ 「她已經不是從前的阿宮﹐她不但背叛過我﹐甚至連身體都已被人沾汙。所以她絕對不再是

貫一的珍寶。五年前的阿宮才是我的珍寶﹐就連阿宮自己﹐現在都沒辦法找回五年前的她了。」 深情之餘，務必「貼心」？ 她不但默許唯繼整天往外跑﹐幾乎從不制止他出門尋樂﹐她甚至還發揮賢妻美德﹐每次在丈夫出門之前﹐總是捧著外套幫他穿上﹐生怕他在外面受涼感冒。唯繼也把阿宮視為模範賢妻﹐從來不敢對她稍有怠慢。就連唯繼的父母和親戚朋友﹐也都異口同聲地讚揚阿宮是個好媳婦﹐人人都對她的健康表示關懷。 =麥田日文經典新書系：「幡」= 致所有反抗者們、新世紀的旗手、舊世代的守望者—— 你們揭起時代的巨幡，我們見證文學在歷史上劃下的血痕。 「日本近代文學由此開端。從十九、二十世紀之交，到一九八○年左右，這條浩浩

蕩蕩的文學大河，呈現了清楚的獨特風景。在這裡，文學的創作與文學的理念，或者更普遍地說，理論與作品，有著密不可分的交纏。幾乎每一部重要的作品，背後都有深刻的思想或主張；幾乎每一位重要的作家，都覺得有責任整理、提供獨特的創作道理。在這裡，作者的自我意識高度發達，無論在理論或作品上，他們都一方面認真尋索自我在世界中的位置，另一方面認真提供他們從這自我位置上所瞻見的世界圖象。 每個作者、甚至是每部作品，於是都像是高高舉起了鮮明的旗幟，在風中招搖擺盪。這一張張自信炫示的旗幟，構成了日本近代文學最迷人的景象。 針對日本近代文學的個性，我們提出了相應的閱讀計畫。依循三個標準，精選出納入書系中的作品：第一

，作品具備當下閱讀的趣味與相關性；第二，作品背後反映了特殊的心理與社會風貌；第三，作品帶有日本近代文學史上的思想、理論代表性。也就是，書系中的每一部作品都樹建一竿可以清楚辨認的心理與社會旗幟，讓讀者在閱讀中不只可以藉此逐漸鋪畫出日本文學的歷史地圖，也能夠藉此定位自己人生中的個體與集體方向。」──楊照（「幡」書系總策畫） 幡，是宣示的標幟，也是反抗時揮舞的大旗。 二十一世紀的我們，仍需懂得如何革命。   日本文學並非總是唯美幻象， 有一群人，他們以血肉書寫世間諸相， 以文字在殺戮中抱擁。 森鷗外於一百年前大膽提示的人權議題； 夏目漱石探究人性自私的「自利主義」； 金子光晴揭示日本民族的「絕

望性」； 壺井榮刻畫童稚之眼投射的殘酷現實； 川端康成細膩書寫戰後不完美家庭的愛與孤寂。   觀看百年來身處動盪時局的文豪， 推翻舊世界規則，觸發文學與歷史的百年革命。   ▶「幡」書系出版書目〔全書系均收錄：日本文壇大事紀‧作家年表〕 川端康成《東京人》：諾貝爾文學獎得主‧川端康成畢生唯一長篇巨作 森鷗外《山椒大夫》：與夏目漱石齊名日本文學雙璧‧森鷗外超越時代的警世之作 壺井榮《二十四之瞳》：九度改編影視‧以十二個孩子的眼睛所見，記錄戰爭殘酷的反戰經典 金子光晴《絕望的精神史》：大正反骨詩人‧金子光晴尖銳剖析日本人的「絕望」原罪 夏目漱石《明暗》：日本國民作家‧夏目漱石揭露人類私心的未竟遺

作 高村光太郎《智惠子抄》：改變現代詩歌走向的文學先鋒‧日本現代詩歌史上最暢銷的愛情經典之作 宮本百合子《伸子》：日本戰後抵抗文學先鋒‧宮本百合子宣揚女性解放的超越時代之作 野坂昭如《螢火蟲之墓》：一個少年最沉痛的懺悔錄‧焦土黑市派作家野坂昭如半自傳作品 尾崎紅葉《金色夜叉》：三島由紀夫讚為劃時代之作‧十九世紀末日本最暢銷「國民小說」‧全新中譯本

寫實主義代表人物進入發燒排行的影片

漫話‧視界：臺灣棒球漫畫的圖像敘事

為了解決寫實主義代表人物的問題，作者李鳳然 這樣論述：

臺灣曾於1966年至1987年出版三百餘本運動漫畫，以棒球漫畫居多，其出版受到「編印連環圖畫輔導辦法」及相關條例影響，需經政府審查通過，始能發行。另一方面，1960年代的棒球運動，隨著臺灣少年棒球運動的熱潮，促使棒球讓更多人認識與參與。棒球漫畫做為休閒娛樂的讀物、政府訊息宣傳的媒介以及運動文化的傳播文本，本文從棒球漫畫的封面結構、漫畫圖像及文本內容，展現棒球運動的各種面貌，並揭露棒球運動的文化樣態，呈現棒球漫畫的敘事文本功能性。連環圖畫審查廢止後，經國立編譯館審查之漫畫，皆轉贈至中崙圖書館典藏，普查館藏之臺灣早期漫畫，曾出版121部棒球漫畫，其出版來源以日本棒球漫畫為主，經漫畫家及出版商轉繪

與轉製後發行，未產生觀看的扞格，主要來自於臺、日所共有的漫畫文法體系以及棒球運動文化的親近與依賴性。繼之，從圖像的表象中，說明棒球漫畫的教育與知識傳播力量，透過圖像與文字的塑造，傳遞棒球運動的規則、文化、精神與價值。再者，深入棒球漫畫圖像背後的本相，在棒球漫畫與社會情境的相互對話中，論述漫畫裡棒球員的身體訓練、女性棒球員的形象與運動明星的塑造，揭示棒球運動文化的現象、反思以及召喚對棒球運動的情感與認同。最後，棒球漫畫在不同的生產形式，對棒球運動提供不同的視域，在描繪「土味」的臺灣棒球以及棒球場上的各種現象與理想，藉由圖文的脈動傳遞對棒球運動的想像以及意識形態的觀點輸出。在歷史與社會的脈動下，漫

畫雖受到法規的箝制，但此時期所出版的棒球漫畫，將棒球運動的各種面向以寫實、虛構、真實與想像的混合形式轉譯而出，在展現棒球文化的圖像力量之下，蘊藏著臺、日棒球的嫁接關係。