微電影劇本比賽的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

第一次拍電影就上手：從前製、編劇、拍攝、剪輯到發行，專家手把手帶你從0開始的60堂課

為了解決微電影劇本比賽的問題，作者衣笠竜屯,片岡Reiko,佃光,小橋昭彥 這樣論述：

●日本超好評的拍片教科書● 拍電影不難，只怕沒人教！ 這本有你敲碗跪求的所有環節 導演│編劇│製片│攝影│音效│配樂│選角│表演｜剪輯｜後製 企劃編劇│組織團隊│器材選擇│拍攝剪輯│行銷宣傳│上映發行   整個劇組必讀的拍片聖經！ ▌拍電影，不求人 ▌ 微電影、Vlog、Youtube影片、紀錄片、劇情片，全教會你 60個擺脫菜鳥、晉升專業，一定要懂的事！ 更有千金難買早知道的電影人經驗談   　　「我正在努力拍電影，可是處處碰壁……」 　　「教科書都太專業了，找不到簡單易懂的入門教學書。」 　　「從企劃、編劇、拍攝、剪輯到發行……沒辦法全部自己獨立完成吧？！」 　　「校慶、社團、政府的徵

片比賽……不想放過這些機會……」   　　▌新手不必怕，從0開始，給所有人的教科書 　　這世界早就以視覺影像為主流，但市面上的拍片教科書，多半只介紹攝影或剪輯等專業技術。缺乏從零開始，講述所有流程，鉅細靡遺給所有人的教科書。這一本手把手，從前製/拍攝/後製/發行，帶你從頭到尾認識完成一部電影該知道的大小事！   　　① 前製這樣想，開拍GO！ 　　‧Tagline超重要，想對了，一句話就能引發好奇心，獲得金主贊助 　　‧先從結局開始寫，更能創作出精彩故事 　　‧編劇鐵則：只寫鏡頭會拍到的部分就好 　　‧開拍前一定要先算出拍這部片要花多少金錢和時間 　　‧挑器材時，不必一網打盡，要根據目的來選擇

拍攝手段 　　‧剪輯用電腦，選擇可替換零件的桌機，優於型號易被淘汰的筆電   　　②拍攝這樣做，才會順！ 　　‧服裝、行李和報到，要預設為戶外行程 　　‧先決定好演員位置和動作，再考慮構圖，不然會很花時間 　　‧導演喊卡之前，不管出錯或有突發狀況，都不能停止表演 　　‧構圖技巧：重心一變，劇情片變恐怖片 　　‧攝影機位置鐵則？如何跨越180度線 　　‧在拍攝現場幫忙，避免「不懂裝懂」，才能讓劇組認同你也是專業的   　　③後製這樣調，才精彩！ 　　‧省略劇情的剪輯法，故事更簡明易懂 　　‧膠捲時代在拍攝時就得調好光；數位化之後，盡量多拍點，其他留到後製再處理 　　‧視覺特效要搭配目的性，特殊轉

場和特效很有趣，但千萬別忘了原先的目的 　　‧「無聲」也是一種音效 　　‧錄音室補錄對白，演技力也要點到滿 　　‧想不出片名時，盡量列出天馬行空的奇想 　 　　④發行這樣做，會成功！ 　　‧推銷自己的作品時，對目標客群和行銷內容有具體方向，一切會比較好談 　　‧海報用紅色，比黃色更能招攬觀眾 　　‧先了解媒體特性，做出雙贏效果的宣傳 　　‧映後座談好緊張，卻正是與觀眾相遇的最佳瞬間   　　▌認識拍電影的殘酷現實，發揮日本人的不厭其煩，終於等到這一本 　　作者從過往培育過許多影壇新手導演，以他豐富的經驗出發，告訴你技術之外，更需要知道的現實。   　　‧拍一部電影要花多少錢？「電影分析表」和「

劇情表」有何不同、有多好用？ 　　‧怎麼買器材？如何拉通告表，才能減少各組人員的等待時間？ 　　‧開鏡前的失眠夜晚，就靠反覆check確認表當安眠藥？ 　　‧如何在片場做出仿真太陽光、月光、汽車大燈？ 　　‧錄幾軌才能確保台詞準確收音？ 　　‧數位化時代，就靠後製調光，定調影像風格？ 　　‧上字幕時要距離外框10%留白，字才不會被卡掉？ 　　‧素人如何將電影送進影展與競賽？……發揮日本人不厭其煩、鉅細靡遺的特質，耐心解說所有過程的實務訣竅，讓人直呼，終於等到這一本。   　　▌告訴你千金難買早知道的電影人經驗談 　　‧如果電影是商品，那電影在賣什麼？觀眾要買什麼？若只是為拍而拍，舉辦邀請親朋好

友觀賞的放映會就好了；若要作為提供一般觀眾買票進戲院的娛樂，就必須認真考慮拍片的供需目的。不管是獨立製片或商業電影，先設想觀眾所需再去開發企劃案是很重要的。──辻岡正人 導演‧演員 / 代表作《JUDGEMENT》   　　‧大家應該都有『看了這部片，自己也想拍電影』的口袋片單吧？或是「最喜歡的電影」也行，請把那部片當作目標，用自己的方式重現對那部片有共鳴的部分。實際嘗試後，你會發現那『目標作品』和『自己嘗試重現』之間的距離，當中缺乏的就是「技術」。請好好思考如何填補差距，思索和挑戰的過程中，你會漸漸找到各種需要的『技術』。──田中健詞 導演 / 代表作《PUNCHMEN》（パンチメン）  

　　‧我本身沒有就讀過影像相關的學校或科系。在高中電影社開始接觸8mm電影，出社會後經常加班、出差，要兼顧拍片很不容易，但為了將來能把拍片當本業，我定下四個守則：   　　(1)每年至少拍一部作品（即使不是科班出身，持續拍攝也會變厲害吧？） 　　(2)使用現有的資源（因為沒時間，想到題材就立刻寫成劇本，速速拍出來） 　　(3)找出循環的模式（拍攝、上映、分析檢討、經驗運用在下次拍片。向工作人員和演員分享後續的回饋，願意幫助的人也會越來越多） 　　(4)自我推銷（主動找在影展認識的製片聊天，分享自己想拍怎樣的電影，擅長哪種類型，拓展今後合作的可能性）──安田真奈 導演‧編劇 / 代表作《幸福的開

關》（幸福﹝しあわせ﹞のスイッチ）   　　‧近年攝影機的性能越來越強大，這是一個陷阱。一旦安於「再暗也能拍得清楚」的器材，便容易忽略燈光的設計，拍出說好聽是「寫實」，實際上只是沒打光、暗成一團的影像。不打光使用一千萬圓的專業攝影機，好好打光使用十萬圓的單眼數位相機，不用比也知道後者的影像會大勝。   　　‧低成本獨立製片若想比照商業電影的水準，導演必須對各個要素具有一定程度的知識和見識，然而現場的工作人員不用找專業級的，這是低成本獨立製片的第一步。節省下的人事費，轉用到演員酬勞、服裝和外景場地費用，任誰都看得出影像質感因此而大幅提升。──安田淳一 導演 / 代表作《吃飯》（ごはん）   　　

‧本戲院算是上映較多獨立製片的電影院之一，排片時，一定會看作品本身的水準，另外製作方的「宣傳」和「集客」策略也是參考的重點。傳單和海報等文宣、社群網站等網路上的資訊擴散是基本動作。電影院永遠都需要吸引大眾興趣、讓觀眾願意進戲院的奇招策略。另外，在有限的宣傳費之下，導演、劇組和演員較能自由配合宣傳活動也是獨立製片的魅力之一。──菅野健太 Theater seven（シアターセブン）劇院經理   　　‧你的作品只要夠好，一定會有機會和外國人交流或合作，所以我奉勸大家從現在開始學習外文，年輕時沒學好外文的大叔我在語言上吃了很大的苦頭；在剛起步時，最好先從拍攝日期和預算都比較充裕的短片拍起。──星野零

式 製片‧演員   　　‧拍了第一部作品後，我開始學習關於器材的知識，也漸漸認識了當演員的朋友。就算不懂電影也沒有人脈，總之先拍一部作品後，誰都能自稱創作者，接下來要認識其他同好就順利得多。別害怕、別想太多，跑去河邊拍也行，總之催生出你的創作，並積極拿給別人看吧！──佃光 導演 / 代表作《水野的歸還》（ミズノの帰還）   　　‧拍電影的時候，「主題」並非一開始就需要的東西，有時會在製作的過程中找到，有時會在完成之後才撥雲見日。我認為比起主題更重要的是「意象」。意象不一定是視覺的影像，它也許是電影整體的氣氛，或是劇情的世界觀；也可能是具體的場面，或是某一個影像，或顯示主角的性格和行動的意象也行

。導戲時可進階思考角色為何總是笑著？他露出的是哪種笑容？他的笑容適合搭配哪種色調？…等細節。因此「意象」是製作電影的基礎要素。──手塚真 導演 / 代表作《白痴》   　　‧我本來並沒有立志成為「拍電影」的人，但「愛電影」的心情是一股強大的動力，推動我走到今日。即使沒有才華、基礎或知識，我認為只要有「愛」就能拍出好作品。所以如果你喜歡電影，「想拍拍看電影」的話，請自己試著拍拍看，努力持續拍下去，總有一天夥伴和成績一定會找上你！──鬼村悠希 導演 / 代表作《勞動之於輪迴》（労働オブザ輪廻）   專業人士一致推薦──   　　小野│臺北市影視音實驗教育機構校長、作家 　　李亞梅│台北電影節總監

　　吳洛纓│金鐘編劇 　　林木材│台灣國際紀錄片影展策展人 　　東默農│知名編劇講師 　　陳奕凱│樂咖 　　張道平│世新大學廣播電視電影學系助理教授 　　饒紫娟│台北電影委員會總監   專業好評推薦   　　用最容易了解的方式教導學生如何上手，成為一個全方位的電影新手。 　　──小野│臺北市影視音實驗教育機構校長   　　如果你有一個電影夢，先讀完，就離夢想成真更近一步了。 　　──吳洛纓│金鐘編劇   　　總覺得拍片是很遙遠夢幻的事？其實你少的，只是一本提供指南的說明書。 　　──東默農│知名編劇講師   　　高度濃縮的一本影片製作課指南。 　　──張道平│世新大學廣播電視電影學系助理教授

微電影劇本比賽進入發燒排行的影片

角色動畫中失智老人肢體語言之動作表演研究－以3D動畫短片《消逝的記憶》為例

為了解決微電影劇本比賽的問題，作者陳禹清 這樣論述：

　　人類隨著年齡的增長，導致身體機能漸漸地老化，有些族群因為家族遺傳、或者藥物化療因素而罹患阿茲海默症，甚至青壯年也出現罹患阿茲海默症案例。本創作之角色動畫，以探討失智老人肢體語言研究其動作表演，將蒐集真人電影與動畫短片作為研究樣本，分析其一為失智老人肢體形式；分析其二為動畫角色於故事劇本角色設定與變化，透過實務創作的過程，從事動作表演研究。　　進行製作角色動畫時，首先將創作過程分為四個階段執行，第一階段－前製階段分為：創作理念、故事劇本、美術設計；第二階段－製作階段分為：3D模型製作、材質貼圖、骨架、綁定、臉部表情、動作表演、分鏡設計；第三階段－動畫製作分為：設定關鍵動作、動態曲線的調整；

第四階段－後製階段分為：非擬真算圖、影像合成、配樂與音效。而肢體語言相關研究，介於第二階段與第三階段期間執行，以文本分析法進行作品分析，列出每一部影視作品，歸納其常用共同手法或特色，將研究結果應用於動作表演，再透過專家調查法的意見回饋，針對專家建議進行調整，作為動作表演的創作驗證。　　最後完成一部角色動畫《消逝的記憶》，歷經研究過程與創作過程的驗證。藉由真人電影與動畫短片之分析，透過Autodesk Maya這套軟體進行主要創作，將失智老人肢體語言，應用於角色動畫中的動作表演。本創作之角色動畫，包含動畫正片、研究過程與創作過程，公開展示於「ARTOGO」架設的網路平台，將於2021年7月在網站

上提供閱覽，並於該年度陸續投稿國際影展比賽。

【博客來獨家】山羊、老鷹，還有我的帕加尼（Bianco Tsai設計書衣版）

為了解決微電影劇本比賽的問題，作者李崇建,甘耀明 這樣論述：

金鼎獎作家甘耀明X薩提爾推手李崇建 創作二十年來首次攜手打造少年成長小說 即使是平凡魯蛇也能變身高級跑車！ 一段歡笑與淚水交織的少年蛻變實錄 為年輕生命找回自信，重拾做夢的自由與勇氣 　　【博客來獨家．Bianco Tsai設計書衣版】 　　在散亂一地的考卷中，成績吊車尾的孩子沒有選擇放棄， 　　而是努力抓住最後的希望，希望能夠達成眾人的期待， 　　有一天可以搭上屬於自己的「帕加尼」跑車， 　　與山羊、老鷹，還有同伴好友們一起自在翱翔， 　　展開探索自我的旅程。 　　書衣設計／Bianco Tsai 　　平時做裝幀設計，偶爾畫畫， 　　作品曾多次入圍OKAPI好設計及獲金蝶獎肯定。 　

　國小六年級的張家豪，就像空氣一般沒有存在感， 　　學業成績吊車尾，也沒有過人的才藝，就連名字和外表都很普通。 　　然而一直甘於平凡的他，卻在畢業前夕遭逢人生巨變： 　　他的爸媽協議離婚，而向來看重課業的爸爸選擇帶學霸弟弟離家。 　　感覺自己被全世界抛棄的家豪，碰上久居深山的外公前來拜訪， 　　在外公和兩個好友陪伴下，開啟了一段前所未有的體驗── 　　帶山羊上學成為校園熱門人物、拯救失去飛行能力的老鷹變身大英雄， 　　就連過去不看好他的鄭老師，這時都發現他的藝術天分， 　　要他和好學生趙曉雲比賽寫生，角逐代表班上參賽的資格。 　　這些經歷讓家豪感到自信，覺得自己不再像從前一無是處， 　　甚

至鼓起勇氣研究起名為「帕加尼」的祕密計畫，就為了挽回爸爸的關愛。 　　然而，他是否可以成功戰勝趙曉雲、成為畫畫比賽的班代表？ 　　他所經歷的這一切是否足夠讓爸爸改觀，對他另眼相待？ 　　已經瀕臨破裂的關係，又該做些什麼才能回到從前呢？ 　　【少年天下】系列介紹 　　1. 專屬國中生，給10-15歲「輕」少年的閱讀提案。 　　2. 夠酷而不幼稚，能吸引少年的包裝和題材。 　　3. 以少年為本位，提供邁向成長的關鍵字。 　　4. 有深度但無難度，得以思辨的優質文本。 本書特色 　　特色1  金鼎獎作家甘耀明與薩提爾推手李崇建，以風趣幽默卻發人省思的成長故事，打造首部少年小說。 　　特色2 

以旱溪、臺中公園等地點為背景，除了搭配走讀課程，亦是獻給這片土地長大的孩子的在地書寫。 　　特色3  生動且正確寫出山羊和老鷹的習性樣態，以及不同世代間河川地景的變化，是環境教育的極佳作品。 名人推薦 　　薩提爾教養暢銷作家李儀婷｜國立清華大學客座助理教授林玫伶｜ 　　嚕嚕頻道創辦人張子韜＆學思達教育基金會創辦人張輝誠｜華語首席故事教練許榮哲｜ 　　諮商心理師．暢銷作家陳志恆｜暢銷奇幻小說作家陳郁如｜ 　　國立臺東大學兒童文學研究所副教授黃雅淳｜臺中市惠文高中教師兼圖書館主任蔡淇華｜ 　　親職溝通作家與講師羅怡君｜臺中市大元國小教師蘇明進（老蘇老師）　 　　共鳴推薦！ 各界好評 　　他

們兩個一個是文學領域裡的千面寫手小說家，文筆的筆鋒千變萬化，寫什麼都傳神入裡。而另一個則是薩提爾模式中的心靈推手，說出口的話宛如神喻，兩個人合作的著作，每一詞句描述都是一場藝術的展演，而想要探討的生命深度，則是一座冰山，令人讚嘆。──薩提爾教養暢銷作家李儀婷 　　「整齊才是亂的。」當主角的外公望著旱溪，說出這句話時，讀者終於明瞭，當我們用整齊的一把尺，去量所有孩子的童年時，大人才是這個世界的亂源。這是一本有梗丶有趣丶有深度的好看小說！──臺中市惠文高中教師兼圖書館主任蔡淇華 　　《山羊、老鷹，還有我的帕加尼》處處藏有黑色幽默的喜感，恰到好處的荒謬點破大人們對孩子言行的不信任、外在標籤加諸給

孩子的扭曲價值觀，這些討人厭的長大瑣事未經過濾刪除，但透過甘耀明老師施展文學特殊濾鏡，能讓我們笑著看穿裸露的事實：別人給自己貼的標籤，必須自己撕除才夠澈底。──親職溝通作家與講師羅怡君 　　面對生活中發生的任何事，我們可以有各種觀點；你可以視挑戰為良機，也可以自認倒楣。這本少年小說的價值，就是在作者的巧思下，透由男孩的眼光，看見事件的不同風貌。因為視野寬闊了，更能在自己身上發現更多的可能性。──諮商心理師．暢銷作家陳志恆 　　這本書的文字讀起來輕鬆有趣，對話讓人莞爾，就是青少年間無厘頭卻真實無比的情境。故事情節帶著輕快的節奏，但是每個輕鬆的橋段，常常又有令人揪心的迴盪，久久不能過去。裡面寫

到關於藝術和野生動物的部分，是我看其他書時時常難以融入的，但兩位老師卻很精確的抓到精髓，而且保持風趣，讓人閱讀起來非常的過癮。──暢銷奇幻小說作家陳郁如 　　這本書不僅好看又好笑，主人公的創意點子多到爆，一點都不被學校教的刻板知識所拘束。全書語言生動，讓讀者彷彿置身其中，與書中人物一起經歷大大小小的事。我很推薦這本書！──「嚕嚕頻道」創辦人．小六生張子韜 　　＊適合10歲以上閱讀

中國主旋律軍事片塑造中國形象—以《戰狼2》為例

為了解決微電影劇本比賽的問題，作者唐莉莉 這樣論述：

　　隨著1989年第一部主旋律電影《開國大典》上映後，中國每年都會推出一部至多部主旋律電影，透過電影中的意識形態潛移默化的影響著民眾對中國的想象，塑造中國形象。本研究選取《戰狼2》作為主要研究對象，剖析電影再現何種中國元素及中國形象，首先論述主旋律電影的定義、電影法規審查、中國國家形象、意識形態和文化霸權，接著運用符號學、鏡頭分析、社會說服論、沉默螺旋理論，分析電影中具有意識形態的元素。同時探討中國主旋律電影結合商業片模式，是否比傳統獻禮片更賣座，電影中再現了哪些中國元素及形象，以及近年來中國對非洲的總體戰略部署。