影視產業 分析的問題,透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

影視產業 分析的問題,我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍,推薦DadeHayes寫的 追劇商戰:解密Netflix、迪士尼、蘋果、華納、亞馬遜的串流市場瘋狂爭霸 和吳珮慈的 三分鐘 創世紀 大師短片的奧祕都 可以從中找到所需的評價。

另外網站影視產業也說明:图表4:中国影视产业链示意图资料来源:前瞻产业研究院整理4电影产业发展状况分析近年中国电影发展势头大好,2010-2012年,中国电影票房保持了20%以上的增长幅 ...

這兩本書分別來自先覺 和貓頭鷹所出版 。

國立政治大學 傳播學院傳播碩士學位學程 鄭自隆所指導 張彧的 類型劇跨國合製研究:《通靈少女》個案分析 (2021),提出影視產業 分析關鍵因素是什麼,來自於類型劇、跨國合製、OTT平台、通靈少女。

而第二篇論文國防大學 新聞學系碩士班 傅文成所指導 劉宸瑋的 體驗價值與涉入程度對口碑意圖之影響─ 以青年日報360度影片為例 (2021),提出因為有 體驗價值、涉入程度、心流體驗、口碑意圖、360度影片的重點而找出了 影視產業 分析的解答。

最後網站韓國OTT進逼史哲籲電信業投資本土產業| 影音| 大紀元則補充:張廖萬堅說,反觀台灣的中華電信,去年對影視內容產製的投資僅新臺幣1億元。其旗下的HamiTV市占率更僅有整體市場的2.2%。他呼籲中華電信應向韓國KT ...

接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了影視產業 分析,大家也想知道這些:

追劇商戰:解密Netflix、迪士尼、蘋果、華納、亞馬遜的串流市場瘋狂爭霸

為了解決影視產業 分析的問題,作者DadeHayes 這樣論述:

第一本!全方位剖析串流追劇產業大趨勢   深入線上串流、在家追劇的億萬商機, 一窺頂尖企業面對高速競爭的膽識與決策內幕,上一堂價值連城的商業課! 無論你身在哪一個領域,這場仍在上演中的驚人商戰,都能帶來珍貴啟發。   ★誠品書店選書‧知名財經雜誌《FAST COMPANY》趨勢選書★     追劇商機,已成為一場強度、速度、資金無上限的瘋狂競賽!   當實力雄厚的企業傾注所有資源,緊追趨勢不斷改寫商業提案,   這場空前絕後的競賽會是何等精采,又能帶來什麼啟發?     ◎迪士尼的Disney+為何無法馬上獲利,還會直接破壞自家的百年事業核心?   ◎蘋果擁有世界上最強大的傳輸管道──十五

億個蘋果裝置,Apple TV+怎麼有可能失敗?   ◎曾是口碑保證的HBO,為何讓觀眾陷入品牌識別錯亂的「智力測驗」?   ◎蘋果把科技公司的「保密」文化帶到內容產業,為何成了開創新局的最大障礙?   ◎誰曾經不把Netflix看在眼裡,還認為它只是沒有品牌的影劇版大英百科?   ◎當「訂閱疲勞」來襲,Netflix會被「十元商店」戰略打敗嗎?     在人人追劇的線上串流時代,全球觀眾每天收看的影片長達十二億小時,帶來億萬等級的商機。本書作者深耕影視產業數十年,潛入各企業的核心,探索這段追劇狂潮中的關鍵要角、企業動機、科技、行銷與財務模式,以及推動趨勢的關鍵事件,為這場非比尋常的商業大戰寫

下全方位的紀錄。     他們訪談了無數高層、第一線人士與華爾街分析師,取得前所未見的商業內幕,詳盡解析各大企業面對全新趨勢的重大決策過程、內部文化的衝突與掙扎,以及市場、股價和觀眾最真實犀利的回應,揭開這場串流戰爭的真實面貌,生動刻畫出我們身處的「追劇時代」。     這是一段引人入勝、充滿傲慢與野心的故事。面對新的趨勢,我們總是一腳踩進未來,另一腳還在過去,步步為營地尋找新的突破與平衡。無論你身在哪一個領域,這場仍在上演中的驚人商戰,都能帶來無比珍貴的啟發。     ★本書有如一堂企業顧問也教不來的商戰課,你將從中學到:   ◎全球頂尖企業的商界菁英,面對轉型與競爭的膽識   ◎在各家競爭

者的串流服務發表會上,華爾街分析師如何犀利提問、預測股價   ◎迪士尼執行長在《我生命中的一段歷險》之外,其他未曾公開的決策內幕   ◎什麼樣的商業提案值得賭上企業的根基砸錢執行?什麼樣的提案又註定成為華爾街嘲弄的對象?     ★書中精采趨勢洞察:   ◎任何撼動現狀、把企業帶向未來的專案,都會面臨內部排山倒海的反對。      ◎迪士尼執行長艾格打算把旗下熱門影片從Netflix手上拿回來,留給自家推出的隨選即看服務,著名媒體分析師預測到海象即將改變,Netflix股價應聲下跌。不過,震驚華爾街的消息,在Netflix內部卻幾乎沒引起什麼漣漪。它的回應是:迪士尼,你怎麼會拖了這麼久?   

  ◎迪士尼看到未來的發展趨勢,決定顛覆自我以跳脫創新者困境。但是,要能好好的整合科技營運、採用科技業的方法,對於任何一家非屬科技業的組織都是很困難的。     ◎蘋果的Apple TV+目標並非做出像Netflix那種什麼都有的娛樂自助餐,而是少數量身訂做的計畫,來匹配蘋果自詡的頂級消費品牌。     ◎HBO跟大多數傳統媒體公司一樣,創業起家然後停滯不前,長期以來的自滿在HBO的文化留下刻痕,面臨串流的急迫性時,顯得格外挑戰。HBO的串流版本,就像娛樂產業的全民健保法案,以稀釋後的形式終於獲得國會通過。     ◎迪士尼應該轉型,跟消費者培養直接關係。艾格在二〇一七年八月對外宣布,迪士尼

計畫要建立一個以娛樂為基礎的服務,服務推出之前這段艱苦的跑程,正式鳴槍開始。艾格對投資者宣布這項決策時,基本上就是燒掉回頭的橋,迪士尼大軍不能撤退。    好評推薦     王師(牽猴子股份有限公司共同創辦人)   馮勃翰(台大經濟系副教授、「影視幕後同學會」Podcast節目主持人)     盧希鵬(台灣科技大學資訊管理系專任特聘教授)   誠摯推薦     這場串流巨頭之戰,將決定未來一百年,全球數十億消費者的娛樂選擇,並牽動出版、音樂、ACG等領域上兆產值的商機流動。台灣的內容產業,若要師法韓國,以世界為市場,這將是最後一波機會!這本書,絕對必讀。──牽猴子股份有限公司共同創辦人 王師

    劇力萬鈞的商戰,總是發生在新科技帶來破壞式創新的變局當中。這是市面上第一本記述影視串流平台大戰的專書,聚焦在Netflix為何強大,以及包括迪士尼、華納兄弟、蘋果、亞馬遜等媒體和科技巨頭如何應戰。在過程中有高手過招、決策錯誤,也有科技所帶來讓人難以抵擋的商業力量推移。無論是關心影視產業、科技創新或商業策略的人,都可以從本書豐富的商戰故事中得到啟發,而喜愛追劇的朋友也可以一窺影視幕後的商業運作。   本書詳細記錄了2019年秋天到2020年夏天的串流平台商戰史,在這段期間:Apple TV+、Disney+、Quibi、HBO Max、Quibi、孔雀(Peacock)等串流平台先後上線

,COVID-19爆發造成影院關閉而加速追劇風潮席捲各地,Netflix的訂戶數量和股價都開始飆漲。不過,才兩年多的時間,在本書付梓出版之際,Quibi已經倒閉、HBO Max背後華納媒體集團被Discovery併購、Netflix 股價開始崩跌,而Disney+和Netflix也先後宣布要開始擁抱廣告!這些發展快到讓人目不暇給,若想理解與解讀這些媒體發展和趨勢,以及究竟是怎樣的力量在形塑我們平時所看的電影電視,本書都提供了寶貴的資料。──台大經濟系副教授、「影視幕後同學會」Podcast節目主持人 馮勃翰 

影視產業 分析進入發燒排行的影片

此為預告片段 完整影片請至新頻道【職務樣本 說吧】觀看
新頻道將不會做遊戲主題影片,而本頻道(舊頻道)日後將調整為
分析比較美國好萊塢、日本動漫 與台灣影視產業的對比
不是要造成傷害,而是希望引起想往影視工業發展的工作者
去理解我們台灣到底還需要提升甚麼觀念和資源,
才能拉高本土影視創作的水平~
以下為本集節目大綱:
辦公室戀情到底行不行?
說法眾說紛紜,但是部分調查網站資料顯示
英國有至少30%的人有過辦公室戀情
而在亞洲發生機率則突破70%
別說你沒想過,賣假阿~
但是想維持辦公室戀情,有10大禁忌行為,千萬不能犯阿!!

類型劇跨國合製研究:《通靈少女》個案分析

為了解決影視產業 分析的問題,作者張彧 這樣論述:

2016年開始,台灣類型劇如雨後春筍般出現,呈現出有別以往的劇情,例如本研究的個案《通靈少女》,有高中少女的成長主軸,卻也有台灣宮廟文化的展現,另外也有像《我們與惡的距離》,碰觸社會中較為敏感的議題,掀起很大程度的討論,而這些類型劇,許多都是與跨國OTT平台業者合製,並上架在平台上,讓有訂閱OTT平台的各國觀眾都能看到台灣的影劇,累積知名度並拓展國際市場,這樣的趨勢轉變,某種程度為台灣的影視產業帶來新的方向,也藉此機會提升台灣的影視環境。本研究採深度訪談法,訪談四位資深影視工作人員,從研究個案《通靈少女》出發,試圖了解近期台灣類型劇的發展趨勢,跨國OTT提供的管道助力到拓展國際市場,最後在跨

國合製上的經驗建議及劇情通則,同時整理出受訪者對台灣影視產業的建議以應對這股風潮。研究結果發現:1.台灣類型劇的崛起成因相關於社會變遷及商業壓力,後續發展則需深化內容與放眼國際。2.放眼並拓展國際市場需具備主動性,積極尋求合作,並回歸基本面,培養扎實的基本功。3.在跨國合製中,則需要掌握人性和各國市場及法規。4.跨國合製選擇題材上應找到在地文化特色,用以包裝普世價值情感,才具有國際流通並吸引觀眾收看的潛力。5.對於台灣影視產業建議,應著重在系統性的提升,不只針對從業人員,也包含觀眾,在內容產製上則呼應第一點需要深化內容,除了開發新題材外,也可以提升原有的劇種內容品質,同時導入大數據資料科學,並

結合其他文化產業,打造IP生產鏈。

三分鐘 創世紀 大師短片的奧祕

為了解決影視產業 分析的問題,作者吳珮慈 這樣論述:

在三分鐘的短片裡,看見電影大師一生的追求   ◎資深影迷吳珮慈(臺灣藝術大學電影系教授)的私房觀點 ◎小野、易智言、黃建業、聞天祥、蔡明亮聯合推薦     三分鐘的永恆——在成為大師之前,他們都是影迷   法國坎城影展成立六十周年時,影展主席吉爾‧雅各邀請三十三位大師以三分鐘左右的短片形式呈現自己心目中的電影院,將成果匯集成《浮光掠影——每個人心中的電影院》。收錄包括侯孝賢、蔡明亮、北野武、阿巴斯與安哲羅普洛斯等舉世聞名的電影大師作品,其中更是囊括了許多坎城影展最高榮譽金棕櫚獎得主,展示了這些大師對電影與電影院的深情視野。這些短片是導演們寫給電影史、電影院、和電影迷的情書,也是他們施展精確

布局、實驗藝術精神的最佳媒介。   資深影迷的私房觀點   這些大師短片中閃現的靈光,需要以影迷的澄澈視野發掘。本書作者臺灣藝術大學電影系教授吳珮慈是資深影迷,曾因此遠赴法國修習導演。在本書中,她將以身為資深影迷的角度還有導演的專業思維,精心挑選《浮光掠影——每個人心中的電影院》中二十一部代表性的大師作品,分享她對這些短片的詳細觀察與細微觀察。   書中以三個面向為這些短片分類,分別是〈時光行旅〉、〈影迷入鏡〉與〈導演現身〉:   〈時光行旅〉選取了在時間與空間上玩味的五部電影,解析導演如何利用場景和人物的變換營造時空的轉移。 〈影迷入鏡〉的八部電影聚焦在看電影的影迷身上,完整地呈現電影、電影

院與觀眾的多樣關係。 〈導演現身〉則由導演親自現身,並由導演自己化身影迷、工作人員、得獎者等角色,表現他們內心的電影與電影院。     這些電影都有一個相當重要的共通點:其中都以各種或深或淺的方式向經典作品與電影本身致敬:有些引述布列松、高達、費里尼這些為人稱道的大師經典,有些以導演自身的作品作為反思的引子,有些則以電影院和影迷的視野向電影本身致意。作者在最後的篇章裡以影迷的觀點分析了各個導演在短片中描繪的電影院,並探討了這些短片中如何透過引用致敬經典或引發對電影的省思,引用與致敬又如何成為電影的趨勢,像是多寶格般精緻的層層套疊,永續流傳。   推薦人 小野 臺北市影視音實驗教育機構校長 李道

明 臺北藝術大學電影創作學系名譽教授 易智言 編劇導演 黃建業 二○二一台北電影節卓越貢獻獎得主 聞天祥 台北金馬影展執行委員會執行長 蔡明亮 國際名導

體驗價值與涉入程度對口碑意圖之影響─ 以青年日報360度影片為例

為了解決影視產業 分析的問題,作者劉宸瑋 這樣論述:

隨著虛擬實境技術日漸發展,諸多企業也將此技術應用於自身公司上,品牌行銷即為其中一環,藉由虛擬實境與行銷的結合,衍生出新型的行銷手法。而我國軍媒青年日報亦投入資源,製作360度影片,透過影片來宣傳國軍的訓練實況,以提升國軍形象。  本次研究之研究方法採用滾雪球抽樣,針對收視過青年日報360度影片的收視者進行網路問卷調查。經過前測調查、量表信效度檢驗等步驟,以青年日報360度影片為例,探討體驗價值、涉入程度與心流體驗對口碑意圖之影響。  研究發現,青年日報360度影片的觀眾在職業部分對於研究的各項構面具有顯著差異;在研究假設部分,所有假設均成立,體驗價值、涉入程度與心流體驗對於口碑意圖有顯著影響

,其中觀眾的心流體驗亦具有中介效果,代表觀眾在收視完青年日報360度影片後所產生的體驗價值與涉入程度,能提升其口碑意圖,本研究結果可供後續相關影片製播單位參考。