韓劇電影你都看哪一部呢？論文書籍站
影片配樂選曲的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包
影片配樂選曲的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦朱怡潔寫的 經典電影主題曲30選(三版) 和音樂幻象的 2012~2013 就是流行：金曲精選1 四手聯彈篇都 可以從中找到所需的評價。
另外網站可商用！日本網站提供4大類型背景音樂、音效素材免費下載 ...也說明：如果要尋找可用於網頁、應用程式、遊戲開發或影片製作的音樂音效素材，我最推薦的會是Facebook 聲音資料庫或YouTube 音樂庫等大型網站提供的免費 ...
這兩本書分別來自麥書 和大鴻音樂圖書所出版 。
輔仁大學 音樂學系 謝宗翰所指導 喻 安的 音樂情緒與影像配樂之關聯性 -以微電影《交易所》為例 （2020），提出影片配樂選曲關鍵因素是什麼，來自於音樂情緒、影像配樂、微電影、數位音樂、《交易所》。
而第二篇論文國立中興大學 台灣文學與跨國文化研究所 邱貴芬所指導 葉莞妤的 誰來唱我們的歌－流行歌曲中台灣原住民族的現聲/身 （2015），提出因為有 Suming、巴奈、胡德夫、原住民族、發聲、歌曲的重點而找出了 影片配樂選曲的解答。
最後網站電影是如何拍成的: 中小學生電影素養的第一本書則補充：... 便可以用較省錢的方式達到相同的影像效果,幫公司省下開銷;除此之外,製片人平時也應該多方涉獵配樂、選曲等不同層面的材料,培養自己控管影片從製作到完成的能力。
經典電影主題曲30選(三版)
為了解決影片配樂選曲 的問題，作者朱怡潔 這樣論述：
本書特色 ●精選30部經典電影主題曲 ●附電影大綱簡介、配樂介紹與曲目賞析
影片配樂選曲進入發燒排行的影片
當天與無双樂團排練的花絮影片
V.K克 國際官方網站 http://www.VK-style.com/
V.K克 Facebook http://www.facebook.com/VKstyle
V.K演奏會官方網站 http://www.VK-style.com/VK-Concert01.html
《V.K克》，台灣新生代跨界演奏音樂最傑出的鋼琴演奏藝人，2009年製作發行首張鋼琴全創作演奏專輯─《鏡
夜》，旋即拿下台灣KKBOX心靈演奏類排行榜冠軍，擊敗已久據排行榜寶座許久的外國藝人《凱文‧柯恩》。
2010年,V.K更推出他的最新全創作專輯《愛‧無限》，不但再度攻陷台灣KKBOX心靈演奏類排行榜冠軍,更在短短一周
內，在博客來演奏銷售排行榜上攻進前三名，引爆風潮。其音樂最大的特色是結合各項華人音樂的元素，融合多種樂
器，曲風多變，時而清新自然，時而開闊千里；縷縷扣人心弦卻又能讓人感到加倍幸福溫馨。一直對台灣有著相當大
的關懷以及情感的《V.K克》,利用音樂及網路的力量,在國際間發光發熱,為台灣的藝術音樂文化，增添一筆筆佳話。
此次在歌迷千呼萬喚之下，終於舉辦個人首場大規模演奏會《愛‧無限》。有別於一般的鋼琴演奏會，V.K強烈展現
其與眾不同的特質，從選曲到大編制的弦樂樂團，都有著極具巧思的安排，除了將演出膾炙人口的多首成名曲《鏡
夜》、《純白》、《海洋之息》、《地球之淚》、《愛‧無限》、《琴之翼》、《茉莉‧想念》，為了不辜負引頸期盼
已久的歌迷們的期望，也為了完美呈現樂曲中的中國風味道，特別邀請火紅的女子演奏團體《無雙樂團》擔任特別嘉賓，
同台競技，也聘請大型管弦樂團《長榮交響樂團》為其配樂演出。
當然同時也將在演奏會上表演下一張專輯的新曲，帶給大家無限驚喜。不論你是《V.K克》的粉絲，或是演奏音樂的愛好
者，你絕對不能錯過，史上最炫麗，最動人的跨界鋼琴演奏會:『V.K克《愛∞無限》台北演奏會』。
愛∞無限台北演奏會《學生團購超級專案》請進入
http://www.facebook.com/event.php?eid=121106534613487&index=1
音樂情緒與影像配樂之關聯性 -以微電影《交易所》為例
為了解決影片配樂選曲 的問題，作者喻 安 這樣論述：
在當今多媒體產業蓬勃發展，影視作品不斷推陳出新的市況下，影像配樂已成了眾多多媒體作品中，不可獲缺的重要組成部分，影像與音樂兩者相輔相成，並逐漸構成了更為緊密的關聯。筆者在本片論文中，以自身配樂創作作品微電影《交易所》為例，透過音樂與情緒之相關領域文獻探討以及影像配樂之案例分析，將研究創作手法運用到筆者實際創作中。本片論文研究分為文獻探討、微電影與數位音樂以及範例作品《交易所》之配樂手法探討三大部分，其中文獻探討部分主要在音樂心理學相關領域，以音樂與情緒為基本探討範圍，透過相關資料文獻，分析音樂與情緒的關聯及其影響和作用方式；微電影與數位音樂部分透過對個別配樂案例分析，研究探討作曲家在配樂創作
時的理念及運用數位音樂創作手法與表達影片情緒氛圍之關聯性；《交易所》配樂手法探討部分，筆者透過影片介紹、分鏡圖表、音樂樂段分析、譜例詳解等方式，著重介紹筆者在配樂中的情緒設計理念及音樂創作手法，並得出研究結論。綜上所述，筆者藉由本此研究中之文獻探討及配樂創作分析，所歸納出幾種方式要點及情緒特徵與配樂表格，願為讀者提供淺見及心得，並期望今後能爲影像配樂工作者以及音樂研究者們，在創作上提供綿薄之力。
2012~2013 就是流行：金曲精選1 四手聯彈篇
為了解決影片配樂選曲 的問題，作者音樂幻象 這樣論述：
本書內容囊括2012年至2013年 第23/24屆台灣金曲獎最流行的15首華語歌曲。 這是一本「四手聯彈曲譜」，在選曲上以多元風格並存且適宜改編為四手聯彈演奏曲為考量，每一首琴譜皆由專業的音樂人根據唱片原音編曲而成，並考量難易程度在原調性（Key）上予以斟酌調整，除了力求「精準」呈現原曲的風貌外，也反映出編曲者對於流行歌曲的「理解」與「詮釋」。 流行音樂最大的特點就在於蘊含了各種音樂風格與節奏律動。對於初學者，或是有古典音樂基礎的演奏者來說，最困難的往往不是指法與技巧，而是如何抓住每一首歌曲的「律動感」，若能掌握音樂的主要律動（通常是鼓的律動），進而熟悉每首歌曲的「切分音」
節奏，就能夠 駕輕就熟。本曲集在每一首歌曲中，皆有標註「難易程度」，無論對於興趣初學者或是進階學習者，相信都能夠找到對於自己難易適中的曲目。 希望這本曲集對於喜好彈奏流行歌曲的琴友們有所助益，也期盼未來能介紹更多種類與多元音樂風格的音樂曲譜給各位，如果您有任何建議與指教，都歡迎上我們的臉書專頁與我們互動，「音樂幻象」秉持專業的精神與態度，竭誠為各位琴友服務！
誰來唱我們的歌－流行歌曲中台灣原住民族的現聲/身
為了解決影片配樂選曲 的問題，作者葉莞妤 這樣論述：
自荷蘭人登陸以來，台灣原住民族長期處於被書寫或被觀看的角色。因為異族政權的控制，以及缺乏可廣泛流通的文字，使外來政權以非原住民族的角度歧視原住民文化。從日治時期開始，要求原住民在特殊場合中表演歌舞的現象也延續至今，彷彿原住民只是餘興節目的工具，用來宣揚政府的功績；國民政府來台後，便推行國語及改漢姓，使得族語快速消失。這些政策都在在顯示出，台灣原住民族於四百年國家政權下受到壓迫的困境，連過去九族的原住民族群分類，都是日本政府帶著語言學、人類學等殖民式的思維，到部落田野調查後而劃分。被屠殺滅絕的族群，甚至連生存的權利都被剝奪。 因此本文將討論，原住民族的主體性如何現聲在
流行歌曲中？使原住民族可以自身立場表達對於族群的看法。本文從民歌運動時期至今分為三個階段，並討論三個具有不同代表性的歌手及其作品，進而觀察他們彼此之間的傳承與影響。第一個時期討論胡德夫之於原住民歌曲的意識崛起。1980年代開始，原住民族運動蓬勃發展，胡德夫也參與其中，他用民歌運動時期的創作，在原運現場中重複演唱。胡德夫透過歌曲影響非原住民的菁英份子，使得原住民族議題被更廣泛的關注。1990年代後，原住民族女性逐漸由以男性為多數的原住民族運動中現身。身為女性的巴奈庫穗，她的創作反映都市原住民族二代所擁有的失所情感，對於從小沒有生長在部落的都市原住民而言，她所要面對的是難以獲得認同的依歸。作為這個
世代的原住民族女性歌手，巴奈如何面對、接受，並且改變自己的生命、身體與原住民族認同？將是本文的第二個主題。最後本文討論歌手Suming在原住民歌曲中的「新」與「傳」。2000年後，原住民族流行歌曲開始逐漸成為一股風潮，這些歌曲除了具有一般所熟知的襯詞，也開始有族語的加入。除此之外，這些歌的內容，未必只描述關於原住民的生命經歷，它（原住民族風格的流行歌曲）開始成為一個廣大的召喚，可能是離鄉情感，或是對鄉村、海洋的渴望。這些原風歌曲多數帶有獨立音樂的精神，在live house演唱；或是登上如海洋音樂祭這樣的舞台，使得小眾音樂得以受到關注而擁有更大的市場。Suming參加的圖騰樂團，也得到了原住民
族流行音樂進入大眾媒體的契機，更使同樣類型的樂團與歌手逐漸備受關注，歌手與歌手乃至於其他媒材之間的共演越來越多，形成一個創作者的群體，「原住民族音樂」這個風格因此能夠被辨識出來。而Suming作為這個風格的重要標的，也不斷跟隨著流行的腳步，擴大音樂的涉獵範圍。Suming創作全族語專輯，又善用影像的技巧，串連「部落」與「都市」的新關係。有別於胡德夫初創作時，對於都市原住民的悲嘆以及離鄉的哀愁。 本文試圖藉由三位歌手不同的身份以及時代，去描繪出原住民族主體性的發聲，以及透過他們創作的歌曲，討論台灣原住民族的身份如何重新建構。更希望從這樣的脈絡之中，逐步回答本文的核心問題：誰來唱我們的
歌。