水彩調色的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列線上看、影評和彩蛋懶人包

鳥類繪畫的第一堂課：美國自然學家約翰勞斯賞鳥與畫鳥指南

為了解決水彩調色的問題，作者JohnMuirLaws 這樣論述：

★ 畫鳥技法解構聖經 ★ 左顧右盼，靈脫身形， 斑爛羽毛，完全掌握。 美國自然觀察學家──約翰勞斯一生祕技傳授， 畫好鳥，先從賞鳥開始！   ★本書內含9項畫鳥基本原則 X 14個鳥類繪圖要領， 8個獨門生動繪畫祕訣 X 21種媒材運用技法， 掌握本書繪畫訣竅，繪畫新手也能畫出輕靈生動的鳥類。   「我真希望自己剛起步的時候就有這本書， 書中充斥著我花了數十年才學會的各種技巧與訣竅。」 ──美國鳥類學家 希伯利（David Allen Sibley）   ■鳥類繪畫相較於其他靜態繪畫困難？ ──只要先學會觀察，了解鳥類的骨骼結構與羽毛生長，便能賦予你所繪畫的鳥類生命。   ■如何畫出浮在水

面上的可愛鴨子？ ──鴨子「浮在水面上」的時候，身體也有一部分在水面下。水面會高於鴨子胸口最突出的部分，別畫成「全身」浮出水面的鴨子。如此，才能完成可愛生動的鴨子。   ■如何營造鳥類羽毛的質感？ ──可以用分叉的筆毛營造羽毛的質感，點綴最後的細節。也可以用白色的色鉛筆在羽毛上增加亮點。   ■畫出靈動雙眼的好媒材？ ──牛奶筆（white gel pen）相當適合在乾燥的水彩畫上描繪白色線條，畫葉脈、重要的邊緣線、或眼睛的亮點都很好用。   ※你將學會以下技法： ◎ 觀察並掌握任何鳥種的關鍵身形比例✔ ◎ 聚焦在鳥兒最重要的特徵，快速完成寫生✔ ◎ 畫出生動飛翔的鳥類✔ ◎ 發展色鉛筆與水彩

的繪畫技法✔ ◎ 避免畫鳥時容易犯下的錯誤✔   ※這本教學技法指南是一本融合鳥類觀察藝術和繪畫技巧的書，這兩者對如實成功畫出輕靈生動的鳥兒一樣重要。全書參考攝影大師作品，以寫實手法重現多樣鳥類，猶如一本精美圖鑑，在畫鳥的過程中，心情也能得到平靜，更讓你看到世界的美麗。     【本書特色】 ※美國自然觀察學家暨藝術家約翰‧繆爾‧勞斯 (John Muir Laws) 的鳥類繪畫技法名作，2012年出版以來十年長踞繪畫類排行榜，無人能出其左右。   勞斯以長期對鳥類的觀察與研究，一步一步循序漸進，帶你學會鳥類繪畫的要訣。畫鳥，要先學會觀察鳥。他認為，「要畫羽毛，你須要先了解羽毛是如何生長、重疊

和伸入身體的。要創造一隻鳥的身形，要先了解鳥類的骨骼結構。要擺出這副骨架，你要能夠感知這隻鳥的能量、意圖還有生命。」   1. 美國長銷十年的鳥類繪畫技法排名第1名的書。 2. 美國亞馬遜讀者超過五千位讀者評價5顆星★★★★。 3. 由美國自然觀察學家約翰‧勞斯從多年上百場繪畫工作坊歸納出最有系統、最精要的鳥類繪畫教學書。 4. 鳥類畫法解構大師，從每一頁的主題分區圖示，從動作、比例、結構、頭部、尾部、翅膀等，讓你一眼就學會，繪畫新手也能繪出高手畫作！ 5. 自然觀察學家教你畫鳥，也帶你領會賞鳥的藝術。 6. 美國資深畫家都說，真希望當年學畫鳥時有這一本。 7. 美國知名媒體一致盛譽！ 8.

由臺灣新生代生態畫家、美國加州科學繪圖課程認證的專家江勻楷翻譯。 9. PUR廣開本裝幀，180度攤平，學習描摹無障礙。收縮包裝，是送禮的好選擇。     【各界專業推薦】 大衛‧艾倫‧希伯利｜美國著名鳥類學家（David Allen Sibley）專序推薦 北鳥｜自然美學時光 克萊兒（森林裡的旋轉木馬）｜水彩插畫家 胡哲明｜國立臺灣大學生態學與演化生物學研究所教授兼所長‧臺灣大學植物標本館館長 林思民｜國立臺灣師範大學生命科學系優聘教授‧台灣猛禽研究會理事長 鄭司維｜《猛禽觀察圖鑑》繪者‧國立臺灣科技大學設計系專技副教授 蔡錦文｜生態畫家‧作家 李政霖｜《台灣野鳥手繪圖鑑》畫家 黃瀚嶢｜生態

插畫家 江勻楷｜生態插畫家   【各界讚譽】 ★ 自然美學時光 粉專版主＿北鳥 一直在找尋繁中版本，詳細從鳥類骨骼、肌肉、羽區來說明如何繪製這美麗物種的生物繪圖專業書籍，謝謝商周出版，嘉惠臺灣熱愛生態與鳥類的讀者，從此可以踏實描繪鳥兒的心境，在一翻開書頁當下，隨即獲得最大知識量與繪製原理的滿足，相信生物繪圖圈的朋友，也必將此書納入年度經典書單，北鳥衷心推薦。   ★ 水彩插畫家＿克萊兒（森林裡的旋轉木馬） 我喜歡在水彩花間畫進一隻鳥，整幅畫因而有了律動，花瓣彷彿可以隨著鳥兒的震翅，而輕舞飛陽。 看了約翰·繆爾·勞斯的書，讓我學會如何運用簡單的線條，就可以精準抓住鳥兒的姿態；如何運用細微的觀察，

刻畫出鳥的神韻。 更佩服作者克服從小的讀寫障礙，找到了人生的志向，用畫筆記錄下鳥兒的靈巧可愛。   ★ 國立臺灣師範大學生命科學系優聘教授‧台灣猛禽研究會理事長＿林思民 山林飛羽的映影常常在眼中一閃而逝，考驗每個賞鳥人的觀察能力，更考驗著繪鳥人對鳥類神韻的掌握。從輪廓、比例、姿態、羽式，加上簡單的解剖學概念，這本書不只各階段的繪鳥人都會需要，野外的賞鳥人更應該蒐藏一本！   ★ 國立臺灣大學生態學與演化生物學研究所教授兼所長＿胡哲明 作者精采專業的導繪，是有志於鳥類繪圖者不可或缺的工具書。     ★《猛禽觀察圖鑑》繪者、國立臺灣科技大學設計系專技副教授＿ 鄭司維 鳥類是很難寫生的，一來牠常躲

在隱密處難接近，二來當牠飛行時不是太遠就是太快，因此大部分的繪者都是參考照片來畫鳥。本書用最簡單的方式教大家了解鳥類的構造，例如將身體主要的部分簡化為圓圈，然後再調整比例、姿勢，最後再描繪輪廓、羽翼和細節。即使不拍照片也能隨時隨地用畫筆紀錄所見，此書對有多年經驗的繪者也十分有幫助。   ★ 生態畫家‧作家＿蔡錦文 對所有喜愛自然繪畫，尤其喜愛繪畫鳥類的人來說，這是一本武功祕笈。作者從基本的鳥類學構造、型態、生活方式、野外觀察、速寫，最後落實到繪畫媒材的運用，逐步剖析如何畫出一隻隻生動的鳥類。   ★ 《臺灣野鳥手繪圖鑑》畫家＿李政霖 很多畫動物的教學書，拆解繪圖過程暗藏許多複雜的直覺、甚至需要

天賦才能完成的運思歷程。但這本書，從零開始，一步步建構到殿堂等級，每個細節都沒放過，精準地將知識概念一一具體化了，是一本非常認真的畫鳥教學書。   ★ 生態插畫家＿黃瀚嶢 本書的知識與技巧兼備，展現了唯有透過繪畫，才能傳達的，鳥類獨有的俐落之美。作者的每道筆觸，每抹著色，都值得跟著描摹體會，是相當值得收藏的好書。   ★ 生態插畫家＿ 江勻楷 鳥類是許多人喜歡描繪的主題，但羽毛繁複，姿態多變，畫起來其實挑戰不小。這本書深入淺出，幫助初學者循序漸進完成作品，也替有畫圖和賞鳥經驗的人重新整理了從觀察、內化知識到藝術呈現的各方要領。     【國際媒體好評】 ★ 我的父親是鳥類學家，家裡從來不缺鳥類

的專業知識，「如何畫鳥」倒是比較難獲得指導。我一直賞鳥，我去博物館檢視鳥類標本，也在鳥類繫放站工作。 這本書表面上是在談如何描繪鳥類，實際上也是透過畫圖這個方法，引導你更深思熟慮鑽研鳥類……我真希望自己剛起步的時候就有這本書，書中充斥著我花了數十年才學會的各種技巧與訣竅。它的內容詳盡又周全，對有經驗的藝術家頗有助益。書中清楚直白的說明，以及鼓舞人心的字句，也會使初學者信心大增。──大衛‧艾倫‧希伯利（David Allen Sibley，美國鳥類學家） ★ 這是一個專家所能提供的最到位訣竅。鳥類觀察者會很驚喜於發現這本書在觀察鳥，及進一步認識他們駐點區域的鳥類上有多麼受用。──《圖書館雜誌》（

Library Journal） ★ 當我讀完傑克寫的這本《鳥類繪畫的第一堂課》只有一個心得，那就是，這本書太傑出了，不管是從藝術的視角，還是從鳥類學的視角來看。真希望我在一開始畫鳥時就有這本書。讀著傑克的文字，探索他更具代表性的線性繪圖與畫作，帶我走入這視覺化的自然觀察日誌，有傑克在每一隻鳥兒身上花時間觀察到的詳盡細節。這本書寫得很棒、圖畫很豐富、整體設計也很美。──羅伯‧佩帝，奧杜邦學會野外支援主任（Robert Petty, Director of Field Support, Audubon） 　★ 一本提供學好鳥類繪畫者的極佳介紹書──《英國衛報》（Guardian UK）

水彩調色進入發燒排行的影片

圖畫書應用於國民小學藝術與人文領域之行動研究

為了解決水彩調色的問題，作者李婷婷 這樣論述：

本研究在探討將圖畫書應用於國民小學藝術與人文領域的教學歷程，以研究者任教的國民小學三年級學童為研究對象，進行八週的行動研究。研究過程中藉由觀察記錄、教學日誌、訪談、學習單、學生作品等蒐集資料以評估教學成效，本研究經資料分析結果與討論，獲致的結論如下:一、圖畫書應用於藝術與人文領域的教學歷程可以引起學生的學習興趣，並激發學生的潛能。二、圖畫書應用於藝術與人文領域的教學課程可以豐富藝術與人文領域的教學內容，讓學生的學習過程更完整更有深度。三、圖畫書應用於藝術與人文領域的教學課程可以統整藝術與人文領域的視覺藝術教學、音樂教學、表演教學。四、圖畫書應用於藝術與人文領域的教學歷程有助於教師的專業成長。

最後，研究者根據本研究結論，對國民小學實施藝術教育課程與教學設計及未來研究提出具體建議。

水彩調色與技法：認識顏料特性與調色原理，學習運用11種基礎色創造出最大色彩範圍，建立個人專屬調色盤

為了解決水彩調色的問題，作者IsabelleRoelofs 這樣論述：

別再買一堆用不上的顏料了 掌握調色技巧 就能呈現你想要的任何顏色 只要11種顏料， 就能畫出各式各樣的水彩作品， 這就是調色的藝術精髓。 掌握調色技巧，就能重現想要的顏色， 將色彩範圍推升到超乎想像的境界。 本書結合調色的基本觀念、水彩顏料特性、畫紙，以及繪圖技法，將帶來單純色票之外的更多可能。從調色盤中的11種基礎色，你將學會創造自己的二次色與重要顏色，同時還能為純色帶來更多變化。 這是一本不可或缺的水彩調色指南，讓你以最少的顏料，創造最大的效果。避免買到一堆用不上的顏料。 【各章重點】 第一章 了解水彩顏料：解說水彩顏料的特性與認識11種特定顏料，建立平衡的基礎調色盤。 第二

章 混色實驗：利用混色技巧，盡可能使用最少的顏色，調出最接近與想要的色調。 第三章 建立主題性調色盤：實作範例，著重於分析混合顏料，讓你更加明白調色原理。 第四章 分析五件作品：分析水彩畫的執行步驟，全面探討調色，指出作畫要點，避免犯下錯誤。 【亞馬遜五星評價】 ★大力推薦這本書，尤其是不知道該如何組合調色盤的初學者。這本書的建議非常中肯，並搭配圖片解說，避免買了最後幾乎用不到的顏料。 ★書中的建議很實用，我很喜歡，讓初學者也能輕鬆組成自己的調色盤。

小學三年級實施「塑膠瓶彩繪」之行動研究

為了解決水彩調色的問題，作者鄭宇倫 這樣論述：

摘要現今在知識發達、生活便利的時代裡，許多事情和以前的生活不一樣了。在夏天有許多商店提供飲料讓大家消暑，但是每次在購買飲料下，不僅消了暑，喝完的飲料也產生很多垃圾，使我們的環境變得很髒亂。本研究主要是為了改善環境、美化生活，使產生的垃圾能消失而讓環境進化的方式。一開始是以課程自編的方式，搭配環保概念及美感設計的議題，用在課程教學上，使小朋友不僅能有環境保護和回收利用的相關概念，也有以美術的各題材，實際用在環境保護和回收利用的概念上，已達美化環境的目的。本研究以台中市上安國民小學為場所，班級則以三年級的三年一班為對象。時間由101年9月開始，到102年6月為止，進行11節課的教學行動研究。「教

學理解」的歷程共規劃為三個階段，分別為「美術理論技巧教學」、「水彩技巧教學」、「塑膠瓶製作教學」，再來以「行動研究法」來對研究的內容做個回饋和了解，發現了下列幾項結果：一、 三年級的小朋友所學的部份不算多，所以對於有些美術理論可能需要省略介紹，此也是為了符合三年級的學習所學上的需求，否則敎的時候會發現教了半天小朋友卻未得到理解的窘境。「運用兒童故事引導藝術創作之課程」對學童自我概念有正向的影響。二、 下課時，小朋友對錄影機等設備都非常地有興趣，會聚在一起觀看、嬉戲。這部份可能小朋友在家中也不常用到這些設備，所以當他們見到時心裡會有羨慕之情而下課把玩，下次教學前，應該多想想這個問題。三、

在教學理解的歷程中，小朋友對於實作的部份可能有些困難。這方面可能是因為他們均是三年級小朋友，所以會又這樣的狀況。教學中像水彩調色、水彩加白膠等問題，因為他們大多是第一次經歷，所以會出錯難免。這些是研究者根據觀察找出來的，沒有完全的部份可能要由讀者提供經驗，不便之處請多包含。